Вологодский городской театр.
(Материалы к его истории)
(1875 – 1922 г.)
В начале семидесятых годов прошлого столетия в Вологде был только один театр (на б. Архангельской ул.) – деревянное здание, построенное во второй половине 1850 года и принадлежавшее театральному предпринимателю Смирнову.
О жизни этого театра архивных следов почти не сохранилось. С характером спектаклей шестидесятых годов знакомят нас следующие две афиши:
1. Вологда. С дозволения начальства. В среду 11 декабря 1863 г., труппою актеров под дирекцией г. Смирнова, на здешнем вновь устроенном театре, представлено будет, в первый раз на здешней сцене:
« Лучше-б я был сиротой»
Др. в 3 д., 8 карт., графа Фридриха Скарбека, перевод для русской сцены Профессора Победоносцева.
Действие I, карт. 1 «Грустный семейный вечер».
2 «Тайна уже не тайна».
3 «Жертва девушки».
Действие II 4 «Цепь бед несчастной девушки».
5 «Потеря рассудка».
Действие III 6 «Необдуманный поступок».
7 «Дуэль и смерть друга».
8 «Жертва за жертву или девушка самоубийца».
В первый-же раз.
«Емелюшка дурачек».
Ориг. шутка в действии.
В первый-же раз.
«Кум мирошник», или
«Сатана в бочке».
Ориг. шутка водев. в 1 действии
Большой разнохарактерный дивертисмент, состоящий из пений и танцев.
1, Аматер Н. Н. Соколов будет петь.
2, г. Завидов будет читать рассказ купца о театре.
3, Девица Дмитревская протанцует.
4, Колосов пропоет комические куплеты.
5, Г-жи Красовская, Смирнова, Бешенцова и Власова 2-я протанцуют польку «малоросс».
Начало в 7 час.. Билеты можно получить заблаговременно от самого бенефицианта, квартирующего во Владычной Слободе, 3 части, 1-го квартала, № 3 в доме Козловой.
Директор театра В. А. Смирнов. Полициймейстер Волоцкой. Типография С. А. Зубова.
II
Вологда. В воскресение 3 января 1865 г.
На здешнем театре труппою актеров, под управлением г-на Смирнова представлено будет в 1-й раз:
4
«Герцогиня де-Шеврез» или «Поединок при Ришелье»
Драма – водевиль в 3 д., с куплетами и хорами, новыми костюмами и декорацией павильона, переделанная с французского К. А. Тарновским и М. И. Лонгиновым.
Действие I-е «Бал в Лувре», II-е «Поединок», III-е «Честь за честь».
«Емелюшка дурачек»
Ориг. вод. в 1 д., сочинение Коровкина.
«Простушка и воспитанная»
Вод. в 1 д. Соч. Д. Ленского.
Начало в 7 час. Цена местам обыкновенная.
Объявление: Не в продолжительном времени, в абонементные дни будут дамы на здешнем театре пьессы: 1, «Свет не без добрых людей»; 2, «Пасынок» и 3, «Домашняя язва».
Директор театра В. Смирнов.
Афиши приводятся с пропусками действующих лиц, перечисленных подробно не только после названия каждой пьесы, но и действия.
Старожилы говорят, что театр этот был небольшой по количеству мест в партере, с боковыми двухъярусными ложами и галлереей.
Во второй половине 70-х годов театр был приспособлен под цирковые представления, а затем, за ветхостью, продан на слом.
Антрепренером театра в 1872 г. итальянский подданный Рамес (танцор и фокусник), дочь которого, балетная танцовщица, пользовалась большим успехом среди театральных балетоманов и особенным покровительством одного из видных вологодских меценатов – управляющего казенной палатой Коханова. Воспользовавшись этим покровительством и влиянием, которое имел Кохановна административные дела губернии, предприимчивый итальянец получил разрешение и денежную субсидию на постройку собственного театра на Парадной площади, на месте, где по строительному уставу не разрешалось возводить театрального здания (близость жилых помещений, церкви). К началу 1875 г. театр был закончен постройкой и 19 января состоялось открытие спектаклей силами любителей драматического искусства (драмат. труппа не была сформирована), поставивших спектакль в пользу Рамеса. Рецензент этого спектакля («Вол. Губ. Ведомости» за 1875 г.), между прочим пишет: «Репертуар состоял их двух пьес – комедии «Тяжелые дни» и водевиль «Беззаботная», с танцами в антрактах и дивертисментом в финале... В танцах отличились гг. Рамес и Монабели, театр был переполнен публикою, так что не оставалось ни единого свободного места, несмотря на то, что наша публика, сочувствуя тому материальному положению, в котором находился строитель нового здания, платила за билеты выше означенных цен».
Материальное положение Рамес было действительно печальное, а в дальнейшем – спектакли не оправдывали расходов. Симпатии публики были на стороне старого театра, где антрепренер Савин имел очень хорошую драматич. труппу во главе – с Бельской, Родон, Судьбининым и др. известными артистами. Не смотря на усилие драм. труппы гастролерами, постановку модного в то время французского водевиля, дела Рамас шли «под гору»: два театра оказались не под силу для Вологды (17 тыс. жителей) и, в данном случае, новый театр спасовал перед старым. Рамес принужден был продать свой театр Коханову, расплатиться с долгами и уехать из Вологды.
