ТЕХНИКА КРУЖЕВОПЛЕТЕНИЯ
При ознакомлении с плетеными кружевами на первых порах может показаться, что техника кружевоплетения очень сложна и требует особой способности, особого дарования. Да, техника плетения кружев не так уж проста, однако изучение кружевоплетения не представляет больших трудностей. Работа эта требует к себе, прежде всего, любви, внимания, упорства, кропотливого труда и усидчивости.
Для плетения же кружев употребляются весьма несложные приспособления и инструменты: подушка, пяльцы, коклюшки, кололка, булавка, вязальный крючок и сколки кружев. Основным сырьем для плетения кружев служат нитки.
Подушка представляет собой круглый валик, туго набитый мякиной, опилками или сенной трухой. Изготовляется она так: берется кусок прочной плотной материи 45 X 85 сантиметров, узкие стороны куска сшиваются, а концы полученного чехла подрубаются, и в полученные таким образом рубцы шириной в 2 – 3 сантиметра продергиваются шнурки. Один конец чехла затягивается и крепко завязывается. Внутрь вставляется кружок из плотного картона или фанеры диаметром в 20 сантиметров. Этим кружком закрывают отверстие. Затем чехол туго набивают сенной трухой, мякиной или опилками, сверху опять вставляют такой же кружок (фанерный или картонный диаметром в 20 сантиметров), и чехол затягивается шнурком. Концы шнурков с обеих сторон убираются внутрь отверстий подушки.
Пяльцы представляют собой деревянную подставку для подушки высотой в 75 сантиметров и шириной в 40 сантиметров.
Коклюшки – это точеные круглые деревянные палочки с углублением для намотки ниток, как на катушках. Коклюшки также служат отвесом для ниток во время плетения.
Н а к о л – род тонкого шила, изготовляемого из обыкновенной швейной иглы, вставленной тупым концом в круглую, тонкую деревянную ручку. Употребляется для сколков.
Булавки. Обыкновенные булавки с круглыми головками. Они должны иметь ровную поверхность и не ржаветь, не то они портят кружева. Обычно используются хорошо никелированные, медные или омедненные булавки.
Вязальный крючок. Обычный металлический вязальный крючок, употребляемый для перекидывания петель и сцепления отдельных частей кружева.
Сколок. Кружева плетутся по рисунку, нанесенному на бумагу. Этот рисунок и называется сколком. Сколки обычно изготовляются литографским способом. Они также накалываются наколом на плотной бумаге от руки опытными кружевницами, так как от качества сколка зависит и качество кружева. Неопытная мастерица может при изготовлении сколка исказить рисунок, а это приведет потом к искажению и самого кружева. Сколки обычно изготовляются на плотной цветной бумаге (синего, желтого или другого темного цвета) с тем, чтобы на сколке хорошо была видна белая нитка. Чтобы ускорить изготовление сколков ручным способом, обычно берется несколько листов бумаги, поверх нее накладывается сам рисунок, и уже по точкам переплетений рисунка накалывается сколок. Бумагу при накалывании прикрепляют к сколку кнопками, чтобы она не сбивалась. В тех случаях, когда изделие шире листа бумаги, сколки постепенно приставляют один к другому с таким расчетом, чтобы крайние точки совпадали, этим исключается возможность искажения рисунка.
Сколок прикрепляется к валику следующим образом: на ровную, плотную поверхность подушки надевается чистый белый чехол, который сшивается так же, как и чехол самой подушки. Под сколок подкладывается несколько слоев мягкой толстой бумаги для того, чтобы булавки плотно сидели в подушке при натягивании ниток во время плетения кружева.
Кроме того, каждая кружевница пользуется еще двумя белыми чистыми платками; меньшим прикрывается кружево во время работы, а большим платком завязывается валик на время перерыва в работе.
