МИКЛИН Валерий Фёдорович (р. 31.5.1949, Пермь), артист. Нар. арт. РСФСР (1985). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. В. Асауляк) с 1968 в Горьковском т-ре. Партии: Зигфрид, Альберт; Принц ("Щелкунчик"), Вакх ("Вальпургиева ночь"), Вацлав, Базиль; Антоний ("Антоний и Клеопатра"), Ромео, Конрад, Спартак; Адам("Сотворение мира"), Шахрияр ("Тысяча и одна ночь"). Исполнит, манера М. отличается мужественностью, актёрской убедительностью в спектаклях совр. хореографии, безупречно владеет классич. танцем. Снимался в телебалете "Валенсианская вдова" (1986). С 1982 занимается пед. и балетмейстерской деятельностью. В 1990 окончил балетмейстерское отд. ГИТИСа. 3-я пр. Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1976).
Лит.: Ч у я н о в С., Alma mater нижегородского балета, Н. Новгород, 1992.
С. П. Чуянов.
МИНКУС (Minkus) Людвиг Фёдорович (наст. имя Алоизий Людвиг) (23.3.1826, Вена - 7.12.1917, там же), скрипач, композитор. По происхождению чех (по др. сведениям, поляк). Муз. образование получил в Вене. В 1866 с комп. Л. Делибом написал музыку балета "Ручей" (1866, Париж). Работал гл. обр. в России. Был капельмейстером оркестра крепостного т-ра кн. Н. Б. Юсупова (1853-55), солистом оркестра моек. Большого т-ра, инспектором балетной музыки моек. т-ров (1862-72), композитором балетной музыки при Дирекции имп. т-ров в Петербурге (1872-85). В 1869 в моск. Большом т-ре состоялась премьера его балета "Дон Кихот". Автором сценария и постановщиком балета был М. И. Петипа, с к-рым М. продолжал сотрудничать в 1870-80-е гг. В 1871 для показа "Дон Кихота" в Петербурге М. дополнительно сочинил музыку 5-го акта (в 1900 балетм. А. А. Горский, осуществляя реформу балета, создал в моек. Большом т-ре новую ред. "Дон Кихота", ставшую балетной классикой, сохраняющуюся в совр. репертуаре). М. - автор 16 балетов, пост. Петипа в Мариинском т-ре, в т. ч. "Камарго"(1872),"Бандиты" (1875), "Приключения Пелея" (1876), "Роксана, краса Черногории" (1878), "Млада", "Дочь снегов" (оба в 1879), "Волшебные пилюли" (1886), "Жертвы Амуру, или Радость любви" (1886, Петергоф). Всемирную известность приобрёл балет М. "Баядерка" (1877, Мариинский т-р, балетм. Петипа). М. принадлежит также балет "Фиаметта" (пост. 1863, Москва, под назв. "Пламя любви, или Саламандра"; 1864, Петербург, под назв. "Фиаметта, или Торжество любви"). М. знал законы балетного т-ра, обладал высоким профессионализмом. Его музыка, мелодичная, доходчивая, ярко танцевальная, ритмичная, способствовала созданию значительных произв. хореогр. иск-ва. В лучших балетах М. удалось выйти за пределы внешней иллюстративности. После 1890 М. жил в Вене.
МИНЧЁНОК (по мужу Брегвадзе) Эмма Владимировна (р. 29.8.1932, Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагог Ф. И. Балабина) в 1953-77 в Т-ре им. Кирова. Классич. балерина лирико-романтич. плана. Иск-ву М. присущи протяжённость линий, лёгкий прыжок и элегантность танца. Первая исполнительница партии Менады ("Спартак", 1956, балетм. Л. В. Якобсон). Др. партии: Катерина ("Каменный цветок"), Ширин, Сюимбике, Жизель, Мария, Джульетта; Дездемона ("Отелло"), принцесса Флорина и фея Нежности ("Спящая красавица"), Хасинта ("Лауренсия"), Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Жемчужина ("Конёк-Горбунок"), 7-й вальс и мазурка ("Шопениана"), миниатюры "Птица и охотник", "Снегурочка" и "Слепая" ("Хореографические миниатюры"). Лучшие партии - Катерина и Ширин.
Лит.:Чистякова В., Танцовщик, спектакль, время, "Т", 1963, №11; Роменская М., Э. Минчёнок, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л., 1968; Прохорова В., Дороже жизни, "ТЖ", 1977, № 4.
И. В. Ступников.
