Источник:
Левицкий Н. А. Выращивать любимое дело : [беседа с режиссёром-документалистом Н. А. Левицким] / записал А. Шорохов // Красный Север. – 1979. – 17 марта. – С. 4.
Кажется, как удивительно давно это было. Но в памяти его и сейчас жив и дорог и этот старый отцовский дом в небольшом грязовецком селе Пенья. И эта задумчивая, медлительно спокойная Нурма с белоснежными лилиями вдоль берегов. И эти родные северные угоры, что подняли, кажется, к самому небу голубые ельники и тихие рощицы берез. А каким медовым ароматом пронизан весь воздух в этом чудном море разнотравья! Помнится, сколько музыки звучало в солнечном трепете жаворонка и в вечерней песне коростеля за той сиреневой далью леса...
Все это осталось навсегда в памяти и в сердце Николая Алексеевича Левицкого – народного. артиста РСФСР, кинорежиссера и сценариста, автора тридцати документальных кинофильмов, лауреата Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых.
Сквозь всю свою жизнь Н. А. Левицкий пронес горячую и страстную любовь к искусству кино. А начиналась, рождалась она в те давние годы, на родной земле...
Наша семья была большая – девять человек, – рассказывает Николай Алексеевич. – Мы едва сводили концы с концами. Жили трудно, бедно. Своего хлеба никогда не хватало до нового урожая.
Отец был человеком образованным, начитанным (за участие в студенческих «сходках» он был исключен из духовной семинарии и, приехав в деревню, женился на местной крестьянке Анне Павловне Грачевой). Интересовался театром – ставил в нашем селе спектакли, в которых играли учителя местной школы и деревенская молодежь. Я с детства принимал участие в этих спектаклях, а позднее и сам ставил пьесы на школьной сцене. С детства пристрастился к рисованию, пробовал писать стихи.
Году в двадцать седьмом я впервые увидел кино В наше село привезли на лошади кинопередвижку. На стене развесили простыню. Мужики, сменяя друг друга, крутили ручку динамомашины – электричества у нас не было. Показывали фильм режиссера В. Гардина «Поэт и царь». Впечатление от фильма у меня было огромное. Особенно поразили кадры, где Пушкин сочиняет стихи. Когда показывали эпизод дуэли, я плакал. А потом еще несколько дней не находил себе места, все переживал смерть Пушкина.
Следующим моим неизгладимым киновпечатлением была «Земля» А. Довженко. К тому времени я уже уехал из родного села, жил на железнодорожной станции Исакогорка и работал кочегаром на паровозе. Тогда-то, наверное, и зародилась у меня мысль стать кинорежиссером. Через некоторое время я послал документы в Москву, в Государственный институт кинематографии. Помню, на экзамене меня попросили описать свои первые впечатления от Москвы. Я сказал, что приехал в Москву вечером и увидел море разноцветных огней. И это разноцветье напомнило мне цветущее поле у меня на родине, в деревне. Меня приняли. В 1932 году начал преподавать во ВГИКе С. Эйзенштейн. Из всего режиссерского факультета он отобрал в свою группу девятнадцать человек. Мне посчастливилось попасть в их число.
– Что дала Вам учеба у Эйзенштейна?
– Сергей Михайлович учил не ремеслу. Он пытался «разворошить наши мозги», зародить в нас вкус к глубокому изучению предмета, к чтению литературы по самым различным вопросам науки и искусства, он учил нас образному мышлению.
В качестве дипломной работы я хотел осуществить постановку полнометражного художественного фильма о Бетховене. В этом фильме я решил выступать не только как режиссер, но и как сценарист и художник. И в создании его, да, пожалуй, и в будущей деятельности помог мне добрый совет французского писателя – коммуниста Ромена Роллана.
– Николай Алексеевич, как это случилось?
– Мой сценарий очень разрастался, и я не знал, за счет чего его можно сократить, т.к. все мне казалось в жизни композитора очень важным. И я решил обратиться за советом к Ромену Роллану, зная его как блестящего знатока жизни композитора. Я тогда очень увлекался сочинениями Ролдана, особенно его «Жан Кристофом», прототипом которого был Бехтовен, и свои восторги, восхищения, свою любовьк Жану Кристофу я поведал писателю.
И вот 20 декабря 1935 года в «Комсомольской правде» появляется письмо великого француза.
«Дорогой товарищ Николай Левицкий! – писал Ромен Роллан. – Я очень тронут Вашим письмом, я восхищаюсь жизнерадостностью советской молодежи. ее верой в дело, которым она занята, с надеждой на будущее. Ваша страна действительно самая счастливая из стран, несмотря на все трудности, которые ей еще предстоит преодолеть. Другие страны стоят перед великими кризисами, перед гражданскими, империалистическими и националистическими войнами. И действительно, все они поражены безработицей, не имеющей прецедента. Это поражает в особенности молодежь, лишает ее не только надежды, но и права на жизнь.
На вопрос, который Вы мне задаете, я право ничего не могу сказать. Прежде всего Bаш вопрос очень неясен. Вы работаете над фильмом о Бетховене, и я Вам должен дать совет. Для этого мне нужно было бы знать Вашу идею, план и то, что Вы уже сделали, но мне невозможно ознакомиться со всем этим за отсутствием времени. Я могу Вам сказать только одно: если Вы действительно любите свое дело и работаете постоянно и упорно, то Вы, конечно, достигнете хорошего результата, но не следует требовать быстрого успеха и терять надежду при первой неудаче. Не нужно также отдаваться одной только мысли о Бетховене. Настоящий артист должен уметь заниматься больше чем одной темой. И нужно достаточно владеть собой, чтобы исполнять другую работу, кроме той, которую Вы предпочитаете, когда это является необходимым.