Коханов, за переходом на службу в Ярославль, продал театр владельцу мелиоратного имения «Ковырино» - дворянину Набалову, который в течении 10 лет сдавал в аренду и сам периодически артрепренерствовал.
По смерти Набалова театр перешел в собственность города.
Театр, по отъезде Рамеса, сдан был Кохановым в аренду Товариществу артистов
5
под управлением Яковлева, в составе труппы которого служили: Любский (Трагик), Горбунов, Бегичев, Дубровский, Маркс, Воскресенский, Замкова, Ермолаева и др.. Жалованье артисты получали от 15 до 150 руб. в месяц. Репертуар ставился преимущественно трагический. В антрактах играл струнный оркестр под управлением Жури.
Старый театр тогда уже не существовал, что дало возможность антрепризе нового театра вести дело без убыточно.
На следующий сезон 1880 – 81 г.г. снял театр Д. Самойлов, в составе довольно сильной труппы которого служил между прочим, трагик Н. К. Полтавцев – сын известного артиста Московского Малого театра Корнелия Полтавцева (умер в 1865 г.) Антрактным струнным оркестром управлял Родгольн.
Сезон 1881 – 82 г.г. (Антреприза Левинсон и Стрельского) отличался большим по количеству и хорошим по качеству составом труппы: Стрельский, Быховец-Самарин, Калинович - трагик, Горский, Стрелков, Петров, Гончаров, Воскресенский, Мальский, Ренье – прекрасная водевильная артистка, Большаков, Хозьминская, Бородина и др. в дивертисментах шумным успехом у публики пользовались балетные артисты, супруги – Левинсон и Огарины.
В зимний сезон 1882 – 83 г. г. в Вологде появилась первая сезонная оперетта (Антреприза Степанова-Горского).
Вторым суфлером в оперетте был местный старожил – театрал С. А. Ковалев.
Последний в своих воспоминаниях о прошлом театра (газ. «Север» - за 1908 г.), между прочим пишет: «Дела оперетты были блестящие, но кончились так: в один прекрасный день, 21 января 1883 г., труппа по обыкновению, собралась на репетицию вечернего спектакля. Посланный к антрепренеру разсыльный принес весть, что Степанов-Горский с утренним поездом изволил выбыть из г. Вологды, - конечно, навсегда, и, понятно, не забыл прихватить с собой кассу. Расчеты с труппой он вел крайне осторожно и остался должен всем месяца за полтора – два. Можно себе представить, какое действие произвела эта весть на труппу…. Порешили доканчивать сезон на товарищеских началах и вместо анонсированной на вечер оперетки, заглавная роль в которой принадлежала исчезнувшему, поставили «Ворону в павлиньих перьях». Критическое положение труппы тотчас-же сделалось известным в городе и вызывало сочувствие вологжан, - «Ворона» принесла полный сбор».
Бегство антрепренеров в былое время происходило не редко, но в Вологде – это было первое и последнее, ибо вологодский театр не был убыточным для антреприз, за исключение самого владельца театра Набалова. Последний на сезон 1895 / 96 г. сформировал большую и очень хорошую по составу опереточную труппу (Тонская – впоследствии каскадная «звездочка» столичной оперетты, Муравьев-Свирский – баритон и др. видные опереточные силы), и, в результате, понес значительный дефицит, несмотря на прекрасные в течение всего сезона сборы. Последние при ограниченно сравнительно количестве мест в театре и небольшом, в силу невозможности, повышении билетных цен, не покрывали содержания труппы, оркестра и др. расходов, составляющих, в общем, сумму свыше 40 тыс. руб. за сезон.
Третьим и последним опереточным антрепренером зимнего сезона в нашем театре в 1900 / 01 был Судьбинин, составивший небольшую и по качеству не представлявшую интереса опереточную группу, с добавлением к ней нескольких артистов драмы. В составе оперетты были: Жури (сопрано), Шостацкий (баритон), Лианов (тенор), Судьбинин (комик) и др. Из драмат. артистов выделяся Стоянов – идеальный, между прочим, следователь в «Преступлении и наказании».
Смешанные спектакли не привлекали публику. Для поднятия сборов был приглашен на гастроли П. Н. Орленев, благодаря участию которого в спектаклях («Федор Иванович», «Преступление и наказание», «Братья Карамазовы» и др.) сезон удалось закончить с небольшой прибылью.
6
После опереточной труппы Горскаго, театр сняли на зимний сезон 1883 – 84 г.г. Свентицкий и Абраменко, а после них (Сезон 1884 – 85 г.г.) антрепренер Иванова. Последняя имела очень хорошую драматическую труппу, из состава которой выделялись: Горский (герой и режисер), Северская (героиня), Трубецкой (Люб.), Черепанов (комик), Богданов_Паньковский (хар.), Франко-Никольский, Квитко и др.