"МИР ИСКУССТВА", рус. худож. объединение. Идея его создания и главные творч. установки сформировались в сер. 1890-х гг. в петерб. кружке молодых художников и любителей иск-ва во главе с А. Н. Бенуа, С. П. Дягилевым, Д. В. Философовым. Фактически первой выставкой "М.и." (ещё не носившей этого названия) была выставка рус. и фин. художников в Петербурге (1898). Как выставочный союз (под эгидой одноим. журнала), "М.и." существовал до 1904. В 1904-10 большая часть мастеров "М.и." вошла в Союз рус. художников; в 1910 объединение возродилось в расширенном составе (выставки продолжались до 1924), однако уже утратило единство творч. позиций. Основное ядро "М.и." составляли петерб. художники (Бенуа, Л. С. Бакст, К. А. Сомов, М, В. Добужинский, Е. Е. Лансере, А. П. Остроумова-Лебедева); в разное время в "М.и." входили также И. Я. Билибин, А. Я. Головин, И.Э. Грабарь, Н. К. Рерих, К. А. Коровин, Б. М. Кустодиев, Б. И. Анисфельд, Н. П. Ульянов, Н. С. Сапунов, С. Ю. Судейкин, А. А. Арапов. В выставках "М.и." участвовали В. А. Серов, М. А. Врубель, А. М. и В. М. Васнецовы, И. И. Левитан, М. В. Нестеров, Б, Д. Григорьев, Н. С. Гончарова, М. Ф. Ларионов, В. В. Кандинский и др. рус., а также иностр. мастера. Худож.-мировоззренческая платформа "М.и." была достаточно неоднородна, противоречива и разделялась не всеми членами этого объединения. Обострённым неприятием мн. черт современной им бурж. цивилизации объясняется самодовлеющий эстетизм "М.и.", а также пассеизм - своеобразный худож. культ минувших эпох (прежде всего 17 и 18 вв., наряду с худож. претворением традиций древнерус. иск-ва, фольклора, тем рус. истории). Это "ретроспективное мечтательство" "М. и." имело романтич. окраску, не лишённую вместе с тем иронии и самопародии. Стремление к "эстетическому преобразованию" окружающей действительности, утончённое стилизаторство сочетались у мастеров "М. и." с пропагандой "чистого" иск-ва и нередко аполитичностью (это не относится к творчеству Серова, Добужинского и нек-рых др.); отсюда - декларированное "М.и." неприятие "программной" живописи позднего передвижничества, открытая полемика с В. В. Стасовым и И. Е. Репиным. С др. стороны, существенно также начавшееся с сер. 1900-х гг. размежевание "М.и." с зарождающимися крайне левыми течениями в рус. иск-ве (авангардизмом). Поиски единого стилеобразующего начала художниками "М.и.", имевшие точки соприкосновения с теорией и практикой европ. и рус. модерна и символизма, с наибольшей полнотой выразились в их обращении к т-ру и иск-ву оформления книги. Стремясь к возрождению т-ра как "синтетического произведения искусства" (отчасти под влиянием идей Р. Вагнера), художники "М.и." опирались на опыт мастеров Моск. частной рус. оперы С. И. Мамонтова (1885-1904) во главе с В. Д. Поленовым, Врубелем и Коровиным, а также изучали новые принципы постановочных решений Мейнингенского т-ра (гастролировавшего в России в 1885 и 1890). Главными задачами "М.и." в сфере т-ра были борьба с рутиной, штампами, низкой живописной культурой, псевдоисторич. условностью либо чрезмерным бытовизмом, царившими на казённых сценах, утверждение зрительно-изобразительного строя как одного из важнейших компонентов спектакля, стилистич. цельность оформления во всех его деталях (декорации, занавесы, костюм, бутафория, аксессуары, грим, освещение) и его неразрывная связь с музыкой, хореографией, режиссурой, драматургией (мастера "М.и." нередко были либреттистами новых балетных спектаклей). Этим задачам целиком отвечали широта худож. воззрений и почти универсальная эрудиция ведущих мастеров "М.и.". "Стиль, идеальная мера и пропорция, идеально выдержанная условность" (Бенуа) стали программной установкой их театр, деятельности. Стремление художников "М.и." к расширению границ образно-худож. выразительности спектакля в нач. 20 в. совпало с творч. деятельностью реформаторов рус. театра. Первые значит. Балетные работы Головина, Коровина, Бакста связаны с имп. т-рами Петербурга и Москвы; позднее художники "М.и." сыграли решающую роль в деятельности Русских сезонов и Русского балета Дягилева, тесно сотрудничали также с труппами Анны Павловой, Иды Рубинштейн, "Балле рюс де Монте-Карло", "Гран балле дю марки де Куэвас", крупнейшими т-рами Европы и Америки. В значит, степени рус. балет обязан мировой славой "М.Л.". После Окт. революции нек-рые из художников "М.и." приняли активное участие в становлении сов. т-ра (балетные спектакли на сценах Петрограда-Ленинграда и Москвы оформляли Головин и Коровин); ряд лучших сценографич. решений "М.и.", связанных прежде всего с деятельностью дягилевской антрепризы, неоднократно возобновлялся в разл. труппах мира (в т. ч. в России). Историч. заслуга художников "М.и." в том, что они с необычайной последовательностью и худож. полнотой утвердили принцип синтетич. мышления в области театр.-декорационного иск-ва, подняли сценографию на тот уровень, к-рый является образцом для художников т-ра вплоть до наст. времени.