Я написал «Жан Кристоф» и в течение 10 лет его не опубликовывал. В то же самое время я работал, чтобы существовать, я был профессором, писал статьи обозрений. Я исполнял эту работу добросовестно, но моя любовь оставалась на близкой моему сердцу работе, которая появилась в свет только спустя много лет после того, как я ее начал.
Я могу Вам посоветовать делать то же самое: выращивать Ваше любимое дело. Если Вы еще не готовы для его создания, не проявляйте нетерпения и работайте без перерыва. Но в то же время не отклоняйтесь от другой работы, необходимой для Вашей жизни, которая изощрит Вашум и послужит даже этому же делу, которое появится позднее.
Искренне расположенный Ромен Роллан.
Вильнев 29/XI-35 г.».
Выращивать любимое дело! Этот наказ Ромена Роллана молодой кинорежиссер пронес через всю свою жизнь, через многие испытания. И какой бы трудной подчас ни была его судьба (пережитые в блокаду голод и болезни, командование Рабочим отрядом киностудии «Ленфильм», участие в жестоких боях с фашистами до конца войны), ничто не могло остановить Н. А. Левицкого от избранного пути. Сняв майорские погонь, войсковой разведчик Левицкий в послевоенные годы работает уполномоченным «Совэкспортфильма» за рубежом, возглавляет Ленинградскую студию научно-популярных фильмов, а затем становится режиссером этой студии.
Одно из центральных мест в его творчестве v занимают фильмы о революции, о Ленине. Среди них такие ленты, как «Памятники трех революций», «Выстрел «Авроры», «Ленин в Смольном», «Вблизи России», «Александр Ульянов», «Кровавое воскресенье», «Во главе государства Советов», «Искусство – народу», «Рождение партии».
–Я отдал фильмам о нашей революционной истории, о Ленине в общей сложности более десяти лет и поставил 12 картин, – говорит Николай Алексеевич. – Эта темастала главной в моем творчестве.
В 1968 году фильмы Н. А. Левицкого «Александр Ульянов», «Вблизи России», «Кровавое воскресенье», «Во главе государства Советов» были удостоены Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых. Многие его работы неоднократно премировались на международных и всесоюзных кинофестивалях. Двум фильмам Н. Левицкого – «Кровавое воскресенье» и «Великий обличитель» (о Л. Н. Толстом) – были присуждены Ломоносовские премии.
Стены комнаты И. Левицкого сплошь увешаны его картинами. Среди них больше всего пейзажей:русские березки... строгие сосны Карелии... цветы в пышном летнем цветении... веселое солнце... Картины висят и в его кабинете на студии. Оказывается, в свободное время Левицкий много и серьезно занимается живописью. И это помогает ему в творчестве: в каждом его фильме природа играет немаловажную роль, позволяет глубже и ярче раскрыть характер человека, его душу. И совсем не случайно большое место в творчестве Н. А. Левицкого занимают фильмы, посвященные искусству. Свои первые фильмы о художниках, о живописи и скульптуре им были поставлены на материале сокровищ Дрезденской галереи, спасенных советскими солдатами. Затем были сделаны фильмы, посвященные искусству Италии, Нидерландов, Фландрии, Франции. Среди его лучших работ – «Индийская поэма В. В. Верещагина», в которой он очень тонко передает своеобразие личности художника-земляка.
Трудно перечислить все фильмы, созданные талантливым кинорежиссером и сценаристом Н. А. Левицким, но об одном из них – «Крылом к крылу» – хочется сказать особо.
– Этот фильм о летчиках полка «Нормандия – Неман», – рассказывает Николай Алексеевич,– является данью нашего уважения тем, кто внес свой бесценный вклад о великую Победу. Я воевал и глубоко ценю воинский труд, знаю, что такое боевое содружество. Я взялся за этот фильм потому, что меня увлекли характеры и судьбы французских летчиков, сражавшихся на советской земле.
Когда этот фильм вышел на экраны, политический обозреватель газеты «Правда» Юрий Жуков написал:«...в настоящее время о чудеса уже никто не верит. И все-таки люди, которые делали этот фильм, сотворили настоящее чудо: им
удалось 30 лет спустя воскресить интереснейшую страницу истории, хотя многим казалось, что это почти невозможно, ведь когда они приступили к делу, в их руках было всего лишь несколько обрывков наспех снятой во фронтовых условиях документальной хроники да пачка старых фотографией. Конечно, за этим «чудом» стояла необычайно трудная и кропотливейшая работа всего съемочного коллектива.
Вся жизнь коммуниста Н. А. Левицкого идет в постоянном творческом поиске. Без этого, наверное, и невозможно представить настоящего художника. Ведь так многое хочется успеть, осуществить задуманное. Большой творческой удачей стал для Н. А. Левицкого и недавно законченный новый полнометражный фильм «Человек большой цели». Он посвящен выдающемуся ученому, академику, дважды Герою Социалистического Труда, создателю космических кораблей Михаилу Кузьмичт Янгелю.
– Вот он наш современник, человек, на которого хочется равняться, – с волнением говорит Николай Алексеевич. – Вся жизнь его прошла на взлете, была без остатка отдана большому и любимому делу.