ПЕСТОВ Пётр Антонович (р. 28.12.1929, с. Шагурово Челябинской обл.), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1973). Засл. деят. иск-в Рос. Федерации (1994). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагоги Д. Ф. Гушаева, С. М. Тулубьева, К. Н. Гейденрейх) в 1953-58 в Пермском, затем Новосибирском т-рах. Партии: Божок ("Красный мак"), Голубая птица, Кот ("Спящая красавица"), Шут, па де тру а ("Лебединое озеро"). После окончания в 1963 отд. педагогов-балетмейстеров ГИТИСа(педагог Н. И. Тарасов) преподаватель МХУ (с 1964). Один из ведущих педагогов мужского танца. Пед. метод П. соединил традиции, I характерные как для петерб., так
"Пахита". Балетм. М. Петипа.
и моск. школы. Его учеников (А. Ю. Богатырёв,А. А. Лазарев, В. М. Гордеев, А. Н. Ветров, В. В. Анисимов, В. А. Малахов, Н. Г. Фёдоров) отличает стабильность техники, выносливость, строгая манера сценич. поведения, уверенность и пластич. чистота исполнения классич. танца.
В. И. Уральская.
ПЕТИПА Мариус Иванович [11.3.1818,Марсель- 1(14).7.1910, Гурзуф, похоронен в Петербурге], артист, балетмейстер, педагог. По нац. француз. Учился у отца - Ж. А. Петипа и О. Вестриса. В 1838-46 выступал как танцовщик и балетмейстер в т-рах Бордо, Нанта, Нью-Йорка и Мадрида. В 1847 приглашён в Петербург на амплуа "танцора-мима"; танцевал до 1869 в партиях Люсьена д'Эрвильи ("Пахита"), Фабио ("Сатанилла, или Любовь и ад"), Графа ("Своенравная жена"), Феба; Фауста ("Фауст"), Конрада. В 1855- 87 преподавал в Петерб. театр. уч-ще. В 1847 перенёс на сцену петерб. Большого т-ра балет "Пахита", в 1858 пост. одноактный балет "Брак во времена регентства" Ц. Пуни. С 1862 штатный балетм., в 1869-1903 гл. балетм. петерб. балетной труппы. Всего поставил св. 60 балетов. В много-
М. Петипа - сын вельможи ("Танцемания"). Худ. Ж. Годешар.
актных балетах "Дочь фараона" (1862), "Царь Кандавл" (1869), "Дон Кихот" (1869, Москва; 1871, Петербург), "Баядерка" (1877) П. постепенно создал свод правил балетного академизма: эти постановки отличались мастерством композиции, стройностью хореогр. ансамбля, виртуозной разработкой сольных партий: архитектоника танца уподоблялась структурным формам музыки, а система выразительных средств - муз. образности. В спектаклях П. формы дивертисментной сюиты выполняли существенную роль. В балетах с благополучной развязкой такая сюита венчала танц.-драм. действие, в балетах-трагедиях - предшествовала развязке. Внутри спектаклей П. строил развёрнутые хореогр. сцены, в к-рых формировались пути развития симф. танца, сначала поставленного на музыку, далёкую от симфонизма ("Тени"). Здесь же разрабатывались формы хореогр. миниатюры ("Оживлённый сад" на муз. Л. Делиба в "Корсаре"). Среди одноактных балетов П. выделялись "Сон в летнюю ночь" на муз. Ф. Мендельсона к комедии У. Шекспира (1876), "Испытание Дамиса" и "Времена года" (1900). Вершина и итог творчества П. - сотрудничество с великими рус. композиторами-симфонистами П. И. Чайковским и А. К. Глазуновым. Опыты симфонизации балетного танца получили прочную основу в партитурах "Спящей красавицы" (1890) и "Раймонды" (1898). В "Спящей красавице" муз.-хореогр. кульминации - четыре адажио каждого акта - дали непревзойдённые примеры поэтически обобщённой образности танца. В "Раймонде" на материале трёх характерно-классич. муз. сюит была новаторски разрешена проблема взаимодействия классического и характерного танца. Шедевром рус. хореографии является па де де Одиллии и принца Зигфрида. Лучшие балеты П. ставятся на сценах мира как выдающиеся образцы наследия 19 в. Творческая деятельность П. в России продолжалась более полувека и представлена следующими его работами (помимо указанных выше).