Лит.:Бенуа А. Н., Возникновение "Мира искусства", Л., 1928; Соколова Н., "Мир искусства", М.-Л., 1934; Давыдова М. В., Театр.-декорационное иск-во (разделы в сб.: Рус. худож. культура кон. XIX - нач. XX в., кн. 2, М., 1969; тоже. кн. 4, М., 1980); Пожарская М. Н., Рус. театр.-декорационное иск-во кон. ХГХ - нач. XX в., М., 1970; Гусарова А. П., "Мир искусства", Л., 1972; Давыдова М.В., Очерки истории рус. театр.-декорационного иск-ва XVIII - нач. XX в., М., 1974; Лапшина Н. П., "Мир искусства", Очерки истории и творч. практики, М., 1977; Сырки на Ф. Я., Костина Е. М., Рус. театр.-декорационное иск-во, М., 1978; Власова Р. И., Рус. театр.-декорационное иск-во нач. XX в. Из наследия петерб. мастеров, Л., 1984; Стернин Г. Ю., Рус. худож. культура второй пол. XIX - нач. XX в., М., 1984; Пожарская М.Н., Русские сезоны в Париже. 1908-1929, М., 1988; Петров В., Каменский А., "Мир искусства". Рус. худож. объединение нач. XX в.. Л., 1991.
В. А. Кулаков.
"МИРАНДОЛИНА", билет в 3 актах, 6 картинах (по мотивам комедии К. Гольдони "Хозяйка гостиницы"). Коми. С. Н. Василенко. сцен. П. Ф. Аболимов. В. А. Варковицкий. 1948, Молд. муз.-драм. т-р, балетм. Г. В. Перкун, худ. Д. М. Мордохович; Мирандолина - Р. Д. Личкова, Рипафратта - К. А. Шсвилёв, Фабрицио - Г. Ш. Абраимов. 16.1.1949, филиал Большого т-ра, балетм. В. И. Вайнонен, худ. Н. А. Шифрин. дир. С. С. Сахаров; Мирандолина - О. В. Лепешинская, Рипа-фратта - А. Н. Ермолаев, Фабрицио - Ю. Г. Кондратов, граф Альбафьорита - А. И. Радунский, маркиз Форлипополи - А. В. Жуков. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Ленинград (1957, хореогр. студия ДК им. М. Горького. Ю. Д. Воронцов). Горький (1958, Л. А. Серебровская).
МИРИМАНОВА Нина Рубеновна [р. 12(25).8.1917, Тифлис], артистка, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании Ленингр. эстрадного техникума (педагоги П. А. Гусев, А. В. Лопухов, Н. П. Ивановский, Р. В. Захаров) в 1934-38 в Оперной студии Ленингр. конс. В 1938-61 в Ленингр. Малом т-ре. Характерная танцовщица. Первая исполнительница партий: в пост. Б. А. Фенстера - Девушка из чайного домика ("Ашик-Кериб", 1940), Уличная танцовщица ("Мнимый жених", 1946), Бармалеиха ("Доктор Айболит", 1948), Соно ("Весёлый обманщик", 1951, совм. с К. Джапаровым); Н. А. Анисимовой - Кащеевна ("Чудесная фата", 1947), Фетна ("Шехеразада", 1950),Чаровница ("Ивушка", 1957); П. А. Гусева-Магрибская красавица ("Семь красавиц", 1953), восточный танец ("Корсар", 1955); Г. И. Давиташвили- Солистка ("Болеро", I960). Организатор и гл. балетм. (1963-82) балетной труппы Оперной студии Ленингр. конс. (см. Музыкальный театр Санкт-Петербургской консерватории). В 1983 репетитор ленингр. труппы "Хореографические миниатюры".