Поскольку кружева плетутся парами коклюшек, то и нитка наматывается на пару коклюшек (примерно около трех метров
нитки на каждую); при намотке нитки на коклюшки нить идет к себе снизу вверх. Таким образом получается, что один конец трехметровой нитки намотан на одну коклюшку, а другой – на другую. Это позволяет при плетении кружева петлей надеть середину нитки на булавку.
По способам плетения кружева делятся на русское численное, на русское сколочное и на сцепное.
Численное кружево, наиболее старое и примитивное, плетется без сколка и прикрепляется к подушке булавками по краям. Этот способ плетения в настоящее время применяется крайне редко.
Сколочное кружево называется еще «многопарным», потому что оно плетется многими парами, а иногда и сотней пар коклюшек. Можно представить себе, сколько в этом случае требуется внимания и сноровки, чтобы не спутать узора. Такое кружево выплетается по заранее приготовленному рисунку или сколку, прикрепленному к подушке. Булавки, воткнутые в точки рисунка или накола сколка, держат основу и уток этой своеобразной узорной ткани. Особенность сколочного кружева заключается в том, что рисунок выплетается по сетке. При этом следует учесть, что сама сетка и рисунок по ней выплетаются одновременно.
Сцепное кружево выплетается частями незначительным количеством пар коклюшек и по заранее приготовленному рисунку или сколку. Но рисунок или сколок такого сцепного кружева резко отличается от сколочного многопарного кружева.
Мы не будем излагать подробно техники плетения полотнянки, узора и т. д., так как это не входит в нашу задачу. Те, кто интересуется инструктивными материалами по технике плетения кружев, могут найти эти сведения в специальных изданиях, в частности в книге А. К. Галактионовой «Плетение кружев» (Когиз, 1948), хорошем и почти единственным пособии по плетению кружев.
«НАСТОЯЩИЕ ВОЛОГОДСКИЕ КРУЖЕВА»
Говоря о художественной ценности плетеных кружев, исследовательница кружевного дела в России С. А. Давыдова разделила их по мотивам и рисунку на две группы: кружево «аристократическое» и кружево народное. Если мы обратимся к прошлому кружевного производства, то увидим, что помещичьи кружевные мастерские достигли больших успехов в деле развития кружевной техники и в области обогащения кружевоплетения новыми мотивами в соответствии со своими вкусами. Это так и есть на самом деле. Но для развития русского кружевоплетения этого было, далеко не достаточно. «Аристократическое» кружево, которое выплеталось для высшего класса, естественно не могло представлять собой всего русского кружева, включая сюда и народное. Все недочеты «аристократических» кружев были восполнены в народном кружеве. Крестьянка-кружевница, вышедшая из народа и воспитанная на традициях русского народного прикладного искусства, не могла механически относиться к дорогому для нее кружевному делу.
Русское кружево в своем развитии прошло долгий путь от простейшей отделки одежды и предметов обихода до сложного по своей технике и художественному замыслу кружева. На этом пути кружево вбирало в себя всё богатство народного искусства, перерабатывало творчески мотивы и узоры и надолго сохраняло те из них, которые больше всего отвечали требованиям и вкусам народным. В русском кружеве преобладают чисто русские национальные орнаменты, разработанные народными кружевницами, или настолько переработанные внесенные со стороны мотивы, что они потеряли первоначальный свой вид и содержание. Под творческим воздействием народного гения, казалось бы, чужие мотивы превратились в чисто русские. Самое ценное в русском кружеве заключается в том, что оно сохранило в себе традиции, преемственность и бытовую полезность самого кружева. Народ не рассматривает кружево, как малопригодное в быту украшение, а видит в нем необходимую принадлежность, украшающую быт.
... Шел 1925 год. В огромной витрине одного универсального магазина Одессы большое объявление, освещенное ярким южным солнцем, возвещало:
«Поступили настоящие вологодские кружева!».
«Вологодские» и притом «настоящие» кружева! В этом видно не только желание коммерсантов при помощи громкой рекламы предать быстро и выгодно товар, но прежде всего те уважение и известность, которыми пользуются произведения тружениц далекого Севера.