Постановки в петерб. Большом и Мариинском т-рах, а также в других т-рах: "Лида, или Швейцарская молочница" А. Гировеца (1849, совм. с Ж. Перро), "Звезда Гренады" Пуни (1855, Михайловский т-р, Петербург), "Роза, фиалка и бабочка" П. Ольденбургского (1857, Царское Село), "Венецианский карнавал" Пуни и на тему Н. Паганини (Гран па де де, 1859); "Парижский рынок" (1859), "Голубая георгина" (1860), "Терпсихора" (1861, Царское Село), "Ливанская красавица, или Горный дух" (1863), "Путешествующая танцовщица" (1865), "Флорида", "Титания" (обе - 1866; Дворец Великой княгини Елены Павловны, Петербург), "Амур-благодетель" (Школьный т-р, Петербург) и "Рабыня" (оба - 1868, Царское Село), все - Пуни; "Трильби" Ю. Г. Гербера (1870, Большой т-р, Москва), "Две звезды" Пуни (1871); "Камарго" (1872), "Бандиты" (1875), "Приключения Пелея" (1876), "Роксана, краса Черногории" (1878), "Дочь снегов", "Млада" (обе 1879), "Зорайя, мавританка в Испании" (1881), "Ночь и день" (1883, Большой т-р) - все Л. Ф. Минкуса; "Кипрская статуя" ("Пигмалион") И.Ю. Трубецкого (1883), "Волшебные пилюли" и "Жертвы Амуру, или Радость любви" (Петергоф) - обе Минкуса; "Приказ короля" А. Визентини (1886), "Гарлемский тюльпан" Б. А. Фитингоф-Шеля (1887, совм. с Л. И. Ивановым), "Весталка" М. М. Иванова (1888), "Талисман" Р. Е. Дриго; "Капризы бабочки" (обе 1889) и "Ненюфар" (1890) - обе Н. Е. Кроткова; "Калькабрино" Минкуса, "Волшебная сказка" Рихтера (Школьный т-р, Петербург) - обе 1891, "Золушка" фитингоф-Шеля (1893, совм. с Э. Чеккетти и Ивановым), "Пробуждение Флоры" Дриго (1894, Петергоф), "Лебединое озеро" (1895, совм. с Ивановым), "Привал кавалерии" И. И. Армсгеймера, "Жемчужина" Дриго (Большой т-р), "Синяя борода" П. П. Шенка - обе 1896, "Фетида и Пелей" на муз. Минкуса и Делиба (1897, Петергоф); "Арлекинада" Дриго, "Ученики Дюпре" на муз. Визентини, Делиба и др. композиторов (обе 1900), "Сердце маркизы" на муз. Э. Гиро (1902) - все в Эрмитажном т-ре,
Петербург; "Волшебное зеркало" А. Н. Корещенко (1903), "Роман бутона розы" Дриго (премьера не состоялась).
Новые редакции: "Сатанилла, или Любовь и ад" Н. Ребера и Ф. Бенуа (1848, совм. с Жаном Антуаном П.), "Корсар" (1863) - обе по Ж. Мазилье; "Фауст" Дж. Паниццы и Пуни (1867), "Катарина, дочь разбойника" (1870) и "Наяда и рыбак" Пуни - все по Ж. Перро, "Бабочка" Минкуса (по М. Тальони) - обе 1874, "Фризак цирюльник, или Двойная свадьба" на муз. Ж. Снелля в оркестровке Минкуса (1879, по Ж. А. Петипа), "Дева Дуная" А. Адана (1880, по Ф. Тальони), "Маркитантка" Пуни (1881), "Пакеретта" Бенуа, Пуни и Минкуса (1882) - обе по А. Сен-Леону, "Жизель" (по Ж. Коралли и Перро), "Коппелия" (по Сен-Леону) - обе 1884, "Своенравная жена" Адана и Минкуса (1885, по Мазилье) , "Тщетная предосторожность" П. Л. Гертеля (1885, совм. с Ивановым, по Ж. Добервалю), "Эсмеральда" (1886, по Перро), "Фиаметта" Минкуса (1887, совм. с Ивановым, по Сен-Леону), "Сильфида" (1892, по Ф. Тальони), "Конёк-Горбунок, или Царь-девица" (1895, по Сен-Леону).
