БЯДУЛЯ, Змитрок (наст. имя и фам. - Самуил Ефимович Плавник) (23. IV. 1886-3. XI. 1941) - белорусский советский писатель, драматург. Автор пьесы "Соловей" (авторская переработка одно им. повести из жизни белорусских крепостных) (1937, Т-р им. Я. Купалы). По материалам повести и пьесы создано одноим. либретто первого белорус. нац. балета (авторы - А. Н. Ермолаев, Ю. И. Слонимский, музыка М. Крошнера), пост. в 1939 Белорус. т-ром оперы и балета. Б.- автор ряда статей о дореволюц. белорус. т-ре, рецензий на спектакли Т-ра им. Я. Купалы.
      Лит.: Нарысы па псторьп белорускай лггаратуры, MIHCK, 1956, с. 409-426; Писатели Советской Белоруссии, Минск, 1955, с. 33-35. В. Н.
      БЯЛИК, Борис Аронович [р. 5(18). X. 1911]- советский литературовед, театральный критик. Доктор филологич. наук (1940). Член КПСС с 1941. В 1932 окончил Куйбышевский педагогич. ип-т, в 1936- аспирантуру Гос. академии искусствознания. Лит. деятельность начал в 1931. Осн. работы Б. посвящены драматургии Горького и его эстетич. взглядам.
      Соч.: Горький в борьбе с театральной реакцией, М.- Л., 1938; Эстетические взгляды Горького, М.- Л., 1939; О Горьком. Сб. статей, М., 1947; Драматургия М. Горького советской эпохи, М., 1952; Драгоценные тексты. Слово о спектаклях Горького. Сборник, М., 1954; Горький в истории русской критики, в кн.: История русской критики, т. 2, М., 1958; О пьесе Горького "Фальшивая монета", М., 1947; В творческой лаборатории М. Горького, в сб.: Мастерство русских классиков, М.,1959; Горький - Станиславский - Вахтангов "Театр", 1946, N 9, с. 41-55; Образы Горького на сцене, "Горьков-ский альманах". Год 1946, М., 1948, с. 250-66; Горький и театр. в сб.: Советский театр. М., 1947, с. 131-88; Горький и социалистический реализм, в кн.: Проблемы социалистического реализма. Сб. статей, М., 1948, с. 115-196. Э. К.
      В
      "В БУРЮ" - опера Т. Хренникова, либр. А. Файко и Н. Вирты по роману Н. Вирты "Одиночество". Пост. 10 окт. 1939, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, Москва (Фрол Баев - Блинков, Наталья - Кузнецова, Андрей - Добролюбов, Аксинья - Големба, Листрат - Ани-киенко, Лёнька - Пермяков, Сторожев - Канделаки, Косова - Янко. Дирижер Акулов, пост. Немировича-Данченко, реж. Златогоров и Марков, худ. Волков). Во 2-й ред. пост. 12 окт. 1952 в том же т-ре (Фрол Баев - Дударев, Наталья - Потаповская, Листрат - Юницкий, Лёнька - Радзиевский, Аксинья - Янко, Сторожев - Канделаки, Косова - Авдеева. Дирижёр Славинский, режиссёр Златогоров и Кемар-ская, худ. Волков, хормейстер Степанов). Пост. в театрах др. городов СССР: Ленинград, Саратов (1939), Куйбышев (1940), Алма-Ата (1941), Харьков (1950), Одесса (1952), Свердловск (1953).
      И з д а н ия.-М., Музгиз, 1954. Н. Гр.
      "В ДОБРЫЙ ЧАС!" - комедия В. Розова (о сов. юношах и девушках, о выборе жизненного пути, о творческом отношении к жизни) в 3 д. Соч. 1954. Пост. ЗО дек. 1954, Центр. Детский т-р в Москве (реж. Эфрос, худ. В. Иванов; Андрей - Заливин, Алексей - Ефремов, Аверин - Нейман, Аверина - Чернышёва, Вадим - Анофриев, Афанасий - Дуров, Галя - Новожилова, Катя- Куприянова). Пьеса Розова была пост. почти во всех ТЮЗах и многих драм. т-рах СССР, в т. ч. в Т-ре им. Ермоловой (Москва, 1955), Ленингр. т-ре им. Ленинского комсомола (1955), Ленингр. т-ре им. Пушкина (1956), Т-ре им. Я. Коласа (Витебск, 1955), Т-ре им. Я. Купалы (Минск, 1955), Харьковском т-ре им. Шевченко (1955), Т-ре им. Руставели (Тбилиси, 1955, в переводе С. Клдиашвили под назв. "Жизнерадостные друзья"), Т-ре им. Леси Украинки (Киев, 1956) В 1955 пьесу пост. Чкаловский т-р. Русский т-р в Орджоникидзе, Тбилисский, Воронежский, Горьковский, Куйбышевский ТЮЗы и др. т-ры (все в 1955). В качестве учебной работы была показана в школе-студии им. Немировича-Данченко (Москва), в кабардинской студии ГИТИСа и др. Пьеса переведена на латыш., укр., груз., белорус. и др. яз. За рубежом пьеса пост. в ГДР, Польше, Болгарии, Румынии, Венгрии, Чехословакии и др.
      И з д а н и я.- Первое изд. "В д. ч." - М., Вуоап, 1954; из последних изд.: Розов В., Пьесы,М., 1959; Сб. "Пионерский театр", т.5, М., 1956 (сокращённый вариант для детской самодеятельности). А. Шн.
      "В МИРЕ ИСКУССТВ" - русский иллюстрированный журнал, издававшийся в Киеве в 1907-10. Первоначально выходил 2 раза в месяц (редактор - Б. Яновский, издатель - А. Филиппов). С 1909-ежемесячно (редактор-А. Филиппов, издатель-И. Миклашевский). В журнале помещались теоретич. статьи и историч. обзоры по вопросам лит-ры, музыки, живописи и т-ра, хроника. Печатался материал по украинскому т-ру.
      "В ПУЩАХ ПОЛЕСЬЯ" - ?) Драма Я. Колоса в 4 д. по мотивам его же повести "Дрыгва" ("Трясина") (о борьбе белорус. партизан против интервентов в годы гражд. войны). Соч. (на белорус. яз.) в 1937. Пост. 6 нояб. 1937 во 2-м Белорус. т-ре (ныне Т-р им. Я. Коласа) (реж. Дарвишев, худ. Бо-сулаев; дед Талаш - Ильинский, Дарвидошка - Молчанов, Савка Мильгун - Сергийчик, Авгинья - Кашельникова). В 1939 пост. в Челябинском т-ре. А. Шн.
      2) Опера А. Богатырёва, либр. Е. Романовича по повести Я. Коласа "Дрыгва". Пост. 28 авг. 1939 Белорус. т-ром оперы и балета (Минск) (дед Тарас - Муромцев, Андрей - Лапин, Василий Бусыга - Авдеенко, Авгинья - Друкер, Савка Мильгун - Засецкий, Кузьмич - Денисов, пан ДлугошицКалиновский, поручик Витольд - Арсенко. Дирижёр Грубин, реж. Шлепянов, худ. Николаев, хормейстер Кононенко ба-летм. Курилов). Опера была показана также на декаде Белорус. иск-ва ь Москве (1940). Н.Гр.
      "В СТЕПЯХ УКРАИНЫ" - комедия в 3 д 4 к А Кор-нейчука(из жизни колхозной деревни;о борьбе передовых людей с проявлениями благодушия, самоуспокоенности и др. пережитками прошлого). Соч. 1940. Пост. 9 окт. 1940 в Т-ре им. Франко, Киев (реж. Юра, худ. Драк; Галушка - Шумский, Чеснок - Милютенко, Долгоносик - Дуклер). 26 апр. 1941 в Малом т-ре (реж. Судаков и Цыганков, худ. Штоффер; Галушка - Зражевский, Чеснок - Ильинский, Долгоносик- Светловидов, Свирид Пуп - Оленев, Алексей - Анненков, Катерина - Фадеева, Палашка - Рыжова). Пьесу ставили мн. т-ры страны, в т. ч.: Харьковский т-р им. Шевченко (1940; реж. и исполнитель роли Галушки - Крушельницкий, худ. Меллер; Чеснок - Сердюк, Долгоносик - Радчук, Петренко - Антонович); укр. т-р им. Заньковецкой (1940; реж. и исполнитель роли Галушки - Романицкий, худ. Стефанчук; Чеснок - Дударев, Катерина - Доценко); Ленингр. т-р им. Пушкина (1941; реж. Вивьен и Петровых, худ. Руди; Галушка - Малютин, Чеснок - Жуковский, Грицько - Борисов, Долгоносик - Воронов, Катерина - Карякина); Т-р им. Я. Купалы, Минск (19U; реж. Рахленко; Галушка-Григонис, Чеснок - Владомирский); Одесский т-р им. Октябрьской революции (1941; реж. Василько); Ростовский-на-Дону т-р (1941; реж. Брилль и Балюна; Галушка-Швейцер, Чеснок - Леондер); Воронежский т-р (1941); Владивостокский т-р (1941); Бакинский рус. т-р (1941); Закарпатский т-р( Ужгород, 1947) и др. За рубежом пьесу ставили Софийский нац. т-р (Болгария), Бухарестский т-р железнодорожников (Румыния) и др.
      И з д а н и я.-Первое изд. на русском яз. (в переводе автора)-М., Вуоап, 1941. Из последующих изд.: на укр. яз.- Корнейчук О." П'си, Кив, 1949; на рус. яз.- Корнейчук А., Сочинения в трёх томах, т. 1, М., 1956.
      Лит.: Горбунова Е., Драматургия Корнейчука, М., 1952, с. 189-245. А. Шн.
      "В СУКНАХ" (в театре) - один из приёмов оформления сценической площадки. См. Сукна.
      ВАВИЧ, Михаил Иванович (1881- 1931) - русский артист оперетты. Впервые выступил на сцене в 1905 (в Петерб. частной оперетте П. В. Тумпакова). Выдвинулся после исполнения роли виконта Каскада в оперетте "Весёлая вдова" Легара. В 1905-18 В. пел в Петерб. т-рах "Буфф", "Палас", а также в Москве в т-рах А. Э. Блюменталь-Тамари-на, Я. В. Щукина, И. С. Зона. Роли: Октав Флобер ("Ева" Легара), барон Гросс ("Герцогиня Герольштейнская" Оффенбаха), Реджинальд Ферфакс ("Гейша" Джонса), Король ("Король веселится" Нельсона), Том Мигли ("Ярмарка невест" Яко-би), Сергей ("Ночь любви" Валентинова) и др. В. имел красивый, от природы поставленный голос и обладал ярким спенич. дарованием. В 1918 эмигрировал; за границей периодически выступал в оперетте, снимался в кино. Н. Каз.
      BABPA (Vavra), Антонин (1847-1932) - чехословацкий артист оперы (тенор). Один из лучших исполнителей теноровых партий в операх чешских композиторов, в т. ч. Тоник, Ирка, Принц ("Упрямцы", "Чёрт и Ка-ча", "Русалка" Дворжака), Витек ("Далибор" Сметаны), Лапа Клемень
      ("Ее падчерица" Яначека) и др. Творч. деятельность В. начал в 1868. В день открытия Национального театра в Праге (1875) В. исполнил партию Еника в опере Сметаны "Проданная невеста". Л. Т.
      ВАГА-в кукольном т-ре приспособление для управления куклой-марионеткой. Простейшая В. имеет следующее устройство (см. рис.): к основному вертикальному бруску я, который кукловод держит в руках, крестообразно прикрепляется брусок б. На этом бруске укреплены нити, идущие к голове (вискам) куклы и поддерживающие её в вертикальном положении, а также нити, управляющие движениями рук куклы. Выше неподвижного бруска б на бруске а расположено качающееся "коромысло" - в, нити от которого идут к ногам (коленям) куклы. Покачивая это "коромысло", кукловод изображает походку куклы. Подобные В. применяются в основном для управления куклами, изображающими людей. Для управления движениями кукол-животных применяются В. с основным бруском, расположенным горизонтально. В зависимости от сложности движений куклы увеличивается и количество нитей для её управления, а следовательно видоизменяется и В.
      Лит. см. при ст. Марионетка. А. Ф.
      ВАГАНОВА, Агриппина Яковлевна (24. VI. 1879 - 5. XI. 1951) - русская артистка балета и педагог, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1934). В 1897 окончила Пе-терб. театр. уч-ще (педагоги А. А- Облаков, Л. И. Иванов, Е. О. Вазем, X. П. Ио-гансон, П. А. Гердт) и в том же году дебютировала в Мариинском т-ре ("Млада" Минкуса). Получила известность как виртуозная классич. танцовщица. Партии: Одетта-Одиллия; Царь-девица ("Конёк-Горбунок" Пуни), гл. партия ("Шопениана") и др. Оставила сцену в 1916 и занялась (с 1917) педаго-гич. деятельностью. С 1921 и до конца жизни В.- педагог Ленингр. хореографич. уч-ща (с 1946 -профессор). В 1931-37-худ. рук. балета ленингр. Т-ра оперы и балета им. Кирова. Пост. в этом т-ре: "Лебединое озеро" (1933), "Эсмеральду" (1935). Последние годы посвятила исключительно педагогич. деятельности. В 1946-52 В. возглавляла кафедру хореографии при Ленингр. консерватории им. Рим-ского-Корсакова. Методику преподавания В. изложила в книге "Основы классического танца" (1934). Сущность методики составляет требование осмысленности и художеств. выразительности танцевального движения, свободное владение техникой, основанное на правильной постановке корпуса и рук. Педагогич. система В., широко распространённая в сов. хореографич. педагогике, оказывает значит, влияние на передовой зарубежный балет. Среди учениц В. - Г. С. Уланова, М. Т. Семёнова, О. Г. Иордан, Н. А. Анисимова, Т. М. Вечеслова, Н. М. Дудинская, Ф. И. Балабина, А. Я. Шелест и др. Многие из них, творчески усвоив метод В., занимаются преподаванием.
      Лит.: Богданов-Березовский В. М., А. Я. Ваганова, М.-Л., 1950; А. Я. Ваганова. Статьи. Воспоминания. Материалы. Сборник, М.-Л., 1958. В. Ч.
