Наталия Серова
Извините, живем...
Заметки со II открытого кинофестиваля имени Юрия Половникова

Сейчас что ни город или территория, то крупный фестиваль. Без масштабной культурной акции, похоже, просто не мыслится новый имидж старых мест. Череда нескончаемых мероприятий на необъятных просторах Родины доказывает, что мало кому удается переступить «имиджевый» барьер и найти своё неповторимое лицо, оправдать пребывание на культурной карте России. С15 по 19 ноября в Вологде, Череповце, Соколе, Кадникове, Грязовце и Кириллове прошел II открытый кинофестиваль «Фрески Севера» имени кинорежиссера Юрия Половникова (Митрича, как его все называли), учрежденный департаментом культуры области, Союзом кинематографистов России, администрациями городов и районов. На открытии фестиваля один из его авторов, руководитель «Русско-Европейской киноассоциации» Андрей Симонов из Москвы не без юмора заметил: «Будем помогать светлому будущему». Реализация этого посыла сделала бы наш фестиваль по-настоящему оригинальным.

Неудобный конкурс

Жюри фестиваля под руководством классика отечественной анимации режиссера Гарри Бардина посмотрело девять игровых и десять неигровых фильмов, представленных на конкурс кинематографистами Москвы, Санкт-Петербурга и Вологды. Первые впечатления никакие соотносились «со светлым будущим». Показанные картины сложились в причудливую мозаику тяжелой, гнетущей, сумеречной жизни, в которой брошены всё и вся. И земля, и народ. Герои почти всех документальных лент – настоящие «лишние люди». Кстати, так названа конкурсная лента режиссера Алексея Погребного. В его фильмографии был фильм с еще одним точным названием «Извините, что живу». Экран возвращал и фиксировал Русь уходящую с её последними крестьянами, могучими старухами, легендарными летчиками-испытателями, смотрителями маяков и актрисой, переквалифицировавшейся в председателя колхоза.

От первого тягостного впечатления удалось избавиться не сразу. На слом ситуации, как это ни странно, мощно работали все картины. Оказалось, люди, брошенные жизнью на произвол судьбы, живущие в нечеловеческих условиях, каждый по-своему поднимаются над тяжелейшими обстоятельствами. Героини отмеченной дипломом «За лучший неигровой фильм» ленты «Мироносицы», восьмидесятилетние женщины из тульского села Оленьково, признавшись, что «жизнь прожили, а хорошего не видали», хорошее создают сами. Поднявшись под купол огромного собора, реставрируют его натруженными больными руками. «Последний крестьянин» волжской деревни Крутец Николай Иванович Рысухин упрямо возделывает свою землю. Несут несменяемую вахту на островах Белого моря смотрители маяков Алексей и Аркадий в фильме «Свет Беломорья». Поднимает родной колхоз из руин популярная киноактриса Татьяна Агафонова («Мне не нужен Голливуд»). Открывает мир анты-мансийского стойбища «Маленькая Катерина» (фильм разделил награду с «Мироносицами»).

Неласковый к человеку нынешний русский мир населяют, как оказалось, труженики и оптимисты, начинают строить свой новый мир, не забывая при этом осмысливать прожитое, Своим скрытым, по-настоящему оптимистичным посылом документальные картины сработали на смысловой сдвиг: не «Извините, что живу», а – извините, живем...

В конкурсе игровых лент были три высокохудожественные картины. «Парниковый эффект» режиссёра Валерия Ахадова с поразительно талантливым Сашей Якиным в главной роли (специальный приз жюри фильму и диплом за дебют актёру) рассказал о двух одиноких подростках, устоявших на сквозняках нынешнего быта и доказавших, что только дружба, любовь, солидарность и взаимовыручка укрепляют на земле. «Удалённый доступ» режиссёра Светланы Проскуриной на судьбе других двоих молодых развернул экранную историю к трагическому финалу. «Полумгла» режиссёра Артёма Антонова собрала букет наград «за лучший художественный фильм», приз зрительских симпатий и награду от «Красного Севера». В деревенском пространстве этого фильма сошлись обездоленные войной русские солдатики и пленные немцы, пригнанные на работу. Режиссёр выстроил настоящую модель достойного человека сосуществования, человечности, сострадания и той самой толерантности, о которой сейчас так много говорят и пишут, толком не разбирая, что же это такое.

Конкурс состоялся. До жюри время от времени доходили разговоры о том, что не стоит скупиться на награды и надо бы всем участникам выдать по диплому. Председатель жюри Гарри Бардин обозначил дилемму: хотите получить провинциальный фестиваль, раздавайте всем сестрам по серьгам; нужен настоящий высокий уровень – награждайте немногих, бесспорно достойных. На «Фресках» выбрали высокий уровень.

Помним, любим

Для художника и человека важно, чтобы не осиротели его дети и не пропали его труды. Митричу повезло с земляками, без показухи и пиаровского шума делающими всё в память о нём. Он часто говорил, что скоро умрёт. Не успел завещать свою однокомнатную квартирку сыну Ивану. Парень остался бы без отчего дома, если бы не энергия, настойчивость начальника департамента культуры Валентины Рацко, через обвал бумаг и суд добившейся этого.