Танцы в операх: "Страделла" Ф. Флотова (1849, Большой т-р), "Русалка" А. С. Даргомыжского (1856, совм. с Н. О. Гольцем, Театр-цирк, Петербург), "Марта" Флотова (дивертисмент на муз. Пуни, 1859), "Орфей" Глюка (1868), "Гамлет" А. Тома (1872), "Тангейзер" Р. Вагнера (1874), "Демон" А. Г. Рубинштейна, "Аида" Дж. Верди - обе 1875, "Гуарани" К. А. Гомиса (1879), "Царица Савская" К. Гольдмарка (1880), "Мефистофель" А. Бойто, "Король Лахорский" Ж. Массне - обе 1881; "Роберт-Дьявол" Дж. Мейербера, "Кармен" Ж. Бизе, "Фауст" Ш. Гуно, "Гугеноты" Мейербера (все - 1882), "Джоконда" А. Понкьелли, "Кавказский пленник" Ц. Э. Кюи, "Северная звезда" Мейербера, "Ричард III" Ж. Сальвейра, "Филе-мон и Бавкида" Гуно (все - 1883); "Лалла Рук" Ф. Давида, "Нерон" Рубинштейна, "Альдона" Понкьелли, "Рогнеда" А. Н. Серова, "Лакме" Делиба (все - 1884), "Манон" Массне (1885), "Тамана" Фитингоф-Шеля, "Руслан и Людмила" М. И. Глинки (обе 1886), "Фенелла" Д. Ф. Э. Обера (1887), "Пиковая дама" Чайковского (1890), "Иоанн Лейденский" Мейербера (1891), "Дубровский"Э. Ф. Направника (1895), "Гензель и Гретель" Э. Хумпердинка, "Фра-Дьяволо" Обера (обе 1897), "Дон-Жуан" В. А. Моцарта, "Фераморс" Рубинштейна (обе 1898).
С о ч.: Мемуары М. Петипа..., СПб., 1906; М. Петипа. Материалы. Воспоминания. Статьи, Л., 1971.
Лит.: Плещеев А., М. И. Петипа (1847-1907), СПб., 1907; Пешков Д., М. Петипа (1822-1910), К столетию его рождения. П., 1922; Слонимский Ю., Мастера балета, Л.-М., 1937;его же, П. И. Чайковский и балетный т-р его времени, М., 1956; Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л., 1939; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М., 1963; Пешков Д., Мариус Петипа, Фрагменты из книги, "Б", 1993, № 1-2, 4.
В. М. Красовская.
ПЕТИПА Мария Мариусовна [17(29).10.1857,Петербург- 1930, Париж], артистка. Засл. арт. имп. т-ров (1901). Дочь М. И. Петипа и М. С. Суровщиковой. Училась у отца, совершенствовалась в классе X. П. Иогансона. В 1875 дебютировала на сцене петерб. Большого т-ра в гл. партии балета "Голубая георгина" (балетм. Петипа). Первая исполнительница партий и характерных танцев, пост. для неё Петипа: пляска бедуинов ("Зорайя", 1881), Психея ("Кипрская статуя", 1883), чардаш ("Коппелия", 1884), болеро ("Волшебные пилюли", 1886), танец трубадуров ("Приказ короля", 1886), пляска горцев ("Талисман", 1889), фея Сирени (1890), мазурка ("Золушка", 1893), венгерский ("Лебединое озеро", 1895), Мария ("Привал кавалерии", 1896), панадерос и мазурка ("Раймонда", 1898). Др. партии и танцы: Гамзатти ("Баядерка"), Низия ("Царь Кандавл"), малороссийский ("Конёк-Горбунок"), Джианина ("Наяда и рыбак"), а также танцы в операх. Обладала необыкновенной красотой и грацией; ведущая, после Л. П. Радиной, характерная танцовщица. Успешно гастролировала в Варшаве, Будапеште, Париже. Награждена двумя золотыми медалями за долголетнюю усердную службу. В 1907 оставила сцену, в 1909-11 были разовые выступления в Мариинском т-ре. Работала после 1917 в Ин-те муз. просвещения. В 1926 уехала в Париж.