      ВАГАНТЫ (от лат. clerici vagantes - странствующие клирики) - средневековые бродячие певцы-сказители. Выходцы из среды недоучившихся семинаристов или разжалованных священников. По характеру исполнения были близки к гистрионам. В. пользовались большой популярностью во всех странах Европы. В своих вольнодумных сатирических песнях, к-рые они распевали на лат. яз., В. высмеивали церковников, пародировали молитвы и литургию, восхваляли земные радости, любовь, вино, веселье. В их песнях слышались отзвуки античной поэзии и нар. мелодий. Из застольных песен В. сложились много-числ. студенческие песни, в т. ч. "Гаудеамус". Жестоко преследуемые церковью, в 13 в. прекратили свою деятельность и частично слились с проф. гистрнонами. Изд. важнейших текстов: Carmina Burana, Stuttg., 1847. Лит.: Hubatsch, Die lateinischen Vagantenlieder des Mittelalters, [s. l.], 1870; L ehra a n n P., Die Parodie im Mittelalter, Munch., 1922; Хрестоматия по зарубежной литературе средних веков, Учпедгиз, М., 1953, с. 32-44; История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. l, M., 1956, с. 23-24. Гр. Б.
      ВАГАРШЯН, Вагарш Богданович [2(14).II.1894, Шуша,- 6.V.1959, Москва] - армянский советский актёр, режиссёр, драматург. Нар. арт. СССР (1954). Деп. Верх.Совета СССР 1-го созыва и Арм.ССР 2,3,4-го созывов. Член КПСС с 1944. Род. в семье пекаря. Окончил Тифлисское коммерческое уч-ще. В 1915 вступил в разъездную арм. труппу. Работал в городах Сев. Кавказа как актор и руководитель трупп (в Краснодаре, Ростове). С 1923 - актёр 1-го Гос. Т-ра Армении в Ереване (ныне Т-р им. Сундукяна). В 19411944-худ. рук. т-ра. Ищущий, интеллектуальный актёр, В. обладал большой культурой и широчайшим диапазоном, играл самые разнообразные роли, добиваясь полного перевоплощения, многогранного раскрытия душевного мира персонажа, сочетал психологич. характеристику, социальную типичность с яркой пластич. выразительностью. Образы, созданные В., были отмечены глубиной мысли, широтой обобщения, остротой и яркостью, своеобразием внутреннего и внешнего рисунка. Среди лучших ролей В. в классич. репертуаре: Хлестаков (1923); Белогубов, Тихон ("Доходное место", 1929, "Гроза", 1935), Фигаро (1933); Сурен ("Из-за чести" Ширванзаде, 1939), Гамлет (1942), Арбенин (1949); Фирс ("Вишнёвый сад", 1951); в сов. драматургии: Аслан-ами ("В кольце" Вагаршяна, 1930), Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова, 1938), Сурен Спандарян ("Великая дружба" Гулакяна, 1939), Гагик ("Страна родная" Демир-чяна, 1940), Мирон ("фронт", 1942), Смит ("Русский вопрос", 1947), Лавров ("Великая сила" Ромашова, 1948). Крупнейшее творч. достижение В.исполнение роли Егора Булычева (1933). В. первым создал на арм. сцене образ В. И. Ленина в пьесе "Человек с ружьём" (1938). Здесь наиболее полно проявились особенности дарования В. - актёра-трибуна и глубокого реалиста.
      В. работал и в области режиссуры. Он пост. в Т-ре им. Сундукяна спектакли: "Достигаев и другие" (1934), "Васса Железнова" (1937), "Коварство и любовь" (1938); "Огненный мост" Ромашова (1929), "Дерзание" Овчинникова (1950). Автор пьес: "В кольце" (1930) - о гражданской войне в Армении, "Нефть" (1932)- о соц. индустриализации и борьбе с вредителями в Баку,"Министр финансов" (1935)-сатира на дашнаков-эмигрантов, "Давид Сасунский" (изд. 1Р40) - на материале эпоса, "Монастырское ущелье" (1945) - о колхозном строительстве, "День в Салонике" и др. Вёл педагогич. работу в Ереванском театр. ин-те (с 1946-профессор). В 1941 удостоен Ст. пр. за выдающиеся достижения в области театр. иск-ва, в 1952 - за пост. спектакля "Дерзание". Театру в г. Горисе присвоено имя В.
      ВАГЕНАР (Wagenaar), Йохан (1.XI.1862, Утрехт,-16.VI.1941, Гаага) - голландский композитор. Один из основателей совр. нидерландской композиторской школы. Музыке обучался в Берлине у X. фон Херцогенберга. С 1889 В.- органист собора в Утрехте (завоевал известность как один из видных исполнителей соч. И. С. Баха); одновременно занимался композицией.В своих сцепич. произв. В. использовал нац. муз. фольклор. Автор опер "Дож Венеции" (1904, Утрехт), "Сид" (1916, Утрехт), оперы-бурлески "Юпитер влюблённый" (1925, Схевенинген), водевиля "Рог Фортуны" (1916), увертюр к пьесам "Укрощение строптивой" и "Двенадцатая ночь" Шэкспира, "Амфитрион" Клейста и др., а также симф., камерно-инстру-мент. и др. соч. С 1904 В. - директор Муз. школы и хорового об-ва в Утрехте; в 1919-38 - директор консерватории в Гааге.
      Лит.: "De muziek", Amst., 1932, Wagenaar nummer. Л.М. "ВАГИФ" -iдраматическая хроника 18 столетия в 3 д. 11 картинах Самеда Вургуна (о поэте и гос. деятеле 18 в. Молле Панахе Вагифе). Соч. и пост. в 1938 Т-ром им. АзизСе-кова, Баку (реж. Искендеров, худ. Фатуллаев, композитор Рустамов; Вагиф - Алекперов, Кязим-Зия, Хураман - Кадри, Гюльнар - Гаджиева, Эльдар - Афганлы, Санатш, Видади - Курбанов, Каджар - Рухулла, шут - Садыхов). 8 февр. 1953 состоялось 500-е представление "В." в Т-ре им. Азизбекова (в числе постоянных исполнителей Курбанов - Видади, Рухулла - Каджар, Алекперов - Вагиф, Афганлы, Санани- Эльдар).
      "В." был пост. в 1940 в Бакинском т-ре рус. драмы (реж. Идаят-заде, худ. Гусак, композитор Карницкдя; Вагиф- Шульгин, Эльдар - Байков, Хураман - Бабичева, Видади- Жариков); в Арм. Бакинском т-ре (1940; реж. Овсепян, худ. Ованесян); в Кироваканском т-ре Арм. ССР (1948); Арм. т-ре драмы, Тбилиси (1Я52) и др.
      И з д а н и я.- Первое изд. "В.", пер. с азербайджанского В. Гурвича, M.-Л., 1941; из последующих изд.: "Вагиф". Драматическая хроника XVIII столетия в 3 д., 11 карт., пер. с азербайджанского А. Адалис, М., 1959.
      Лит.: Джафаров Дж., Азербайджанский гос. драм. театр им. Мешеди Азизбекова, М., 1951, с. 185-191. А. Шн.
      ВАГНЕР (Wagner), Рихард (22.V.1813, Лейпциг,- 13. II. 1883, Венеция)-немецкий композитор, дирижёр, муз. писатель. Муз. занятия В. начались с 15 лет. В 1828-30 им были созданы различные муз. произведения. С 1831 В. - студент Лейпциг-ского ун-та; одновременно занимается теорией композиции с Т. Вейнлигом. В 1833 работает театр. хормейстером в Вюрцбурге, затем капельмейстером ГМагдебург, 1834; Кенигсберг, 1837; Рига, 1837-39). Деятельность В. как композитора в основном связана с т-ром. В 30-х гг. он написал оперы (ставились в придворных т-рах различных нем. городов): "феи" (по Гоцци, 1888, Мюнхен), "Запрет любви" (по Шекспиру, 1836, Магдебург), музыку к "Фаусту" Гёте и к трагедии "Король Энцио" Раупаха (1832). В 1842 в Дрездене была пост. опера "Риенци" (по роману Бул-вера-Литтона). В 1839 В. переехал в Париж, где добывал средства к жизни муз. аранжировками и газетными корреспонденциями. В эти годы были написаны первые зрелые произведения В.-опера "Летучий голландец (по нар. легендам и новелле Гейне, 1843, Дрезден) и увертюра "Фауст" (по Гёте, 1841). В 1842 В. вернулся в Германию. В 1843- 1849 работал капельмейстером Придворного т-рав Дрездене. Здесь создал оперу "Тангейзер" (1845), в Веймаре"Лоэнгрин" (1848), обе на основе свободно обработанных В. рыцарских легенд 13 в. Участник революции 1848-49, В. после неудачи Дрезденского восстания бежал в Швейцарию; в 1849-59 жил в Цюрихе. Начало муз.-критич. деятельности В. относится к сер. 30-х гг., но осн. работы были опубликованы в 40-50-х гг. Теоретич. работы В.: "Искусство и революция" (1849), "Художественное произведение будущего" (1850), "Опера и драма" (1851), "Обращение к моим друзьям" (1851) выражают социально-политические и эстетич. взгляды композитора и намечают его дальнейшие творческие пути. В 1852 В. подготовил текст оперной тетралогии "Кольцо Нибелунга" на основе сканд. эпоса "Эдды" 8-9 вв. и средне-верхне-нем. эпоса "Песнь о Нибе-лунгах" (первоначальный замысел - в 1848) и начал работу над первыми частями тетралогии: "Золото Рейна" (1853-54, пост. 1869, Мюнхен), "Валькирии" (1854-56, пост. 1870, Мюнхен). В 1859 создал оперу "Тристан и Изолъда" (по сказанию Готфрида Страс-бургского, 1865, Мюнхен). В 1863 В. выступал как дирижёр в России. В 1867 В. завершил оперу "Нюрнбергские мейстерзингеръ" по нюрнбергской хронике 17 века (1868, Мюнхен), в 1868-74- последние части "Кольца Нибелунга": "Зигфрид" (1868-71), ".Гибель погов" (1869-74). Пост. всей тетралогии была осуществлена в 1876 в Байрёйте, в т-ре, специально построенном В. для этой цели. В 1882 В. завершил оперу-мистерию "Парсифалъ" по ср. век. христианской легенде (пост. в Байрёйте).
      Большой твсрч. путь В. сложен и противоречив. В юности композитор находился под влиянием различных прогрессивных и реакц. течений нем. романтизма; он приветствовал революц. события 1830 во Франции и Польше. Первая опера - "феи" - принадлежит к типу нем. романтич. оперы. Сближение с деятелями буржуазно-либерального движения "Молодая Германия" в середине 3(c)-х годов привело В. к отрицанию нем. романтизма и критике нем. оперы. В статьях этого периода В. досхваляет итал. оперу за её мелодичность и непосредственность выражения чувств. Влияние итал. и франц. опер сказалось в опере "Запрет любви" с её реально-бытовой тематикой, осмеянием ханжеской морали. В 1838 В. увлекается жанром франц. "большой оперы", под воздействием к-рой создана опера "Риенци", отразившая освободительно-бунтарские настроения В. В этой опере выявился яркий талант В. как драматурга и симфониста. В период жизни в Париже отношение В. к модному бурж. иск-ву становится резко отрицательным. Усиливается интерес композитора к сюжетам из нем. жизни, получивший развитие в последующих произв. Опера "Летучий голландец" знаменует возвращение В. к проблематике нем. романтич. оперы, к фантастике. Композитор значительно обновляет традиц. муз. средства романтич. иск-ва, его опера отличается муз.-драматургич. цельностью, большое внимание уделяется раскрытию психологии героев, в муз. драматургии повышается роль лейтмотивов.
      "Тангейзер" и "Лоэнгрин" во многом связаны с нем. романтич. операми на рыцарский сюжет (типа "Эв-рианты" Вебера). Муз. язык в этих сценич. произв. становится более индивидуальным; в недрах нем. романтич. оперы постепенно созревают элементы будущей вагнеров-ской муз. драмы. "Тангейзер", раскрывающий тему столкновения чувственности и аскетизма, отражает протест В. против лицемерной бурж. морали, утверждение свободного человеч. чувства. Однако тема протеста в этом произв. сочетается с мистич. идеей "искупления"; в музыке господствует повышенная эмоциональная напряжённость. Идейные противоречия ещё ярче выражаются в "Лоэнгрине". В этой опере В. утверждает высшую миссию художника и показывает в аллегория. форме его одиночество в совр. об-ве, но протест носит здесь пассивный характер. Музыка отличается психологической выразительностью; в муз. развитии преобладают сдержанность и эпич. широта, возрастает роль хоров и ансамблей.
      В период революции 1848 В. испытывает воздействие материалистич. философии Л. Фейербаха и анархич. бунтарства М. А. Бакунина. В своих теоретич. работах 1849-51 В. резко критикует капитализм и христианскую церковь, выдвигает тезис об иск-ве как "продукте социальной жизни", подвергает критике бурж. т-р, призывает к демократизации иск-ва. Подлинное иск-во, по В., возможно лишь после революции. Но свои политич. идеалы В. выражает в этих работах туманно и абстрактно.
      Антик апиталистич. направленность отличает концепцию "Кольца Нибелунга". Олицетворением "мирового зла" здесь является власть золота, к-рой противопоставляется "сила любви". Борьбу со злом призван вести идеальный нар. герой Зигфрид. В период длит. работы над тетралогией в мировоззрении В. усилились реакц. тенденции вследствие увлечения философией А. Шопенгауэра и ф. Ницше, тетралогия приобрела черты пессимизма, в ней в образе бога Вотаиа отразились слабость и рефлексия, неверие в революцию, характерные для нем. интеллигенции послереволюп. периода.
      В то же время в тетралогии ярко проявилась реформаторская направленность творчества В., наметившаяся отчасти еще в операх 40-х гг. В теоретич. работах 1849-51 и особенно в работе "Опера и драма" В. подвергает резкой критике старую оперу, её условность, разрыв между драм. содержанием и музыкой. Он выдвигает идею создания муз. драмы, синтезирующей музыку, текст, действие произведения, в к-рой музыка становится одним из важнейших средств воплощения содержания. Для успешного осуществления такого синтеза В. считает необходимым объединение композитора и либреттиста в одном лице (В.- ав-юр либретто своих опер). Стремясь к непрерывности муз.-драматич. развития, В. преодолевает расчленённость оперы на отд. номера" (арии, ансамбли), заменяя их свободно построенными монологами и диалогами. Большое внимание он уделяет выразительности вокальной декламации. К актёрам предъявляется требование раскрывать вокальными и драм. средствами авторский замысел. Огромное значение приобретает оркестр, усиливающий эмоциональное воздействие, раскрывающий внутр. смысл происходящего. Важнейшим элементом оркестровой партии становятся сквозные характеристики - лейтмотивы (иногда появляются и в вокальных партиях). Они характеризуют отдельных героев, предметы, явления, устанавливают причинно-следственную связь между ними, обеспечивают муз. единство произведения.
