СТАТЬИ, РЕЦЕНЗИИ
     
     
      ОТ АВТОРА      *
      (Предисловие к сборнику "Волны и скаты")


      В этот сборник вошли стихи очень разные. Веселые, грустные, злые. С непосредственным выражением и с формалистическим, как говорится, уклоном. Последние - не считаю экспериментальными и не отказываюсь от них, ибо, насколько чувствую, получились они - живыми. Главное - что в основе стиха. Любая "игра" не во вред стихам, если она - от живого образа, а не от абстрактного желания "поиграть". Если она - как органичное художественное средство. Это понятно каждому, кто хоть немножко "рубит" в стихах.
      Кое-что в сборнике (например, некоторые стихи из цикла "Ах, что я делаю?") слишком субъективно. Это "Кое-что" интересно только для меня как память о том, что у меня в жизни было. Это стихи момента.
      Стихотворения "Березы", "Утро утраты", "Поэт перед смертью..." не считаю характерными для себя в смысле формы, но душой остаюсь близок к ним.
      Во всяком случае Бурыгиным, Крутецким и т. п. - тут не пахнет. И пусть не суются сюда со своими мнениями унылые и сытые "поэтические" рыла, которыми кишат литературные дворы и задворки.
      Без них во всем разберемся.
      В жизни и в поэзии - не переношу спокойно любую фальшь, если ее почувствую.
      Каждого искреннего поэта понимаю и принимаю в любом виде, даже в самом сумбурном.
      По-настоящему люблю из поэтов-современников очень немногих.
      Четкость общественной позиции поэта считаю не обязательным, но важным и благородным качеством. Этим качеством не обладает в полной мере, по-моему, ни один из современных молодых поэтов. Это - характерный знак времени.
      Пока что чувствую этот знак и на себе.
      Сборник "Волны и скалы" - начало. И, как любое начало, стихи сборника не нуждаются в серьезной оценке. Хорошо и то, если у кого-то останется об этих стихах доброе воспоминание.

      Ленинград, 11 июля 1962 г.
      Николай Рубцов
     
     
      ПОДСНЕЖНИКИ ОЛЬГИ ФОКИНОЙ     *


      Поэтами не являются те авторы, которые создают в стихах абстрактные понятия и образы прекрасного. Поэты - носители и выразители поэзии, существующей в самой жизни - в чувствах, мыслях, настроениях людей, в картинах природы и бытия. Достаточно порой просто хорошо чувствовать и понимать поэзию (коротко говоря, прекрасное) в сложных явлениях жизни, в сложном поведении людей, чтобы определить поэта, встретившись с ним и еще не зная его стихов.
      Конечно, наиболее полный и подлинный образ поэта раскрывается в его стихах.
      Ольга Фокина заинтересовала меня при первой же встрече. Хотя ее стихи мне не были известны. Сдержанная и даже строгая в разговоре, она тотчас же оживилась и затихла, когда из репродуктора послышались удивительные мелодии русских народных песен.
      - Жить без них не могу, - грустно сказала она, когда пение прекратилось.
      В стихах Ольги Фокиной (речь сейчас идет только о главном) привлекает в первую очередь как раз то, что она жить не может без этих стихов о родной, самобытной сельской земле, жить не может без стихов о песнях, красоте и людях этой земли. Она пишет о самом простом и дорогом для всех - о матери, о любви, о природе, пишет о своей судьбе, а также о судьбе земляков. Все это по-человечески очень понятно и привлекательно, и поэтому находит отклик...


                           Простые звуки
                                                   родины моей:
                           Реки неугомонной
                                                   бормотанье
                           Да гулкое лесное
                                                   кукованье
                           Под шорох созревающих
                                                   полей.