Мало кто знает, как недолговечны фильмы, исчезающие с крошащейся пленки. Департамент культуры решает и реализует программу перевода картин Митрича на долговечные носители, печатает тираж и начинает распространять его по библиотекам и детским домам. Митрич реально приходит к своим землякам. Острая радость этого фестиваля – только что увидевший свет DVD-диск с картиной «А жизнь короткая такая», успевший на фестиваль стараниями верного друга Митрича Дмитрия Чернецова и той же Валентины Рацко. В Соколе, где режиссёр родился, Галина Селиванова вместе со своей командой ведёт методичную работу по пропаганде его фильмов. В областной филармонии, где Валерий Гончаров приютил «Вологдафильм», сняли о нём фильм «Мечта, ставшая жизнью» (его показывали на первом фестивале).

На фестивале с его феерическими церемониями, шумными встречами со звёздами экрана вне поля зрения людей оказалась самая главная, невидимая часть айсберга большой и серьёзной работы. Митрич часто горевал, что об отверженных у нас не думают. «Отверженными» в его понимании были осиротевшие дети, ребята, попавшие в криминальную среду и оказавшиеся за решёткой. С первых шагов фестиваля, департамент культуры поставил во главу угла кинопоказы в детских домах, детских садах, школах-интернатах; сеансы для детей из многодетных и малообеспеченных семей. Кинематографисты выезжали в женскую колонию в Вологде и воспитательную колонию в Паприхе. Об отверженных не забыли. Это самая точная и высокая дань памяти режиссёру. И это то особое смысловое наполнение, что уже подарило вологодским «Фрескам Севера» лица необщее выражение.

«Культурные люди», или Всё лучшее детям

В нашей стране очень мало киносмотров, адресованных детям. «Фрески Севера» четко сформулировали свою цель: «пропаганда и популяризация наилучших образцов отечественной и зарубежной кинематографии для детско-юношеской аудитории и семейного просмотра». Цель редкая и благая. Как остро необходимо детям кино, обнаружили два события нынешнего фестиваля. Битком набитый зал вологодского «Ленкома» отмечал вместе с художественным руководителем «Ералаша» Борисом Грачевским 30-летие любимого журнала. Не просто отмечал, но и взволнованно переживал свой творческий мини-конкурс.

Поразительный ход нашли авторы фестиваля: ребятам из разных районов Вологодской области было предложено придумать и снять свои сюжеты для местного «Ералаша». Имена создателей лучших сюжетов прозвучали в тот день в «Ленкоме», а одному из них досталась феерическая участь. Сюжет «Культурные люди» будет включен Борисом Грачевским в настоящий «Ералаш». Вологодских ребят пригласили к сотворчеству, оказалось, что среди земляков Митрича есть обладатели настоящих дарований. Б. Грачевский готов приезжать в Вологду и помогать им.

Творческий вечер Гарри Бардина в вологодском «Салюте» собрал самую юную аудиторию, которая наслаждалась тремя выпусками его знаменитого фильма «Чуча». А по окончании просмотра куча мала облепила мастера так плотно, что пришлось ему в течение часа подписывать книжки и тетрадки, бумажки и закладки, терпеливо фотографироваться со своими поклонниками. Образ этого человеческого кома на сцене «Салюта» – как капля неутоленной ребячьей жажды. «Хочу домой Чучу», – теребил маму настойчивый малыш. Нам всем, маленьким и взрослым, не хватает этой Чучи, доброй, понимающей, помогающей, выручающей и просто верной. Сопереживания детскому восторгу навели на мысль: а почему бы устроителям фестиваля не совместить его по времени с детскими каникулами? Первый фестиваль проходил в мае, в конце учебного года, почему бы не сдвинуть его на весенние каникулы в марте, где он стал бы смысло- и формообразующим началом детского праздника? Это ответило бы на многочисленные просьбы взрослых: ну не сводите вы два кинофестиваля на одном месяце...

Фестиваль закончился, что дальше?

Фильмы фестиваля оставили с одним неприятным открытием: авторы многих из них не владеют кинематографическими профессиями – не умеют писать сценарии, снимать, монтировать. Стихия телевидения сбила ориентиры. Говорящие головы с телеэкранов перетекли на киноэкраны: а ведь кино прежде всего искусство невербальное. Смысловая невнятица, невладение формой, отсутствие живительного ритма, неумение рассказать историю – беда многих участников фестиваля. Выход предложила известный петербургский режиссер Валентина Гуркаленко, давно и тесно связанная творчески с вологодской землей, чей фильм «Валерий Гаврилин. Весело на душе» получил диплом жюри и награду Правительства области. Она не понаслышке знает, как много у нас талантливых людей и считает, что пора учить их профессии. В прежние годы во ВГИК набирали целевые мастерские: азербайджанские, таджикские, казахские. Их выпускники становились костяком национальных кинематографий. Если «Вологдафильму» жить, надо набирать курс-мастерскую из очарованных кино юных вологжан.

Что до светлого будущего, помочь которому призывал участников фестиваля Андрей Симонов... Бабушки из фильма «Мироносицы» добродушно признались: «Работаем для Господа и души».