Лит.: Карачунский Л., Наши петерб. артисты, СПБ, 1896; Плещеев А., Наш балет, СПБ, 1899; Светлов В., Терпсихора, СПБ, 1906;Борисоглебский М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л. -М., 1963.
Г. Е. Кузовлева.
ПЕТРОВ Андрей Борисович (р. 27.12.1945,Москва),артист, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1985). По окончании МХУ (педагог Г. М. Евдокимов) в 1965-86 в Большом т-ре. Характерный танцовщик. В 1977 окончил балетмейстерский ф-т ГИТИСа (педагоги Р. В. Захаров, Е. Я. Чанга), проходил стажировку в Большом т-ре у Ю. Н. Григоровича, в 1987-89 зав. балетной труппой, в 1989-90 балетм. Большого т-ра. Пост.: "Калина красная" на муз. Е. Ф. Светланова (1977), "Деревянный принц" Б. Бартока (1981), "Эскизы" А. Г. Шнитке (1985), "Рыцарь печального образа" на муз. Р. Штрауса (1985, все - Большой т-р); "Тимур и его команда" И. Г. Агафонникова (1986, спектакль МХУ, на сцене КДС),"Двенадцать стульев" Г. И. Гладкова (1986, Челябинский т-р), "Весенняя сказка" ("Снегурочка") на муз. П. И. Чайковского (1983, Софийская народная опера). Ставил танцы в опере "Ифигения в Авлиде" К. В. Глюка (1983) и опере-балете "Млада" Н. А. Римского-Корсакова (1988, обе в Большом т-ре), в драм. спектаклях. Творч. почерк хореографа отличается тонкой музыкальностью, совр. мироощущением, умением воплотить средствами классич. танца сюжеты лит. произв. С 1990 худ. рук. и гл. балетм. основанного им Театра балета Кремлёвского Дворца съездов [с 1992 Театр балета Гос. Кремлёвского Дворца ("Кремлёвский балет")], где пост.: "Руслан и Людмила" на муз. М. И. Глинки в аранжировке Агафонникова (1992), "Щелкунчик" (1993).
Лит.: Данилова Г., Обретение счастья, "ТЖ", 1981, № 20; Голубин В., Молодые дерзают, "СБ", 1982, № 1; Скляревская И., Вариации на классические темы, "Т", 1986, №6; Уральская В., Наш современник-Тимур, "СБ", 1986, № 5.
Е. Г. Федоренко.
ПЕТРОВ Андрей Павлович (р. 2.9.1930, Ленинград), композитор. Нар. арт. СССР (1980). В 1954 окончил Ленингр. конс. (педагог О. А. Евлахов). Автор симф. произв., опер, оперетт, песен, музыки к кинофильмам, а также балетов: "Станционный смотритель" (1956, спектакль ЛХУ, на сцене Т-ра им. Кирова, балетм. М. М. Михайлов), "Берег надежды" (1959, Т-р им. Кирова, балетм. И. Д. Бельский), "Сотворение мира" (1971, там же, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв), вокально-хореогр. симфония "Пушкин. Размышления о поэте" (1979, там же, балетм. те же), "Мастер и Маргарита" (1987, Ленингр. т-р балета, балетм. Б. Я. Эйфман). Гос. пр. СССР (1967, 1976).
Соч.: Круг исканий, "Т", 1983, № 6; Время. Музыка. Музыканты, Л., 1987.
Лит.: Мархасев Л., А.Петров, Л., 1980; А. Петров, Л., 1981.
ПЕТРОВ Леонид Семёнович (17.8.1898, Петербург-3.11.1963, Ленинград), артист, педагог. В 1918 окончил Петрогр. хореогр. уч-ще (педагог Л. С. Леонтьев). В 1919-37 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партии Контрреволюционера в балете "Красный вихрь" (1924, балетм. Ф. В. Лопухов). Партии: Приближённый хана и Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Голубая птица; Трубадур ("Раймонда"), Арлекин ("Карнавал"), раб Клеопатры ("Египетские ночи"), раб Армиды ("Павильон Армиды"), Фавн ("Времена года"). Соловей ("Капризы бабочки"), Купец ("Корсар"). С 1922 преподавал в ЛХУ. Педагог классич. танца, воспитал плеяду классич. танцовщиков. Ученики: Б. А. Фенстер, И. Д. Бельский, Н. Н. Боярчиков.
