А

АБАЙДУЛОВ Гали Мягазович (р. 15.2.1953, Ленинград), артист, балетмейстер. По окончании ЛХУ (педагог А. А. Павловский) в 1971-77 в Оперной студии Ленингр. конс. (Буратино в балете "Золотой ключик"). В 1977-93 в Ленингр. Малом т-ре. Первый исполнитель партий: Шпигельберг ("Разбойники", 1982,балетм. Н. Н. Боярчиков), Хозяин ("Легенда о птице Доненбай", 1983), Гадкий утёнок ("Гадкий утёнок", 1984; оба балетм. Л. С. Лебедев). Др. партии: Мисаил ("Царь Борис"), Панталоне ("Слуга двух господ"; оба 1978, балетм. Боярчиков, первое исполнение в Ленинграде), Арап ("Петрушка"), Дроссельмейер; Аполлон Аблеухов ("Петербург"). Исполнив партию Модеста Алексеевича в телебалете "Анюта" (1982, балетм. В. В. Васильев; Гос. пр. РСФСР, 1984), первым выступил в данной партии и в театр, варианте этой пост. (1986, т-р "Сан-Карло", Неаполь), впоследствии приглашался для её исполнения в Большой т-р. Артистичный, пластически выразит. танцовщик, обладающий редким мимич. даром, тонко чувствующий совр. хореогр. стиль, А. придаёт своим персонажам гротескную окраску. В 1987 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагоги Е. С. Максимова и Васильев). Пост. телебалеты "Чаплиниана" на муз. Ч. Чаплина (1987, А. - Клоун и Диктатор) и "Лунный свет" на муз. Б. Гудмена (1993, А. - в гл. роли); танцы в теле- и кинофильмах, драм. спектаклях и на эстраде. Снимался в телебалетах "Старое танго" (1979), "Последняя тарантелла" (1992), телеэкранизации балета "Семь красавиц" (1982).
     
      Лит. Белова Е., Артист телевизионного балета, "ТВ - Р", 1985, № 6.
     
      Е. П. Белова.
     
      АБАШЕВА Вера Павловна (р, 10.5.1956, пос. Верх-Нейвинск Свердловской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1989). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) с 1974 в Свердловском т-ре. Первая исполнительница партий в пост. Ал. А. Дементьева: Леди Макбет ("Макбет", 1983), Комиссар ("Комиссар", 1985), Мадам Грицацуева ("Двенадцать стульев", 1987). Др. партии: Одетта-Одиллия, Никия, Жизель, фея Сирени, Кармен; Анна ("Анна Каренина"), Клеопатра ("Антоний и Клеопатра"), Эгина; Беатриче ("Слуга двух господ"), Хозяйка Медной горы. Танцу А. присущи музыкальность, чистота линий, естественность сценич. существования, умение укрупнить характер и одновременно выявить сокровенное в нём.
     
      Л. В. Барыкина.
     
      АБДЫЕВ (Авдыев) Реджеп-мырат (Реджеп) (р. 18.7.1947, с.
      Говешут Ашхабадской обл., Туркмения), артист, балетмейстер, педагог. Засл. арт. Туркм. ССР (1976). В 1966 окончил Ташкентское хореогр. уч-ще (педагог И. М. Проценко), в 1968 - класс усовершенствования ЛХУ (педагоги А. И. Пушкин, Г. Н. Селюцкий). В 1966-69 в Т-ре им. Махтумкули. Партии: Альберт, Зигфрид. В 1969-71 в Ленингр. Малом т-ре. Партии: Бахрам ("Семь красавиц"), Пастух ("Весна священная", 1969, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв, первое исполнение в Ленинграде), Антоний ("Антоний и Клеопатра"). В 1971-87 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Конрад ("Корсар", 1973, ред. К. М. Сергеева), Царь Фарсадан ("Витязь в тигровой шкуре", 1985, балетм. О. М. Виноградов). Исполнял ведущие классич., характерные и мимич. партии: Базиль, Эспада ("Дон Кихот"), Зигфрид и Рот-барт, Солор; Абдерахман ("Раймонда"), Фрондосо, Батыр; Гармодий ("Спартак"), Ферхад и Визирь ("Легенда о любви"), Юноша ("Ленинградская симфония"), Квазимодо ("Собор Парижской богоматери"), Али ("Асият").
      В 1987 окончил балетмейстерское отд. Ленингр. конс. В 1987- 90 гл. балетм. Т-ра им. Махтумкули. С 1990 преподаёт в ЛХУ.
      Лит.: Ступников И., Р. Абдыев, "ТЛ", 1973, № 22; Образы Р. Абдыева, "ТЖ", 1975, № 12; Солист балета, "ТЛ", 1976, № 30.
     
      Б. А. Илларионов.
     
      АБЛЕЦ Исаак Михайлович (1778-1829), артист, балетмейстер, педагог. В 1792-96 учился в Петерб. театр, школе у И. И. Вальберха. По окончании в петерб. балетной труппе. С 1807 служил танцовщиком в Москве и занял ведущее положение, выступая в "благородном" и характерном жанрах. Там же дебютировал как балетмейстер, пост. балет-дивертисмент "Гишпанские вечера" (1809), балеты - комич. "Школа Пьеро" и пантомимный "Алжирцы, или Побеждённые морские разбойники" (оба 1812). Наиболее оригинальны патриотич. балеты-дивертисменты на муз. рус. песен и плясок, созданные им под впечатлением событий Отеч. войны 1812. Особой популярностью пользовался "Семик, или Гулянье в Марьиной роще" С. И. Давыдова (1815), выделялись также: "Подмосковная девушка", "Сельский праздник" (оба 1812), "Макарьевская ярмарка", "Праздник донских казаков" (оба 1815), "Масленица" (1816), "Свадебный сговор при возвращении ратников на родину" (1817). В 1815 создал балетное переложение комич. оперы М. М. Соколовского "Мельник - колдун, обманщик и сват". Новатор в области характерного танца, А. как педагог строго соблюдал правила академич. школы. В 1817 оставил сцену.
     