Не безынтересно, для характеристики спектаклей, привести на выдержку репертуар: «Англия в Индии» - др. в 5 д. И 2 карт., в заключение «Кошке игрушки, а мышке слезы» - вод. В 1 д.; «Про белого бычка» - ком. В 4 д., в заключение – «Здешние квартиры», сц. в 3 д.: 1-е д. – на Дворянской жили, 2-е на Московской веселились, 3-е – в тюрьме очутились; «Волчья пасть» - др. в 5 д., дивертисмент; «Розовый павильон» - др. в 5 д., «На песках» - вод. в 2 д.; «Владимир Заревский» мелодр. В 4 д., в заключ. «На Всероссийскую выставку» - ком. в 3 д.; «Ревизор» ком. в 5 д., дивертисмент; «Евгений Онегин» - драмат. Переделка в 4 д., в заключен. «Простушка и воспитанная» - вод. в 2 д., «Две сиротки» - мел. в 5 д., дивертисмент. Трубецкой прочтет из Некрасова «Свадьба»; Майков прочтет «Чтобы черт тебя побрал», Богданов-Паньковский – куплеты «Ревматизм»; Егоров исполнит «Приключение кота» (звуко-подражание); Тихомирова пропляшет русскую: - «Снегурочка» - комедия в 4 действ. (с прологом), «Живая струна» - вод. в 1 д. И живая картина – «Весна-красна»; «Горе-злосчастие» - др. в 5 д., «С больной головы на здоровую» - вод. в 1 д., дивертисмент; «Картуш, знамен. Вор Франции» др. в 5 д. (6 карт.) в заключен. «Прежде скончались, потом повенчались» - вод. в 2 д.; «30 лет или жизнь игрока»; «Утка и стакан воды» - вод. в 1 д.; «Отелло» - др. в 5 д.Шекспира, в закл. – «Отелло нашего времени» - вод. в 1 д.
Комментарии к такому репертуару излишни. Спектакли не редко оканчивались в 2 ч. ночи и позднее. Можно себе представить, в какой адской атмосфере (освещение керосиновое) получала удовольствие публика, в особенности «галерка», куда обычно набивалось зрителей (преимущественно молодежи) как сельдей в бочку. В антрактах играл струнный оркестр, под котрый также шли водевили пением и выступали артисты в дивертисментах.
На зимний сезон 1885 – 86 г.г. театр перешел к антрепренеру Князю Болховскому (По сцене Далье) составившему большую) свыше 25 челов.) и довольно сильную драматич.труппу: Костромина, Полянская, Сладнева, Прозоровская, Райская, Горбунова, Далье, Мешков, Виноградский, Григорьев, Летковский, Лихачев, Сатов, Никитин, Алесандров, Озерков и др.
Некоторые из этих артистов остались служить и на следующий зимний сезон 1886 – 87 г. – в антрепризе Чекрыгина-Пушкина, известнаго гитариста и исполнителя еврейских куплетов.
По окончании сезона, Пушкин бросил антрепренерство и в течение нескольких лет подряд гастролировал со своей гитарой по всей России (Был и в Вологде), пользуясь всюду шумным успехом.
В труппе Пушкина, между прочим, начал свою сценическую карьеру Н. Н. Орленев, выступавший на вторых ролях под фамилией Орлова.
Под этой-же фамилией и тоже на небольших ролях, в один из последующих сезонов, служил в Вологде известный провинциальный артист Орлов-Чужбинин.
Два следующих зимних сезона (1887 – 88 и 89 г. г.) театральное дело взял в свои рукивладелей театра – помещик Набалов, пригласивший для формирования труппы специальное для этого лицо.
Не стесняясь в денежных средствах и имея в виду достижение исключительно художественности, Набалов поставил дело на должную высоту, - в результате, оба эти сезона оставили по себе прекрасное и цельное впечатление.
На третий зимний сезон (89 – 90 г.) Набалов передал театр в аренду артистам Семибратову и Печорину.
7
В течении первой половины сезона 1890 – 91 г. в театре ставились любительские спектакли и устраивались концерты местными силами и наезжими гастролерами.
На вторую половину сезона театр снял антрепренер Мартынов, в составе труппы которого, между прочим, служила прекрасная комедийная артистка Мартынова.
Затем, следуют сезонные антрепризы: 1891 –92 г. – Корсакова, 1892 – 93 г. _ Свентицкой, 1893 – 4 г. – Дубровскаго, 1894 – 5 г. – Громова, 1895 – 6 г. Набалова (Оперетта под управлением Муравлева Свирскаго), 1896 – 7 г. – Заирова (Хорош. герой-резонер) и 1897 – 8 г. – М. С. Савиной.
Сезон антрепрзы последней следует отметить, как хороший по составу драм. труппы. Показателем успеха труппы у публики служит усиленная посещаемость театра: сборы, за редким исключением, были всегда почти полные.