      По внешней и внутренней организации это четверостишие сильно напоминает лермонтовское "ее степей холодное молчанье, ее лесов безбрежных колыханье". Все равно напоминает, хотя оно гораздо интимней по интонации. Это было бы плохо, если бы стих был просто сконструирован по лермонтовскому образцу. Это хорошо потому, что стих не сконструирован, а искренне и трепетно передает такое подлинное состояние души, которое просто родственно лермонтовскому.
      Кажется, это Ольга сказала, что мы нередко бежим от желания выразить то или иное настроение, боясь показаться неоригинальными, боясь напомнить кого-нибудь из классиков. А получается так, что бежим от поэзии.
      С этим нельзя не согласиться. Суть, очевидно, в том, чтобы все средства, чтобы весь опыт предыдущей литературы использовать для того, чтобы с наибольшей полнотой выразить самого себя и тем самым создать нечто новое в поэзии. Было бы что стоящего выражать.
      Многим стихам Ольги Фокиной, в смысле формы, свойственно слияние двух традиций - фольклорной и классической.
      Ольга Фокина - автор трех поэтических сборников. Ее имя очень популярно среди любителей поэзии.
      А сегодня делегаты встретят Ольгу в залах Дворца культуры железнодорожников не как поэтессу, а как комсомольского работника: она - член Вологодского обкома ВЛКСМ, избранного XIII областной комсомольской конференцией.
      Это интересно, т. к. обновляет, если так можно выразиться, походку слова.
      В лучших стихах Фокиной, в смысле содержания выражается не простое, а сложное чувство, т. е. радость и боль, нежность и огорчение представляют собой в том или ином стихотворении лишь оттенки одного сложного чувства. Это особенно свойственно ее стихам о любви. Таким, как "Зря я маму не послушал", "Влажный ветер с твоей стороны", "Прости, прощай и будь счастлив", "Тебя обманут первого апреля", "Западает голос у баяна", "В девственном лесу". В этих стихах - свежее дыхание поэзии, порой задумчивое, порой сдержанно-неудержимое.
      Леса, болота, плёсы, снега - все эти черты и приметы так называемого "мокрого угла" (Архангельская, Вологодская и близлежащие местности) органично и красочно вошли в лучшие стихи Ольги Фокиной. И все это стало фактом поэзии потому, что все это не придумано и является не мелкой подробностью, а крупным фактом ее биографии, ее личной жизни, судьбы.
      Вообще надо сказать о том, что плодотворный путь поэзии один: через личное к общему, т. е. путь через личные, глубоко индивидуальные переживания, настроения, раздумья. Совершенно необходимо только, чтобы все это личное по природе своей было общественно масштабным, характерным. Это значит, что переживания должны быть действительно глубокими, мысли - действительно сильными, настроения - действительно яркими. Только на этой почве произрастают цветы поэзии. К сожалению, они, как подснежники, еще бывают занесены холодным снегом декларативности, рационализма, юродства разной масти. И надо, видимо, хорошо разобраться в сложнейших явлениях литературы, чтобы не потерять, как говорится, голову. Ольге Фокиной это, кажется, не грозит.
      Последнее время Ольга часто выступает со стихами перед большими читательскими аудиториями. Это требует известного напряжения сил. Естественно было бы спросить, не устает ли она от этого.
      - Устаю. Но что же делать?
      Это не шутка. За этими словами стоит серьезный разговор о назначении поэта в обществе. Каждый поэт обязан помнить и учитывать, что стихи и понимание стихов действительно необходимы людям, особенно молодежи.
      Органичность выражения, сложность и глубина содержания, совершенство и простота формы, общественная масштабность поэзии - вот те подснежники, которые ищут все поэты, в том числе и Ольга Фокина. Ищет и находит.