      И. М. Аблец. Гравюра по рис. В. Баранова.


      Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.- М., 1958; Гозенпуд А., Музыкальный т-р в России. От истоков до Глинки, Л., 1959.
     
      В. М. Красовская.
     
      АБОЛИМОВ Пётр Фёдорович [3(16).8.1904, Петербург - 22.9.1977, Москва], сценарист, театровед. Засл. деят. иск-в РСФСР (1974). В 1950 окончил театроведч. ф-т ГИТИСа. Автор сценариев: "Доктор Айболит" И. В. Морозова (1947, Новосибирский т-р), "Медный всадник" (1949, Т-р им. Кирова), "Мирандолина" С. Н. Василенко (1949, Большой т-р, совм. с В. А. Варко-вицким), "Берег счастья" А. Э. Спадавеккиа (1948), "Лесная фея" Ю. П. Ефимова (1960; оба в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко), "Сакта свободы" А. Скулте (1950, Рижский т-р), "Левша" Б. А. Александрова (1954, Свердловский т-р; 1976, Т-р Кирова), "Последний бал" Ю. С. Бирюкова (1961, Челябинский т-р), "Золотопряхи" Э. Каппа (1956, т-р "Эстония", совм. с Л. Алгвере). Автор статей о балете.
     
      М. С. Клеймёнова.
     
      АБРАМОВ (псевд.Т р увит) Александр Иванович (1900, Москва - сент. 1982, там же), балетный критик. Брат А. И. Абрамовой. Особое внимание уделял новым течениям в хореографии 1920-х гг., студиям, танц. эстраде, в частности творчеству К. Я. Голейзовского, Н. М. Фореггера, Л. И. Лукина. Поддерживал поиски нового в иск-ве танца, выступал против отживших форм старого балета, настаивая на сохранении высокого уровня профессионализма.
      Соч.: Наивному "эксцентрику", "Эрмитаж", 1922, № 10; Последний Голейзовский, там же, 1922, № 15; О продукциях Голейзовского, "Зрелища", 1923, № 10; Балет и танец в Москве, "Эхо", 1923, № 13.
     
      Н. Ю. Чернова.
     
      АБРАМОВА Анастасия Ивановна [17(30).6.1902, Москва - 26.6.1985, там же], артистка. Засл. арт. РСФСР (1947). Сестра А. И. Абрамова. В 1917 окончила МХУ (педагог В. Д. Тихомиров). В 1918-48 в Большом т-ре. Одна из ведущих балерин 20-х гг. Первая гл. партия -Лиза (1922). Партии: Маша ("Щелкунчик"), Балерина ("Петрушка"), Аврора, Сванильда; Белая кошечка ("Спящая красавица"), Коломбина ("Карнавал", возобн. В. А. Рябцева), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Тао Хоа; Метельщица ("Футболист", 1930, балетм. Л. А. Лащилин, И. А. Моисеев, первое исполнение),
     


      А. Абрамова - Царь-девица.

Жанна ("Пламя Парижа", 1933, балетм. В. И. Вайнонен, первое исполнение). Женственная, обаятельная танцовщица, А. соединяла в танце чёткость, грациозность движений с иск-вом пластич. полутонов. Выступала в конц. программах К. Я. Голейзовского.
     
      Лит.: Ивинг В. П., А. И. Абрамова, М., 1928; Чернова Н., От Гельцер до Улановой, М., 1979.
     
      Я. Ю. Чернова.
     
      АДАМОВИЧ Елена Михайловна [21.2(5.3).1890,Москва- 12.10.1974, там же], артистка. Засл. арт. Республики (1933). По окончании Моск. театр, уч-ща (педагог В. Д. Тихомиров) в 1908-36 солистка Большого т-ра. Партии: Аврора и Белая кошечка ("Спящая красавица"), Пастушка ("Любовь быстра"), Одетта (пост. Вл. И. Немировича-Данченко и А. А. Горского), Богатая испанка ("Испанское каприччио"), Гюльнара ("Корсар"), Мерседес и Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Чага ("Половецкие пляски"), Айя ("Баядерка"). Конц. номера для А. ставил К. Я. Голейзовский. В составе труппы моск. балета выступала в Лондоне (1911-12). В 1922-32 педагог МХУ.
     
      В. И. Зарубин.
     
      АДАШЕВСКИЙ Валентин Тимофеевич [27.9(10.10). 1910, Киев - 27.1.1968, Саратов], артист, балетмейстер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1950). В 1928 окончил драм. и хореогр. студии в Киеве. В 1929-37 солист балета Харьковского т-ра муз. комедии. С 1937 солист, в 1951-63 гл. балетм. Саратовского т-ра. Партии: Зигфрид, Дезире; Жан де Бриен и Абдерахман ("Раймонда"), Бахметьев ("Кавказский пленник"), Евгений, Базиль, Фрондосо, Гирей; Бармалей ("Доктор Айболит"). Пост.: "Эсмеральда", "Бахчисарайский фонтан" (оба 1951), "Шурале" (1952), "Дон Кихот" (1953), "Весёлый обманщик" К. А. Корчмарёва, "Семь красавиц" (оба 1954), "Лауренсия" (1955), "Корсар" (1957), "Юность" М. И. Чулаки, "Красный цветок", "Баядерка" (все 1958), "Большой вальс" на муз. И. Штрауса, "Щелкунчик" (оба 1959), "Спящая красавица" (1962). В 1961 вместе с комп. В. В. Ковалёвым создал балет "Девушка и смерть" (по одноим. произв. М. Горького). В 1944-48 преподавал в балетной студии при Саратовском т-ре. В 1960-68 худ. рук. Саратовского хореогр. уч-ща.
     