И. В. Ступников.
ПЕТРОВ Олег Алексеевич (р. 21.11.1947, г. Зуевка Кировской, ныне Вятской, обл.), историк балета, критик, педагог. Канд. иск-ведения (1981). Окончил ист. ф-т Уральского ун-та (1971). Пед. деятельность: 1971-86 в Свердловском архитектурном ин-те (курс по эстетике); 1986-91 (в 1991 проректор) в Екатеринбургском (Свердловском) театр, ин-те (курсы по истории рус. т-ра, истории балета), затем в Уральском ун-те (спец. курсы по истории рус. балета). С 1991 директор-координатор Екатеринбургской муниципальной хореогр. компании "Балет плюс". Чл. редколлегии ж. "Мы и культура сегодня" (Екатеринбург). Автор работ по истории рус. балетной критики.
Соч.: Из истории рус. балетной критики. Зарождение балетной критики в России (конец XVIII - 20-е гг. XIX в.), Свердловск, 1977; Материалы по истории рус. балетного т-ра. Демократич. эстетика первой пол. XIX в. (Н. В. Гоголь, В. Г. Белинский о балете), Свердловск, 1978; Рус. балетная критика кон. XVIII - первой пол. XIX в., М., 1982; Russian Ballet and its place in Russian Artistic Culture of the Second Half of the Nineteenth Century: The Age of Petipa, "Dance Chronicle", 1992, v. 18, №1.
ПЕТРОВА Галина Петровна [р. 21.7(3.8). 1913, Керчь], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1951). По окончании МХУ (педагог А. И. Чекрыгин) в 1933-53 в Большом т-ре. Партии: Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), фея Сирени, принцесса Флорина ("Спящая красавица"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Раймонда; Оксана ("Тарас Бульба"). Фея ("Золушка"), Лиза ("Барышня-крестьянка"). В 1938-41, 1943-48 педагог МХУ, в 1953-90 педагог балетной труппы Большого т-ра.
В. И. Зарубин.
ПЕТРОВА Инна Александровна (р. 23.8.1967, Калининград Моск. обл.), артистка. Засл. арт. России (1995). По окончании МХУ (педагог И. В. Васильева) с 1985 в Большом т-ре. Дебютировала в партии Беатриче ("Любовью за любовь"). Партии: Незнакомка ("Эскизы"), Фригия, Жизель; Польская невеста ("Лебединое озеро"), Джульетта, Аврора; Рита ("Золотой век"), Гамзатти ("Баядерка"), Дульцинея ("Дон Кихот", 1994, ред. Ю. Н. Григоровича, первое исполнение), Сильфида ("Сильфида"). Танец П. отличается лирической интонацией, мягкостью, красотой линий. 2-я пр. (младшая группа) Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1984).
А. Э. Чижова.
ПЕТРОВА Нинель Александровна (р. 15.3.1924, Ленинград), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1955), засл. деят. иск-в Чуваш. АССР (1975). В 1944 окончила ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова). На выпускном спектакле танцевала партию Джульетты в балете "Ромео и Джульетта" на муз. П. И. Чайковского (балетм. Л. В. Якобсон). В 1944-68 в Т-ре им. Кирова. Дебютировала в партии Сильфиды ("Шопениана"). Первая исполнительница конц. номеров Якобсона "Вечная весна" на муз. К. Дебюсси и "Последняя песня" на муз. М. Равеля. Партии: Джульетта, Жизель, Мария, Фригия, Катерина; Нина ("Маскарад"), Дездемона; Панночка ("Тарас Бульба"), фея Сирени и фея Нежности ("Спящая красавица"), Жемчужина ("Конёк-Горбунок"), Хасинта ("Лауренсия"), Тао Хоа; Коломбина ("Карнавал"), Зоя ("Клоп"), Царица бала ("Медный всадник"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Служанка ("Тропою грома"); конц. номера: "Слепая" на муз. Л. Понса - Я. Хейфеца (балетм. Якобсон), "Гавот" на муз. Ж. Б. Люлли (балетм. В. И. Вайнонен). П. - лирич. танцовщица, одухотворённая и элегантная, тонко передававшая стилистику произведения.