После антрепризы М. С. Савиной (1897 – 8 г.), претендентами на театр явились – Русское Театральное Общество и Театральное Агенство Разсохиной. Город – хозяин театра отдал предпочтение Разсохиной, в лице ее доверенного Абраменко. Разсохина держала театры в нескольких губ. городах, что давало возможность в течениии сезона делать переброски артистов из одного театра в другой и т. о., освежать состав новыми силами. На открытии сезона (1898 – 9 г.), управляющим театром от имени Разсохиной явился Викторов, а потом городу пришлось констатировать факт самостоятельного антрепренерства Викторова, по передаточному договору с Разсохиной. Город встал перед вопросом – как отнестись к этой передаче, т. е. Признать ли ее законной, или же опротестовать. Вопрос сам собой отпал: антрепренер оказался хороший. Во первых он обновил за свой счет декорации, привел в порядок реквизит, а во вторых – сформировал очень недурную труппу, в составе которой – Горская, Тенсон, Лаврецкая, Черкасова, Ларина, Арсеньев, и др. артисты пользовались на провинциальной сцене уже определенным успехом. Приглашенный на роли героя–резонера Нарский – артист пафоса и старых приемов игры, публике не нравился. В этот сезон гастролировали продолжительное время бр. Адейгельмы. Викторов, в силу физического недостатка (глухота), не выступал в спектаклях, за исключением своего бенефиса, устраивавшегося обычно антрепренерами в пятницу на масляной неделе и служившего показателем, насколько публика довольна антрепризой, т. е. Выругает или поблагодарит за сезон. В свой бенефис Викторов поставил «Плоды просвещения». Во втором действии суфлер, перепутав случайно страницы в пьесе, принужден был замолчать. Произошла пауза, а затем пришлось на несколько минут спустить занавес (раздвижн. занав. тогда еще не было). По окончании акта, публика вызвала бенефицианта, - причем, «галерка» встретила свистками, на которые Викторов ответил: «свистать вы можете отлично, но это неприлично». Последнее вызвало среди галерочной публики бурю протеста, выразившегося оглушительными свистками, топанием ног, кричали «долой» и т. д…. По окончании пьесы, бенефициант долго не решался выйти на усиленные вызовы публики, предчувствуя что-то «недоброе» в этих вызовах. Страхи оказались напрасны: выведенного на сцену под руки артистами антрепренера публика встретила шумными аплодисментами, поднесла подарок и этим самым отблагодарила за хорошую сезонную труппу и за гастролеров бр. Адельгеймов, спектакли с участием которых (тогда еще в расцвете своего таланта) оставили неизгладимый свет в театральной жизни Вологды.
Следующий зимний сезон антрепризы Викторова оказался неудачным: состав труппы был слабее, чем в предыдущий сезон, что неблагоприятно отразилось на сборах. Сезон всетаки удалось свести с небольшой прибылью.
В этот сезон между прочим, в труппе служил на вторых ролях молодой артист Чердынин, который убедительно просил Викторова дать ему возможность сыграть «Гамлета». Викторов поставил «Гамлета» в один из утренников на масленой неделе – и Чердынин с большим успехом сыграл эту роль, без суфлера. На следующий
8
сезон Чердынин уже служил на первых ролях в фабричном театре Морозова, - причем в его репертуаре роль Гамлета стала коронной ролью.
Три зимних сезона (1901 – 2 – 1903 – 4) антрепризы Бориславского являются отступлением от обычного антрепренерского коммерческого расчета: побольше взять, поменьше дать. Бориславский не скупился на затраты, связанные с приближением к художественной постановке дела, что значительно уменьшило прибыль от сезона. Нужно заметить, что в периоды «перебоев» в сборах (ноябрь и декабрь) Бориславский не прибегал к обычному антрепренерскому способу – поднять сборы гастролерами и, если сборы в эти периоды были, сравнительно, слабые (особенно в начале второй половины декабря), то во всяком случае они превышали «безгастрольные» сборы предыдущих сезонов, доходившие не редко до нескольких десятков рублей. В результате Бориславский не был в проигрыше: «гастрольная» разница в сборах пошла бы в карман гастролеров, надобности в которых не было: драм. труппа удовлетворяла публику и пользовалась определенным успехом.
До Бориславского в театре устраивались антрепренерами «утренники» только в первые три дня Рождественских праздников и последние четыре дня масленой недели. Бориславский первый из вологодских антрепренеров стал на путь демократизации театра, установив «утренники» в воскресные и др. праздничные дни, по ценам от 7 до 50 коп. (с включением 2 коп. благотворит. сбора на билет). «Утренники» охотно посещались учащимися и рабочим классом, что внесло, конечно, большой плюс в общуюкультурно-просветительскую работу города, - тем более, что и репертуар «утренников» состоял преимущественно из драматич. произведений классиков, среди которых А. Н. Островскому отведено было доминирующее место.
Серьезным и весьма ценным для Вологды антрепренером был П. П. Медведев (сын П. М. Медведева – артиста б. Александринскаго театра), продержавший театр один сезон – 1905 – 6 г. и убедившийся, что при его ведении дела (сильная труппа, достижение художественности в постановках), антреприза в Вологде являлась безприбыльной.
На следующий сезон Медведев снял театр в Нижнем Новгороде, а Вологодский театр, сдан был на зимний сезон Боярской.
Антрепренер Боярская (не артистка), сформировав довольно сильный состав труппы (Весновская – героиня, Тамаров, Павловский, Шамардин, Вурлаков, Приветова, Пузинский и др.) и пригласив молодого и талантливого режисера – О. Жданову (участвовала в качестве режисера в заграничных поездках П. Н. Орленева) имела полную возможность поставить театральное дело на высоту. К сожалению интенсивная работа О. Ждановой, старавшейся отрешиться от обычной режисерской рутины, встретила отрицательное отношение со стороны старых артистов, не желавших в свои репертуарные пьесы вносить какие либо новшества. Началось с пьесы «Ревизор», в которой роль городничего играл Шамарин. Последний в категорической форме заявил, что он будет играть только в той обстановке, к которой привык, каким либо изменениям mise en scene не подчиниться. Режисер уступил и тем самым положил начало к падению своего авторитета. В дальнейшем даже «зеленая» молодежь стала вступать в пререкания с режисером, не сумевшим дисциплинировать труппу. Все это, конечно, внесло дезорганизацию в дело и неблагоприятно отражалось на постановках. По просьбе Боярской и с согласия Ждановой, обязанности режисера принял на себя Брайловский и последующие спектакли шли в порядке обычного сезонного шаблона, не представляя уже собою того интереса, который они имели в начале сезона. В общем, спектакли пользовались успехом у публики, посещавшей театр довольно охотно в особенности – в период второй половины сезона, начиная с Рождественских праздников.