      В музыке "Кольца Нибелунга" психологически насыщенный лиризм и глубокий драматизм сочетаются с яркой картинностью, оркестр поражает богатством и силой выражения, блеском, изобилием оттенков. В то же время здесь отразились противоречия и односторонность творч. метода В. Почти полное отсутствие арий, ансамблей, хоров приводит к однообразию речитативной декламации. Порой нарушается равновесие между вокальной и оркестровой партиями; внимание композитора сосредоточено на оркестре, он пренебрегает выразительностью человеческого голоса. Усложнённая система лейтмотивов, чрезмерное изобилие гармонич. и оркестровых красок, многословие текста, обилие отвлечённых рассуждений, замена действия повествованием снижают драматич. напряжённость "Кольца Нибелунга", придают опере статичный характер.
      Симфонизация оперы находит высшее проявление в "Тристане и Изольде", где внешнее действие сведено до минимума и всё внимание композитора обращено на переживания героев. Предельной напряжённости достигает гармонич. язык оркестрового сопровождения.
      От крайностей позднего стиля В. отступает в опере "Нюрнбергские мейстерзингеры". Лишённый мифоло-гич. возвышенности, историко-бытовой сюжет излагается более простыми и традиционными муз. средствами. В опере имеются песни, ансамбли, хоры с их ясной мелодикой в духе нар. песенности. Прогрессивна основная идея произведения: борьба за передовое нар. искусство, против тупого педантизма.
      Обращение В. к религии в конце жизни нашло отражение в христианско-мистич. концепции "Пар-сифаля", приближающейся к типу церковно-театр. действа. Музыка достигает здесь особой ясности, уравновешенности, но ей свойственны черты абстрактной символики. Отчётливо проявляется статичность действия.
      В. принадлежит выдающаяся историч. роль в реформе оперного иск-ва. Превращая оперу в муз. драму, композитор добивался идейной насыщенности спектакля, гармоничного взаимодействия всех его элементов. Его оперы явились выдающимися достижениями в области новых средств муз. выразительности и драматургии. Велико значение В. в симфонизации оперы. Сыграв большую роль в борьбе за высокую содержательность оперного иск-ва, вагнеровская реформа (создание т. н. музыкальной драмы) привела к решению новых сложных художеств. задач. Крупнейшие представители нац. оперных школ, творчески осваивали достижения В., выступая в то же время против крайностей вагнеровской реформы (Бизе, Верди, Чайковский и др.).
      Реформаторское творчество В. оказало значит, воз' действие на оперное исполнительство. Уже в первых дрезденских постановках композитора такие выдающиеся певцы, как В. Шрёдер-Девриент и И. Те-хачек не во всём удовлетворяли В. Композитор требовал от исполнителей глубокого проникновения в сущность образов; особая декламационная выразительность вокальных партий его опер и сложность оркестрового сопровождения ставили перед певцами новые задачи. Большие трудности возникали перед исполнителями героич. партий в "Кольце Нибелунга"; музыка В. требовала большой силы звука и огромной физич. выносливости. Неоднократные попытки В. создать спец. школу для подготовки певцов-исполнителей его опер не увенчались успехом. Однако с распространением вагнеровского репертуара появляются певцы, удовлетворяющие требованиям новой вокальной школы. Одним из первых был Л. Шнорр фон Карольсфельд, дебютировавший в партии Тристана ("Тристан и Изольда", 1865, Мюнхен). В спектаклях "Кольца Нибелунга" (1876, Байрёйт) особенно выделялась А. Матерна в роли Брунгильды. В нач. 20 в. значит, вклад был сделан рус. оперной школой, выдвинувшей одного из лучших мировых исполнителей вагнеровских ролей - И. В. Ершова. Выдающимся событием была также исполнение А. В. Неждановой и Л. В. Собиновым основных партий в "Лоэнгрине". Среди сов. исполнителей вагнеровских партий: К. Г. Держинская, И. С. Козловский, М. О. Рейзен. Выделяются такжв совр. зарубежные исполнители - М. Каллас, Л. Мель-киф, К. Флагстад, М. Мёдль, Л. Зютхауз и др.
      Первые пост. опер В. в России относятся к 1868-("Лоэнгрин" в Петерб. Мариинском т-ре). В 1889 нем. труппа впервые показала в Петербурге оперу "Кольцо Нибелунга". Среди рус. музыкантов знатоком и пропагандистом музыки В. был А. Н. Серов; проницательные оценки творчества В. давали Римский-Корса-ков, Чайковский и др. В сов. время оперы В. ставились на сценах крупнейших оперных т-ров, в т. ч. Москвы, Ленинграда, Риги и др.
      В. был одним из видных представителей дирижёрского иск-ва. В 50-60-х гг. он неоднократно выступал в различных европ. городах, в т. ч. в Петербурге и Москве (1863), с исполнением своих произв. и симфоний Бетховена.
      Соч.: Собрание муз. произведений - Wagner R., Werke, Lpz., Breitkopf Hartel; Клавиры основных опер вышли также в русских изданиях с переводом текстов на русский язык.
      Л и т. с о ч.: Gresammelte Schriften und Dichtungen, Bd l-10, Lpz., 1871-83; в рус. пер.- Избранные статьи. Ред., прим., вступ. и пояснит, ст. Р. И. Грубера, М., 1935; Опера и драма, М., 1906; Художественное произведение будущего, "Русская музыкальная газета", 1897, NN 1-3, 5-12, 1898, ;N.N l, 3-10; Моя жизнь. Мемуары. Письма. Дневники, т. 1-4, М., 1911-12 (т. 4 - Письма, дневники. Обращение к друзьям).
      Лит.: Монографии - Друскин М-, Рихард Вагнер, М., 1958; Грубер Р., Рихард Вагнер (1883-1933), М., 1934; Kann Ю., Рихард Вагнер, пер. с нем., М., 1913.
      Очерки и и с с л е д о в а н и я - Л у н а ч а р-с к и и А. В., Рихард Вагнер, в его кн.: Юбилеи. Сб. юбилейных речей и статей (1931-1933), [М.], 1934; Стасов В. В., Искусство XIX века, в его кн.: Избр. соч., т. 3, М., 1952; С е-р о в А. Н., Рихард Вагнер и его реформа в области оперы, в его кн.: Избр. статьи, т. 2, М., 1957; его же, "Нибелунгов перстень". Музыкально-драматическая поэма Рихарда Вагнера, в его кн.: Критические статьи, т. 3, СПБ, 1895; Р и м-ский-Корсаков Н. А., Вагнер и Даргомыжский. Совокупное произведение двух искусств или музыкальная драма, в его кн.: Музыкальные статьи и заметки (1869-1907), СПБ, 1911; Чайковский П. И., Байрёйтское музыкальное торжество, в его кн.: Музыкально-критические статьи, М., 1953; Pfordten H. von der, Handlung und Dichtung der
      Buhnenwerke R. Wagner, B., 1903; Хвостенко Вл. (сост.), "Вагнериана". Материалы к библиографическому указателю литературы на русском языкеоРих. Вагнере, "Советская музыка", 1934, N 11. Г. Кр.
      ВАГНЕРОВСКИЕ СОЮЗЫ (Richard-Wagner-Verei ne) - организации, ставившие себе целью пропаганду и изучение творчества композитора Р. Вагнера. Возникнув в начале 70-х гг. 19 в., В. с. организовывались во мн. городах и областях Германии (Берлине, Бай-рейте, Дрездене, Лейпциге, Мюнхене, Гамбурге и др.) и за рубежом (в Вене, Брюсселе, Нью-Йорке, Петербурге и др.). В 1883 был организован Всеобщий вагнеровский союз.
      ВАГНЕРОВСКИЙ ТЕАТР В БАЙРЁЙТЕ - см. Баирёйтский театр.
      ВАГНЕР-РЕГЕНИ (Wagner-Regeny), Рудольф (р. 28.VIII.1903) - немецкий композитор. Член Нем. академии иск-в (с 1950). Композицию изучал в Лейп-цигской и Берлинской консерваториях. С 1924 был ассистентом дирижёра Народной оперы в Берлине; работал дирижёром балетной труппы под рук. Р. Ла-бана, с к-рой объездил мн. страны Европы. Автор музыки к спектаклям и одноактным операм, к-рые ставились на оперной сцене в городе Гера, в т. ч. опер "Мошопулос" (1928), "Новое платье короля" (1928), а также оперы "Сганарель" по Мольеру (1929, Эссен), драм. сцен "Святая куртизанка" по Уайльду (1932), "Исайя и Яков" (1939) по библейскому сказанию, и др. Широкую известность принесла В.-Р. опера "Фаворит" по драме В. Гюго "Мария Тюдор" (1935, Дрезден). В этой реалистич. муз. драме композитор пользуется, наряду с вокальными формами, разговорной речью. В.-Р. принадлежат также оперы на либретто К. Неера, "Граждане Кале" по историч. хронике (1939, Берлин), "Иоганна Балк" по мотивам трансильванского нар. эпоса (1941, Вена), "Персидский эпизод" (не пост.); балеты "Моритат" (1929, Эссен), "Разбитый кувшин" (1937, Берлин) и др. соч. в различных жанрах. В 1947-50 В.-Р. - директор консерватории в Ростоке, с 1950 - профессор Берлинской высшей муз. школы (ГДР). Нац. пр. (1955). Лит.: Burgartz A., Rudolf Wagner-Regeny, В., 1935. Л. M.
      ВАГРАМОВ, Фёдор Аркадьевич (р. 1899) - русский советский драматург. Член КПСС с 1918. Был рабочим (токарь по металлу). Участвовал в гражд. войне. Лит. деятельность начал в 1926. Первая пьеса В. - "Последняя ставка" (совм. с Н. А. Петрашке-вичем; 1928, 4-я Студия МХАТа), посвящена гражд. войне. В 1930 в МХАТе пост. пьеса В. "Взлёт", рассказывающая о сов. лётчиках. Автор пьес "Родимое пятно" (1933), "Яблоко раздора" (1955, Ростовский-яа-Дону т-р) и др.
      Соч.: Пьесы, М-, 1936. С. Под.
      ВАДЕ (Vade), Жан (1720-1759) - французский либреттист. Создал жанр пуассар в комич. опере. Был сторонником создания новой музыки к текстам, вместо обычного в его время исполнения новых текстов на стары? мелодии. В. принадлежит либретто водевиля "Обломки" (1753) с музыкой Доверия, сыгравшего важную роль в создании франц. комич. оперы. И. Ш.
      ВАЖА ПШАВЕЛА (наст. имя и фамилия - Лука Разикашвили) (14.VII. 1861 -27.VII. 1915) - грузинский поэт. Лит. деятельность начала 1880-х гг. В 1894 написал романтико-психологич. драму "Изгнанник", построенную на конфликте между обществ. и личными интересами. Эта пьеса ставилась в т-рах Тбилиси, Кутаиси, Батуми (в 1956-в Т-ре Марджанишвили, Тбилиси). В. П. является также автором небольших пьес, обличавших взяточничество чиновников, отображавших проникновение ростов-щич. капитала в груз. горную деревню, обречённость патриархального уклада ("Сцена в горах", "Сцены из жизни пшавов","Сцена в Хевсуретии", 1889) и детской пьесы "Комедия леса" (1911). Поэма В. П. "Бах-триони" инсц. и пост. в Т-ре им. Руставели в 1960. Э. Г.
      BA3EM, Екатерина Оттовна [13(25).1.1848-1937]- русская балерина, педагог. Окончила Петерб. балетное уч-ще (1857-67). Ученица А. Н. Богданова и Л. И. Иванова. По окончании уч-ща была принята в Петерб. балетную труппу имп. т-ров, где проявила себя как виртуозная танцовщица. В 1884 впервые на рус. сцене исполнила партию Никии ("Баядерка" Мин-куса). Партии: Медора ("Корсар" Адана), Жизель; Пахита (о. п. Минкуса) и др. В. была выдающимся педагогом. В 1886-96 преподавала в Петерб. балетном уч-ще, в числе её учениц были А. П. Павлова, А. Я. Ваганова и др. Написала воспоминания "Записки балерины Санкт-Петербургского Большого театра. 1867-1884" (изд. 1937).
      Лит.: Плещеев А., Наш балет (1673-1899), СПБ, 1899; Борисоглебский M.B. (сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1-2, Л., 1938-1939.
      BA30B, Иван Минчов [27.VI(9.VII). 1850, Сопот, ныне Вазовград,-22.IX.1921, София) - болгарский писатель, драматург, политич. деятель. Род. в семье зажиточного торговца. Принимал участие в подпольной революц. работе,после поражения Апрельского восстания 1876 эмигрировал в Румынию, позже-в Россию(1887- 1889). Лит. деятельность начал в 70-е гг. В. принадлежит 15 пьес. Его драматургич. произведения явились значительным этапом в развитии болг. драматургии и т-ра. Первую группу составляют драмы "Руска" (1883), "Изгнанники" (1894), "Под игом" (1910), посвящённые народно-освободительной борьбе, проникнутые романтич. пафосом.
      В этих драмах правдиво изображена совр. В. действительность, созданы образы свободолюбивых людей, показана изменническая политика сельских богачей (чорбаджи), сочувственно обрисована жизнь болг. эмигрантов, участвовавших в борьбе с поработителями. Ко второй группе относятся сатирич. комедии "Кандидаты славы" (1900), "Искатели тёплых местечек" (1903) и др., в к-рых В. обличал карьеризм, жажду наживы, эгоистич. интересы бурж., чиновничьих и писательских кругов. Этими пьесами В. утвердил в болг. драматургии жанр реалистич. общественно-сатирич. комедии. В третью группу входят историч. драмы "Над пропастью" (1908), "Борислав" (1909), "Ивайло" (1911), "Престрл" (1921). Эти произв., осн. тема к-рых - идея гос. независимости Болгарии, развивали традиции историко-патриотич. драматургии Д. Войникова и В. Друмева. Однако в них сказалась идейная противоречивость творчества В., влияние консервативных буржуазно-националистич. концепций. Среди пьес В.-"Михалаки чорбаджи" (1878), "Казаларская царица" (1911).