      Николай Рубцов
     
     
      РЕЦЕНЗИЯ      *

      на стихотворную сказку Б. Котельникова "Иван и черт"

      Это хорошо, что Б. Котельников попробовал свои творческие силы в таком редком и трудном литературном жанре, как сказка. Чувствуется, что автор сказки "Иван и черт" искренне ценит и любит литературное народное творчество. Это также очень хорошо и заслуживает самой серьезной поддержки.
      Поскольку перед нами не просто запись одной из северных фольклорных сказок, а попытка создать на ее основе самостоятельное литературное произведение, то вот несколько слов о его литературно-художественных качествах.
      Содержание сказки, в смысле оригинальности некоторых картин, представляется довольно интересным. Но дело в том, что развитие этого действия, развитие и показ этих картин, а главное, развитие мысли - все это выглядит, надо сразу сказать, примитивным. Ведь вторая часть сказки (это с того момента, когда Иван начинает действовать так, как велел ему черт), по существу, только повторяет, подробно и долго, первую часть (начиная с того момента, когда черт рассказывает Ивану, что и как тот должен сделать). Ничего действительно сказочного, увлекательного, неожиданного почему-то не происходит. Даже странно. Либо и народный вариант сказки не является по содержанию, в частности, по общей мысли, особо значительным, либо автор стихотворного изложения упустил что-то важное, существенное. Кроме того, образы главных персонажей - Ивана и черта - маловыразительны, иначе говоря, смутно представляются читательскому воображению. Иван, тот вообще почти никакой роли, как сказочное лицо, не играет.
      Это коротко о содержании.
      Форма представленного произведения также нуждается в продолжении серьезной работы над ней. И не только со стороны языковых средств, которые поверхностны, не только со стороны общего звучания стиха и поэтической образности, но и со стороны таких элементарных деталей, как рифма, ритм, логическая связь образов и мыслей.
      Вот примеры неполноценной рифмовки: "бывают - считают", "идти - пойти", "бегом - он", "расскажу я - такую" и т. д. Впрочем, встречаются и хорошие, свежие рифмы: "корабль - рябь", "три конца - лестница". Просто хорошие рифмы, пусть и не свежие: "волна - она".
      Вот пример логической нестройности: "Выпал младшему, Ивану, жребий в армию идти. Взяв отцовскую берданку, вздумал Ваня в лес пойти".
      Особое внимание Б. Котельникову необходимо обратить на грамматический строй речи. Он, например, пишет: "Кто голов там не сложили - приходили старики", "хлеба с луком закусил", "увидели в море рябь" и т. д.
      Все это вкратце сказано автору сказки "Иван и черт" очень по-дружески, с полной заинтересованностью в том, чтобы его литературная работа, его серьезное отношение к устному народному творчеству принесли хорошие, положительные результаты.


      20/XI - 67 г.
      Н. Рубцов
     
     
      РЕЦЕНЗИЯ      *
      на подборку стихов Н. Старичковой


      Стихи, как известно, бывают разные: добрые и злые, громкие и тихие, размашистые и сдержанные, наконец, самостоятельные и эпигонские. Стихи Н. Старичковой - это добрые тихие стихи, по преимуществу очень самостоятельного звучания. Она не придумывает их, пишет о том, чем живет, что видит, слышит, чувствует, переживает. Поэтому ее стихам свойственна полная достоверность. Вот пример:


                           Просилась я и плакала напрасно,
                           Меня в Заборье не пускала мать.


      Судя по этим же строкам, можно сказать, что Н. Старичкова, безусловно, имеет лирический дар. О чем бы она ни писала (а пишет она в основном о природе, о любви, и работе), почти всегда ее стихи проникнуты грустно-нежным достоверным настроением. К таким стихам относятся, например, такие: "Снежинка", "Ты мне сказал...", "Подснежник", "Заборье", "Что молодо - то зелено", "Подари мне вербушку-пушинку" и др. Еще одна отличительная черта стихов Н. Старичковой - это непосредственность в передаче впечатлений, настроений, например: "Смотри, смотри, что за окном творится!"
      В смысле формы ее стихи также имеют определенные достоинства. Это образность (подснежники "отважный и нежный" и другие примеры можно найти), легкость выражения ("не говорил, а рисовал веселую картинку"), непринужденная рифмовка и ритмика.
      Есть и недостатки. Общий для всей ее лирики недостаток - не широкий тематический диапазон, постоянная интимность. Есть в стихах и частые просчеты, например, небрежные рифмы ("еду - медведям"), наивность, излишняя легкость содержания некоторых стихов. Пример тому - стихотворение "Вот расстались...".
      В целом, думается, что поэтическая работа Н. Старичковой, безусловно, заслуживает внимания, что многих читателей, безусловно, привлекают и привлекут ее стихи.