Чем же заслужили вологодские кружева такую славу, в чем их ценность?
Известно, что кружевной промысел в России отличался разнообразием узоров и типов кружев. По мнению С. А. Давыдовой, это разнообразие зависело от умения местных кружевниц плести унаследованный от своих предшественниц тот или иной образец кружев, от того, какими техническими приемами и материалами пользовались кружевницы, и от насаждения заимствованных кружев, в особенности иностранных, что часто делали помещики в своих мастерских.
Это полностью можно отнести и к прошлому вологодского кружева.
Вологодские кружева можно разделить на следующие группы:
мерные численные или сколочные кружева с геометрическим рисунком, выплетенные немногими парами коклюшек;
мерные кружева с разнообразными рисунками растительного и геометрического орнаментов, выплетенные многими парами коклюшек;
мерные тонкие многопарные кружева;
мерные сцепные кружева с изображением фантастического и растительного орнаментов;
штучные сцепные изделия от простого до чрезвычайно сложного с разнообразными рисунками и решетками и из различных ниток.
Вологодский кружевной район является исторически сложившимся очагом народного творчества, где многие тысячи безвестных тружениц своими руками создавали самобытные, прекрасные произведения народного искусства, отмеченные высоким мастерством.
Одна из ветвей русского прикладного искусства, кружевоплетение является подлинно народным; в своих истоках оно питалось народной жизнью, служило и продолжает служить народу. Прикладное искусство, созданное талантливыми народными
 |
| На выставке кружевных изделий в клубе Облпромсовета |
мастерами, всегда выражало лучшие стремления, чаяния и черты характера русского народа: мужество и стойкость, любовь и преданность Родине, пытливый ум и художественную одаренность. В кружевах, как в зеркале, отражаются гениальные творческие дарования нашего народа. И не случайно изделия вологодских кружевниц всегда были предметом всеобщего восхищения.
«Если же взять творения мастеров нашего народного искусства, самого народа... – вологодскую игрушку и кружева, и многое-многое другое, создаваемое талантливыми руками народа, – то что же может сравниться с этим?» – говорил известный художник А. М. Герасимов [Монументально-декоративное и декоративно-прикладное искусство. Академия художеств СССР. М. 1951, стр. 6.]. Оценка высокая и правдивая.
Народные мастера создавали художественные произведения на основе наблюдения окружающей родной природы и действительности. На этой основе разработали замечательные рисунки кружевных изделий и вологодские кружевницы. Среди огромного количества рисунков вологодских кружев есть много заимствованных из повседневной жизни. Это так называемые паутинка, перышки, речка, мельницы, кусты, куриные лапки, курица, коробочки, корзинки, маковки, лимоны, розы, серпы, сосенки, тарелочки, цветы, рыбки, листочки, звездочки, барабаны и барабанчики и много-много других, а также рисунки геометрические – клетки, два круга, кружочки, шашки, квадрат и т. д.
Наименования многих кружев ни в какой мере не соответствуют самим рисункам, они иной раз чрезвычайно фантастичны. На кружеве под названием «реки» мы видим ряд правильных зигзагов; кружево «рыбий хвост» ничего общего с рыбьим хвостом не имеет, а закругленные мысы подобного рода часто встречаются и в других кружевах; в кружеве «банты» трудно рассмотреть действительные банты, а такое же кружево «бантик широкий» получило название опять от ширины кружева; кружево именуется «дуга», а всем знакомую дугу в этом кружеве найти невозможно, сходства с ней нет. Вместе с тем в отдельных кружевах имеется некоторое соответствие данным им названиям. Так, в кружеве «денежки» мы видим довольно плотно настланные почти круглые пластинки, напоминающие монеты; в кружеве «колечко» – чередующиеся колечки; в кружеве «ключик» изображены пластинки с загнутым концом, напоминающие простую форму ключа; в «бороне» изображена борона; в «цепке» можно различить сцепленные между собой звенья цепи и даже в «колосиках» отчетливо видны колоски хлебного злака. Некоторые мелкие кружевные изделия по рисунку точно соответствуют названию: мотив «бабочка» в точности копирует бабочку с прозрачными крыльями и усиками.