      Комедии и драмы В. были пост. впервые "Руме-лийской театральной труппой" (Пловдив), т-ром "Слеза и смех", реорганизованным в 1904 в Нар. т-р (София). В программу торжественного открытия Нар. т-ра входил написанный В. пролог-феерия "Слава искусства", проникнутый поэзией болг. нар. легенд и сказок. В пьесах В. выступали крупнейшие актёры Болгарии - Г. Киров, А. Кирчев, X. Ганчев, А. Будевская, К. Сарафов, Г. Донев и др. Многие пьесы В. сохраняются в репертуаре болг. т-ров.
      Соч.: Изгнанники, в кн.: В аз о в И., Соч., т. 6, пер. с болг., М., 1957.
      Лит.: Державин Н. С., Иван Вазов, М.-Л., 1848. Аг. М.
      "ВАЙ" - амплуа в китайском театре. Обычно "В."- второстепенные роли мужчин. В Сунской и Юаньской южной драме к "В." относили только роли старых и молодых (позднее только старых) людей. В Кунь-шаньском т-ре роли этого амплуа назывались "лао-вай", в Пекинской опере - "лицзы лаошэн" (Го Цзы-и в пьесе "Наказание принцессы Цзинь Чжи", Дун Гао-гун - "Застава Вэньчжаогуань"). В совр. кит. т-ре в амплуа "В." входят основные роли в Куныпаньском, Хубэйском и Хунаньскомт-рах. В Ху-бэйском т-ре к этому амплуа относятся все роли без пения (Сяо Энь в пьесе "Рыбак убивает семью помещика", Сун Цзян - "Убийство Янь По-си").
      ВАЙНО, Арнольд Хансович [13(26).VII.1900- 15.III.19601 - эстонский актер. В 1917-19 выступал в хоре. В 1919-32 был актёром и режиссёром т-ра "Ванемуйне" (Тарту), в 1932-41 -т-ра "Эстония" (Таллин). Крупный комедийный актёр, В. с успехом выступал в эст. бытовых пьесах, в драмах и опереттах. Сочные народные образы, созданные В., были отмечены мягким юмором, жизненной правдивостью. Роли: жрец Арон, Яак Йорам, Кустас ("На вехах Синая", 1928, "Микумярди", 1936, "Лежебока", 1937, Рауд-сеппа), Земляника ("Ревизор", 1936), Основа ("Сон в летнюю ночь", 1937). Пост. спектакли: "Цыганский барон" Штрауса (1930), "Прекрасная Елена" Оффен-баха (1932) и др. В 1941 оставил сцену. Л. Кр.
      ВАЙНОНЕН, Василий Иванович [р. 8(20).II. 1898] - русский советский балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1939).В 1919 окончил Петрогр. хореографич. уч-ще (класс В. И. Пономарёва). В 1919-38 работал в Ленингр. т-ре оперы и балета им. Кирова. С 1939 ставил спектакли в т-рах Москвы, Минска, Новосибирска и др. городов. В первые годы творч. деятельности исполнял небольшие характерные партии. В 20-е гг. начал работать как балетмейстер (пост. ряд концертных номеров). В 1930 осуществил постановку балета "Золотой век" Шостаковича в Ленингр. т-ре оперы и балета (ныне им. Кирова). Пост. спектакли: "Пламя Парижа" Асафьева (1932, Ленингр. т-р оперы и балета; новая сценич. редакция - 1933, Большой т-р, Ст. пр. 1947), воссоздающий образ народа как героя спектакля; "Щелкунчик" (1934, Т-р им. Киро-ва;1938, Большой т-р), в к-ром В. нашёл сценич. решение, более близкое к муз. Чайковского, "Партизанские дни" Асафьева (1937, Т-р им. Кирова); "Арлекинада" Дриго (1946, Белорус. т-р оперы и балета, Минск); танцы в опере "Проданная невеста" Сметаны (1949, Большой т-р, Ст. пр.); "Берег счастья" Спадавеккиа (1952, Новосибирский т-р оперы и балета).
      Лит.: СлонимскийЮ., Вайнонен, Захаров, Лавровский, "Рабочий и театр", 1936, N 21; Государственный ордена Ленина академический Большой театр Союза ССР, М.. 1947. с. 278.
      ВАЙНЮНАИТЕ, Антанина Юозасовна [р.2(14).!. 1896] - литовская советская актриса. Нар. арт. Лит. ССР (1956). В 1915-18 занималась в театр. школе им. Мочалова в Одессе. С 1918 работала в т-ре Ю. Вайч-куса в Вильнюсе, в 1919 - в Каунасе, с 1920 - в Драм. т-ре об-ва "Творцов искусства" (в 1922 преобразован в Гос. т-р). Образы, созданные В., отличаются тщат. отделкой деталей, задушевностью, искренностью" теплотой, жизненной достоверностью. Роли: Мар-целе ("Голодные люди" Ясюкайтиса, 1919), Раудона' ускене ("Денежки" Чюрлионене, 1921), Луиза, леди Мильфорд ("Коварство и любовь"), Дездемона (1924); Графиня, Марцелина (1924, 1952, "Свадьба Фигаро"), Найнене ("Поют петухи" Балтушиса, 1948), Климан' скене ("Горячее лето" Грицюса, 1955), Горностаева ("Любовь Яровая", 1956), мисс Европа ("Генеральная репетиция" Бинкиса, 1959) и др. В. М.
      ВАЙЧКУС, Юозас Ионасович (16.IV. 1885-7.IV. 1935) - литовский театральный деятель. В 1905 создал передвижную любительскую театр. труппу, с которой гастролировал в Литве до 1914. В 1916 окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та и студию Александрийского т-ра. В том же году создал литов. драм. студию, к-рая давала в 1917-18 спектакли в Петрограде. Эта студия стала первым лит. проф. т-ром. С 1918 т-р работал в Вильнюсе, с 1919 - в Каунасе. В 1920 на основе этого коллектива был создан Драм. т-р об-ва "Творцов искусства" (в 1922 преобразован в Гос. т-р), в к-ром В. работал режиссёром. В 1923-32 В. жил в США. В 1932 вернулся на родину. Работал в кино. Творчество В. отмечено реалистич. тенденциями. Среди его пост.: "Люди" Варгшаса (1918), "Голодные люди" Ясюкайтиса (1919), "Две дороги" Хейермансч (1919), "Строитель Сольнес" (1919) и "Привидения"(1920) Ибсена, "Блинда" Жямкальниса (1920), "Огни Ивановой ночи" Зудермана (1920) и др. В. вёл педаго-гич. работу; среди его учеников - П.Кубертавичюс, И. Станулис, О. Курмите, А. Вайнюнайте, В. Динейка и др. В. М.
      ВАЙЧЮНАС, Пятрас Винцович (29.VI.1890 - 7. VI. 1959) - литовский советский драматург и поэт. Засл. деят. иск-в Лит. ССР (1954). В своих пьесах В. показал трагич. судьбу хуДож-ника, бесправное положение женщины в бурж. обществе. В. написал 21 пьесу, вт. ч.: "Патриоты" (1926), "Грешный ангел" (1927), "Идолы и люди" (1928), "Воскресенье" (1936, Каунасский т-р), "Их превосходительство" (1954, Вильнюсский т-р). Пьесы В. были пост. т-рами Каунаса, Шяуляя, Клайпеды, Паневежи-са. Перевёл на лит. язык пьесы Шиллера, Словацкого, Ибсена, Арбузова. А. Руз.
      BAKA (Vaca),Хусепа [1589-1653(?))- испанская актриса. Прославилась как исполнительница центральных женских ролей в комедиях Лопе де Вега и в ауто. Уже в 1607 В. пользовалась в Мадриде известностью, ей посвящали свои пьесы драматурги Лопе де Вега, Велес де Гевара.
      Лит.: Diaz de Escovar у Larso el e la Vega, Historia del teatro espanol, Barcelona, 1924. Н. Т.
      BAKAPECA (Vacarezza), Альберто (р. 1896) - аргентинский драматург. Один из наиболее популярных авторов жанра своеобразных муз. комедий сайнете. Произведения В. (на исп. яз.) имели большой успех и часто ставились в т-рах Аргентины. Первая его пьеса "Экскурсанты" отражала жизнь простого народа (1911, пр. на "Конкурсе Аргентинского т-ра", музыка композитора Э. Чели). В. принадлежат "сайнете": "Ефрейтор Риверо" (1928-29, труппа Муиньо - Алипии, т-ры "Аполо" и "Насьональ", Буэнос-Айрес), "Ты родился в ночлежке" (1920, труппа Арата-Ситари-Франко, т-р "Насьональ", Буэнос-Айрес), "Ночлежка", "Голубка" (1929, т-р "Насьональ", труппа Арата-Ситари-Франко), "Когда развлекается беднота" (1929, там же). В. развивал в "сайнете" традиции Немесио Трехо и Пачено, придал этому жанру особую нац. окраску, освободив его от исп. влияний. Писал и в др. жанрах - драма "Семья Батальян" и др. Пьесы В. рассказывают о жизни простого народа, об эмигрантах, приезжающих в Буэнос-Айрес в надежде найти работу, и т. д.
      Лит.: Siete sainetes portenos. Ed. Losange, В. Aires, 1958. Ал. Р.
      ВАКАСЮГАТА - актёрское амплуа в японском традиционном театре Кабуки; актёр, играющий молодых мужчин. Появилось в нач. 17 в. В театре ва-касю-кабуки В. занимал наряду с вакасюоннагата центральное положение в труппе. Л. Гр.
      ВАКАСЮ-КАБУКИ - вид японского традиционного театра Кабуки. Ведущими актёрами В.-к. были обычно красивые юноши. В.-к. получили широкое распространение после 1629, когда были запрещены выступления трупп онна-кабуки, состоявших из женщин. Представления В.-к. носили преимущественно танцевально-песенный характер. В 1652 спектакли В.-к. были также запрещены. Л. Гр.
      ВАКАСЮОННАГАТА - актёрское амплуа в японском традиционном театре Кабуки; роли молодых девушек. Появилось в нач. 17 в. В т-ре вакасю-кабуки партнёром В. был вакасюгата. Актёр, исполнявший роли В., занимал одно из центральных положений в труппе.Амплуа В. сохранилось и в совр. т-ре. Л. Гр.
      ВАКЕЛИ (наст. фам.- Мегрелидзе), Иона Лукич (р. 28.XI.1900) -грузинский советский поэт и драматург. Лит. деятельность начал в 1920. Первая пьеса "Насакирали" (1925) посв. событиям революции 1905. В комедии "Апракуне Чимчимели" (1934), пьесах "Зависть" (1937) и "Сталь" (1951) В. разоблачает пережитки старого, рисует образы волевых, целеустремлённых сов. людей, их борьбу за построение новой жизни. Автор историч. пьес "Шамиль" (1935), "Георгий Саакадзе" (1939) и "Царица Тамара" (1948). Пьесы В. ставились в т-рах им. Марджанишвили, им. Руставели, им. Грибоедова (Тбилиси).
      Соч.: з u J 0 С -' "o000 buuJudo" (1939); "отиЭи Эозо" (1948).
      Лит.: Барамидзе А., Р а д и а н и Ш., Ж г e н т и Б. История грузинской литературы. Тб., 1958.
      2uu8odo u., ( о со о u E) o '3., л с п б (*) о ijucn'cwo сопиДпоЬ obcoou. Д. Д.
      ВАКИ - второй актёр в классическом японском театре масок Но. Первый актёр (сигэ) и сопровождающие его актёры выступают обычно в масках. В. и сопровождающие его актёры - без масок. Л. Гр.
      ВАКХАНАЛИЯ (франц. bacchanale, от лат. Baccha-nalia - празднества в честь Вакха, бога вина и веселья)- в опере, балете вводная хореографич. сцена, эпизод или танец, обычно изображающий опьянение, шумное веселье, античную вакхич. сцену. Исполняется темпераментно, в живом, быстром темпе. Возникновение В. как музыкально-хореографич. жанра относится к концу 18 в., когда пианист и композитор Д. Штей-бельт издал свои "12 вакханалий" для фп. с аккомпанементом тамбурина, ставшие популярными в качестве муз. основы танц. импровизаций в парижских салонах эпохи Директории. Любительское исполнение В. затем перешло на профессиональную сцену. Композитор Керубини первым ввёл В. в балет ("Ахилл на Скиросе", 1804). Яркие образцы В.-в операх "Тан-гейзер" (сцена "Грот Венеры"), "Фауст" ("Вальпургиева ночь"), "Самсон и Да-лила" Сен-Санса, в балете "Раймонда" и др.
      ВАЛАМАТ-ЗАДЕ, Гафар (р. 1916) - таджикский советский балетмейстер. Нар. арт. Тадж. ССР (1945). Деп. Верх. Совета Тадж. ССР 2-4-го созывов. Член КПСС с 1942. Был исполнителем народных танцев. В 1930-32 учился в муз.-театр. техникуме в Ленинабаде. В 1932 вступил в труппу У зб. муз. т-ра в Ташкенте. С 1934-артист балета и балетмейстер тадж. муз. т-ра в Сталинабаде. Творчество В.-З. характеризуется большим темпераментом, технич. мастерством, способностью выразительно передавать содержание танца. В пост. им танцах В.-З. опирался на опыт мастеров нар. творчества. В 1944-46 учился в Москве в хореографическом училище при Большом театре, в 1947 - 51 - на балетмейстерском отделении ГИТИСа. С 1951-гл. балетмейстер Театра оперы и балета- имени Айни (Сталинабад). Пост. спектакли: "Лейли и Меджнун" Баласаня-на (1947), "Эсмераль-да" Пуни (1953), "Бахчисарайский фонтан" (1954),"Дильбар" Ленского (1954) и др. В постановках В.-З. органически сочетаются элементы классического и народного таджикского танца. Н. Н.