И. Петрова - Джульетта, А. Уваров - Ромео.
Сферой П. была мечтательность, элегич. грусть и драматизм, просветлённый душевной гармонией. В 1968-77 педагог ЛХУ. С 1971 ведёт класс танц. лит-ры на балетмейстерском отд. Ленингр. конс. С 1976 педагог-репетитор труппы "Хореографические миниатюры".
Лит.: Вечеслова Т., Поэтическое дарование, "ТЖ", 1961, № 10; Иофьев М., Мария - Н. Петрова, в его кн.: Профили иск-ва, М., 1965;Добровольская Г., Балетмейстер Л. Якобсон, Л., 1968; Брусиловская Э., Н. Петрова, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-М., 1968.
Г. Н. Добровольская.
ПЕТРОГРАДСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ "МОЛОДОЙ БАЛЕТ" (вариант названия: "Петроградский молодой академический балет"; "Молодой балет"), объединение энтузиастов-профессионалов нач. 1920-х гг., состоявшее из артистов балета, художников, критиков, не удовлетворённых состоянием иск-ва и своим положением в нём. Идея объединения принадлежала худ. В. В. Дмитриеву и Б. М. Эрбштейну. Состав участников менялся, объединение то активизировало работу, то прекращало функционировать и чётких организац. форм не имело. Его деятельность стимулировали нечастые концерты на разл. Сценах Петрограда, изредка - Москвы. Менялись лидеры, обновлялось инициативное ядро. Отчётливая худож. программа отсутствовала. Конц. репертуар обычно складывался стихийно, отвечая индивидуальным вкусам, намерениям и возможностям участников, в большинстве - начинающих артистов, выпускников Петрогр. хореогр. уч-ща 1921-23. Одни пробовали ставить, другие участвовали в экспериментах как исполнители, остальные танцевали тот сольный академич. репертуар, к-рый им в т-ре пока не доверяли. Многие из участников стали затем известными деятелями рус. и мирового балетного т-ра: хореографы Г. М. Баланчивадзе (Джордж Баланчин), В. И. Вайнонен, П. А. Гусев, Л. М. Лавровский, педагоги В. П. Базарова, В. С. Костровицкая, артисты А. Д. Данилова, А. Н. Ермолаев, А. В. Лопухов, М. М. Михайлов, Н. Ф. Молодзинская (Млодзинская), Н. М. Стуколкина, театр, худ. Т. Г. Бруни, Дмитриев, Г. Н. Коршиков, Эрбштейн, историки балета Ю. И. Слонимский, М. X. Франгопуло. Одарённость участников П. а. "М.б." проявлялась многогранно: исполнители ставили, писали мемуары и методич. пособия, выдвигались как организаторы. В становлении их творч. личности значимой была связь с Рос. ин-том истории иск-в (быв. Зубовский ин-т) и его сотрудниками, в т. ч. с А. А. Гвоздевым. На нач. этапе "главным" (в худож., а не административном смысле) хореографом был Баланчивадзе - в силу незаурядности творч. возможностей, энергии, разнообразия идей. Испытав сильное влияние К. Я. Голейзовского, Баланчивадзе сочиняет то номера, где танец существует в привычной для традиц. балета игровой среде, то развёрнутые композиции обобщённо-символич. характера. В этот же период обозначается осн. особенность его творч. - глубокое проникновение в музыку, к-рой он владел профессионально, и поиск адекватных ей хореогр. выразит, средств. Особое место в репертуаре объединения занял "Траурный марш"Ф. Шопена (балетм. Баланчивадзе, идея пост. В. Н. Всеволодского-Гернгросса), в к-ром разрабатывались приёмы хореогр. полифонии и учитывался опыт "свободного танца" А. Дункан. Тяга к эксперименту объединила участников П. а. "М. б." и ф. В. Лопухова, к-рый ставил для них свою новаторскую танцсимфонию "Величие мироздания" на муз. Бетховена. Для Баланчивадзе участие в этой работе открыло путь хореогр. реализации симфонической музыки. После отъезда Баланчивадзе за рубеж, в 1924 объединение распалось.