Вологодские кружевницы всегда ревниво оберегали чистоту своего рисунка, характерную особенность вологодского кружева – выразительность, строгий ритм и декоративность. Однако при рассмотрении образцов встречаются и занесенные извне мотивы, например «немецкие», «елецкие», «рязанские» и т. д. Но вологодские кружевницы не только копировали завозные образцы, но и перерабатывали их в своем вкусе, сохраняя в то же время традиции и чистоту самого вологодского кружева.
Великая Октябрьская социалистическая революция в корне изменила жизнь народов Советского Союза. Эти изменения в не меньшей степени коснулись и вологодских кружевниц, пробудили в них новые творческие мысли. Как и все народные художники, они горячо откликнулись на самые разнообразные темы жизни советского общества.
Вологодские кружевницы, работницы кружевной лаборатории и кружевной школы, создали много новых рисунков и образцов кружев, представляющих большую художественную ценность.
Среди них Мы видим портрет В. И. Ленина. На кружевном фоне, изображающем Днепрострой, фабрики и заводы, знамена и лучи солнца, выплетен облик вождя в полный рост, с поднятой рукой» как бы указывающей нам путь к новым победам в строительстве коммунизма, к светлому будущему и счастью народов.
Подвиги бойцов нашей Советской Армии отмечены высшей воинской наградой – орденом Красного Знамени. Вологодские кружевницы создали кружева и накидки на темы «авиация», «парашютисты», в которых в тончайший вологодский орнамент вплетены самолеты и парашюты, кружева и салфетки с пятиконечными звездами, с серпом и молотом. Во многих произведениях стала в широких масштабах использоваться советская эмблематика, иногда она удачно сочетается с орнаментом и представляет одно целое.
В советское время стали создаваться комбинированные изделия из кружева и полотна: салфетки, дорожки, думки, накрывашки, занавесы и другие, в которых используются старые и современные рисунки с советской эмблематикой.
Некоторые новые рисунки кружевных изделий изумительно четки и прозрачны. Для примера приведем круглую салфетку на тему «Белки». В тончайшем орнаменте симметрично вплетены звездочки-снежинки, а в центре и по кругу выплетены елочки и под ними белочки. Это произведение неизъяснимо изящно, прозрачно и выразительно, от него веет радостью и хорошей морозной северной зимой.
Изумительна по рисунку и техническому исполнению портьера, разработанная К. В. Исаковой из цветной нитки, в которой преобладает растительный орнамент. Такой большой и монументальной работы с широким использованием цветных ниток в практике вологодского кружевного производства еще не встречалось. Портьера эта экспонировалась уже на многих внутренних и заграничных выставках и всюду получала самую высокую оценку.
В 1952 году по рисунку художника А. Кораблевой вологодскими кружевницами был выполнен уникальный занавес-панно. На фоне кавказских гор выплетен домик в Гори, в котором родился и вырос И. В. Сталин. Над домиком выплетен государственный герб Грузинской ССР. Размер панно 220 X 340 сантиметров. Над созданием этого занавеса работало более 30 лучших кружевниц Вологодской и Кубенской артелей (Е. Левичева, М. Березина, А. Мохова, Л. Квашнина, Н. Подосенова, Н. Петухова и др.).
К уникальным работам вологодских кружевниц относятся: штора на тему «Свет мира над Москвой», покрывало работы мастериц Фигуриной и Упадышевой, оконная портьера «Московский Кремль» по композиции художницы В. Д. Веселовой, экспонировавшаяся на выставке Российской Федерации, косынка и ламбрекен по эскизам художницы Груничевой и многие другие.