      ВАЛЕЕВ, Масалим Мушарапович [26.III (7.IV). 1888 - 2.1.1956] - башкирский советский композитор, скрипач и дирижёр. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1940). В 1914-17 учился в Муз. школе в Оренбурге. С 1910 работал как скрипач в различных симф. и оперных оркестрах и одновременно занимался композиторской деятельностью. С 1932 был дирижёром и зав. муз. частью Башк. т-ра драмы (Уфа). Автор первой нац. башк. оперы "Хакмар" о борьбе за колхозный строй и новый быт в башк. деревне (1940, Башк. т-р оперы и балета, Уфа; новая ред. под назв. "Айхылу" совм. с Н, И. Пейко, пост. там же, 1943), музыки к спектаклям "Кара юзляр" ("Черноликие") Гафури, "Тальян-гармонь" Ахметшина, "Тансулпан" Даяна (пост. в Башк. т-ре драмы), симф., хоровых и др. соч. Д. Б.
      ВАЛЕЕВА, Бану Нургалеевна [р. 14(27). XII. 1914]-башкирская советская артистка оперы (колоратурное сопрано). Нар. арт. РСФСР (1955). Член КПСС с 1953. Деп. Верх. Совета Башк. АССР 2-5-го созывов. Творческую деятельность начала в самодеятельности. В 1938 окончила Башк. студию при Моск. консерватории; в этом же году начала работать в Башк. т-ре оперы и балета в Уфе. Партии: Танхылу ("Акбузат" Заимова и Спадавеккиа), Алтынчеч (о. п. Жиганова), Аминат, Наза ("Салават Юлаев", "Кода-са" Исмагилова), Антонида ("Иван Сусанин"), Марфа ("Царская невеста"), Виолетта, Джилъда ("Травиата", "Риголетто"), Лакме (о. п. Делиба) и др. В. является также выдающейся исполнительницей башк. нар. песен. В иск-ве В. претворяются характерные черты нар. орнаментированного мелодич. стиля. Д. В.
      ВАЛЕЕВ-СУЛЬВА, Су-лейман Яруллович [9(21). I. 1899-23. IV. 1956]-татарский советский актёр и режиссёр. Член КПСС с 1920. В 1919 - актёр театр. фронтовых бригад. В 1920-23- режиссёр тат. рабоче-крестьянского т-ра в Оренбурге, в 1925-26 - тат. Крымского т-ра. В. содействовал утверждению советского репертуара на нац. сцене. Пост. первые тат. пьесы о Красной Армии: "Шлем" Минского, "Борьба за Казань" Алымова (1928). В 1931-32 учился в ГИТИСе на режиссёрском ф-те. В 1928-45 работал как режиссёр в Т-ре им. Камала (Казань). Пост.: "Банкрот" Г. Камала (1933), "В вороньем гнезде" Ш. Камала (1929), "Отелло" (1936). В 1949-56 возглавлял Тат. республиканский передвижной т-р. Пост. "Увядшие цветы" Джабарлы (1953), "Седая девушка" Хэ Дзинь-Чжи и Дин Ни (1955). X. К.
      "ВАЛЕНСИАНСКАЯ ВДОВА" ("La viuda valen-ciana") - комедия в 3 д. Лопе де Вега (Вега Яарпьо) (сюжет заимствован из итал. новелл Маттео Банделло). Соч. 1604, окончательный вариант - 1619. В рус. пер. (М. Л. Лозинского) пост. впервые 26 марта 1940 Ленингр. т-ром Комедии (реж. и худ. Акимов, комп. Животов; Леонарда - Юнгер, Камило - Савостьянов, Лусенсьо - Бонди, Отон - Ханзель, Валерьо - Вениаминов, Лисандро - Лец-кий, Урбан - Суханов и Сухаревская, Марта - Скопина, Флоро - Филиппов, Селия - Барабанова, Росано - Волков). С этим спектаклем т-р выступал в Москве в дни показа иск-ва Ленинграда (1940). 15 ноября того же года премьера "В. в." состоялась в Моск. т-ре им. Ленинского комсомола (реж. Берсенев и Гиацинтова, она же - исполнительница роли Леонарды, худ. Козлинский, комп. Хачатурян, танцы - Бур-мейстер; Камило - Фрелих и Палин, Лусенсьо - Марута, Отон - Плятт, Валерьо - Вовси, Лисандро - Плотников, Урбан - Соколова, Марта - Паркалаб и Сергеева, Селия - Кошкина). "В. в." поставили: Художественный т-р Латвийской ССР (1952), Костромской т-р (1945), Сталинградский т-р (1940), Куйбышевский т-р (1941), Ивановский т-р (1948), Липецкий т-р (1953), Омский т-р (1955), Тюменский т-р (1959) и др.
      И з д а н и я.- Первое изд. "В. в."-1620; Соч. Лопе д e Вега, т. XIV, рус. пер. М. Л. Лозинского, М., 1939.
      Лит.: Ленинградский театр комедии. "В аленсианская вдова". Комедия в 3 д. (к пост.), Л., 1939; "Искусство и жизнь", Л., 1939, .N 4; "Театр", М., 1941, .N 4, с. 58-67. А. Шн.
      ВАЛЕНТИНОВ, Валентин Петрович (1871-1929)- русский либреттист, композитор, режиссёр, антрепренёр. Начал выступать на эстраде, затем работал в оперетте как артист (на разных амплуа) и режиссёр. В. - автор т. н. "опереточных мозаик" (оперетт, построенных на музыке из различных совр. опер, оперетт, песен) и др. Популярностью пользовались оперетты В.: "Ночь любви", "Тайны гарема", "Жрицы огня", "Монна Ванна" и др. О. В.
      ВАЛЕРИАНИ (Valeriani), Джузеппе (1708-17.IV. 1762) - итальянский театральный художник и архитектор. Род. в Риме. Учился в Венеции, где начал театр. деятельность. С 1742 работал в России. Совм. со своим помощником А. Перезинотти В. писал декорации для спектаклей петерб. Оперного дома и моек. Оперного т-ра (ок. Головинского дворца): "Селевк" (1744) и "Александр в Индии" (1756) Арайи, "Мило. сердие Тита" Хассе (1746) и мн. др. (см. рис. на стр. 807). Указом от 1747 В. был назначен придворным театр художником. С 1748 до конца 50-х гг. 18 в. преподавал в рисовальных классах Академии наук. Работал также как дворцовый декоратор.
      Лит.: Коноплева М., Театральный живописец Джу" зеппе Валериани. Материалы к биографии и истории творчества, Л., 1948. Р. X.
      ВАЛИТОВА, Набиля Гательхамитовна (р. 24. XII. 1928) - башкирская советская балерина. Засл. арт. РСФСР (1955). Окончила Ленингр. хореограф ич. уч-ще в 1949. С этого же года -солистка Башк. т-ра оперы и балета (Уфа). Партии: Зарема ("Бахчисарайский фонтан"), Лиза ("Тщетная предосторожность" Гертеля), Лауренсия и Паскуала ("Лауренсия" Крейна), Одетта-Одиллия, Раймонда. Д. Б.
      "ВАЛЛЕ" (Valle) - итальянский театр. Основан в Риме в 1726 К. ди Джулиано Капраника и в том же году сдан им в аренду Д. Валле. Первоначально "В." был гл. обр. драм. т-ром; в нём ставились комедии дель арте, с 1755 также пьесы К. Гольдони и П. Кьяри. С 1765 здесь шли преим. оперы Н. Пиччини, Дж. Паизиелло, Д. Чимарозы и др. В 1789 т-р был закрыт и открылся вновь в 1796. В нач. 19 в. на сцене "В." впервые ставятся оперы Дж. Россини и Г. Доницетти. Во 2-й пол. 19 в. в т-ре "В." наряду с операми ставились также драм. спектакли, в к-рых принимали участие артисты Ч. Росси, Э. Дузе, Ф. Андо, Э. Новелл и. В 20 в. "В." становится второстепенным т-ром. В наст. время в нём выступают различные драм. труппы. В 1959 на сцене "В." пост. пьеса Л. Скварцины "Девушка из Романьи". Здание т-ра перестраивалось в 1765, 1823 и 1898. Р. X.
      ВАЛЛЕНТИН (Vallentin), Рихард (3.11.1874- 14.1.1908) - немецкий режиссёр. В 1894 сценич. деятельность начал как актёр в берлинском "Остенде-театре". В 1896 вступил в труппу Немецкого т-ра. Принимал участие (вместе с М.Рейнхардтом) в постановках лит.-театр. кабаре "Шалль унд раух" (1901), затем был режиссёром берлинского Малого т-ра, где пост. спектакль "Ночлежка" ("На дне" Горького, 1903), в трактовке к-рого проявились натуралистич. тен- денции. В этом же т-ре пост. "Виндзорских проказниц" (1904). Для режиссёрского иск-ва В. характерно сочетание натурализма с яркой театральностью. Сложные взаимоотношения с Рейнхардтом заставили В. перейти в венский Городской т-р. Позднее В. участвовал в создании "Хеббель-театра" в Берлине, открытого в 1908, вскоре после смерти В.
      Максим (р. 9. X.I 904) - немецкий режиссёр, театральный деятель. Сын Рихарда В. По окончании школы актёрского иск-ва при Гос. т-ре в Берлине (ученик Л. Йеснера) дебютировал на сцене "Шлос-парктеатра", затем играл в различных театрах Берлина и Цюриха. В 1925 был организатором и режиссёром рабочего самодеятельного агитпропколлектива "Красный рупор". В 1933 эмигрировал в СССР; изучал систему Станиславского, работал режиссёром на радио. По возвращении в Германию в 1945 создал (совм. с О. Гайяром) первый в Германии театр. ин-т в Веймаре, в к-ром занятия велись по системе Станиславского. Из первого выпуска этого ин-та в 1950 В. организовал студию "Молодой ансамбль", получившую в 1952 название Т-ра им. Максима Горького (Берлин). Среди лучших режиссёрских работ В. в этом т-ре: "За тех, кто в море" Лавренёва (1952), "Дости-гаев и другие" (1954), "Разбойники" (1955). Автор работы "От импровизации к игре" ("Vom Stegreif zum Stuck", В., 1949), посв. системе Станиславского и рассказывающей о творческом методе В. Удостоен Нац. пр. ГДР (1955). J В. К.
      ВАЛЛЕРИА (Valleria) (урождённая - Ш ё н и н г; Schoening), Альвина (12.Х.1848-17.П.1925)-амер. артистка оперы (драматич. сопрано). В 1867 окончила Королевскую муз. академию в Лондоне. Впервые выступила на оперной сцене в Петербурге в 1871, затем пела в Милане (в т-ре "Ла Скала"), крупнейших муз. центрах Германии и в Лондоне (т-ры: "Друри-Лейн" - 1873, Итальянская опера - 1877-78, "Ковент-Гар-ден" - 1879-82); выступала на сцене "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Голос В. отличался широтой диапазона (от ноты си-бемоль до ре; в ранние годы брала фа третьей октавы), силой, полнотой, красотой тембра. В. выделялась также ярким драматич. талантом. Выступала во мн. партиях классич. репертуара, в т. ч.: Линда ("Линда ди Шамуни" Доницетти), Леонора ("Трубадур"), Аида; Маргарита ("Фауст"), Микаэла ("Кармен"), Елизавета, Сента ("Тайнгейзер", "Летучий голландец." Вагнера), а также в ряде опер амер. композиторов, в т. ч. в операх Макензи ("Трубадур" и "Коломба") и Томаса ("Надежда"). В 1886 В. оставила оперную сцену и выступала как концертная певица. Л. М.
      ВАЛМИЕРСКИЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМ. ЛЕОНА ПАЭГЛЕ - латышский драматический театр. Был создан в Вал-миере в нач. 1919 в период Сов. власти. В годы бурж. режима (1920-40) в Валмиере существовал т-р, в к-ром работало несколько проф. актёров. В конце 1944, после освобождения города от гитлеровских захватчиков, в Валмиере был создан постоянный проф. т-р. В 1953 в коллектив влилась часть труппы б. Елгав-ского т-ра. В том же году т-ру было присвоено имя латышского революционного поэта Л. Паэгле. Среди спектаклей т-ра: "Победа Ешки Зиньгиса" Упита (1954), "Шесть маленьких барабанщиков" Алунана (1955), "Привидения" (1956); "Каменное гнездо" Вуолийоки (1958) и др. Театр ведёт преим. выездную работу. В 1949-57 гл. реж. т-ра была А. Лацис, с 1957 - П. Луцис. В труппе т-ра (I960): засл. арт. Латв. ССР Э. Барун, В. Лие-пинь, Б. Приедитис. К. К.
      ВАЛУA (de Valois), Нинет де [наст. имя и фам.- Идрис С т а н-н у с (Sfcannus)] (p. 6. VI. 1898, Балтибойс, Ирландия) - английская артистка балета и балетмейстер. Училась классич. танцу у педагогов Э. Эспиносы, позднее у Э. Чеккетти. В 1914 дебютировала в пантомиме в т-ре "Лицеум". В 1923 была приглашена в труппу С. П. Дягилева; исполняла партии феи Виолант d па-де-труа в "Спящей красавице", Фелиситы ("Бабы" Скар-латти по Гольд они) и др. В 1926 организовала балетную школу "Академию хореографич. иск-ва", в к-рой большое внимание уделялось классич. танцу в противовес модному в то время т. н. "танцу модерн". В 1930 вместе с учениками выступала в спектаклях "Общества Ка-марго", где в 1931 осуществила пост. балета "Иов" Уильямса. В. поставила ряд хореографич. номеров в т-ре "Олд Вик", интермедию в "Мнимом больном" Мольера (1927), балет "Безделушки" Моцарта (1928) и др. В 1931 на базе "Академии хореографич. иск-ва" организовала вместе с Л. Вейлис балетную школу при т-ре "Олд Вик", из к-рой позднее была сформирована балетная труппа "Седлерс-Уэллс балле". С 1931 - худ. рук. этой труппы (с 1957 труппа носит название Королевского балета}. Среди пост. В.: "Карьера мота" Гордона (по серии картин художника У. Хопарта, 1935), "Шах и мат" Блисса (1937), "Наше зрелище" на муз. Бойса (по серии карикатур Т. Роулендсона 1940), "Лебединое озеро" (возобновлено в 1952), "Коп-пелия" (1954) и др. Все балеты, поставленные В. по мотивам англ. художников, решены в экспрессионистской манере, наиболее характерной для творчества В.; но, ставя классич. балеты, В. всегда следовала принципам школы классич. танца. В. - автор ряда книг по балету, почётный доктор лит-ры Оксфордского ун-та (1950), почётный доктор музыки Лондонского ун-та (1947). В 1950 и 1959 посетила СССР.