Лит.: Михайлов М., Молодые годы ленингр. балета. Л., 1978; Суриц Е. Я., Хореогр. иск-во. двадцатых годов, М., 1979; Слонимский Ю., Чудесное было рядом с вами, Л., 1984; Андреев А., Стуколкина Н., Искания "Молодого балета", "СБ", 1987, № 5; S I о n i m s k у Y., Balanchine: the tarly years, "Ballet Review", 1976, v. 5, № 3.
А. Соколов-Каминский
ПЕТРУНИН Владимир Петрович (р. 25.9.1948, Москва), артист. Нар. арт. РСФСР (1992). По окончании МХУ (педагог А. М. Руденко) в 1967-81 и в 1985-92 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Первый исполнитель партий: Принц ("Золушка", 1971, балетм. А.В.Чичинадзе), Джеймс ("Сильфида", 1986, хореография А. Бурнонвиля, возобн. О. М. Виноградова), хореогр. миниатюра "Романтический дуэт" ("Вечер современной хореографии", 1987, балетм. Д. А. Брянцев). Др. партии: Паоло ("Франческа да Римини"), Пётр ("Берег счастья"), Армен ("Гаянэ"), Душианта ("Шакунтала"), Базиль, Зигфрид, Франц, Феб, Конрад; Грей ("Алые паруса"), Иванушка ("Конёк-Горбунок"), Ромео; Юноша ("Шопениана"), Человек ("Одинокий голос человека"). В 1981-85 в Т-ре им. Кирова. Партии: Альберт, Зигфрид, Базиль, Джеймс, Солор; Солист ("Пахита"), Феб ("Собор Парижской богоматери"). П. -классич. танцовщик, обладал лёгким и мягким прыжком. Успешно исполнял партии в балетах совр. хореографов. 1-я пр. Междунар. конкурса балета в Осаке (1980). С 1992 работает педагогом в Лиссабоне.
Лит.: Л и т в а к Г., В поиске чуда, "ТЖ", 1972, №6; Ерофеева Е., Золото Осаки, там же, 1980, № 15.
Н. Н. Воскресенская.
"ПЕТРУШКА" (потешные сцены), одноактный балет в 4 картинах. Комп. И. Ф. Стравинский, сцен. Стравинский, А. Н. Бенуа, балетм. М. М. Фокин. 13.6.1911, Русские сезоны, т-р "Шатле", Париж, худ. Бенуа, дир. П. Монтё; Петрушка - В. Ф, Нижинский, Балерина - Т. П. Карсавина, Арап - А. А. Орлов, Фокусник-Э. Чеккетти. 20.11.1920, Петрогр. т-р оперы и балета, балетм. Л. С. Леонтьев (по Фокину), худ. тот же, дир. Э. А. Купер; Петрушка - Л. С. Леонтьев, Балерина - Е. М. Люком, Арап - В. И. Вайнонен. 26.3.1961, Ленингр. Малый т-р, балетм. К. Ф. Боярский (по Фокину), худ. В. М. Купер, Э. Я. Лещинский (по Бенуа), дир. С. А. Прохоров; Петрушка - Э. П. Гиоев, Балерина - М. П. Мазун, Арап - А. Г. Мирецкий. 30.6.1964, Большой т-р (на сцене КДС), балетм. Боярский (по Фокину), худ. В. К. Клементьев, М. Н. Прокудина(по Бенуа), дир. Е, ф. Светланов; Петрушка - В. В. Васильев, Балерина-Е. С. Максимова, Арап - Э. X. Кашани, Фокусник - Э. Г. Володин. 25.6.1982, там же, возобн., балетм. Боярский (по Фокину), худ. Прокудина (по Бенуа), дир. А. А. Лавренюк; Петрушка - М. Л. Цивин, Балерина - Л. И. Семеняка, Арап-В. Н. Елагин, Фокусник-Ю. В. Попко. 1990, Т-р им. Кирова, сцен. и балетм. О. М. Виноградов, худ. В. А. Окунев, И. И. Пресс, дир. В. А. Гергиев; Петрушка-А. М. Лиепа (затем С. Г. Вихарев); экранизирован на ТВ (1990).
Лит.: Добровольская Г. (сост.), "Жар-птица" и "Петрушка" И. Ф. Стравинского, под ред. Ю. Слонимского, Л., 1963.
