Судьба замечательного вологодского художника Николая Дмитревского, автора тончайших и изысканных графических работ, была трагична. Он был расстрелян в застенках НКВД по "уважительной", с точки зрения сталинских палачей, причине: его крестником был последний русский император Николай II. И назвали мальчика Николаем в честь будущего императора, в то время наследника престола. Но творчество Николая Дмитревского воскресло сквозь годы. И пользуется ныне безоговорочным признанием. Это - мастер национального масштаба, хотя его имя массовому зрителю недостаточно известно. Он знаменит в художественных кругах, но еще во многом не открыт массовым зрителем.

Замечательной личностью был и отец художника П. Дмитревский. О них и пойдет сегодня речь.

I

Н. П. Дмитревского можно причислить к блистательной группе создателей культуры серебряного века в России. Это последняя, замыкающая и трагическая страница довоенного периода русского искусства. Для всей недолгой жизни Николая Дмитревского был характерен постоянный творческий рост, что является признаком подлинного дарования. Книжные гравюры к поэме "Двенадцать" А. Блока, поэме "Пугачев" В. Каменского, роману-утопии "Город Солнца" Т. Кампанеллы, "Стихотворениям" П. Вяземского стали классикой ксилографического искусства. А ранние линогравюры для совместного с Иваном Варакиным альбома "Старая Вологда" дороги вологжанам за любовный взгляд на наш старинный город.

Людям творческого труда известно, как медленно происходит движение к совершенству в своей профессии, но как легко в мрачные для России 30-е годы советские чекисты перечеркивали человеческие жизни, наполненные глубоким смыслом и стремлением к прекрасному в любых, самых трудных житейских обстоятельствах!

Какой же предлог появился для обвинения в 1937 г. вологодского художника, проживавшего в это время в Москве? А предлогом послужил тот факт, что наследник российского престола явился восприемником младенца Николая - сына русского консула в Китае, стоявшего рядом с купелью в 1889 г. Павла Андреевича Дмитревского.

Оба Николая приняли мученический венец. Вместе с ними в XX веке в России безвинно погибли миллионы. А ведь история страны могла пойти другим путем, если бы слова отца будущего художника, Павла Андреевича Дмитревского, были услышаны современниками, облеченными властью. Что же говорил, о чем предупреждал русский дипломат? Вначале расскажем немного о нем самом.

П. А. Дмитревский был сыном псаломщика Иоанно-Богословской Большеельминской церкви Вологодского уезда, обучался сначала в местных духовных учебных заведениях, а потом - в Петербургском университете на Восточном факультете. Учась на медные деньги, Павел Андреевич превосходно овладел китайским языком и после окончания университета поступил на службу в Министерство иностранных дел. Занимаясь дипломатическими делами в Китае, консул Дмитревский проявил свои разносторонние способности. Благодаря его заботам была построена православная часовня в Ханькоу. Как исследователь он проявил себя в сборе многочисленных сведений о Корее из китайских источников, потом они были изданы в Ханькоу на русском языке. Составил интересные записки о тайных обществах и о реформационном движении в Кантоне. Как мудрый провидец, он, основательно изучивший политическую ситуацию на Дальнем Востоке, проявил себя в том, что посылал тайные донесения российскому правительству о неминуемости русско-японской войны, а было это еще в 90-х годах XIX в. Предостережениям П. А. Дмитревского не придавали никакого значения, более доверяясь заверениям русского посланника М. А. Хитрово о том, что никакой войны не будет. При дворе обычно слышали только то, что хотели услышать, и забывали старый верный принцип "хочешь мира - готовься к войне". В том споре победили придворные шаркуны, а проиграл народ России. А неудачная война с Японией, которая готовилась к ней еще в конце прошлого века, о чем и предупреждал русский консул, потянула за собой цепь революций, террора, войн и тоталитаризма...

В 1895 г. Павел Андреевич приезжал в отпуск со всей своей семьей в Вологду, на родину, и купил дом в приходе Владимирской церкви, вероятно, планируя прожить в нем остаток своей жизни. Но дипломату не удалось пожить в нем: из-за действий японских войск он был срочно вызван в Петербург и опять направлен в далекий Китай. В 1899 г. П. А. Дмитревский-дипломат умер в Сеуле от болезни сердца.

При жизни выходец из Вологды подвергался насмешкам со стороны лощеных дипломатов за свой окающий говор, за плохое английское произношение, но после смерти заслуги его перед Россией были оценены -прах был перевезен за государственный счет в Вологду, а на могиле на Богородско-Глинском кладбище был установлен мраморный памятник. Семье его, состоявшей из вдовы, четырех сыновей и дочери, была назначена пенсия. Эта пенсия позволила, например, одному из сыновей уехать в 1907 г. в Петербург и поступить в частную гимназию. Это был Николай.

Новая власть по-иному отметила заслуги сына дипломата, Николая, чьим крестным отцом был царь Николай II.

Творчество Н. Дмитревского неразрывно связано с Вологдой. Почти все издания вологодского периода, оформленные художником, сохранились. Из 67 книг московского периода сохранились в фондах областной библиотеки 19, но с большими пробелами. Период, в который мастер работал над оформлением массовой книги в московских издательствах "Academia" и "Молодая гвардия" (1929 - 1937 годы), отразился в сохранности книг: из них вырваны вступительные статьи репрессированных литературоведов, тщательно вымараны сведения о людях, подвергшихся гонениям. Недаром в фондах библиотеки отсутствуют иллюстрированные издания, о которых говорилось в начале статьи, а сохранились лишь те, в которых художник разрабатывал только переплет или обложку - их нельзя было оторвать или закрасить. Гонениям подвергались не только люди, но и книги, и мраморные надгробия... Где искать сейчас памятник отцу художника?..