      Е. А. Габаева.
     
      "АДЕЛИЯ ДЕ ПОНТЬЁ" ("Adele de Ponthi-eu"), трагико-героич. балет в 4 актах. Комп. И. Старцер, сцен. Ж. Ж. Новер. 24.6.1773, Бургтеатр, Вена, балетм. Ж. Ж. Новер. В России: 21.2.1788, Петровский т-р, Москва, балетм. К. Морелли. 27.11.1797, Эрмитажный т-р, Петербург, комп. Ле Брен, балетм. Ш. Ле Пик (по Новеру), худ. П. Гонзаго; Ринальд граф де Понтьё - А. Греков, Аделия де Понтьё - Г. Ле Пик, Раймонд Майенский - Ш. Ле Пик, щитоносец Ринальдов - И. И. Вальберх, Принцесса крови - Е. Стеллато, Н. П. Берилова, А. Тукманова, Е. И. Колосова.
     
      Г. Н. Добровольская.
     
      АДЖАМОВ Владимир Касумович (р. 24.4.1955, Тбилиси), артист. Засл. арт. России (1995). В 1966-70 учился в Тбилисском хореогр. уч-ще (педагог С. Векуа), в 1974 окончил ЛХУ (педагоги Б. В. Шавров, Ю. П. Литвиненко, К. В. Шатилов). С 1974 в Ленингр. Малом т-ре. Значит. место в репертуаре А. занимают партии романтич. плана. Первый исполнитель в Ленинграде (Санкт-Петербурге) партий: в пост. О. М. Виноградова - Ромео (1976), Принц ("Золушка", 1977); Н. Н. Боярчикова - Флориндо ("Слуга двух господ", 1978), Орфей ("Орфей и Эвридика", 1979), Карл ("Разбойники", 1982), Макбет ("Макбет", 1984, балетм. Боярчиков, Н. И. Тагунов), Григорий ("Тихий Дон", 1987), Николай Аблеухов ("Петербург", 1992); Л. С. Лебедева - Лебедь ("Гадкий утёнок", 1984). Др. партии: Зигфрид, Альберт; Джеймс ("Сильфида"). Наибольшая удача А. - партия Манкурта ("Легенда о птице Доненбай", 1983, балетм. Лебедев, первое исполнение). Танец А. привлекает красотой и законченностью позировки, своеобразием пластич. рисунка.
     
      Лит.: Прохорова В., Вдохновение рождается трудолюбием, "ТЖ", 1982, № 11; ее же, В. Аджамов, "СБ", 1984, № 3.
     
      И. В. Ступников.
     
      "АДМЕТ И АЛЬЦЕСТА" ("Admete et Alceste"), трагич. балет. Комп. Ж. Родольф, сцен. и балетм. Ж. Ж. Новер. 11.2.1761, Штутгарт. В России: героич. балет, 1781, Петербург. Комп. К. Каноббио, сцен. и балетм. Д. Канциани (по Новеру), декорации А. Тишбейна и Ф. Градицци; Адмет - г-н Канциани, Альцеста - г-жа Канциани, Геркулес - Д. Лефевр.
     
      Г. Н. Добровольская.
     
      АДЫРХАЕВА Светлана Дзантемировна (р. 12.5.1938, с. Хумалаг, Сев.-Осет. АССР), артистка. Нар. арт. СССР (1984). Жена А. Г. Закалинского. По окончании
     


      С. Адырхаева - Мехменэ Бану.

ЛХУ (педагог Е. В. Ширипина), в 1955-58 в труппе Челябинского т-ра, где дебютировала в партии Одетты-Одиллии, принёсшей танцовщице большой успех. В 1958- 60 в Одесском т-ре, исполнила партии Гамзатти ("Баядерка"), Будур ("Алладин и волшебная лампа"). В 1960-88 в Большом т-ре. Партии: Зарема, Гаянэ, Хозяйка Медной горы; принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Мехменэ Бану, Одетта-Одиллия, Эгина, Китри; Беатриче ("Любовью за любовь"), Магнолия ("Чиполлино"), Фрейлина ("Подпоручик Киже"), Бахор ("Индийская поэма"). Танец А. отличается совершенством рисунка, красотой линий, безупречной техникой исполнения; лучшие партии в балетах Ю. Н. Григоровича - Эгина и Мехменэ Бану. В 1980 окончила отд. педагога-балетмейстера ГИТИСа. С 1991 худ. рук. Т-ра балета Светланы Адырхаевой (совм. с Закалинским).
      Лит.: Птицын Г., Новая Китри, "ТЖ", 1972, № 10; Илупииа А., Светлана Адырхаева, "МЖ", 1977, № 10; Астахова О., Рождение спектакля, "СБ", 1982, № 6; Луцкая Е., Балерина С. Адырхаева, Орджоникидзе, 1986.
     
      В. И. Зарубин.
     