      Н. Рубцов
     
     
      ГЛАВНЫЕ ТЕМЫ МОИХ СТИХОВ     *


      Родился в 1936 году в Архангельской области, но все детство провел в селе Никольском Тотемского района Вологодской области. Там закончил семилетку, после чего учился в двух техникумах - лесном и горном. Был моряком, рабочим, затем сдал экзамены экстерном за 10 классов и поступил в Литературный институт имени Горького. В настоящее время студент пятого курса этого института.
      Написал и опубликовал две книжки стихов - "Лирика" и "Звезда полей". Первая вышла в Северо-Западном издательстве, вторая - в Москве, в издательстве "Советский писатель".
      Сейчас работаю над большим циклом стихов "Зеленые цветы".
      В творческом отношении предпочитаю темы Родины и путешествий, сельского труда и любви.
     
     
      О ПОДБОРКЕ СТИХОВ В. ЛАПШИНА     *


      При первом же прочтении стихов В. Лапшина можно сказать, что перед нами человек, не лишенный дара поэтического изображения жизни - ее пейзажей, явлений, противоречий. В. Лапшину особенно свойственно стремление обо всем говорить теми образами, которые создаются путем сравнений, метафор, гипербол. Здесь он нередко достигает впечатляющей силы и запоминаемости. Взять хотя бы такие строчки из разных стихотворений:


                           ...Зажгут рябины
                           По дорогам красный свет
      Или:
                           Вслед им дерево помашет
                           Старой шапкою гнезда. -


      Это сказано об улетающих птицах.
      Есть немало строк, заметных не только по изобразительным достоинствам, но и содержащих в себе глубокую яркую мысль:


                           Удивляюсь: почему бы
                           Нет за мной следа из света.
                           ------------------------------
                           Взоры всех в одной звезде
                           Пересекаются ночами.


      К сожалению, то же самое стремление автора во что бы то ни стало говорить только метафорами, сравнениями и т. п. (не имея при этом порой основания для написания стихотворения) приводят иногда к такой перегруженности образами стихов, что понять в них что-либо бывает почти невозможно. Стихи бывают доведены до абсурда:


                           Век височных жму рога
                           ------------------------------
                           Сквозь ребра облаков
                           Сердце тьмы исходит светом
                           ------------------------------
                           Мне не терпится упасть
                           В сердце каплею последней
                           и т. п.


      Но еще не в этом главный недостаток некоторых стихов В. Лапшина. Мало создать какие-либо отдельные образы, из которых состоит стихотворение, надо еще соединить их так органично, так совершенно, чтобы стихотворение можно было читать наизусть полностью друзьям и знакомым, не спотыкаясь ни на одной строке, ни на одном слове. Чтобы стихотворение было так прочно устроено, как, допустим, корабль...
      В этом смысле - не будь в обиду сказано автору, - трудно пока отметить хотя бы одно стихотворение В. Лапшина. Примером такой незаконченности могут служить, например, стихи "Лес девственный...", "Импровизация", "Еще дымится черновик" и др...
      Во всех стихах, между прочим, слишком много деепричастных, причастных оборотов, а это вредит стихотворному слогу, затруднят чтение.
      О рифмах, о ритмах и размерах Лапшину нечего что-либо говорить. Здесь все в порядке, а некоторым его рифмам, их свежести можно и позавидовать:


                           Скважин - ваши,
                           Рыб - навзрыд.
                           Рябины - рябые
                           и т. д.


      Думается, что от В. Лапшина можно ожидать законченных хороших стихов, имея в виду его общие поэтические способности.


      8 сентября 1968 г.
      Николай Рубцов
     
     
      НАСТРОИВ ДУШУ НА ДОБРО     *


      Трудно пока завести большой разговор о стихах Сергея Чухина, автора одной, еще очень маленькой книжки, но и те десять стихотворений, из которых состоит она, имеют вполне определенные поэтические достоинства, оставляют впечатление и наводят на некоторые мысли.