      С о ч.: Invitation to the ballet, L., 1937 и 1957; Come dance with me; a memoir. 1898-1956, L., 1957; Some problems of ballet today, в кн.: Gala Performance, ed. by A. Haskell (a.o.j, L., 1955.
      Лит.: N e a t b у K., Ninette de Valois and the Vic-Wells Ballet, L., 1934; "British Continental Press", 1934; С lark e M., The Sadler Wells Ballet, L., 1955. Ham. P.
      ВАЛЬ (Wahl), Андерс де (1869-1956) - шведский актёр. С 1891 по окончании школы при Королевском драм. т-ре выступал на сценах многих шведских театров, гастролировал в Дании, Норвегии, Финляндии. Великолепные внешние сценич. данные, могучий темперамент, углублённая работа над ролями определили значение иск-ва В. для шведского т-ра. Наряду с ролями Фауста, Отелло; Пер Гюнта (о. п. Ибсена), Си-рано де Бержерака (о. п. Ростана) В. с большим иск-вом исполнял комедийные роли-Хлестаков; Эразмус Монтанус (о. п. Хольберга). В репертуар В. входили роли в драмах А. Стриндберга - Эрик XIV и мастер Улаф (в о. п.), Неизвестный ("Путь в Дамаск"). Играл также в пьесах совр. шведских авторов - Б. Бергмана, П. Лагерквиста и др.
      Лит.: Lindberg P. og S. afGreijerstam, A. de Wahl, Stockh., 1944. Вл. М.
      ВАЛЬБЕРХ, Иван Иванович [3(14).VII.1766- 14(26).VII.1819] -русский артист балета, балетмейстер, педагог. Ученик Г. Анджолини и Д. Канциани. В 1786, по окончании Петерб. театр. школы, был принят солистом в придворную балетную труппу. Исполнял партии Язона ("Медея и Язон" Рудольфа), Алексея ("Дезертир", музыка разных авторов), Ромео ("Ромео и Юлия" Штейбельта), Ивана ("Русские в Германии, или Следствие любви к отечеству" Париса) и др. С 1794 занимался педагогич. деятельностью в Петерб. театр. школе. Учениками В. были Е. И. Колосова, А. И. Тукманова, Я. Люстих, И. М. Аблец и др. В. был первым рус. балетмейстером, в 1795 он пост. балет "Счастливое раскаяние". Позднее им были осуществлены пост. ок. 40 новых балетов и возобновлены 10 старых. В. первым в России пытался создать балет на совр. тему ("Новый Вертер" Титова, 1799), исполнявшийся в совр. костюмах. Спектакли В. были насыщены действием, носили танцевально-пантомимный характер. Вопреки распространённому в то время представлению о балете как развлекательном жанре, В. утверждал воспитательное значение балетного иск-ва, отдавая дань сентиментализму. В. первый создал балет на сюжет шекспировской трагедии ("Ромео и Юлия" Штейбельта, 1809). Ставил также балеты на сказочные сюжеты ("Рауль - Синяя борода" Кавоса, Грет-ри, 1815, "Сандрильона" Штейбельта, 1815, и др.) и мифологические ("Орфей и Эвридика", 1808, на муз. Глюка, "Амазонка" Антонолини, 1815, и др.). Особое место в творчестве В. занимают балеты на рус. сюжеты ("Новая героиня, или Женщина-казак", 1810, на муз. разных композиторов) и дивертисменты на патриотич. темы, пост. в годы Отечеств, войны 1812 ("Любовь к отечеству" Кавоса, 1812, "Русские в Германии, или Следствие любви к отечеству", 1813, "Торжество России, или Русские в Париже", 1814, Кавоса, совм. с А. Л. Огюстом, и др.). Как педагог В. содействовал выработке основ русской школы балетного искусства. Написал и перевёл около 25 пьес, а также книгу "Замечания Россиянина о мнении иностранцев о России", 1813.
      Соч.: Из архива балетмейстера, М.-Л., 1948. Лит.: Борисоглебский М.В. (Сост.), Материалы по истории русского балета, т. 1, Л., 1938; Гозенпуд А., Музыкальный театр в России. От истоков до Глинки, Л., 1959; СлонимскийЮ., "Новый Вертер", в кн.: Ученые записки гос. н.-и. института театра, музыки и кинематографии. Л., 1958.
      ВАЛЬБЕРХОВА (В а л б e p x о в а), Мария Ивановна [27.XII.1788 (7.1.1789) -15(27).IX.1867] - русская актриса. Дочь И. И. Валъберха. Ученица А. А. Шаховского. Дебютировала на петерб. сцене в 1807 как трагич. актриса (Антигона - "Эдип в Афинах" Озерова). Не обладая трагедийным дарованием, В. оставила сцену в 1811 и блестяще дебютировала вновь в 1815, уже как комедийная актриса (графиня Лелева-"Липецкие воды" Шаховского) ; играла Агату ("Шалости влюблённых" Хмельницкого) и др. Одна из Лучших ролей В. - Наташа в водевиле "Своя семья, или Замужняя невеста" (1817), написанном для неё Грибоедовым, Шаховским и Хмельницким. Пушкин считал В. превосходной комедийной актрисой (см. его статью "Мои замечания об русском театре"). В наброске "Комедии об игроке" Пушкин обозначил одну из ролей именем В. Для её бенефиса Лермонтов предназначал в 1835 первую редакцию своего "Маскарада", но В. из-за цензурных препятствий смогла сыграть только отдельные сцены из этой драмы в 1852, уже после смерти Лермонтова. В зрелые годы репертуар В. обогатился характерно-драматич. ролями. В. высоко ценил В. Г. Белинский, отмечавший в своих рецензиях художеств. правдивость её игры. Оставила сцену в 1855. Преподавала в Петерб. театр. уч-ще.
      ВАЛЬДЕНБЕРГ, Исаак Яковлевич (р. 10.11. 1906) - советский театральный художник-декоратор. В 1925 окончил Киевский художеств. ин-т. Сценич. деятельность начал в 20-е гг. Работал в т-рах Киева, Одессы, Харькова. С 1938 оформляет спектакли в т-рах совместно с художником Д. В. Ушаковым. С 1941 работает в Ташкентском рус. драм. т-ре, где оформил спектакли "Клоп" (1956); "Тайфун" Цао Юя (1957), "Филумена Мартурано" Э. де Фи-липпо (1957), "Годы странствий" Арбузова (1954), "Дракон и солнце" Гинзбурга (1958). Участвовал в создании спектакля "Юлий Цезарь" в узб. Т-ре имени Хамзы (1958). А. У.
      ВАЛЬЕ ИНКЛАН (Valle-Inclan), Рамондель(28.Х. 1869-5.1.1936) - испанский писатель, драматург, поэт. Лит. деятельность начал как представитель "поколения 1898 года" или "поколения катастрофы" во время политико-экономич. и культурного упадка Испании после потери колоний. Первая пьеса -"Пепел" (1899, т-р "Лара"). С 1903 В. И. писал для труппы известных исп. актёров М. Герреро и Ф. Диас де Мен-доса. В нач. творчества В. И. испытал влияние поэта-модерниста Р. Дарио (Никарагуа), проявившееся в лирич. пьесах "Апрельская сказка" и "Голова дракона" (обе пост. в 1910, т-р "Комедии"). Большим успехом среди пьес В. И. пользовалась "Маркиза Роза-линда" (1912, т-р "Принсеса" в Мадриде; в гл. роли- М. Герреро), навеянная итал. комедией дель арте. В. И. принадлежит цикл драм. диалогов из галисий-ской жизни (т. н. варварские комедии): "Геральдический орёл" (1907), "Романс волков" (1908), "Серебряное лицо" (1922) (не были пост. на сцене). Пьеса "Колдовство" (1912), отличающаяся мрачным колоритом, отражавшая суеверия галисийской деревни, была отклонена М. Герреро, в результате чего произошёл разрыв между автором и труппой. Эту пьесу пост. в 1931 труппа И. Лопес Эредиа (т-р "Муньос Сека", Мадрид). К галисийскому циклу относится также пьеса "Божественные слова" (1933, труппа М. Ксиргу, т-р "Эспаньоль", Мадрид).
      Первая мировая война 1914-18 определила перелом в творчестве В. И., гневно её осудившего. В. И. отходит от утончённости выразительных средств, характерной для первого периода его лит. деятельности. Драматург затрагивает социальные проблемы; в "Фарсе об испанской королеве" в гротесковой форме бичуются нравы придворного быта Изабеллы II (1920; труппа И. Лопес Эредиа, т-р "Муньос Сека", 1931).
      В. И. создал жанр "эсперпенто" (esperpento - пугало, чудище), являющийся лит. разновидностью "Капричос" худ. Гойи. В этом жанре написаны пьесы: "Светочи богемы" (1924), где воссоздана жизнь мадридского "дна", "Дон фриолера - рогоносец" (1925), в к-рой высмеиваются мещанские представления о семейной чести, и др. В пьесах "эсперпенто" гротеск доведён до предельной остроты.
      Среди пьес В. И. - "Голова Крестителя" (1924, "Театро дель сентро", Мадрид), написанная под влиянием "Саломеи" Уайльда. Элементы гротескной фантастики содержит пьеса "Связь" (1925, "Т-р Белого дрозда", Мадрид). В последние годы своей жизни В. И. был одним из видных представителей исп. антифашистской интеллигенции.
      Лит.: Valbuena Prat A., Historia de la literatura espanola, t. 1-2, Barcelona, 1937, 5 ed., t. 1-3, Bare., 1957; Fernandez Almagro М., La vida y la literatura de Valle-Inclan, Madrid, 1943; Del Hoyo A., Teatro mundial, Madrid, 1955. Л. Kp.
      "ВАЛЬКИРИЯ" ("Die Wal kure") - опера (муз. драма) Р. Вагнера (2-я опера из тетралогии "Кольцо Нибелунга") (либр. композитора на основе скандинавского эпоса 8-9 вв. "Эдда" и средне-верхненемецкого эпоса 13 в. "Песнь о нибе-лунгах"). Пост. 26 июня 1870 в Мюнхене. В России впервые пост. нем. труппой (1889, Москва и Петербург). Русской труппой пост. 24 нояб. 1900 в Петербурге, в Мариинском т-ре (Вотан - Шаронов, Зиглинда - Больска, Брунгиль-да - Фигнер, Фрика - Славина, Зигмунд - Ершов, Хун-динг - Бухтояров; дирижёр Направник, худ. Ширяев, Брюкнер). В 1908 возобновлена под управлением Ники-ша. В 1909 пост. в Киеве (Зигмунд - Орешкевич, Зиглинда - Воронец, Вотан - Боссе, Хундинг - Тихонов, Брунгильда- Валицкая; дирижёр Пагани); 11 февр. 1902 - в Большом т-ре в Москве (Брунгильда-Дейша-Сионицкая, Зиглинда- Салина, Зигмунд - Клементьев, Боначич, Вотан - Г. Пирогов, Власов).
      На сов. сцене- 6 мая 1918 в Гос. академич. т-ре оперы и балета в Петрограде (дирижёр Коутс, реж. Полечек, худ. Ширяев и Брюкнер). 24 апр. 1919 пост. в Большом т-ре; возобновлена там же 6 дек. 1925 (Вотан - Осипов, Брунгильда - Дер-жинская, Фрика - Обухова, Хундинг - Лубенцов, Зигмунд- Пумпянский, Зиглинда - Матова; дирижёр Пазовский, реж. Лосский). Новая пост. - 21 ноября 1940, там же (Зигмунд - Ханаев, Вотан - Редикульцев, Брунгильда - Бутенина, Хундинг - Лубенцов, Зиглинда - Шпиллер, Фрика-Антонова; дирижёр Небольсин, пост. Эйзенштейна, худ. Вильяме).
      Издания. - Партитура "В.", Mainz, B. Schott's Sohne, [s. d. j; клавир, рус. перевод И. Тюменева, М., Юргенсон, I1896J. Н. Гр.
      ВАЛЬТЕР (Walter) [(наст. фам. - Ш л e з и н-rcJ) (Schlesinger)], Бруво (р. 15.IX. 1876) - немецкий дирижёр. Муз. образование получил в Берлинской консерватории; ученик Л. Буслера, Г. Эрли-ха и К. Радеке. Исполнительскую деятельность начал в Кёльнском оперном театре в 1893. В 1900-01 работал в Венском придворном т-ре ассистентом Г. Малера; в 1913-22 В.- гл. дирижёр оперного театра в Мюнхене. В 1922-25 гастролировал в странах Европы (в т. ч. в СССР, впервые в 1923) и США. В 1925 руководил оперным т-ром в Берлине, в 1933- в Вене, в 1941- 1945 - в Нью-Йорке ("Метрополитен-опера"). С 1939 живёт в США. В.-участник Зальц-бургских фестивалей. Завоевал широкую известность как интерпретатор опер Моцарта, Бетховена, Вагнера, а также симф. произв. Бетховена, Моцарта, Брамса, Малера и др. В.- автор нескольких лит. соч. (в т. ч. автобиографии, книги воспоминаний о Г. Малере), симфонич. произв. и др.
      Соч.: Theme and variations: an autobiography. L., 1947 (в рус. пер.Фрагменты из автобиографии, "Советская музыка", 1958, N 9, 10). r '*' s
      Лит.: S t e f a n Р., Bruno Walter, W., 1936; G a v o t у В . Bruno Walter, Geneva, 1956.
      ВАЛЬТЕР (Walter), Каролина (1755-1826) - датская актриса. С 1765 играла на сцене Королевского т-ра в Копенгагене. В 1769 впервые выступила в роли служанки Перниллы ("Хенрик и Пернилла" Холь-берга), к-рая стала центральной в её репертуаре. В дальнейшем исполняла роль Перниллы в комедиях Хольберга "Краткое девичество Перниллы", "Счастливое кораблекрушение", "Маскарад", "Проданный крестьянский парень", "Якоб фон Тюбо" и др. Демократизм, искренность, простота, свойственные дарованию В., были чужды аристократической публике, что служило причиной враждебного отношения к актрисе со стороны руководителей Королевского т-ра. В. выступала и как певица, гастролировала с сольными концертами в Лондоне и Стокгольме. В 1810 оставила сцену, занималась педагогической деятел ьностыо.