      АЗАРИН-МЕССЕРЕР Наум Маттаньевич (21.9.1934, Москва - 26.3.1989, там же), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1985). В 1953 окончил МХУ (педагог Н. И. Тарасов), в 1967 - театро-ведч. ф-т ГИТИСа. В 1953-61 и 1964-78 артист и педагог-репетитор Т-ра им. Станиславского и Немировича-Данченко. В 1961- 63 педагог-репетитор Пермского т-ра, в 1978-89 - Моск. гос. т-ра балета СССР. В своей деятельности соединил и развил пед. принципы Тарасова и А. М. Мессерера. Ученики: А. В. Горбацевич, М. В. Крапивин, И. Р. Галимуллин.
     
      Д. В. Голубин.
     
      "АЗИАДЭ", "Сказка аравийской ночи", "хореографич. поэма" в 1 акте с прологом. Сцен. и балетм. М. М. Мордкин. Сезон 1910/11, Имп. рус. балет звёзд, турне по США, на муз. разных комп. в обр. Л. А. Бурго-Дюкудре. 1912, труппа Анны Павловой, турне по США, под назв. "The Legend of Aziade" ("Легенда об Азиадэ"), вероятно, на муз. И. И. Гютеля. 1917, балетная труппа под рук. Мордкина (на арене цирка Никитиных, Москва), на муз. Гютеля, сцен. и балетм. Мордкин (при участии К. Я. Голейзовского), худ. Г. И. Голов (декорации), В. В. Дьячков (костюмы); Азиадэ - М. Р. Рейзен, Шах Усейн - Мордкин, Керим, телохранитель - А. Д. Булгаков, Евнух - А. Ф. Гулин, Гаянэ - С. К. Невельская, Египетская жрица - А. М. Шаломытова, Песнь рабыни - О. В. Владимирова. Экранизирован в кино (1918; Азиадэ - М. П. Фроман, Шах Усейн - Мордкин).
     
      В. А. Кулаков, Э. Н. Рогова.
     
      "АИСТЁНОК", балет-сказка в 3 актах. Комп. Д. Л. Клебанов, сцен. М. Я. Пиньчевский. 6.6.1937, выпускной спектакль МХУ (на сцене филиала Большого т-ра), балетм. А. И. Радунский, Н. М. Попко, Л. А. Поспехин, худ. В. М. Зимин, Т. А. Дьякова, Р. Р. Макаров, дир. Ю. Ф. Файер; Аистёнок-Е. С. Банке, Страус - А. А. Варламов, Петух - В. А. Левашёв, Горилла - Ю. Г. Кондратов, Кошечка - М. М. Плисецкая, Пёс - Н. А. Авалиани, Негритёнок - Л. А. Швачкин. 14.11.1948, Большой т-р, возобн. спектакля МХУ под назв. "Дружные сердца", балетм. те же; Аистёнок - Ю. Волкова, Оля-Р. С. Стручкова, Пионервожатый - А. А. Лапаури, Страус - Варламов, Боря - Ю. Н. Гербер, Петух - Швачкин. 17.5.1964, выпускной спектакль МХУ (на сцене Большого т-ра), возобн., дир. А. А. Копылов; Аистёнок - Е. Ключарёва, Коля - М. Кудрявцев. 1938, Детская студия Ленингр. ДК им. М. Горького, балетм. А. Д. Шуйский, В. П. Чесноков. 1948, там же, балетм. Ю. Н. Григорович.
     
      Э. Н. Рогова.
     
      АКАЧЁНОК Геннадий Владимирович (р. 15.2.1950, д. Зябки Витебской обл.), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1980). По окончании Минского хореогр. уч-ща (педагог В. К. Давыдов) в 1968-85 в Куйбышевском т-ре. Танцовщик лирико-трагедийного плана. Первый исполнитель партий: в пост. И. А. Чернышёва -Виктор ("Ангара", 1977), Щелкунчик (1978); Н. Г. Конюс - Борахио ("Любовью за любовь", 1979). Др. партии: Дезире; Цезарь ("Антоний и Клеопатра"), Альберт; Ржевский ("Гусарская баллада"), Базиль; Никез ("Тщетная предосторожность"), Нурали ("Бахчисарайский фонтан"), Шут ("Лебединое озеро"), Жан ("Арлезианка"),Ромео, Меркуцио ("Ромео и Юлия"), В 1985-88 в Красноярском т-ре. Партии: Адам ("Адам и Ева"), Квазимодо ("Собор Парижской Богоматери"), Франц; Царь ("Конёк-Горбунок"). С 1988 педагог-репетитор Куйбышевского т-ра и преподаватель фак-та искусств Куйбышевского пед. ин-та.
     
      Н. М. Садовская.
     
      АКИМОВ Борис Борисович (р. 25.6.1946, Вена), артист, педагог. Нар. арт. СССР (1989). По окончании МХУ (педагоги Е. Н. Сергиевская, М. Э. Лиепа) в 1965-89 в Большом т-ре; совершенствовался под рук. А. Н. Ермолаева. Дебютировал в партии Геолога ("Геологи"). Первый исполнитель партий: Злой гений ("Лебединое озеро", 1969, балетм. Ю. Н. Григорович), Курбский ("Иван Грозный", 1975, балетм. тот же), Клеон ("Икар", 1976), классич. па де де ("Эти чарующие звуки...", 1978; обе балетм. В. В. Васильев), Хорут ("Индийская поэма", 1981, балетм. М. Г. Скотт, Ю. В. Пап-ко), Нерсо ("Гаянэ", 1984, балетм. М. С. Мартиросян). Др. партии: Иванушка("Конёк-Горбунок"), Ильяс ("Асель"), Красе; Юноша ("Шопениана"), Зигфрид; Сергей ("Ангара"; Гос. пр. СССР, 1977), Павел ("Подпоручик Киже"), Ганс ("Жизель"). Конц. репертуар А. состоит из фрагментов классич. балетов. Танцовщику близок острый, экспрессивный язык совр. хореографии.
      В 1978 окончил отд. педагога-балетмейстера ГИТИСа. В 1980- 88 педагог кафедры хореографии ГИТИСа, с 1989 педагог-балетм. Большого т-ра, а также (по контракту) - т-ров "Ковент Гарден" (Лондон), "Ла Скала" (Милан), "Асами Маки-балет" (Токио), Венской оперы, Гамбургской гос.
     