Лит.: Лапкова Э., Н. Р. Мириманова, "ТЛ", 1957, №45; Шереметьевская Н., Характерная танцовщица, "Т", М., 1961, № 2. М.
В. Кортунова.
МИХАЙЛОВ Михаил Михайлович [5(18).8.1903, Петербург - 2.2.1979, Ленинград], артист, педагог, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1948). В 1921 окончил Петрогр. хореогр, уч-ще (педагоги А. И. Чекрыгин, А. В. Ширяев), в 1931 - Ин-т сценич. иск-в. В 1921-59 в Т-ре им. Кирова. Входил в труппу "Молодой балет". Исполнил ряд ведущих партий классич. репертуара: Дезире, Солор, Базиль; Принц ("Лебединое озеро"), Эспада ("Дон Кихот"). Интерес к иск-ву таких мастеров, как Л. С. Леонтьев, Н. А. Солянников, помог М. наиболее полно раскрыться в пантомимично-игровых ролях: Флорестан, фея Карабос ("Спящая красавица"). Злой гений ("Лебединое озеро"), Брамин и Раджа ("Баядерка"). Заметны работы М. в совр. репертуаре. Первый исполнитель партий: Помещик ("Катерина", 1937, балетм. Л. М. Лавровский), Герцог ("Утраченные иллюзии", 1936, балетм. Р. В. Захаров), Эристави ("Сердце гор", 1938, балетм. В. М. Чабукиани), Менго ("Лауренсия", 1939, балетм. тот же), Капулетти ("Ромео и Джульетта", 1940, балетм. Лавровский). Др. партии: Пьеро ("Карнавал"), Гренгуар ("Эсмеральда"), Капитан ("Красный мак"), Ганс ("Жизель"), Тарас Бульба, Гирей; Актёр, Людовик XVI и Маркиз ("Пламя Парижа"), Григорий ("Партизанские дни"), Никез ("Тщетная предосторожность"), Командор ("Лауренсия"). Выступал на эстраде, обычно с Т. К. Капустиной. В 1938-63 репетитор Т-ра им. Кирова. В 1947-62 педагог ЛХУ. Ставил номера для эстрады, пост. балет "Станционный смотритель" А. П. Петрова в ЛХУ (1955, совм. с Ю. Д. Воронцовым).
Соч.: Жизнь в балете, Л.-М., 1966; А. Гридин, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, Л.-М., 1967; Молодые годы Ленингр. балета, Л., 1978; К. Я. Голейзовский, в сб.: Музыка и хореография совр. балета, Л., 1974; Верность традициям, в сб.: К. Сергеев, М., 1978; Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский, М.,1983.
М. Михайлов - Танцмейстер.
Лит.: Кремшевская Г. М., М. Михайлов, "ТЛ", 1961, № 40: Красовская В., Об авторе этой книги, в кн.: Михайлов М., Жизнь в балете, Л.-М., 1966.
А. Соколов-Каминский.
МИХАЙЛОВА Варвара Михайловна (1741 - ок. 1790), танцовщица. Окончила Петерб. танц. школу в 1760 (педагоги А. Сергеева, А. Топорков). Выступать на сцене начала ещё ученицей, с 1760 преим. в антрепризе Дж. Локателли и в Ораниенбаумском т-ре вел. кн. Петра Фёдоровича. Участвовала в двух балетах Ф. Кальцеваро: "Китайская императорская свадьба" (1760) и "Прометей и Пандора" (1761), где исполнила партию Амура. В 1760 принята фигуранткой в придв. балетную труппу. Осн. партии: Купидон ("Отмщевающий бог любви" при опере "Олимпиада", 1762, балетм. Ф. Гильфердинг), Венера ("Енейи Лавиния",1773,балетм. А, Питро), Суеверие ("Побеждённое предрассуждение", 1768), Юная волшебница и одна из двух наяд ("Армида и Ренольд", 1769, оба балетм. Г. Анджолини), Галатея ("Пигмалион", 1776), участвовала в балетах при операх "Ифигения в Тавриде" (1768), "Армида" (1776), "Люцинда и Армидор" (1777, последние три - балетм. Анджолини), "Антигона" (1772, балетм, Питро), "Купидон и Псиша" (1773), "Луций Вер" (1774, обе балетм. П. Граже). М.-самая выдающаяся рус. танцовщица 2-й пол. 18 в. С юности её выбирали на роли богинь и волшебниц, на роль Купидона. Можно предположить, что она была мальчишески стройной и подвижной, пластичной и мимически выразительной танцовщицей с благородными манерами. В 1777 её называли первой танцовщицей наряду с С. Обри. В 1779 с ней случилось какое-то несчастье, в связи с к-рым ей было выхлопотано трёхкратное увеличение жалованья. С 1783 на пенсии.