      Лит.: С о l l i n E., Holbergske skuespillere, Kbh., [s. d.i. Вл. M.
      ВАЛЬЦ, Карл Фёдорович (1846-1929) - русский театральный машинист и декоратор. Засл. арт. Республики. Учился у своего отца - машиниста сцены Имп. (казённых) т-ров Ф. К. Вальца. С 1861 (в течение 65 лет) работал в Большом т-ре в Москве. Талантливый изобретатель-самоучка, В. обладал незаурядными познаниями в области пиротехники, механики и электротехники. Широкую известность принесли В. феерические театр. представления, в к-рых он создавал различные постановочные эффекты: водопады, морские бури, восходы и закаты солнца, грандиозные пожары с рушащимися замками и т. п. Среди его лучших работ - декорации к спектаклям "Вольный стрелок" Вебера (1887) и "Волшебная флейта" Моцарта (1889). Принимал участие в постановках МХТ, т-ров М. В. Лентовского и ряда др. моек. и провинциальных т-рова также в спектаклях "Русских сезонов" С. П. Дягилева за границей.
      Соч.: Шестьдесят лет в театре, Л., 1928.
      ВАМПИЛОВ, Буда Николаевич (р. 8.V.1920) - бурятский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1959). Член КПСС с 1944. В 1939 начал сценич. деятельность как актёр Бурят, колхозно-совхозного т-ра, был художеств. руководителем и директором этого т-ра. С 1950 - актёр Бурят, драм. т-ра. Исполнитель характерных ролей, В. создаёт образы, отмеченные человечностью, простотой, искренностью; обладает мягкой исполнительской манерой. Роли: Дымба ("Сысыгме" Тумунова), Тайша Дымбылов ("Кнут Тайши" Намсараева), Халхоной ("Пламя" Балдано), генерал Холщевников ("Барометр показывает бурю" Батожабая), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Печенегов ("Враги"), Микола Задорожный ("Украденное счастье" Франко), Фамусов. Л. Ход.
      "ВАМПУКА" - термин, принятый для обозначения бессмысленных, ходульных оперных штампов. Возник после пост. одноактной оперы-пародии "Вампука, невеста африканская: во всех отношениях образцовая опера" в т-ре "Кривое зеркало" в Петербурге в 1909 (реж. Унгерн). "В." высмеивала дурные традиции оперных либретто, постановок опер. Композитором "В." был В. Г. Эренберг, он же автор либретто, написанного на основе фельетона М. Н. Волконского.
      Лит.: "Театр и искусство", П., 1909, .N 5, с. 98-100, там же, 1917, .No 43, с. 752-753, N 48, с. 802-804. Л. Шн.
      ВАНАГ, Рудольф Янович (р. 19.XI. 1892) - латышский советский дирижёр. Нар. арт. Латв. ССР (1959). Музыке обучался в Петроградской консерватории. С 1918 работал пианистом-концертмейстером Латышской оперы в Риге, в 1922-26 - дирижёр и хормейстер Лиепаиской оперы. С 1932 -дирижёр балетов Рижской оперы, с 1935 - там же хормейстер, с 1937 - хормейстер Латв. т-ра оперы и балета (Рига). С 1950 преподаёт в Латв. консерватории. Ст. пр. за участие в постановке "Бориса Годунова" Мусоргского (1950).
      Лит : А 1 b i n a D., Rudolfs Vanags, "Teatris un dzive", IV, Riga, 1960. Я. В.
      ВАНАГ, Юлий Петрович [р. 25.VI (8.VII).1903l - латышский советский писатель, драматург. Засл. деят. культуры Латв. ССР (1953). Лит. деятельность начал в 1927. В 1941 написал (совм. с Ф. Рокпельни-сом) пьесу "Они проложили путь" (пост. 1945) о борьбе латыш. народа за Советскую власть и либретто первой латыш. советской оперы "Рута" (1943). В пьесе "Встреча на берегу" (1948) показал восстановление промышленности и рост социалистич. сознания людей Сов. Латвии. Пьесы В. ставились в художеств. т-ре (Рига) и др. т-рах Латв. ССР. Работает также как кинодраматург (сценарии "Весенние заморозки", "За лебединой стаей облаков" и др.).
      Лит.: Очерк истории латышской советской литературы, Рига, 1957. Д. В.
      ВАНАНДЕЦИ, Саркис Мирза (ум. 26.IV.1871) - армянский публицист, драматург и актёр. В 1861 основал в г. Измире арм. т-р. Один из первых авторов историч. трагедий на новом арм. лит. яз. (ашха-рабаре): "Нерсес Великий..." (под назв. "Аристакес" пост. в 1859 в Москве арм. студентами Московского университета), "Смерть Михрдата" (1859), "Виргиния" (1862) и др. В. Т.
      ВАНБРУ (Vanbrugh) [наст. фам.- Б а р н с (Barnes)], Айрин (2.XII.1872-30.XI.1949) - английская актриса. Сестра англ. театр. деятеля К. Р. Барнса, жена артиста и театр. деятеля Д. Бусико младшего. В. дебютировала в 1888 на сцене "Ронял т-ра" в Маргете в роли Фебы ("Как вам это понравится" Шекспира). В том же году выступила в Лондоне в т-ре "Глобус", исполнив роли Белой королевы и Валета червей в инсц. "Алиса в стране чудес" (по Кэрроллу). В.- актриса преим. комедийная. Характерная особенность её творчества - интеллектуальность сценич. образов, тщательный, порой изысканный внешний рисунок. В. играла в различных т-рах Лондона, но успешнее всего выступала на сцене "Дьюк оф Йорке т-р". Лучшие роли, созданные В. на сцене этого т-ра Летти Шелл и Роз в пьесах Пинеро "Летти" и "Трело-уни из Уэллса", Розалинда (о. п. Барри), Нора Марш ("Обетованная земля" Моэма). Среди ролей, исполненных В. в др. т-рах: Софи Фулгарней ("Весёлый лорд Куэкс" Пинеро, т-р "Глобус"), Нина Джессон ("Его дом в порядке" Пинеро, "Сент-Джеймсес т-р"). С 1933 снималась в ряде фильмов. Написала автобиографию.
      Соч.: To tell my story, L., 1948.
      Лит.: The Dictionary of national biography. 1941-1950. Ed. by L. Wickham Legg and E. Williams, Oxf., 1959, с. 899-901. В. Т.
      ВАНБРУ (Vanbrugh), Вайолет (11.VI.1867 -ll.XL 1942) - английская актриса. Сестра А. Ванбру и К. Р. Барнса, жена артиста А. Ваучера. На сцене - с 1886; играла в труппах Дж. Тула ("Тул т-р", Лондон) и С. Торн ("Т-р Ройял", Маргет). В. получила хорошую сценич. школу благодаря репертуарной системе т-ра Торн (включение в репертуар нескольких пьес). В 1889 вместе с труппой У. и М. Кендал гастролировала в Америке, где играла роли: баронессы де Прэфон, леди Галлингэм ("Фабрикант железных изделий" и "Слабый пол" Пинеро), леди Ингрэм ("Клочок бумаги" Симпсона). В 1891 с успехом играла Анну Болейн в пост. Ирвинга "Генрих VIII" Шекспира (т-р "Лицеум"). В. дублировала Э. Терри в ролях Корделии ("Король Лир") и Розамунды ("Бек-кет" Теннисона). Через год вступила в труппу О. Дей-ли, где исполняла роли леди Снируэл ("Школа злословия" Шеридана) и Оливии ("Двенадцатая ночь"). С 1894 играла в различных т-рах Лондона (в т. ч. в т-ре "Ройялти", к-рым руководил её муж А. Ваучер). Лучшие свои шекспировские роли - королеву Катерину, миссис Форд леди Макбет ("Генрих VIII", "Виндзорские проказницы", "Макбет") - В. исполняла в т-ре "Хиз маджестис", к-рым руководил Бирбом Три (1910). В. - актриса большого лирич. дарования и высокого технич. мастерства. Написала книгу воспоминаний: "Осмелюсь быть умной".
      Соч.: Dare to be wise, L., 1925.
      Лит.: The Dictionary of national biography. 1941-1950. Ed. by L. Wickham Legg and E. Williams, Oxf., 1959. с. 901-902. Ф. К.
      ВАНБРУ (Vanbrugh), Джон (24.1.1664-26.111. 1726) - английский драматург и архитектор. Фламандец по происхождению. Получил образование в Париже. Работал в Лондоне. Наиболее известные комедии В."Неисправимый, или Добродетель в опасности" (1696), "Рассерженная жена" (1697), и "Заговор жён" (1705), изображающие развращённые нравы "аристократии, фривольность, допускавшаяся В., вызвала резкую критику его пьес пуританским проповедником и публицистом Дж. Кольером (памфлет "Краткий обзор безнравственности и непристойности английской сцены", 1698). Под влиянием Кольера В. в последующих комедиях "Вероломный друг" (1702) и "Заговор жён" (1705) стремился к назидательности и морализации, к-рые сделали эти произведения переходной ступенью к англ. бурж. драме 18 в. Комедии В. благодаря живым диалогам и острой фабуле пользовались успехом у лондонского зрителя 18 в. В. переделывал также пьесы Мольера и Ф. Данкура. Комедия самого В. "Неисправимый, или Добродетель в опасности" была в 1777 переработана Р. Шериданом под названием "Поездка в Скарборо".
      Как архитектор В. известен постройкой нескольких дворцов. В 1705 он построил в Лондоне оперный т-р "Хеймаркет".
      С о ч.: The complete works, v. 1-4, [L.], 1927-28.
      Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 2 М.-Л., 1945; Lovegrove . Н., The life, work and influence of sir John Vanbrugh, [s. 1.], 1902; W h i s t 1 e r L. The imagination of sir John Vanbrugh and his fellow artists, L.. 1954. Э. Г.
      ВАН ВЭНЬ-ЦЗЮАНЬ (р. 1926)-китайская актриса. В 1948 начала сценич. деятельность в труппе шанхайского Чжэ-цзянского т-ра "Юй-лань". После образования КНР (1949) работала вЧжэцзянском театре, в культурно - просветительной бригаде при Главном политич. управлении китайской Народно-освободительной армии, затем снова в Чжэцзянском театре в Шанхае. В. В.-ц. создаёт образы женщин, отличающихся твёрдостью характера, большим темпераментом. Роли: Чжу Ин-тай ("Лян Шань-бо и Чжу Ин-тай"), Чунь-сян ("Сказание о Чунь-сян"), Линь Дай-юй ["Сон в красном тереме" ("Хун Лоу мэн")].
      ВАНГАН Ламаджабийн (р.20. XI. 1920)-монгольский драматург и режиссёр. Член МНРП. До 1939 занимался педагогич. деятельностью. В 1940-46 был артистом цирка. В 1951 окончил реж. ф-т ГИТИСа им. Луначарского в Москве. Пост. спектакли: "Девушка Туяа" Ойдуба, "Гроза"; "Голос Америки" Лавренёва, "Персональное дело" Штейна, "Седая девушка" Хе Цзин-чжии Дин Ни. В 50-е гг. В. написал пьесы "Врачи", "Сон продавца", "На пути вперёд" и др. Большинство пьес В. посвящено жизни рабочих и интеллигенции МНР, основная тема его творчества - преодоление трудностей во имя счастья народа. Писал также для детского и кукольного т-ров ("Белошейка" и "Бурый косолапка"). Г. У.
      ВАНГЕЛЬ (Wangel), Хедвиг (р. 23.IX.1875) - немецкая актриса. Ученица М. Грубе. В 1893 дебютировала на сцене в Детмольде, затем играла в Бармене, Риге, Касселе, Берлине. С 1903 работала в т-рах, руководимых М. Рейнхардтом. В 1909 оставила сцену. В 1925 вернулась в т-р, играла у Рейн-хардта, в 1926-33 - в разл. т-рах Берлина (в т. ч. в "Комической опере"), в 1935-43-в т-ре "Камерная сцена" в Мюнхене. После 1945 выступала в т-рах ФРГ, снималась в кино. В. была одной из крупнейших нем. актрис нач. 20 в., создала сценич. образы в пьесах Ибсена - Ребекка ("Росмерсхольм"), Нора; фру Альвинг ("Привидения") и др. Роли: Нерисса, Мария, Кормилица ("Венецианский купец", "Двенадцатая ночь", "Ромео и Джульетта"), Марта ("Фауст" Гёте), фрау Вольф ("Бобровая шуба" .Гауптмана), миссис Уоррен ("Профессия миссис Уоррен" Шоу) и др. В. К.
      ВАНГЕНХЕЙМ (Wangenheim), Густав (р. 1895)- немецкий актёр, режиссёр и драматург. Род. в Вис-бадене в семье актёра Э. Винтерштейна. Театр. образование получил в Берлине в студии М. Рейнхардта. Играл на сцене венского Бургтеатра, т-ра в Дарм-штадте и др. В 1917-30 был организатором и руководителем ряда молодёжных театр. коллективов. Под псевдонимом Ганс Гусе написал для них несколько небольших драм. сцен и декламационных хоров: "Хор о работе" (1923), "Массовая пантомима против войны" (1929), "Хор о 8-часовом рабочем дне" (1929). В 1931 создал т-р "Труппа 31", где пост. свои сатирич. комедии: "Мышеловка", "Вот где собака зарыта". В 1933 эмигрировал в СССР. Пьеса В. "Захватчики" была поставлена моек. т-ром Ленсовета (1939). В СССР начал работать как режиссёр и сценарист кино. Эту работу ведёт до наст. времени на киностудии ДЕФА в ГДР. В 1945-46 В. руководил Немецким т-ром им. М. Рейнхардта в Берлине. Наиболее значительная постановка конца 40-х гг.-"Беспокойная старость" Рахманова (1947). В. возглавил первый немецкий т-р для юношества "Дружба". За пьесу "Ты настоящий парень", к-рую В. написал для этого т-ра и поставил, ему присуждена Национальная премия (1950). Теме борьбы молодёжи за идеи мира и демократии посвящены и следующие пьесы В.: "Так же и в Америке" (1950), "Мы уже ушли вперёд" (1951), ревю "На обоих берегах Шпрее" (1952), "Студенческая комедия" (1958). Т. Л.