В апреле 1954 года вологодские кружевницы одержали еще одну большую победу. По эскизу Московского института художественной промышленности они выплели панно-портьеру, размером 220 X 330 сантиметров. В ее росписи, выполненной золотой нитью, отображена большая историческая тема – трехсотлетие воссоединения Украины с Россией. В разработке отдельных частей портьеры принимала участие художница Вологодской кружевной лаборатории М. Н. Груничева. Это большое кружево выплеталось сцепным методом, и исполнение такой ответственной работы было возложено на опытных и искусных мастериц. Кружевная рамка из цветов и елочек, вверху – два государственных герба – РСФСР и Украинской ССР, под ними – Спасская башня Московского Кремля, справа – Большой Кремлевский дворец, слева – собор Василия Блаженного; гербы РСФСР и УССР выплели Л. И. Квашнина и Е. В. Левичева, Спасскую башню, Кремлевский дворец и храм Василия Блаженного плели Е. И. Тубанова, Н. В. Подосенова и А. Г. Мохова. Все они показали высокий класс мастерства. Это уникальное произведение художников и вологодских кружевниц поднесено в дар Украинской ССР от народов РСФСР в день 300-летия воссоединения Украины с Россией.
Всё это показывает, что вологодские кружевницы представляют собой коллектив, обладающий большими творческими возможностями и самой высокой техникой кружевоплетения. Да это и понятно. За истекший период кружевная система значительно окрепла, сумела подготовить из числа своих членов кадры кружевниц, опытных художниц, технологов кружевного дела и первоклассных мастериц. К числу лучших представительниц этого большого творческого коллектива принадлежат В. Д. Ве-селова, М. Н. Груничева, К. В. Исакова, М. А. Сакулина, А. М.
 |
| В мастерской Вологодской артели. За плетением панно «300-летие воссоединения Украины с Россией» |
Смирнова, Е. А. Жилина, О. Н. Хрусталева, К. В. Квашнина, Е. В. Левичева, Т. А. Кокурина, А. А. Патронова, Л. К. Соколова, 3. П. Конева, Н. П. Корлякова, Л. И. Квашнина, Е. И. Табунова, Н. В. Подосенова, 3. А. Позднякова, А. К. Селезнева.
Некоторым из них заслуженно присуждены дипломы мастеров первой и второй степеней. Наличие в кружевной системе таких опытных художниц и производственниц, большой армии прославленных мастериц позволило системе создать за советский период большое количество новых рисунков и образцов кружевных произведений и больше чем наполовину обновить полученные в наследие дореволюционного периода ассортимент кружев.
Однако не только в области художественного оформления кружевных изделий вологодские кружевницы превзошли то, что было в прошлом, но и в технике кружевоплетения. Мы уже говорили, что в системе был проведен ряд мероприятий, способствующих повышению производительности и улучшению труда кружевниц. Эта работа продолжается и по сей день. Не так давно разработан новый технологический процесс плетения крупных кружевных изделий.
Раньше для выработки крупных вещей – покрывал, накидок, скатертей и т. д. – надо было пользоваться большими подушками, и это создавало много трудностей в работе. Понятно, что затруднения эти не раз заставляли задуматься передовых кружевниц и производственниц. В итоге большой творческой работы была разработана новая технология производства крупных вещей. Теперь покрывала стали вырабатываться на маленьких кружевных подушках. Делается это так: сначала вырабатываются основные части покрывала, потом, тоже на маленьких подушках, делается плетешковая очень удобная сшивка, при помощи которой соединяются вместе основные звенья покрывала. Этот метод работы позволил повысить производительность труда кружевниц, облегчить их труд и, наконец, упростить процесс производства кружевного покрывала. Такой метод применим и для других крупных кружевных вещей. .Повышение производительности труда снижает производственные расходы на единицу изделий, а это в свою очередь приводит к снижению себестоимости кружевной продукции при одновременном повышении ее качества.
* * *
Советский народ вправе ждать от художниц и мастериц кружевного производства новых и больших достижений в развитии и совершенствовании кружевного дела, в художественном и идейном его содержании.
Пусть слава о вологодских кружевах и кружевницах несется из конца в конец нашей прекрасной Родины.