      Б. Акимов - Зигфрид.

оперы и Лондонской Королевской школы. Снимался в кинофильме-балете "Грозный век" (по балету "Иван Грозный", 1978). 3-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Варне (1966).
     
      Лит.: Львов-Анохин Б., Четверо молодых, "Т", 1969, №5;Богуславская А., Набирая высоту, "ТЖ", 1970, № 12; Демидов А., Верность, "Т", 1975, № 10; Яковлева Е., Б. Акимов, там же, 1976, № 3; Виллис М., Б. Акимов в Королевском балете, "СБ", 1990, № 4.
     
      Н. М. Садовская.
     
      АЛЕКСАНДРОВ Сергей Андреевич (р. 2.3.1947, Рига), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1979). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Ю. И. Плахт) с 1967 в Пермском т-ре. Партии: Дезире, Альберт, Базиль, Ферхад, Ромео, Данила; Бригелла ("Пульчинелла"), Красе ("Спартак"), Иван ("Альпийская баллада"), Фридерико ("Чудесный костюм"), Флориндо ("Слуга двух господ"), Кармело ("Любовь-волшебница"), Бахрам ("Семь красавиц"). А. стремится подчеркнуть возвышенную романтич. мечтательность своих героев в классич. балетах. Одухотворённой пластикой, гармонией и завершённостью отличается его танец в совр. спектаклях. С 1977 преподаёт в Пермском хореогр. уч-ще и Пермском ин-те иск-в и культуры.
     
      Л. Н. Деменева.
     
      АЛЕКСАНДРОВА (урожд. Гейман) Нина Георгиевна [29.9(12.10).1884, Тифлис - 15.1.1964, Москва], педагог. Окончила Ин-т Э. Жак-Далькроза в Женеве. В 1909 преподавала ритмику на первых в России частных курсах в Москве, организованных ею. Работала в моск. театр, школах, к-рыми руководили Л. Конюс, М. Галактионов, Д. Шор, С. Халютина. Преподавала также на частных курсах подготовки преподавателей ритмики в Москве (1914-17). В 1919-24 ректор Ритмического института. Чл. Моск. ассоциации ритмистов (с 1924). С 1924 педагог (класс ритмики) в Моск. конс. на дирижёрском ф-те (с 1940 проф.).
      Соч.: Система Далькроза, "Зрелища", 1922, № 2; Ритмическое воспитание, М., 1924; Массовые танцы, М., 1934; 100 пьес и отрывков для занятий по ритмике, М., 1948.
      Лит.: Россихина В. П., Н. Г. Александрова и ритмика Далькроза в нашей стране, в сб.: Из прошлого советской музыкальной культуры, в. 3, М., 1982; Гринер В. А., Воспоминания. Фрагмент из книги, об Э. Жак-Далькрозе], "СБ", 1991, № 5, 6.
     
      М. П. Трофимова.
     
      АЛЕКСЕЕВА Людмила Николаевна [4(16).4.1890, Одесса - 18.11.1964, Москва], артистка, балетмейстер, педагог. С 1910 училась в танц. студии Э. И. Рабенек (Э. Тельс), в 1912 ставила танцы в опере "Орфей" К. В. Глюка в Доме песни М. А. Олениной-Д'Альгейм. С 1913 имела собств. студию (в 1918 - Студия гармонич. гимнастики, в 1919-24 мастерская "Иск-во движения", с 1924 при Гос. Академии Худож. наук, в 1926-30 при Моск. театр. техникуме им. А. В. Луначарского). В 1918-19 - в Центр, студии Пролеткульта, где в 1918 поставила трилогию "Мрак. Порыв. Марсельеза" (на муз. Г. М. Шнеерсона, Р. Шумана, Ф. Листа).
      В 1930-х гг., когда началось гонение на "свободный" танец, А. стала искать выход в сближении с физкультурой. С 1933 вела занятия по движению в Доме ученых (Москва), выработав собств. направление сценич. движения ("гармонич. гимнастику"); создала систему занятий для женщин, стремящихся приобщиться к иск-ву через движение и музыку, а также систему гимнастики для детей и больных костным туберкулёзом ("балет для рук"). Ставила для своих учеников танцы: "Гибнущие птицы" (на муз. 12-го этюда Ф. Шопена), "Этюд трагического танца" (на муз. А. Н. Скрябина), "Героический этюд" (на муз. полонеза Шопена) и др.
      В числе учениц и продолжательниц А.: И. Е. Родионова, Н. М. Алексахина, И. Б. Тарасова, О. С. Кулагина, М. К. Восканьянц, Е. Д. Арманд.
      Соч.: Худож. гимнастика как средство вовлечения женщин в физкультурное движение, "Гимнастика", 1941, № 3; Худож. гимнастика, "Физкультура и спорт", 1947, № 3.
      Лит.: Масс В., Постановка "Марсельезы" в Моск. Пролеткульте, "Вестник т-ра" 1919, № 33; Арманд Е., Вечное движение "Семья и школа", 1977, №3; Дрейден С. В зрительном зале - Владимир Ильич, кн. 2 М., 1986; Чеботаревская Т., Методика Алексеевой, спорт или искусство, "СБ" 1983, № 6.
     