Лит.: Ш т е л и н Я., Музыка и балет в России XVIII века, пер. с нем., Л., 1935; Архив Дирекции Имп. т-ров, в. 1, отд. 2, СПб., 1892.
Г. Н. Добровольская,
МИХАЙЛОВСКИЙ (наст. фам. Цыбрий-Михайловский) Валерий Владимирович(р. 23.7.1953, Луцк), артист. Засл. арт. РСФСР (1985). По окончании Киевского хореогр. уч-ща (педагоги В. Денисенко, А. Васильева, А. Петренчук) в 1971-77 в Одесском т-ре. Партии: Альберт, Жан де Бриен; Юноша ("Шопениана"), Клод Фролло и Феб, Ротбарт; Эспада ("Дон Кихот"), Каренин ("Анна Каренина"). В 1977-91 в Ленингр. т-ре совр. балета под рук. Б. Я. Эйфмана. Как правило, большинство центр, партий в балетах Эйфмана ставились с учётом индивидуальности М. Он владеет всеми видами танца совр. балетного т-ра. Партии: Виктор Хара ("Прерванная песня"),Мекки Нож("Бумеранг"). Первый исполнитель партий: Мышкин ("Идиот", 1980), граф Альмавива ("Безумный день", 1982), Солист ("Познание"), Солист ("Автографы", оба 1981), Мальволио ("Двенадцатая ночь", 1984), Воланд ("Мастер и Маргарита", 1987), Камилл ("Убийцы", 1991; все - балетм. Эйфман). Снимался в телеэкранизации балетов "Безумный день" (1984), "Двенадцатая ночь" (1986), "Идиот" (1987). В 1992 орг. Труппу Валерия М., с 1993 - Санкт-Петерб. мужской балет, в составе к-рой шесть мужчин-танцовщиков, где пост. "Балет по образу и подобию" на муз. П. Гариэла, отрывки из классич. балетов.
Лит.: Маинисце В.. Души прекрасные порывы, "МЖ", 1983. № 20.
В. А. Мийниеце.
МИХАЛЬЧЕНКО Алла Анатольевна (р. 3.7.1957, Москва), артистка. Нар. арт. РСФСР (1986), засл. арт. Узб. ССР (1981). По окончании МХУ (педагог С. Н. Головкина) с 1976 в Большом т-ре. Партии: Валентина ("Ангара"), Одетта-Одиллия; Солистка ("Эти чарующие звуки..."), Китри; Нина Заречная ("Чайка"), Эола ("Икар"), Наргис ("Индийская поэма", 1981, балетм. Ю. Г. Скотт, Ю. В. Папко, первая исполнительница), Рита ("Золотой век"), Жизель, Эгина; Анастасия ("Иван Грозный"), Раймонда, Ширин, Роксана ("Сирано де Бержерак"), Соблазнительница "Блудный сын"), Гамзатти ("Баядерка"), Дама сердца, она же Кукла ("Фантазия на тему Казановы"). Танец М. отличается изысканностью линий, пластичностью и уверенностью движений, высокой техникой исполнения, глубиной раскрытия образов. Снималась в телеэкранизации балетов "Эти чарующие звуки..." (1981), "Фрагменты одной биографии", "Я хочу танцевать" (оба 1985). 1-е пр. Всес. конкурса балетмейстеров и артистов балета в Москве (1976), Междунар. конкурсов артистов балета в Варне (1976) и Москве (1977).
Лит.: Л у ц к а я Е., Юности прекрасные мгновения, в сб.: Панорама, М., 1983; Давлскамова С., Сбываются мечты, "ТЖ", 1985, № 21; Уральская В., А. Михальченко, "СБ", 1985, № 2; Голубин В., Как стать балериной, "МЖ", 1987, № 14.
 |
 |
| А. Михальченко - Одиллия | А. Михальченко - Ширин |
В. И. Зарубин.