На следующий зимний сезон, за отказом Боярской, театр перешел в руки А. П. Вяхирева, б. управляющего театральными делами П. П. Медведева – антрепренера Нижегородского театра.
9
Антрепренер Вяхирев, как опытный администратор, прекрасно учитывал, что правильная постановка театрального дела находится в прямой зависимости от длительной аренды театра и, поэтому, просил город сдать ему театр на несколько сезонов подряд. В просьбе было отказано. Несмотря на это, Вяхирев повел дело более или менее серьезно и, в результате, закончил сезон хотя и с небольшой прибылью, но зато легко обеспечил за собою театр на следующий сезон, не смотря на наличность др. претендентов.
На зимние сезоны 1909 – 10 г. г. театр остался за Вяхиревым. Последний вступил в компанию с артистом И. Орловым и передав ему управление Вологодским театром, сам уехал в Вятку, где снял театр на зимний сезон.
Антреприза Вяхирева и Орлова продолжалась только один сезон, который можно отметить, как более или менее яркий – по составу труппы: Сербская – героиня, Савченко – инженю, Лилина – кокет., Севастьянова – гр. дама, Плетнев – герой, Владимиров – герой резонер, Орлов – простак и др. Труппа имела определенный успех у публики, бенефисы проходили при полных сборах и сопровождались ценными подарками. Следует указать, как исключение, что обычные закулисные интриги в этот сезон отсутствовали: артисты жили дружно и работали интенсивно. Компаньонство, повидимому, не удовлетворило Вяхирева (конечно, со стороны материальной), Вятская – же антреприза оказалась не прибыльной, а если к этому добавить, что Орлов имел намерение также отделаться от компаньона и антрепренерствовать в Вологде самостоятельно, то единственным для Вяхирева выходом являлось устранение конкурента и антрепренерство в Вологде, - что ему и удалось сделать без особенных «нажимов», благодаря установившемуся уже к нему доверию городского самоуправления.
В этом сезоне (четвертый год подряд) у Вяхирева служили: Снегов (герой и режисер), Глубоковский (Фат), Летковский (неврастеник), Курский (резонер), Муратов (комик-резонер), Зыревская (героиня), Чарская (инженю), Шебуева (старуха), и др. Спектакли, в общем, имели успех и обставлялись более или менее серьезно. Между прочим, гвоздем второй половины сезона была пьеса Метерлинка «Синяя птица», готовыми декорациями для которой Вяхирев воспользовался из Нижегородского театра, пригласив оттуда же специалиста-механика сцены. «Синяя птица» прошла более 10 раз, при переполненных сборах, произвела на публику прекрасное впечатлениеи покрыла значительный дефицит от первой половины сезона, в период которого театр слабо посещался, благодаря участившимся в городе пожарам. Не редко были вечера, когда пожары одновременно возникали в разных частях города. Причина – поджоги, цель которых – кражи. Кстати, сгорел дом, в котором жил артист Горский. Последний на время пожара был занят в спектакле и остался в том, в чем пришел в театр: все сгорело. Находившаяся в этот вечер в театре публика, узнав о постигшей артиста беде, оказала ему денежную помощь.
Антреприза Вяхирева продолжалась в Вологде в течение девяти зимних сезонов подряд (1907 – 8 – 1915 – 16) г.
Начиная с сезона 1914 – 15 г. г. театр вступил на путь демократизации. В партере и ложах появился новый контингент зрителя, посещавший ранее «верхи», или же в дни «зеленого змия» предпочитавший театру другого рода развлечения. Полные сборы стали обычным явлением. Антрепренер воспользовался, как удобным моментом, для наибольшего извлечения прибыли – на нетребовательности нового зрителя к художественной стороне спектаклей: последние не представляли ничего интересного и яркого, ни в отношении качественного подбора артистического персонала, ни со стороны постановок, не ушедших далее обычного шаблона. Среди театральной публики создалось определенное впечатление, что антрепренер считает для себя лишним и ненужным продолжать дело, по примеру предыдущих сезонов, на более или менее серьезных началах. В результате, возникли нарекания на антрепризу и в частности на театральную комиссию, не принявшую в свое время решительных мер к точному выполнению
10
антрепренером обязательств в отношении к бюджету труппы и заполнению последней определенными амплуа. Так, например, в сезон 1915 – 16 г. г. отсутствовали артисты на амплуа: фата, неврастеника, grand dame, coduette. Выступавшие в этих ролях персонажи были не на месте и бледны. Все это кончилось печально для Вяхирева, мечтавшего справить в Вологде десятилетний юбилейный сезон.
Вопрос о безпрепятственной сдаче Вяхиреву театра на десятый зимний сезон затормозился, приняв острый характер, - тем более, что солидным претендентом на театр явился антрепренер Курского театра И. Шумский, к предложению которого нельзя было, при создавшемся положении, отнестись не серьезно. Театральная комиссия, которой было предоставлено право сдачи в аренду театра, на этот раз нашла более правильным передать этот вопрос на разрешение Думы. Последняя подавляющим большинством голосов постановка сдать театр Шумскому на предложенных им условиях (между прочим, сформировать состав драм. труппы с месячным бюджетом не менее 4500 руб., - на 1900 р. более предыдущего сезона. (Так неблагоприятно закончилась для Вяхирева антрепренерская его деятельность в Вологде, оставившая по себе безусловно хорошее впечатление за первые шесть зимних сезонов).