      Я. Суриц
     
      АЛЕКСИДЗЕ Георгий Дмитриевич (р. 7.1.1941, Тбилиси), артист, балетмейстер. Нар. арт. Грузии (1989). В 1960 окончил МХУ (педагог А. М. Мессе -рер). В 1960-62 солист Т-ра им. Палиашвили. Партии: Колен; па де труа ("Лебединое озеро"), Ванечка ("Доктор Айболит") и др.
      В 1966 окончил балетмейстерское отд. Ленингр. конc. (педагог Ф. В. Лопухов). В 1967-78 педагог балетмейстерского отд. Ленингр. коне., в 1978-80 худ. рук. Тбилисского хореогр. уч-ща, в 1972-80 и с 1985 гл. балетмейстер Т-ра им. Палиашвили, в 1980-83 гл. балетм. Пермского т-ра, в 1983-85 гл. балетм. Оперной студии Ленингр. конс., в 1985-90 худ. рук. и балетм. Тбилисского хореогр. уч-ща, одновременно с 1992 худ. рук. балета Санкт-Петерб. капеллы. Пост.: "Маленькая ночная серенада" на муз. В. А. Моцарта (1964, Оперная студия Ленингр. коне.; 1986, Т-р им. Палиашвили, новая ред.), "Орестея" Ю. А. Фалика (1968), "Скифская сюита" на муз. С. С. Прокофьева (1969), "Дивертисмент ре мажор" на муз. Моцарта, "Концерт фа мажор" на муз. А. Вивальди (оба 1969, все Т-р им. Кирова), "Поцелуй феи" И. Ф. Стравинского (1971, ЛХУ), "Классическая симфония" на муз. Прокофьева (1972, Вильнюсский т-р), "Берикаоба" Б. Квернадзе (1973, Т-р им. Палиашвили), "Вариации на тему Гайдна" на музыку И. Брамса (Т-р им. Кирова), "Коппелия" (оба 1975), "Хореографическая сюита" на муз. О. В. Тактакишвили (1976), "Сванская легенда" С. Ф. Цинцадзе, "Щелкунчик" (оба 1977), "Медея" Р. К. Габичвадзе (1978; все Т-р им. Палиашвили), "Пульчинелла" Стравинского (1978, труппа "Хореографические миниатюры"), "Золушка" (1980, Пермский т-р), цикл хореогр. миниатюр на муз. рус. композиторов 18 в. (1983, труппа "Хореографические миниатюры"), "Симфония № 5" на муз. Г. Канчели (1987, Т-р совр. балета, Ленинград), "Франческа да Римини" на муз. П. И. Чайковского, "Пиросмани" С. И. Насидзе (оба 1988), "Туонельский лебедь" на муз. Я. Сибелиуса, "Кончерто гроссо" ("Конексион") на муз. А. Г. Шнитке, "Медея" А. А. Кнайфеля (все 1989, Т-р им. Палиашвили), "Карагоз" на муз. А. К. Жубанова (1990, Т-р им. Абая), "Симфония № 8" на муз. Л. ван Бетховена (1991, труппа "Хореографические миниатюры"). А. - один из последователей Дж. Баланчина, его работы отличаются поисками связей музыки с элементами хореогр. симфонизма. Пост. А. основаны на классич. танц. лексике, отличаются изобретательностью, фантазией, изысканностью рисунка, тонким вкусом.
      Лит.: Прохорова В., Г. Алексидзе, Тб., 1982; Дешкова И., Тбилисские сезоны в Москве, "СБ", 1990, № 2; Федякина Л., Традиции или современность, там же, 1991, № 2.
     
      О. Ю. Горкина.
     
      "АЛЕНЬКИЙ ЦВЕТОЧЕК", балет по сказке С. Т. Аксакова. 1) В 5 актах, 8 картинах. Комп. Ф. А. Гартман, сцен. П. А. Маржецкий. 16.12.1907, Мариинский т-р, балетм. Н. Г. Легат, худ. К. А. Коровин, дир. Р. Е. Дриго; Марко Лугано - П. А. Гердт, Аннунциата - А. П. Павлова, Фламиния-В. А. Трефилова, Анжелика - О. И. Преображенская, Принц - М. М. Фокин, Аленький цветочек - Л. С. Ле-онтьев, Чудовище - А. Д. Булгаков; вставной номер "Мечта" - М. Ф. Кшесинская и Н. Г. Легат. 1911, Большой т-р, балетм. Легат, худ. Коровин, дир. Ю. Н. Померанцев; Анжелика - Е. В. Гельцер, Принц - В. Д. Тихомиров. 2) В 4 актах. Комп. К. А. Корчмарёв, сцен. Л. Черкашина. 2.4.1949, Новосибирский т-р, балетм. М. Ф. Моисеев, худ. Б. Г. Кноблок, дир. Е. Заболоцкий; Маша - Т. А. Зимина, её сестры: Чванная - Г. Вакула, Дурнушка - Э. М. Воронина, Ваня - М. Сабо.
     
      Е. Б. Калашникова.
     