      ВАН ГО-ВЭЙ (известен также под именами Ван Гуань-тан, Ван Цзинь-ань) (1877-1927) - кит. литературовед. С 1908 занимался исследованиями в области кит. классич. драмы. Работы В. Г.-в. "У истоков драмы" и "Исследования песенных представлений танской и сунской эпох" (7-11 вв.) (обе в 1909) посв. происхождению кит. драмы. Наиболее известна его работа "Разыскания в области сунской и юаньской драмы" (1912), представляющая собой первое в кит. науке систематич. исследование ранних периодов развития классич. т-ра. Эта работа содержит ценный фактический материал по истории драмы. Впоследствии на её основе В. Г.-в. написал "Историю сунской и юаньской драмы" (1915). В. Г.-в. был автором ряда статей по отдельным вопросам истории кит. драмы ("Разыскания в области амплуа древней драмы", 1911, "Заметки о драме", 1910, и др.).
      Соч.: Ван Го-вэй сицюй лунь вэнь цзи, Пекин, 1957 (на кит. яз.). Б. Р.
      ВАНГСО (Vangsaa), Мона (р. 1920) - датская артистка балета. Ученица X. Ланнера. С 1942 -солистка датского Королевского балета. Танец В. отличается развитой техникой. В её репертуаре-классич. и характерные партии, требующие драматич. выразительности: Мирта ("Жизель"), уличная танцовщица ("Голубой Дунай" на муз. Штрауса), Любимая ("Фантастическая симфония" на муз. Берлиоза), Джульетта и др. В. исполняет также партии в традиционных датских балетах (балетм. А. Бурнон-виль), из к-рых наибольшим успехом пользуется партия Терезины ("Неаполь" Паулли, Хельстеда, Гаде, Люмбье). Ham. P.
      ВАН ГУЙ-ФЭНЬ (1860-1906) - китайский актёр. С 7 лет обучался актёрскому искусству. Ученик актёра Чэнь Лань-шэна. С 14 лет выступал на сцене в амплуа "чжэншэна" и "лаоданъ". Учился драм. иск-ву у крупного актёра пекинской оперы Чэн Чан-гэна. С 1881 В. Г.-ф. выступал в драм. ролях, а также в ролях с пением в т-ре Юйшунь-сюаньчашэ в Пекине. В 1882 был приглашён в труппу пекинской муз. драмы Чуньтай. В 1902 стал актёром придворной труппы и театр. педагогом. В. Г.-ф. явился основоположником повой исполнительской школы. Выступая в амплуа "лаошэна", он исполнял мелодии, проникнутые героич. пафосом (обладал чистым, высоким и мощным голосом). Лучший сценич. образ - У Цзы-сюй в пьесе "Застава Вэньчжаогуань".
      ВАНДУРСКИЙ (Wandurski), Витольд (1891- 1937) - польский поэт, драматург, режиссёр, театральный и общественный деятель. Юрист по образованию, с юных лет интересовался лит-рой и т-ром. В 1923 написал и пост. пьесу "Смерть на груше" в руководимом им коллективе "Рабочая сцена" в Лодзи, затем - пьесу "Игра о Ироде" (1926); в этой совр. политич. комедии используются сюжеты и сценич. традиции старинного ярмарочного т-ра. В 1925 "Смерть на груше" была пост. в Т-ре им. Словацкого (Краков). В 1928 В. был арестован. После освобождения жил в СССР; с 1929 руководил польским театром-студией в Киеве. В 1929 в Москве была издана агитпьеса В. "В отеле "Империализм"", в 1932 Т-р им. МОСПС поставил его пьесу "Рабан", показывающую борьбу польского рабочего класса против фашистского режима "санации".
      Соч.: Wiersze i dramaty. [Warsz., 1958]. Б. Рос.
      "ВАНЕМУЙНЕ" (в эстонской мифологии - бог песни) (Эстонский Государственный ордена Трудового Красного Знамени театр "Ванемуйне")эстонский театр драмы, оперы, оперетты и балета в Тарту. Старейший т-р Эстонии. Основан в 1870 эст. поэтессой Л. Койдула. Первые, еще любительские спек такли - "Племянник с Сааремаа" (1870), "Сваты-берёзки" (1870) и "Этакий мульк" (1871) Койду-лы - положили начало эст. нац. драматургии. Вначале "В." развивался как народный демокра-тич. т-р, спектакли его были проникнуты идеями борьбы против гнёта балтийских баронов и неравенства людей. Их посещали ремесленники и приезжие крестьяне. Демократич. направление "В." в первые годы развивал А. Вийра - режиссёр и дирижёр т-ра в 1878-1903. Он явился основоположником эст. муз. т-ра; пост. спектакли: "Прециоза" Вебера (1883), "Корневильские колокола" Планкетта (1885), "Фа-тиница" Зуппе (1887), "Цыганский барон" Штрауса (1889), "Иосиф в Египте" Мегюля (1899) и др. В 80-е гг. на сцене т-ра впервые были осуществлены пост. произведений мировой классики: "Магомет" Вольтера (1885), "Скупой" (1886), "Венецианский купец" (1888) и "Укрощение строптивой" (1889). Выдающимися актёрами этого периода были: А. Альт-Якобсон, А. Лаас, Э. Аллик-Ляте, Э. Яаниюри, X. Тех-нер, К. Биркхан, А. Конса, К. Николаев-Михаила и др.
      Новый переломный этап в деятельности "В." начинается в нач. 20 в. В 1906 заканчивается строительство нового театр. здания, в к-ром коллектив начинает свою деятельность как проф. т-р. Его режиссёром становится К. Меннинг, Он составил труппу из молодых актёров, любителей, подготовленных К. Юнгхолъцом, и нек-рых актёров труппы А. Вийры. Деятельность Меннинга в "В." характеризовалась последовательной борьбой за реалистич. иск-во. Он требовал от актёров строгой простоты, подлинности чувств, слаженности ансамбля, особое внимание уделял развитию нац. драматургии. В эти годы в т-ре были пост.: "В вихре ветров" (1906), "Оборотень" (1911), "Бог мошны" (1912) Китцберга, "Неуловимое чудо" (1913), "Домовой" (1914) Вильде, "Паунвере" Лутса (1912) и др. Из переводной драматургии: "Власть тьмы" (1908); "На дне" (1909); "Столпы общества" (1907) и "Враг народа" (1908) Ибсена; "Возчик Геншель" (1907), "Бобровая шуба" (1907) Гаупт-мана. В годы руководства Меннинга в т-ре выросли талантливые актёры: А. Алыплейс-Хейслер, А. Маркус, Э. Тюрк, А. Сунне, А. Симм, А. Теэтсов, Л. Ханзен и др.
      После ухода Меннинга из "В." (1914) в т-р пришёл его ученик А. Симм (работал до 1921), к-рый продолжал реалистич. принципы Меннинга. Наиболее значит. пост. этого периода: "Три сестры" (1915), "Дядя Ваня" (1916); "Нахлебник" Тургенева (1915), "Ревизор" (1916) и "Женитьба" (1916). В то же время, уступая вкусам мелкой буржуазии, "В." ставил в эти годы развлекательные пьесы. В 1916 большая часть актёров, воспитанных Меннингом, покинула т-р.
      В годы буржуазно-националистич. диктатуры (1920- 1940) "В." переживал глубокий творческий кризис. В т-ре преобладал безыдейный, низкий по художеств. уровню репертуар. Широкие массы трудящихся перестали посещать т-р. Нек-рое творческое оживление намечается в последние годы бурж. периода в условиях обостряющейся классовой борьбы. Обновляется руководство т-ра, гл. режиссёром становится К. Алуоя , режиссёром оперы - Э. У у ли, балетмейстером - И. Урбелъ. Осуществляются пост. драм. спектаклей: "На задворках" Лутса (1935), "На дне" (1938); "Призраки" Якобсона (1939); опер: "Викерцы" ("Викинги") Аава (1935), "Евгений Онегин" (1939) и др. Начинает развиваться балет. Творческих успехов достигают актёры: А. Рандвийр, А. Вайно, Р. Ратасепп, Э. Маазик, Л. Тубин, В. Отсус и др.
      Восстановление в Эстонии в 1940 Сов. власти" открыло перед "В." широкие творческие перспективы. Коллектив пополнился новыми актёрами. Художеств. руководителем становится К. Ирд\ режиссёры - К. Алуоя, Э. Уули, И. Урбель; худ.- В. Хаас; дирижёры - Ю. Симм и Э. Тубин. Впервые на эст. сцене появляются сов. пьесы, отражающие революц. события,"Гибель эскадры" Корнейчука (1940), "Беспокойная старость" Рахманова (1940). В сотрудничестве с т-ром создаётся первая оригинальная эст. советская пьеса "Меч в воротах" Рауда (1941) о революц. событиях 1940 в Эстонии. Ставятся "Мещане" (1941). Среди муз. постановок: "Тихий Дон" Дзержинского (1940),. "Эсмеральда" Пуни (1941) - первая самостоятельная пост. балетной труппы.
      Эта плодотворная работа была прервана Отечественной войной и гитлеровской оккупацией (1941- 1944). Оставшаяся в Тарту часть коллектива "В." ставила гл. обр. классич. репертуар. Была осуществлена пост. первого эст. балета "Кратт" Тубина (1943, написан до войны).
      После освобождения Сов. Эстонии от фашистских оккупантов (1944) т-р "В." возобновил свою работу" Труппа пополнилась актёрами, вернувшимися из эвакуации, художеств. руководителем снова стал К. Ирд. Лучшие спектакли 40-х гг.: "Жизнь в цитадели" (1946), "Борьба без линии фронта" (1947), "Два лагеря" (1948) Якобсона, "Победители" Чирскова (1947), "Русский вопрос" (1947). В муз. коллективе пост. первая эст. сов. опера "Огни мщения" Э. Каппа (1945).
      Театр "В." объединяет все жанры сценич. иск-ва - оперу, драму, оперетту и балет, одни и те же актёры выступают и в муз. и в драм. спектаклях. Центр. место в репертуаре "В." в 40-50-х гг. заняла совр. тема. Т-р способствует развитию совр. эст. драматургии. Среди пост. 50-х гг. - "Незабываемый 1919-й" Вишневского (Ст. пр. 1951), осуществлены пост. пьес эст. авторов: комедия "Роберт Великий" (1957), драма "Новогодняя ночь" Лийвеса (1958), комедия "Лабиринт блаженства" Парве (1959), первые эст. сов. муз. комедии "Румму Юри" Арро и Нормета (1954), "Дороги сходятся" Сыбера (1957), детская опера "Зимняя сказка" Каппа (1958) и др. Значительными событиями стали пост. опер "Берег бурь" Эрнесакса (1949), "Певец свободы" Э. Каппа (1*950) и балета "Тийна" Аустер (1958). Среди лучших муз. спектаклей "В." : "Три мушкетёра" Бенацкого (1945), "Вольный ветер" Дунаевского (1948), "Так поступают все" Моцарта (1959). Среди пост. классич. драматургии: "Сваты-берёзки" Койдулы (1945), "Неуловимое чудо" Вильде (1952), "Железный дом" Таммлаана (1954), "Лауритс" Китцберга (1955), "Кукольный дом" ("Нора") (1953); "Мера за меру" (1954) и "Венецианский купец" (1958) Шекспира. Т-р ставит Островского, Л. Толстого, Гоголя, Тургенева, Райниса и др.
      Лучшие спектакли "В." отмечены ансамблевостыо исполнения, остротой трактовки драматургич. материала, смелостью мизансцен, тщательной отработкой массовых сцен, стремлением к яркости, лаконичности. В т-ре выросли постановщики Э. Кай-ду, И. Урбель, У. Вялъяотс, Г. Кильгас, художники-декораторы В. Пейлъ, Г. Сандер, дирижёры И. Харгель, Э. Кылар. Яркие сценич. образы создали актёры: А. Лаутер (Городничий; Кююслаук"Лауритс"; Шейлок), В. Отсус (Лилли Эллерт - "Неуловимое чудо" Вильде, Нора, Любовь Яровая), Э. Тамул (Елена-"Мещане", Эва Мий-лас - "Жизнь в цитадели" Якобсона, Ганна - "Заговор обречённых" В и рты), X. Пеэп (Кошкин - "Любовь Яровая"; Йесс-"Железный дом" Таммлаана, Саалеп - "Неуловимое чудо" Вильде), X. Вийсимаа (Панова - "Любовь Яровая", Порция- "Венецианский купец"; Уль-рика - "Лабиринт блаженства" Парве), А. Мялътон (доктор Мийлас - "Жизнь в цитадели" Якобсона, Яак Неэме - "Белая равнина" Таммлаана), Э. Ратасепп (Марфа - "Русские люди";
      Констанция - "Обыкновенный человек" Леонова), Л. Ханзен (Плиухкам - "Кочан капусты", Лауги - "Проданная колыбельная" Лакснесса) и др.
      В 1956 т-р награждён орденом Трудового Красного Знамени. В труппе (I960): нар. арт. СССР А. Лаутер (в 1950-53 гл. режиссёр), нар. арт. Эст. ССР Л. Ханзен, засл. арт. Эст. ССР X. Вийсимаа, А. Мяльтон, Э. Ратасепп, И. Люкки, А. Лаар, Э. Тамул, В. Отсус, X. Пеэп, оперные артисты - Л. Марк, X. Коппа, Э. Тордик, В. Хейн, Л. Юргенс и др., солисты балета: М. Маазик, Е. Позняк, Ю. Раннасте и др. Худ. рук. "В." (1944-50 и с 1959) - нар. арт. Эст. ССР К. Ирд, режиссёры - нар. арт. Эст. ССР Э. Кайду, засл. деят. иск-в Эст. ССР У. Вяльяотс, гл. дирижёр - Э. Кылар, балетмейстер - засл. деят. иск-в Эст. ССР И. Урбель, гл. художник - засл. деят. иск-в В. Пейль.
      Лит.: Государственный ордена Трудового Красного Знамени театр "Ванемуйне" Эстонской ССР, Тарту, 1957; Театры Советской Эстонии, Таллин, 1956. Э.К.,Х.Л.,К.Кac.

К титульной странице
Вперед
Назад