Новый антрепренер, учитывая благоприятные условия антрепризы (один театр на город с 70-ти тысячным населением, возрастающий интерес к театру широких масс) поставил дело на серьезных началах, доводя сезонный бюджет до 40 тыс. руб. и сформировав довольно большую и хорошую драм. труппу, в состав которой вошли видные провинциальные артистические силы: Степная, С. Волгина, Ларина, Цвеленев, Шамардин, (умер в середине сезона) Колесов и др., пригласил опытного режисера С. Корсикова-Андреева (б. режисера театра Корша), обновил мебель, декорации, увеличив число павильонов.
В результате сезон прошел при переполненных сборах, спектакли имели большой успех у публики, валовой доход за сезон определился до 65 тыс. руб, - на 25 тыс. более предыдущего сезона.
На следующие два зимних сезона (1917 – 18 и 1918 – 19 г. г.) театр остался за антрепренером Шумским, - причем, ему поставлено было условие: увеличить состав труппы (не менее 30 челов.), увеличить месячный бюджет последней до 6000 руб. (в целях улучшения качественного состава труппы), единовременно затратить не менее 2 тыс. руб. на обновление декорации.
Расценку мест антрепренер повысил на 55 %, - отчего валовой сбор определился: по обыкновенным ценам – 850 руб., уменьшенным – 500 руб. («утренники» - тоже) и бенефисным – 1100 р.
Казалось – бы, что Городскому самоуправлению, ввиду прогрессирующей демократизации театра, следовало стремиться к осуществлению принципа общедоступности спектаклей, в данном случае, субсидировать театр, в пределах необходимости. К сожалению, из скудного Городского бюджета не представлялось возможным уделять даже на обычный предсезонный ремонт театра, расход на который производился исключительно из арендной платы за театр. С другой стороны, ввиду повсеместного распространения театрального дела, повлекшего за собою недостаток артистических сил, месячное жалованье артистов увеличилось более, чем вдвое против предыдущего сезона. Антрепренер, при ограниченном количестве мест в нашем театре, не мог вести дело безубыточно, без повышения цен на места, - с чем пришлось городу согласиться.
В тоже время, при возросших гонорарных «аппетитах» артистов, - в особенности «первачей», антрепренер не в состоянии был сформировать сезонную труппу, отвечающую требованиям театрального города, каким считалась Вологда на театральном рынке. Поэтому, небольшой по количествусостав труппы оказался слабее труппы предыдущего сезона и среди публики, в общем, успеха не имел.
11
В спектаклях, между прочим, участвовала перидическими наездами артистка театра Корша Чарова, оставившая по себе хорошее впечатление.
Спектакли обставлялись прекрасно, благодаря полному обновлению декораций (за счет антрепренера) хорошей стильной мебели и богатому гардеробу с костюмами.
Сезон этот прошел при переполенных сборах и в результате положил в антрепренерский карман солидную прибыль.
С переходом городского хозяйства в ведение объединенного Городского и Уездного Исполнительного Комитета последний отказал Шумскому, как частному предпринимателю, в аренде театра на сезон 1918 – 1919 г., взяв театральное дело в свои руки и поручив сформирование труппы приглашенному для этой цели ответственному администратору Сагайдарову.
И так, за период 13 летнего существования (до упразднения частной антрепризы), театр перебывал в руках 23 антрепренеров (не считая Набалова) и видел на своей сцене, в течение зимних сезонов, не мало выдающихся артистических сил: Андреева-Бурлака, Иванова-Козельского, Горева, Дарского, Дальского, Петипа, Савину, Варламова, Давыдова, Лешковскую, бр. Адельгеймов, Орленева и др.
Знаменитый трагик Иванов-Козельский (умер в 1898 г.) гастролировал в Вологде два раза. В последний приезд, перед рождественскими праздниками, гастроли окончились печально: третий спектакль («Гамлет») пришлось отменить, за отсутствием сбора. Объясняется это, главным образом, предпраздничным временем, когда сборы в театре, вообще падали, и сильными морозами (свыше 30 гр.), не располагавшими к посещению театра, в котором температура понижалась настолько, что публика «низов» вынуждена была не снимать верхнего платья. Кстати, положение артистов во время таких сильных морозов было весьма рискованное: на сцене стоял адский холод, усилившийся открываемой в антрактах широкой дверью в холодную пристройку, где хранилась мебель и декорации. В течение зимнего сезона большинство из артистического персонала простужалось, некоторые из артистов заболевали серьезно, выбывая из строя на продолжительное время.
Был такой случай: в один из сильных морозных вечеров в театре шла пьесса «В горах Кавказа», в которой премьер Несмельский, а за ним и другие артисты появились на сцене в шубах, что вызвало веселое настроение в публике.