      АЛКАНОВА Елена Георгиевна (р. 20.1.1954, Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагог Н. М. Дудинская) в 1972-75 солистка Т-ра им. Кирова. С 1975 в Ленингр. Малом т-ре. Первая исполнительница партий: Шутиха ("Сказка про шута, семерых шутов перешутившего",1975, балетм. А. М. Полубенцев); в пост. О. М. Виноградова - Джульетта (1976), Кривляка ("Золушка", 1977); Н. Н. Боярчикова - Царевич Дмитрий ("Царь Борис"), Клариче ("Слуга двух господ", обе 1978), Афродита ("Геракл", 1981), Амалия ("Разбойники", 1982). Др. партии: Золушка, Сильфида, Маша, Жизель, Сванильда, Лиза, Эсмеральда; Мария ("Привал кавалерии"). Среди лучших партий - Сильфида, Джульетта, Жизель. Классич. балерина лирич. амплуа, отличается высоким и лёгким прыжком, благородной манерой исполнения, музыкальностью.
     
      И. В. Ступников.
     
      АЛЛЕГРИ Орест Карлович (1866 - март 1954, Париж), художник т-ра. Сын итал. дирижёра К. Аллегри. В 1880-е гг. учился в АХ у М. А. Шишкова. С 1889 пом. декоратора (работал под рук. Г. Левота), затем декоратор (до 1908) при Дирекции петерб. имп. т-ров. Участвовал в оформлении спектаклей Эрмитажного и Мариинского т-ров: "Баядерка" (1884; вариант 1904, Большой т-р, Москва; 1920, Петрогр. т-р оперы и балета), "Дочь Микадо" (1897), "Раймонда" (1898), "Эсмеральда" (1899), "Корсар" (1899), "Арлекинада" (1900), "Ученики Дюпре" (1900; все балетм. М. И. Петипа), "Эвни-ка" (1907, 1909), "Египетские ночи" (1908, балетм. М. М. Фокин). Приобрёл известность гл. обр. как мастер архитектурно-перспективных декораций. С 1909 сотрудник постановочной части антрепризы С. П. Дягилева, исполнял декорации по эскизам А. Н. Бенуа, Л. С. Бакста, А. Я. Головина (позже для труппы Иды Рубинштейн, балета Русской оперы в Париже). С 1919 жил во Франции. Оформил также балет "Фрески Аджанты" (1923, труппа Анны Павловой). Сценография А. неоднократно возобновлялась на рус. сцене.
     
      Лит.: Степанов В.Я., Декораторы, в кн.: Опись... памятников русского театра из собрания Л. И. Жевержеева. Опыт словаря, П., 1915, с. 83-85; Бенуа А. Н., Мои воспоминания, 2 изд., кн. 1-5, М., 1990.
     
      В. А. Кулаков.
     
      АЛФИМОВА Маргарита Николаевна (р. 23.10.1937, Смоленск), артистка. По окончании ЛХУ (педагог Н. А. Камкова) в 1959-80 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщица, выступавшая, в партиях как лирического, так и драматического плана. Лучшие партии: Эгина, Зарема; Потерявшая любимого ("Берег надежды"). Др. партии: 5-й вальс ("Новеллы любви", 1963, балетм. Л. В. Якобсон, первое исполнение), Мать ("Блудный сын", 1974, балетм. М. Мурдмаа, первое исполнение в Ленинграде), Одетта-Одиллия, фея Сирени; Мирта ("Жизель"), Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Царица бала ("Медный всадник"), Мольба ("Берег надежды"), Вероника ("Египетские ночи"), Кьярина ("Карнавал"). Снималась в телебалете "Гамлет" (1969).
     
      И. В. Ступников.
     
      "АЛЫЕ ПАРУСА", балет в 3 актах (по повести А. С. Грина). Комп. В. М. Юровский, сцен. А. В. Таланов. 30.12.1942, труппа Большого т-ра, Куйбышев, балетм. А. И. Радунский, Н. М. Попко, Л. А. Поспехин, худ. П. В. Вильяме. дир. Ю. Ф. Файер; Ассоль - И. В. Тихомирнова, Грэй - В. А. Преображенский, Летика - А. М. Мессерер. 5.12.1943, Большой т-р, возобн.; Ассоль-О. В. Лепешинская, Грэй- Преображенский, Летика-Мессерер. 23.4.1955, там же, возобн., худ. В. Лужецкий, Ассоль - Лепешинская, Грэй - Преображенский, Летика - Ю. Н. Гербер. 26.5.1984, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, муз. ред. М. В. Юровского, сцен. Таланов, Радунский, Г. А. Майоров, балетм. Майоров, худ. М. А. Соколова, дир. М. В. Юровский; Ассоль - Л. И. Рыжова (затем С. И. Смирнова), Грэй-В. С. Тедеев (затем В. И. Артюшкин). 28.10.1984, Детский муз. т-р, Москва, балетм. Б. Ф. Ляпаев, худ. Э. Г. Стенберг, дир. Л. А. Гершкович; Ассоль - М. Носова, Грэй - В. Симонаев. В д р. городах: Куйбышев(1975,балетм. Ю. Г. Скотт, Ю. В. Папко).
     
      Е. Л. Григорьева.
     
      АЛЬБЕРТ Геннадий Гершевич (р. 6.9.1947, Одесса), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1978). Канд. иск-ведения (1984). В 1968 окончил ЛХУ (педагог А. И. Пушкин), в 1978 - театроведч. ф-т ЛГИТМИКа. В 1968-72 и 1976- 90 в Саратовском т-ре, в 1972-74 в Ленингр. Малом т-ре. Первый исполнитель партий: Антоний ("Антоний и Клеопатра", балетм. А. Г. Асатурян, 1971), ведущая партия в "Болеро" (балетм. тот же), Квазимодо ("Собор Парижской богоматери", балетм. АН. А. Дементьев, обе 1976), Гамлет ("Гамлет, принц датский", 1982, балетм. тот же). Др. партии: Принц ("Щелкунчик"), Конрад; Юноша ("Шопениана"), Принц ("Золушка"), Солор, Фрондосо, Колен; Тибальд ("Ромео и Джульетта") , Александр Невский ("Александр Невский"), граф Резанов ("„Юнона" и „Авось""), Царь ("Конёк-Горбунок"). Танец А. отличался эмоциональностью, взрывчатостью, завершённостью пластич. рисунка.
      В 1970-90 педагог (в 1983-88 худ. рук.) Саратовского хореогр. уч-ща. С 1990 директор и педагог-репетитор труппы "Хореографические миниатюры". Автор статей по проблемам балетной педагогики.
     