                           ...Ворочусь к зазнобе
                                                           ночью поздней.
                           Выйди на крыльцо
                                                           да покажись!
                           Зачеркните, милые полозья,
                           Прошлую укатанную жизнь...


      Такого рода стихи особенно характерны для Чухина. Они яснее других показывают его творческий почерк, его лиризм с веселым северным говором и темпераментом, с тягой к ясному поэтическому выражению и образу. Показывают они также особенности и меру его общего восприятия жизни, отношения к ней.
      В другом стихотворении он пишет:


                           Настроив душу на добро,
                           На чистоту лесной бересты,
                           Понять природу так же просто,
                           Как птице обронить перо.


      Думается, что и такие стихи, написанные в интонации раздумья, хорошим, но уже лишенным диалектного говора, языком, не случайны в этой книжке. Видимо, в этом направлении, имеющем ясную перспективу, Чухин пойдет и дальше.
      К основным заметным недостаткам книжки следует отнести, во-первых, то, что в ней узок еще круг настроений, переживаний, раздумий, картин. Иначе говоря, узок еще круг поэтических тем, еще не отличаются они, эти темы, глубиной и силой. Кроме того, и арсенал изобразительных средств пока недостаточно богат и разнообразен.
      В общем, трудно по одному сполоху судить о состоянии природы в целом, но тем не менее поэтический сполох Сергея Чухина состоялся, он замечен, и это пока главное.


      И. Рубцов
     
     
      ПОЭЗИЯ ЛЮБИТ ТРУДОЛЮБИВЫХ     *


      В редакцию поступает много стихов от начинающих авторов. Пишут люди разных возрастов и профессий. Пишут в основном о любви и молодости, о природе, нередко встречаются стихи на тему городского и сельского труда, на тему воинской службы и гражданского долга.
      Следует сказать, что Кое-что из авторов без ложной серьезности и даже скромности относится к делу публикации своих стихов. Вот что пишет М. М. в письме, предваряющем стихи: "На целый год наделал подборок стихов Вам. И эти-то стихи, думаю, удовлетворят "Вологодского комсомольца". И не длинны они и не сыры..." и т. д. Это пишет в редакцию автор таких, к примеру, строчек о девушках-доярках:


                           Будут вспышки, как прожектор,
                           По наградам хлестко бить.
                           Как же тут не нарядиться?
                           Разве можно уронить
                           Честь их фермы, честь колхоза,
                           Честь ударного труда...


      Много ли поэтического художества в этих репортаж-но-скорописных строчках порой даже очень неграмотных? Откуда такая уверенность, что "эти-то стихи удовлетворят..."?
      Но, как правило (и это отрадно), большинство наших авторов сознает сложность литературной работы и, взявшись за перо в минуты поэтического настроения, обращается в редакцию за советом, за помощью, или просто предлагает свои стихи, как говорится, на строгий читательский суд.
      Поскольку здесь идет речь о стихах авторов, пишущих совсем недавно или написавших самые первые стихи, нам не приходится касаться таких сторон поэтического творчества, как творческая зрелость автора, как степень художественной убедительности того или много конкретного стихотворения, как степень его общественной значимости. Почти все авторы, судя по их стихам и письмам, нуждаются еще в элементарном разговоре о том, что же такое поэзия, как отличить поэзию от не поэзии, как правильно выполнить стихи в смысле формы и т. п.
      Первой общей чертой большинства стихотворений, обращающей на себя внимание, является отсутствие признаков глубоко поэтического восприятия окружающих явлений, а значит, и слабо выраженное чувство поэтического образа. В этом как раз и кроется основная причина того, что стихи не удаются и не имеют никакого эстетического значения. Вот как пишет, например, Галина П. в одном из своих стихотворений:


                           Люблю я свой город северный,
                           Его неброскую красоту,
                           И жить от него в отдалении
                           Я теперь не могу.