Бр. Адельгеймы – Роберт и Рафаил выступали на сцене нашего театра в течении трех месяцев подряд. Состав зимней драматической труппы был весьма не дурный (героиня Тенсон, пользовавшаяся большим успехом у публики), поэтому, спектакли были выдающ. явлением в жизни нашего театра. Репертуар: «Отелло» (Роберт – Отелло, Рафаил – Яго); «Гамлет» (Роб. – Гамлет, Раф. – Король); «Разбойники (Роб. – Карл, Раф. – Франц); «Король Лир» (Роб. – Эдгпр, Раф. – Король); «Ревизор» (Роб. – Хлестаков, Раф. – Городничий); «Уриэль Акоста» (Роб. – Уриэль, Раф. – Бен-Акиба); «Казнь» (Роб. – Годда, Раф. – Викентий); «Кручина» (Раф. – Недыхляев) и др. Сборы были все время переполненные, билеты брались сбою, появились барышники, - одним словом, театральная жизнь забила ключем и стала вологодской злобой дня.
Во внесезонное время, с Великого поста – по 1 сентября, театр сдавался в аренду гастрольным труппам и концертам, за поспектакльную плату – 50 руб. (Помещение, освещение, технич. персонал, за исключением рабочих сцены).
Гастрольные наезды, в большинстве случаев, представляли собою большой художественный интерес.
Из наиболее интересных гастрольных трупп, в период с 1898 по 1918 г.г. (за 20 лет), посетили Вологду проездом в Сибирь и на обратном пути три раза «Передвижники» - во главе с Гайдебуровым и Скарской (Сестра В. Ф. Комиссаржевской).
В особенности неизгладимое и сильное впечатление оставил по себе первый приезд «Передвижников», с репертуаром: «Маленький Эйольф», «Фарисеи» и «Каина».
12
Во второй приезд репертуар хотя был и менее содержателен («Река идет», «Алчущие», «Жертвенные»), но исполнение было также безукоризненное, ансамбль занимал главное и почетное место. Сборы – битковые. Кстати отметить, что во время вторго действия пьессы «Река идет» на галерее кто-то довольно громко сказал: «чего ты прижал!». Последнее слово партерная публика приняла за «пожар» и бросилась к выходам…Нерастерявшиеся на сцене артисты призвали публику к порядку и волнение постепенно улеглось.
Можно с уверенностью сказать, что деревянные, сухие стены театра, в случае пожара, в несколько минут будут охвачены пламенем и тогда, едва-ли представится возможным, при полном сборе, выйти из театра большинству публики… Был такой случай в нашем театре: во время бенефисного спектакля артистки Кусковой (Знаменитая «Ниобея») произошел на сцене пожар. Сбор был небольшой (до 150 руб.). Несмотря на это, охваченная паникой публика (в особенности – женщины) поплатились ушибами и растеряли верхнее платье.
Технические Комиссии, ежегодно перед открытием сезона, осматривали театр и признавали его весьма опасным в пожарном отношении. Бологовская катастрофа, когда при пожаре в кинематографе (одноэтажное здание, имевшее более 10 запасных выходов) погибло несколько сотен людей, заставила обратить серьезное внимание и на наш театр. Одна из Комиссий в 1911 г. постановила его закрыть, как здание ветхое внутри и опасное в пожарном отношении. Городская дума утвердила это постановление и предназначила театр к сломке, а взамен его постановила приступить к постройке нового театра на прилегающем к бульвару лугу, где теперь происходят гимнастические игры. К сожалению, постановление это оказалось только на бумаге: антрепренер Вяхирев нажал «педали», друзья поддержали его и театр, снабдив лишней бочкой воды, усилив пожарным нарядом и укрепив устоями ложи, открыли. Вопрос о постройке нового театра, таким образом, повис в воздухе и кажется, на долгие годы…
Летом 1898 г. в театре гастролировало товарищество артистов Московского малого театра, с участием супругов Садовских, выступавших в пьессах А. Н. Островского «Свои люди сочтемся», «Лес», «Волки и овцы», «Таланты и поклонники».
Несколько раз останавливались в Володе, проездом в Сибирь, Коршевцы. Особенно яркое впечатление оставили по себе первые два приезда Коршевцев, в составе: Чарина, Карелиной-Ранч, Валовой, Блюменталь-Тамариной, Кригер, Балакирева, Борисовского, Таланова, Боярской и др.
С большим успехом гастролировала в театре, в течение месяца, в полном составе оперетта Неметти, с оркестром под управлением Тонни и с участием известного балета Чистякова.
Следует также отметить гастроли оперного Товарищ. артистов б. Солодовниковского театра, оперы Х. Южина – в составе (с балетом и оркестром) 78 человек и итальянской оперы Гонсалец, с прекрасным составом артистов и очень хорошим оркестром.
В 1913 г. посетила Вологду и имела шумный успех Японская драматическая труппа – во главе с знаменитой артисткой Гонако-Оотто (Японская Дузе).
Еврейское население Вологды впервые, со времени существования театра в городе, имело возможность посетить гастрольные спектакли еврейской драматической труппы Финкеля, в прекрасном составе и с участием известного артиста Жоржа. Разрешение на эти гастроли удалось получить с большим трудом и то только благодаря сочувственному отношению б. Полициймейстера Четыркина.
На седующий приехала другая еврейская драматическая труппа, но такого успеха уже не имела. Были и неудачные гастролеры. Так, например, опера Медведева, про первый спектакль которой в местной прессе было, между почим, отмечено: …»приходится писать не отзыв, а выражать удивление беззастенчивости, с которой импресарио позволил себе отнять у публики время и деньги».
