Выдающиеся люди Вологодского края

Электронная энциклопедия

Для меня безделье – худшая мука… Напряженное размышление на интересную тему – это такая же роскошь, как роскошь человеческого общения.

Морис Бонфельд

ГлавнаяАлфавитный списокБонфельд Морис ШлемовичСочинения
Бонфельд М. Ш. Художественно-творческое мышление как теоретическая и практическая проблема / М. Ш. Бонфельд // Психология – практике : тез. I-й регион. школы-семинара. – Вологда, 1989. – С. 7-10.

М. Ш. Бонфельд

Художественно-творческое мышление как теоретическая и практическая проблема

1. Художественная мысль и художественное мышление в целом находятся в той сфере человеческого духовного мира, которая на нехудожественном уровне невербализуема. Можно было бы предположить, что художественное мышление относится к деятельности невербального интеллекта. Однако такой подход предполагает понятие во всех случаях осознаваемых решений, как в области формирования семантического слоя художественной речи, так и в планах логического взаимодействия её структур, их связности и завершённости художественного целого. Между тем, в практике художественного творчества имеется целый массив свидетельств того, что творческие процессы совершаются либо не вполне осознанно, либо вовсе не осознанно.

2. Невербальный интеллект предполагает осознанные, но невербализуемые действия мысли: операции с числами, математическими символами и стоящими за ними физическими или логическими абстракциями, с конкретными фигурами, конструкциями и т.п. Человек отдаёт себе отчёт в том, что то или иное сопряжение указанных элементов имеет смысл, почему он имеет смысл, и почему не имеет смысла другое их сопряжение; однако перевод этого понимания в вербальную речь – сложная, громоздкая, не всегда возможная и чаще всего не нужная операция (А. Эйнштейн). Когда речь идёт о художественном мышлении, такие осознанные невербализуемые операции могут занимать значительное место, однако, ими художественное мышление никоим образом не исчерпывается, так как неизбежно включает элементы неосознаваемой (бессознательной) психической деятельности.

3. Психически-бессознательное часто связывают с автоматизмом в выполнении каких-либо операций. Творческая деятельность также в определенной мере не лежит вне сферы автоматического, однако именно в этом виде деятельности оно весьма ограничено. В сфере собственно творческого мышления бессознательно автоматическое может «свить гнездо» в области, именуемой профессионализмом. Чем более основательную и значительную школу прошел художник, тем в большей мере типическое может им быть усвоено как некая накатанная дорога, по которой движется художественная мысль. Однако творческий процесс – это всегда «езда в незнакомое» (Маяковский), и следовательно представляет собой преодоление накопленного опыта, но не самого опыта, а автоматизма в его использовании. С другой стороны, автоматизм мысли (и действия) входит в сферу бессознательного, по сути, ситуационно: любое затруднение лишает их автоматизма и переводит в «светлое поле» сознания, ибо принципиально они осознаваемы. Именно такими дезавтоматизирующими параметрами характеризуются творческие процессы, и потому бессознательно-автоматическое занимает в них подчиненное место.

4. К числу подлинно бессознательных относятся такие элементы творческого мышления, которые в принципе не могут быть осознанными (во всяком случае, в полной мере). Создание художественного произведения – это, в частности, постоянная работа мышления, направленная на отбор тех или иных компонентов замысла и его реализации.

Перед мысленным взором художника проходит бесчисленное количество возможных вариантов, путей развития, логических последований и т.п., из которых ему надлежит безошибочно избрать ту единственную комбинацию, которая и явится подлинным произведением искусства. Осуществляя выбор, художник осознаёт сам факт совершения выбора, но далеко не всегда может (и чаще всего и не пытается) ответить па вопрос чем обусловлен выбор данного сочетания звуков, фонем, красок, линий, того или иного варианта развития сюжета, хотя о безошибочностью инстинкта убеждён в истинности отобранного (Пушкин, «удивлённый» замужеством Татьяны). В этом случае проявляется действие скрытых от сознания путей выбора.

