Бонфельд М. Ш. Музыка внутри нас / М. Бонфельд // Красный Север. – 2001. – 14 июня. – С. 4.
Морис Бонфельд
Музыка внутри нас
Губернаторский конкурс имени Валерия Гаврилина, прошедший этой весной на Вологодчине, вызвал широкий резонанс. Приветствие конкурсу пришло даже из канцелярии Президента России. И это вполне справедливо. Конкурс отличался от многих, ему подобных, не только высочайшим уровнем организации (двое из членов жюри, прибывшие один из Варшавы, а другой из Парижа, где они выполняли аналогичные функции, в один голос заявили директору музыкального училища Л.И. Трайнину: «Ваш организован лучше»), не только щедрыми премиями лауреатам и их педагогам, но и еще одним обстоятельством, заложенным, так сказать, в фундамент этого грандиозного проекта. Этим обстоятельством оказалось стремление не просто присвоить конкурсу имя нашего замечательного земляка-композитора, но как бы продолжить ту цепочку художников, порожденных и вскормленных провинцией, одним из блистательных звеньев которой был сам В.А. Гаврилин.
Именно на юных музыкантов-провинциалов и был рассчитан конкурс, именно среди них он был призван открыть будущих звезд российской музыкальной культуры, именно им он должен был проторить дорогу к дальнейшим творческим успехам. И эта идея, реализованная с поистине столичным размахом, безусловно, оправдала себя: на концерте лауреатов сошлись 10-летняя, невероятно серьезная и столь же виртуозная скрипачка Яна Смородина из Великого Устюга и нервно-одухотворенный, артистичный лауреат уже многих конкурсов, тоже скрипач, 18-летний петрозаводчанин Илья Мовчан. Почему-то именно скрипачи запомнились на этом параде победителей. И публика их приветствовала особенно шумно. Но также шумно аплодировали слушатели и юным композиторам – победителям конкурса. Вот о них-то, о композиторах, мне и хочется рассказать подробнее. Ведь по роду своих занятий музыкой они ближе всего соприкасаются с духовным покровителем конкурса Валерием Гаврилиным.
Их было около пятидесяти, приславших свои ноты и кассеты с записями на отборочный тур конкурса. Я до сих пор не знаю ни всех имен, ни даже городов, откуда пришли эти сочинения: строгие условия конкурса на этом этапе давали жюри возможность узнать только девизы. Но поразителен сам факт: оказывается, сочинительством занимается огромное количество людей. Дело это не только бескорыстное, но еще и хлопотное: мало сочинить музыку, ее нужно еще и грамотно записать, нужно найти исполнителей, работать с ними (что иногда очень непросто), а награда...? Новую музыку мало кто любит: публике подавай что-то более привычное, знакомое. Поэтому, независимо от степени таланта, профессионализма и прочих иных качеств, я в душе был благодарен им всем, вступившим на эту стезю. Ведь именно эти люди – надежда музыки. Вспомним Пушкина: «И славен буду я, доколь в подлунном мире жив будет хоть один пиит». Не читатель, не слушатель – пиит! На сам конкурс прошли только десять. Двое ребятишек из Череповца (10-летние Ю. Снегирев и О. Волынкин), двое – из Саратова (14-летний С. Жижин и 17-летняя А. Дятлова), двое из Новгорода (А. Пересыпкина, 16 лет, и 18-летняя М. Михеева) и по одному представителю городов Энгельса (Е. Помендюкова, 14 лет), Тамбова (П. Кушнир, 16 лет), Ижевска (А. Семеновых, тоже 16-летний) и Петрозаводска (20-летняя А. Лысенькая – самая старшая среди них). Все десятеро абсолютно не похожи друг на друга – концерт из их сочинений, который прошел в небольшом зале 4-й музыкальной школы, несмотря на продолжительность, не отпускал слушателей: каждый из юных композиторов демонстрировал самое главное – «лица необщее выраженье». А среди слушателей находились люди весьма искушенные. Это и почетные гости – Т.Д. Томашевская и Н.Е. Гаврилина, и композитор, председатель Саратовского союза композиторов, заслуженный деятель искусств Ю.В. Массин, и педагоги-музыканты нашего и других городов.
Звучала вокальная и инструментальная музыка, был даже один струнный квартет. Играли и сами композиторы, и исполнители, приехавшие с ними либо приглашённые уже в Вологде. А Марина Михеева спела с собственным аккомпанементом свои очень непростые сочинения. Но, независимо от жанра, от сложности или простоты того «языка», на котором юные музыканты обращались к своим слушателям, это всегда была Музыка. И слушатели по достоинству оценили два главных качества всего прозвучавшего – яркую индивидуальность и в то же время идущую из глубины души каждого юного творца несомненную музыкальность, естественность выражения, отсутствие нарочитости, придуманности, того, что музыкантами ощущается сразу, безошибочно и именуется «химией» (да простит меня эта наука, вполне, кстати сказать, сочетающаяся и с подлинным музыкальным творчеством – достаточно вспомнить великого А.П. Бородина).
Все участники второго концертного тура были награждены – кто премиями, кто дипломами. На распределение мест оказала большое влияние творческая работа, которую по регламенту конкурса за два дня до концерта выполнили все его участники. Нужно было показать, насколько юные конкурсанты в состоянии музыкально мыслить без инструмента, за столом. Побежденных, конечно, не было. Ребята доказали, что Музыка – настоящая, большая – звучит не только вокруг нас, но и в нас самих. В этих ребятах она, безусловно, звучала. И, несмотря на многое, что происходит сейчас в «подлунном мире», это вселяет оптимизм!