      С о ч.: Ю. И. Плахт, "СБ", 1983, № 1; Тысячекратно в детях возрождающийся, там же, 1983, № 2; Жить - это учить танцу, там же, 1983, .№ 6; Учитель академической школы, там же, 1984, № 6.
     
      Е. А. Габаева.
     
      АЛЬДОХИН Юрий Николаевич (р. 21.8.1937, Москва), кинорежиссёр, оператор, сценарист. В 1960 окончил операторский ф-т ВГИКа (курс Б. И. Волчека). В 1960-90 реж. Центр, студии науч.-популярных фильмов. С 1990 худ. рук. студии "Возрождение" ВПТО "Видеофильм". Реж. док. фильмов о балете: "Размышления о балете" (1965; о творчестве К. Я. Голейзовского), "Сочинение танцев" (фильм 1-й и 2-й, 1967; фильм 3-й, 1968; фильм 4-й - "Балетмейстер Юрий Григорович", 1970), "Мир танца" (1972; о Русских сезонах и гастролях Большого т-ра в Париже, с участием Ф. В. Лопухова), "Конкурс" (1973; о 2-м Междунар. конкурсе артистов балета в Москве), "Большой балет в Японии" (1974), "Воспоминания о Нижинском" (1980, с участием Л. Ф. Мясина), "Ростислав Захаров" (1981), "Софья Головкина" (1982), "Бессмертная миниатюра" (1985; о создании "Умирающего лебедя"); телефильма "Балет от первого лица" (1986; о творчестве Ю. Н. Григоровича); видеофильмов: "Балетмейстер Юрий Григорович" (1987), "Хореографические образы Касьяна Голейзовского" (1990), "Откровения балетмейстера Фёдора Лопухова" (1991); реж. экспериментального фильма-балета "Скрябиниана" (1971, экранизация пост. Голейзовского). Автор сцен. и оператор большинства своих фильмов. Гос. пр. СССР (1986).
     
      Лит.: Чернова Н., Как создается балет, "Иск-во кино", 1967, № 5; е е же, Балет, кино и "Сочинение танцев", там же, 1968, № 3; Львов - Анохин Б., Как рождается иск-во, там же, 1971, № 11.
     
      Е. П. Белова.
     
      АЛЯБЬЕВ Александр Александрович [4(15).8.1787, Тобольск - 22.2(6.3). 1851, Москва], один из первых рус. балетных композиторов. Учился у И. Г. Миллера и предположительно - Дж. Фильда. Автор музыки к комедии-водевилю "Путешествующая танцовщица-актриса, или Три сестры-невесты" П. Н. Арапова (1824, Петербург, бенефис А. И. Истоминой;1825,Большойт-р, Москва, бенефис Д. С. Ришард), к операм-водевилям "Забавы Калифа, или Шутки на одни сутки" А. И. Писарева (совм. с комп. Ф. Е. Шольцем и А. Н. Верстовским; А. принадлежал 2-й акт с хореогр. дивертисментом, Большой т-р, Москва, 1825, балетм. А. П. Глушковский), "Утро и вечер, или Ветер переменился" Р. М. Зотова (1826, Петербург; 1827, Москва). В 1827 в моек. Большом т-ре был пост. комич. балет А. "Волшебный барабан, или Следствие волшебной флейты" (балетм. Ф. Бернаделли; судя по назв., - продолжение балета "Волшебная флейта, или Танцовщики поневоле" Маковеца, 1818, балетм. тот же), сочинённый им в тюрьме во время следствия (по предъявленному обвинению в нанесении тяжких телесных повреждений во время карточной игры, вызвавших смерть игрока; справедливость обвинений доныне вызывает дискуссии). В тобольской ссылке (1828-31) и в последующие годы А. написал много танц. музыки (полонезы, кадрили, вальсы, мазурки). Остроумная и эффектная музыка единств, балета А. (одного из наиб. популярных его муз.-театр. соч.) характеризуется развитой темброво-инстр. драматургией, подчёркивающей противоборство волшебных сил флейты и барабана. Для обрисовки сходных сценич. ситуаций используются муз.-тематич. повторы (предвосхищающие лейтмотивную систему в рус. балете 2-й пол. 19 в.), а для конкретизации мимич. речи- цитаты из музыки др. композиторов (в т. ч. из балета Маковеца).
     
      Лит.: Штейнпресс Б., Страницы из жизни А. А. Алябьева, М., 1956; его же, А. А. Алябьев в изгнании, М., 1959; Доброхотов Б., А. Алябьев. Творческий путь, М., 1966; Левашова О. Е., А. А. Алябьев, в кн.: Келдыш Ю. В., Левашова О. Е., Кандинский А. И., История рус. музыки, т. 1, М., 1972; Левашёв Е. М., Корженьянц Т. В., А. А. Алябьев, в кн.: История рус. музыки, т. 5, 1826-1850, М., 1988.
     
      Б. С. Штейнпресс.
     
     


К титульной странице
Вперед
Назад