Е. В. Сергеенко.
ПЕТУХОВ Юрий Николаевич (р. 6.11.1953, Свердловск), артист. Засл. арт. РСФСР (1978). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Ю. И. Плахт) в 1972-79 в Пермском т-ре. Дебютировал в партии Франца. Первый исполнитель партий: двойник Германна ("Три карты", 1973), Труффальдино ("Слуга двух господ", 1976, оба балетм. Н. Н. Боярчиков), Адам ("Сотворение мира", 1974, балетм. М. М. Газиев). Др. партии: Альберт, Базиль, Дезире, Зигфрид; Принц ("Щелкунчик"), Меркуцио и Бенволио ("Ромео и Джульетта"), Григорий ("Царь Борис"), Орфей ("Орфей и Эвридика"). С 1979 в Ленингр. Малом т-ре. Первый исполнитель партий в балетах, пост. Боярчиковым: Геракл ("Геракл", 1981), Франц ("Разбойники",1982), .Макбет ("Макбет", 1984); хореогр. композиций балетм. Л. С. Лебедева: "Два танца в стиле гагаку" (1988), "Иллюзия" (1989), "Вий" (1990). Др. партии: Альберт, Зигфрид, Колен; Пётр ("Привал кавалерии"), Борис ("Царь Борис"), Подколёсин ("Женитьба"), Григорий ("Тихий Дон"). Партии в др. т-рах: Мастер ("Мастер и Маргарита", 1985, балетм. М. Мурдмаа, т-р "Эстония"), Заклинатель змей ("Клеопатра", балетм. М. Мишкович, Т-р г. Турин, Италия), Видение розы ("Видение розы", хореография М. М. Фокина), Ромео ("Ромео и Джульетта") на муз. П. И. Чайковского, балетм. Н. А. Долгушин (обе Муз. т-р Ленингр. конс., все 1990). П. владеет виртуозной техникой классич. танца; вместе с тем он один из наиболее интересных исполнителей совр. хореографии. Творч. единомышленник балетм. Боярчикова, работа с к-рым всесторонне раскрыла личность артиста. Подвижен в перевоплощении: обладает
пластич. интуицией, позволяющей создавать психологически контрастные, эмоциональные образы, лучшие из к-рых - Макбет, Подколёсин, Мастер. В 1989 окончил балетмейстерское отд. Ленингр. конс. (педагог Боярчиков). Пост. балеты: "Летят журавли" В. А. Успенского (1985, Ленингр. Малый т-р; П. - Борис), "Дон Кихот" (1987, т-р "Эстония", Таллинн). 3-я пр. Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1976), Гос. пр. РСФСР (1977).
Лит.: Кузовлева Т., На сцене - Ю. Петухов, "Рампа", 1989, № 6.
Т. Е. Кузовлева.
ПЕШКОВ Никита Андреевич (1810-1864), артист, балетмейстер. По окончании Моск. театр. уч-ща с 1826 в Большом т-ре; выступал на этой сцене с 1821. Родоначальник традиций пантомимной игры в рус. балете, сметавшей границы амплуа. Первый исполнитель партий героико-романтич. и комедийно-характерных: Пизарро (Яго) ("Отелло, или Венецианский мавр", 1828, балетм. Ф. Бернаделли), Мануэлло ("Механические фигуры", 1829, балетм. Бернаделли), Муруз ("Чёрная шаль, или Наказанная неверность" на сб. муз., 1831, балетм А. П. Глушковский), Людоед("Мальчик-с-пальчик", 1838, балетм. Ф. Гюллень-Сор), Магомет ("Восстание в серале", 1840,балетм.Т. Геринопо Ф. Тальони), Визирь ("Сатанилла, или Любовь и ад", 1848, балетм. Ж. А. и М. И. Петипа). Выступал в дивертисментах И. К. Лобанова и в мимических ролях в драм. спектаклях. Участвовал в сцене бала в первой моск. пост. "Горя от ума" А. С. Грибоедова (1830). Ставил танцы в первой моск. пост. оперы "Жизнь за царя" М. И. Глинки и танцевал в ней партию Старого поляка (1842).
Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958.
Г. Ю. Бродская.