      Ясно, что такого рода произведения ничего не могут сказать ни уму, ни сердцу читателя. Никакой жизненный факт (в данном случае факт любви к родному городу) не может стать явлением поэзии, если для его выражения не найдены необходимые художественно-эмоциональные средства.
      Так же крайне обыденно, прозаично, без элементарного поэтического вкуса написаны и стихи Надежды М.:


                           Ведь, если мы заслуженное
                                                   получаем,
                           Мы сухи, подозрительны бываем,
                           Уж при расчете не обвесили ли нас?


      Второй, наиболее распространенный недостаток стихов заключается в том, что в них порой не найти и признаков поэтической грамотности. Многие авторы не только не могут создать законченный поэтический образ, но сплошь и рядом допускают нарушения поэтической формы даже в самых простых деталях: сбиваются с ритма, применяют незвучные или банальные рифмы, а иногда и вовсе вдруг забывают о них. Это легко заметить и в стихах, выше приведенных, и в таких, например, написанных Валерием Б.:


                           Метель за окошком ночами
                                                   скулила
                           И пела унылую песню свою,
                           И с песенкой этой она уводила
                           В далекую, полную сказок,
                                                   тайгу.


      Мы уже не говорим о гармонически свежей, своеобразной инструментовке стиха, чем полученные стихи радуют очень и очень редко.
      Еще одна, свойственная для многих стихов, черта, - это приблизительное, запутанное, а порой и вовсе доводящее стихи до абсурда выражение мысли. Это идет или от ложного образа или просто от неумения высказываться ясно в стихотворных рамках. Примеров тому множество. Вот один из них:


                           И боль застилает сердце, как
                                                 дым.
                           Я не встречу больше такую...


      Так пишет молодой человек, обращаясь к девушке. И сравнение в первой строчке какое-то неуклюжее, и непонятно вообще - боль такую он больше не встретит, или девушку такую. Или вот еще строчки из полученных стихов:


                           Все мы молоды очень,
                           Очень любим жизнь,
                           И поэтому носим
                           Сапоги из кирзы...


      Странное заявление! Носим сапоги из кирзы потому, что любим жизнь! Автор явно хотел сказать что-то другое... Скажем попутно, что тонкостью поэтического слуха, точностью и глубиной жизненных наблюдений стихи радуют так же редко.
      Конечно, есть в нашей почте и такие стихи, которые написаны с чувством, с какой-то интересной мыслью, которые имеют явные черты поэзии и заметного литературного опыта. В этом отношении добились некоторого успеха С. Рудаков, Р. Панов. А вот довольно живописный этюд из пейзажной лирики А. Крутикова:


                           Вот солнца луч скользнул
                                                   сугробом белым.
                           Скорей, скорей!
                           К токам лесным скорей!
                           Следит за нами лес заиндевелый
                           Глазами краснобровых
                                                   глухарей...


      Но и авторам, не лишенным поэтических способностей, еще не хватает свободы поэтического выражения, и они подчас допускают небрежности и явные ошибки со стороны формальной отделки стиха.
      В этих заметках названы далеко не все недостатки полученных стихов, но они все же характерны и говорят о том, что многие авторы еще недостаточно хорошо знакомы с законами поэтического творчества, а они, эти законы, есть и они одинаковы что для профессионального поэта, что для начинающего автора.
      Значит, задача многих наших авторов заключается в том, чтобы настойчиво учиться создавать поэтический образ, чтобы приближаться к максимальной ясности выражения мысли в ее образном виде, чтобы овладеть формой стиха и вообще повышать культуру поэтической речи. Каждому любящему поэзию необходимо знать, что и поэзия любит, но любит она только тех, кто всегда любознателен и трудолюбив.
     