В заключение необходимо сказать, что сведения о жизни отца художника были обнаружены в небольшой книжечке вологодского священника Н. Малиновского "Владимирская церковь в г. Вологде", которая вышла в нашем городе в 1905 г. Гравюра с изображением дома, который был куплен русским дипломатом и куда был привезен пятилетний мальчик Коля, взята из альбома И. И. Варакина и Н. П. Дмитревского "Старая Вологда", также вышедшего в нашем городе в 1922 г.

Елена ДЕМИДОВА, книговед.

II

В вологодском изобразительном искусстве XX века график 1920 -1930-х годов Николай Дмитревский вошел в число общепризнанных российских художников. Его творчество значительно полнее, чем у нас в Вологде, представлено в крупнейших музеях Москвы и Санкт-Петербурга, в самых известных частных коллекциях книжной графики. О его работах в разные годы писали наиболее авторитетные исследователи русского графического искусства - Эрих Голлербах, Павел Эттингер, Алексей Сидоров, Всеволод Воинов. Из современных авторов - Лев Дьяконицын, Семен Ивенский, Наталия Розанова. За работами художника пристально следили современники. Практически каждый новый книжный знак Дмитревского не только обсуждался, но и подробно описывался на заседании и в трудах Ленинградского и Московского общества экслибрисистов. В 1928 году в сборнике "Гравюра на дереве" в разделе "Хроника. По СССР" было опубликовано сообщение: "Вологодский ксилограф Н. П. Дмитревский переехал на жительство в Москву". Это стало событием в среде профессионалов и любителей искусства. А появление в 1929 году в издательстве "Молодая гвардия" поэмы А. Блока "Двенадцать" с иллюстрациями Дмитревского было поставлено в один ряд со ставшими уже классическими "блоковскими" книгами Ю. Анненкова в России, В. Масютина в Германии и М. Ларионова во Франции. Дмитревский - не только самое значительное явление в вологодском изобразительном искусстве первой трети XX века, но и неотъемлемая часть московской, общероссийской книжной гравюры 1920 - 1930-х годов. Он - единственный из наших художников, кто смог не просто переехать в столицу из провинции, но и встать в один ряд с ведущими национальными мастерами искусства.

Интерес и значимость Николая Дмитревского прежде всего в том, что он - истинный интеллигент и высокий профессионал. Без всяких скидок на провинцию. Работая в Вологде в 1920-е годы, он создал уникальные серии гравюр, посвященные образам поэзии А. Блока, Э. Верхарна, истории одежды и книгопечатания, памятникам вологодской старины. Позднее, работая уже в Москве, он обращался к литературе античности и эпохи Возрождения, к творчеству П. Вяземского, А. Герцена, Н. Огарева, Л. Толстого, В. Каменского. В последние годы жизни в издательстве "Изогиз" он начал оформлять серию книг о творчестве великих зарубежных художников прошлого и современности. Его гравюры отличались не только тонкостью резьбы, сложностью композиций и редким психологизмом портретов. Он уловил и передал особый утонченный, вдохновенный стиль русского искусства "серебряного века". Можно сказать, что Дмитревский был последним романтическим мечтателем русского графического искусства. Среди героев его портретов - Пушкин, Чехов, Блок, Чюрленис, Микеланджело. В гравюрах художника есть вечные образы - Прометей, Венера, "Город солнца" Т. Кампанеллы.

Так почему же сегодня личность и творческое наследие Дмитревского почти забыты или очень мало известны? Причин этому несколько. Еще в 1925 году в первой книжечке о художнике известный ленинградский собиратель и исследователь книжного знака Михаил Лерман писал так: "...в провинции - надо в этом сознаться - еще так мало ценят внешность книги и мало ее понимают. Там встретить отзвук себе в этой области тем труднее, а труд художника неотзвучный так тяжел..." Безусловно, сказалась и трагическая судьба художника: сталинские репрессии и гибель в 1938 году. Многое из трудов Дмитревского не было закончено, не издано в книгах. Или попросту пропало, разлетелось по разным коллекциям и еще полностью не собрано, не осмыслено, неизвестно не только зрителям, но и специалистам.

Пик интереса к наследию Дмитревского пришелся на начало 1960-х годов, когда заново прочитывалась, восстанавливалась часть истории искусства России начала XX века. В Вологодской картинной галерее в 1964 году была устроена персональная выставка графики художника. Вышли книги и статьи о Дмитревском, написанные его самым авторитетным исследователем и собирателем Л. Дьяконицыным. И позднее работы художника экспонировались на очень многих выставках, воспроизводились и обсуждались. Но и сегодня личность и творчество Дмитревского мы знаем очень мало. Уровень его культуры и граверного мастерства требует большой подготовки и серьезного профессионализма. Как от историка искусства, так и от любителя. К осознанию Дмитревского мы еще должны подняться.

Необходимо отметить, что основной частью своих работ художник выпадает из тесных рамок сложившихся определений и стилистических черт мастера "своего родного края". Дмитревский шире и дальше территориальных и временных границ. Переживая бурные и трагические годы революции, новые социалистические преобразования, он практически нигде их не касался в своем искусстве. Это позволило ему сохранить себя как личность классической творческой ориентации.

Сегодня мы нуждаемся в новом открытии, понимании и любви таких мастеров отечественного искусства, как Николай Дмитревский. Это - выход из хаоса и тупика нашей творческой жизни. Это пример высокой планки искусства, которую может держать художник, живущий в провинции.

Владимир ВОРОПАНОВ,
директор Вологодской картинной галереи