5. Существует немало примеров, когда научный закон, необходимая формула или сложная конструкция является их создателям после напряженной мыслительной (казалось, безуспешной) работы не постепенно, но сразу в завершенном, целостном виде. Такое явление достаточно типично («утро вечера мудренее») и охарактеризовано термином «инсайт». Однако в этом аспекте существенная разница между научным, техническим и иными видами творчества и творчеством художественным: для первых инсайт – распространенный, но не единственный путь к открытию, в то время как эстетическое творчество вне инсайта не существует. Художник – творец, наряду с активнейшей работой интеллекта, вынужден постоянно полагаться и на свой художественный инстинкт (Стравинский). Понятие инсайт предполагает, кроме того, некий точечный атомарный факт, единичное событие, что делает его не вполне соответствующим пребыванию в состоянии открытия, каким является художественное творчество. Этот непрерывный процесс, в котором отдельные озарения сливаются в единую сверкающую линию, в последние года получил известность как континуальное мышление.

6. По самому своему существу континуальное мышление лишено опоры на дискретную (вербальную) основу, оно принципиально нечленимо: отсюда и происхождение термина «континуальный». Именно это фундаментальное свойство выводит континуальное мышление за пределы осознаваемого, оно как непосредственно данное для психики как бы не существует. В поле зрения психологов попали только результаты такого мышления, которые осознаваемы в завершенном целостном виде; пути же к ним надёжно заблокированы. Как развернутый процесс, континуальное мышление включает в себя акты интуитивных прозрений в качестве возможных разновидностей. Неправомерно отождествление континуального мышления с подсознанием, ибо последнее далеко выходит за пределы мыслительной деятельности вообще и включает огромный диапазон психических процессов и состояний, лежащих вне сферы сознания. Несовпадение понятий мышление и сознание делает неприемлемым в качестве синонима континуального мышления и понятие сверхсознание (Станиславский) или надсознание (Симонов), ибо тем самым нивелируется фактор собственно мыслительной деятельности, будучи отождествленным с иными типами «неосознаваемой психической активности».

7. Проблема эта отнюдь не терминологическая и даже не сугубо теоретическая, что становится очевидным при попытках воздействия на эту сферу неосознаваемого и – тем более – управления ею. Фактор мышления в этом случае выступает на передний план. Воздействие и управление континуальным мышлением в нехудожественных видах творчества обрело уже ряд чётких форм. Одна из них заключается в чередовании напряженной мыслительной работы в определенном направлении с резким отключением от предмета размышления, принудительным отдыхом, открывающим путь к переходу возможного результата из континуальной сферы в осознаваемый участок мышления. Другой путь – приём «мозгового штурма»: сочетание максимального напряжения мысли с максимальной же раскованностью воображения и отключению его от критического анализа. Однако обе эти формы, равно как и ряд других, будучи приемлемыми для творчества научного, технического и т.п., мало продуктивны в области творчества художественного, требующего непрерывного пребывания в состоянии озарения. Методика в этом случае, практически не разработана, если не считать тех рекомендаций, которые выработаны для актёров Станиславским. В связи с этим предлагается обратить внимание на следующее обстоятельство. В отличие от результатов континуального мышления в нехудожественных видах творчества, в которых само это мышление оказывается снятым, неощутимым, в произведениях искусства континуальное мышление «не умирает», но сохраняется в латентной форме, пробуждаясь всякий раз при восприятии. Одна из важнейших функций искусства – активизация континуального мышления в его наиболее высокой процессуальной форме при адекватном восприятии его творений. Великие художники прошлого и настоящего – это люди, до краёв «наполненные» переживанием творений искусства и не только в их профессиональной сфере, но и в сменных видах искусства.

Адекватное восприятие творений художественного творчества как резонатора континуального мышления является, таким образом, одним из наиболее оптимальных путей к активизации творческой деятельности.


© Вологодская областная библиотека, 2023