     
      РЕЦЕНЗИЯ      *
      на книгу стихов Н. Кутова


      Стихи Н. Кутова, поэта известного и опытного, отличаются от многих получаемых нами стихов зрелым содержанием, своеобразием творческой манеры, богатством тем и поэтических настроений, вполне установившимся отношением к разного рода жизненным явлениям. Не случайно рукопись Н. Кутова названа "Моя планета". В нее вошли стихи, "географически" широко отражающие жизненный путь поэта: здесь стихи, навеянные местами и Печоры, и Вологды, и Ленинграда, и Урала, стихи, говорящие о знании жизни всей страны. Кроме того, по стихам видно, что автор - человек сложной судьбы, вобравший в себя множество впечатлений, начиная с детских, безмятежных и радостных, до самых драматических и противоречивых большой жизненной дороги.
      Очень привлекает в стихах Н. Кутова его гуманно-разумное отношение к людям, к их действиям и поступкам, что ясно выражено в его стихах, очень привлекает его доверительный разговор с читателем как с другом, как с человеком одной общей судьбы или как с человеком, только входившим в жизнь, которому стоит рассказать о своей жизни.
      Стихи не нуждаются в литературном разборе, ибо здесь все вполне определенно. И примеров поэтической добротности стихов очень много. Следует только сказать несколько слов об особенностях его творческой манеры. Эта манера не всегда радует.
      Стихи часто необоснованно затянуты и грешат прозаической описательностью. Хотя и сквозь эту описательность все равно пробивается поэтическое восприятие автором, она не может не сказаться на общем художественном значении стихов.
      К лучшим стихам можно отнести...
     
     
      ЗА ГРАЖДАНСТВЕННОСТЬ     *


      На днях при Вологодской писательской организации был проведен семинар прозаиков и поэтов - начинающих литераторов области. Участие в семинаре приняли в основном авторы Вологды, Череповца, Бабаева. Руководили семинаром А. Романов, В. Астафьев, В. Белов, В. Коротаев.
      С приветствием участникам семинара выступил В. Т. Невзоров, заведующий сектором печати, радио и телевидения обкома КПСС.
      На семинаре было отмечено, что молодые литературные силы области продолжают развиваться и некоторые участники семинара достигли определенных успехов на этом пути. Хорошо прозвучали выступления С. Чухина, В. Иванова, В. Федотова.
      Творчество каждого участника семинара обсуждалось коллективно, no-деловому и всесторонне.
      Александр Романов, отметив творческий рост В. Иванова, назвал одновременно его главный недостаток, а именно: еще не во всех стихах Иванова можно встретить поэтическое открытие. Этим недостатком, к сожалению, грешат стихи многих молодых поэтов.
      В. Коротаев обстоятельно высказался о стихах С. Чухина. Он сказал о его хорошей лиричности, но пожелал стремиться к приобретению гражданского звучания лирических стихов. К этому пожеланию присоединились и другие участники семинара.
      Интересно выступил на семинаре А. Брагин из Череповца. Ему было дано указание на некоторую книжность и запутанность его творческой системы. Но была отмечена и свежесть его поэтического почерка.
      А. Меснянкин, обладая способностью образно выражать свои легкие впечатления от картин и явлений природы, все же должен расширить свой тематический диапазон. Таково было мнение семинара. И Федотову в его гражданственно-лирических стихах надо бы избегать излишней прямолинейности и декларативности, надо бы больше работать над главной, художественной стороной стиха.
      Наш гость, известный советский поэт С. Марков говорил о том, что его радует естественность и творческий поиск вологодской поэзии, и поделился своим литературным опытом, чтобы помочь молодым литераторам устранять ошибки и совершенствовать свое творческое мастерство.
      В. Дементьев, известный критик и писатель, наш земляк, сказал много интересного и полезного всем участникам семинара.
      Таким образом, было решено, что при наличии отмеченных достоинств творчества участников семинара всем нашим молодым литераторам необходимо добиваться еще большего гражданского звучания в произведениях, еще большего расширения тематического диапазона, еще большего лиризма в стихах.
      Сегодня мы публикуем некоторые произведения участников семинара.