13
Посетила Вологду и Софья Белая со своим фарсовым репертуаром, который не имел никакого успеха.
На лето 1918 г. театр снят был молодежью б. Александринского театра (Манотин, Смолич, Вивьен, Зилотти, Усачевы и др.) во главе с Н. П. Шаповаленко и с участием артистов: Малявина, С. Антимонова и Н. Николаевой.
Спектакли оставили по себе цельное художественное впечатление. К сожалению, когда симпатии публики были завоеваны и сборы стали битковыми, - дело пришлось прекратить, в виду объявления города с 1 августа на осадном положении.
С упразднением частной антрепризы, в жизни нашего театра наступила новая эра. Театр перешел на государственное снабжение, финансируясь в сметном порядке и получая бесплатно из центра разнообразный театральный материал (декоративный, гардеробный, парики, грим и пр.). Театр стал располагать широкими возможностями для того, чтобы осуществить диктуемые современностью задачи. К сожалению, все благие порывы и начинания в этом направлении ожидаемых результатов не дали…
«Никогда так искусство не было высоко ценимо властию, как теперь, и никогда оно так низко не падало, как теперь» - вот слова одного из видных сценических деятелей, характеризующее театральное дело в первые годы после Октябрьской революции не только по отношению к Вологде, но и в республиканском масштабе. Причина главным образом, заключалась, с одной стороны, в любительском засилье, повлекшем за собою смещение артиста-профессионала с любителем-дилетантом, - с другой, в неудачных экспериментах в области нового подхода к драматическому искусству.
Любительское засилье, благодаря легкому доступу на сцену, бесконтрольности и трудности установить, - с кем имеем дело: с артистом, или любителем, болезненно отражалось на работе Профессионального театра. При сформировании драматической труппы, трудно было ориентироваться в качественном подборе исполнителей. Ошибки случались не редко. Например, в Вологодский Профессиональный театр на сезон 1918 – 19 г. был приглашен на роли премьеров некто Орлов, выдавший себя за артиста и подкупивший уполномоченного Сагайдарова своей импозантной внешностью. На первых же репетициях оказалось, что Орлов не только слабый любитель, но и безграмотный человек. Роли Городничего в «Ревизоре» и Парфена – в «Каширской Старине» пришлось от него взять и поручить ему роль Держиморды – в «Ревизоре», которую он провалил. Жалованье этот «артист» получал 12 тыс. в месяц.
В условиях новой экономической политики наш городкой театр влачит жалкое существование. Необходимы большие денежные средства и широкая частная инициатива для того, чтобы поставить театральное дело на более или менее должную высоту. Возможно, что возврат к антрепризе – вопрос недалекого будущего. Опасного в этом ничего нет, ибо установленный властью контроль над деятельностью антрепризы, вполне может поставить последнюю в рамки выполнения требований, отвечающих современности.
1 февраля 1922 г. городской театр вступил в 48-ю годовщину своей жизни. За этот длительный период театр мало изменился: вместо среднего устроены два боковых прохода: губернаторская ложа, находившаяся ранее над средним проходом (средняя ложа № 8), переделана вместе с двумя прилегающими к ней ложами – в купоны (57 мест); с левой стороны, около сцены, устроена губернаторская (ныне советская) ложа. Остальное осталось без изменения, не считая устройства нескольких запасных выходов, водопровода, проводки электрического освещения и покрытия крыши железом.
Подводя итоги прошлому городского театра и учитывая выдающиеся более или менее моменты в жизни последнего (а их было не мало), можно с уверенностью сказать, что наш театр сыграл заметную и благодарную роль в общей культурно-просветительской работе города и в развитии художественных запросов и вкусов у публики. В среде артистического мира Вологда считалась театральным городом, и не малая заслуга городского театра – единственного на весь город. Помимо сезонных театральных дел, заканчивавшихся не только безубыточно, но в большинстве случаев с солидной прибылью, - материальный успех выступавших на сцене театра гастрольных трупп и концертов, за редкими исключениями, всегда обеспечен был полными сборами.
Двери театра хотя и не были в дореволюционное время широко открыты для народных масс, но еженедельная постановка спектаклей по уменьшенным ценам на места (от 1 руб. 20 к. до 12 коп., с благотворит. сбором), «утренники» (от 7 до 50 коп., с бл. сбор.), доступная более или менее посещаемость театра учащимися, льготные условия (чековое с % скидкой получение из кассы билетов и уплата за них раз в месяц) для служащих Правительственных и частных учреждений – все это свидетельствует о том, что недостаточный класс населения привлекался в театр, получая не только разумное развлечение, но и несомненную пользу, ибо для этих спектаклей ставился преимущественно классический репертуар, на постановку и исполнение которого обращалось серьезное внимание.
Вопрос о субсидировании театра, в связи с проведением в жизнь льготных условий посещения театра более широкими слоями населения, возбуждался несколько раз б. городским самоуправлением и театральной при нем комиссией. К сожалению, городской бюджет, обремененный расходами по благоустройству города, не позволил встать на этот желанный путь наибольшей демократизации театра. Устройство-же спектаклей по уменьшенным ценам на места, при сравнительной незначительности поспектакльных расходов, было в интересах самих антрепренеров: спектакли эти расширяли круг посетителей и гарантировали полные сборы, - поэтому, для б. Городского самоуправления не являлось необходимостью ставить устройство подобных спектаклей в обязательство антрепренерам.
Н. Полянский