      Н. Рубцов
     
     
      В КОНСТАНТИНОВО      *


      Однажды у меня был разговор с одной женщиной. Я спросил у нее, кого из великих поэтов она хотела бы увидеть сейчас, и перечислил ей из девятнадцатого века Пушкина, Лермонтова, Некрасова, Тютчева, Фета и двадцатого - Есенина, Блока и., на всякий случай, Маяковского. Она ответила: "Позовите Есенина".
      Припомнилось, как я был у Есенина.
      Когда я был в Рязани, ко мне пришел секретарь Союза писателей. В разговоре он спросил у меня: "Скажи в двух словах, зачем ты приехал в Рязань?" Я сказал одним словом: "В Константинове".
      Все рязанское писательское общество решило ехать со мной. Искали машину, но нам никто ее не давал. Тогда достали какую-то машину с открытым верхом. Нас было одиннадцать человек, мест не хватало. Кое-кто чуть не плакал.
      От Рязани до Константинове два часа езды. Это вот такой же смутной порой: ни зима, ни весна, ни лето. Вот как сейчас.
      Приехали в Константинова. В домик Есенина нас сопровождала пожилая женщина. Вообще-то он(был закрыт. Нам, как почетным гостям, предложили попить из ковша, из которого, как сказали, пил Есенин. И когда я пил, кто-то сказал: "Да Есенин тоже был грубый и вообще..." И тогда эта женщина сказала: "Да нет, он был очень нежный и скромный".
      На домике было написано: "Здесь родился русский поэт Есенин". Потом нам подали книгу посетителей. Первым эту книгу взял я и написал: "Приходил поклониться родине Есенина". А им сказал: "Что хотите, то и пишите". И тогда весь рязанский Союз писателей подписался под моими словами. И никто ни слова не добавил.
     
     
      О ГЕНИАЛЬНОСТИ      *


      Не только Россия богата талантами. Очень богата была поэтами Франция. Один из них, например, Верлен. Рембо еще был, Бодлер. Верлен совершенно почти ничего не написал. Но он написал одно прекрасное стихотворение, которое называется "Осенняя песня", которая, кстати, слабее моей. И его назвали гениальным поэтом. И еще один был гениальный поэт Рембо. Он написал всего-навсего восемнадцать стихотворений. И каждое из них гениальное. Всего-то книжечка маленькая. Брошюра.
      Опять оставляю экскурс во французскую поэзию. Перехожу к русской. Тютчев. Он прожил долгую, такую прекрасную, плодотворную жизнь. Он за 72 года своей жизни написал всего двести стихотворений. И все шедевры. До одного. Шедевры лирические: "Есть в осени первоначальной", "Зима не даром злится", "Люблю грозу..." И несколько стихов политического содержания. Стихов очень сильных. У Тютчева даже политического содержания стихи полны смысла, силы мысли, поэтического могущества. И недаром Ленин, когда ездил, нередко брал с собой томик Тютчева. А вот один из наших современников, поэт политического момента, издал недавно книжку стихов в двадцать печатных листов, что редко когда-либо издавал какой-либо поэт настоящий. Но это были скромные поэты, а этот никогда не был скромным, бог его обидел... скромностью. Его стихи совершенно не идут в сравнение с теми, которые написал Тютчев на политические темы, которые живы и сейчас.
      Вот и гениальность. Я ведь не говорю, что гениальным может быть только поэт. Каждый человек должен ждать свое дело. Быть мастером в своем деле.
     
     
      МОЯ БИБЛИЯ      *


      "Евгения Онегина" я считаю своей библией. Писарев разгромил Пушкина. Он написал: "Вот мы говорим: Байрон, Гёте, Данте. Пушкин не только не может вставить слово в разговор этих важных господ, но он даже не сможет понять, о чем беседуют эти великие господа". После этого тридцать лет было молчание вокруг имени Пушкина, даже после выступления Достоевского на открытии памятника Пушкину в 1880 году.
      И что же? К Пушкину приходят все великие мира сего, все культурные люди, чтобы поклониться этому гению русской культуры.
      А что Писарев?..


К титульной странице
Вперед
Назад