|
Он пришел в большое искусство истинным
музыкантом, положившим русский песенный мелодизм в основу всех известных ему
академических жанров. Тогда, в начале 1960-х годов, его стиль, его
распевность и лиризм воспринимались некоторыми профессионалами как
архаичные, далёкие от современных исканий. Но сбить этого упрямца с толку,
прельстить новейшими музыкальными ритмами не получилось. Из песен
складывались его камерные и вокальные циклы, а потом целые оратории. И это
было естественно. Гаврилин не раз говорил, что жил в искусстве только тем,
чем напитался в своём родном краю.
Родной, милый его сердцу край – это Вологодчина. Здесь в первый год войны он
начал осознавать себя. Отец его погиб под Ленинградом, мать заведовала
сельским детским домом. Как ни трудно было военное детство, а наполнило душу
красотой природы, теплом и светом человеческих чувств. Уже тогда он полюбил
музыку, потянулся к музыкальным инструментам. В 11 лет осиротел
окончательно: мать была осуждена за растрату. С той поры его взяло за руку и
повело по жизни государство: сначала детский дом, потом Вологодское
музыкальное училище, школа-десятилетка при Ленинградской консерватории.
Дальше был композиторский факультет той же консерватории. Уже через год
после её окончания его приняли в Союз композиторов РСФСР.
Гаврилин был необычайно одарён и к тому же наделён и громадным трудолюбием,
и самозабвенной отдачей, без которой нет настоящего творчества. У него была
своя путеводная нить – любовь к Родине. Его вдохновляло фольклорное
богатство народа. В самых разных жанрах – песнях, музыке к кинофильмам и
театральным постановкам, вокальных циклах и балетах – он оставался верен
музыкальному просторечью, достигая при этом большой художественной глубины и
выразительности. Удивительного преображения достигли почерпнутые в народном
творчестве музыкальные образы в оратории-действе «Скоморох», хоровой
симфонии «Перезвоны», вокально-симфонической поэме «Военные письма». По сути
это был новый жанр в музыкальном искусстве, жанр своеобразного песенного
спектакля. В этой новой форме угадывалась связь с народной традицией
«разыгрывать песню». Все эти произведения были удивительно разнообразны по
форме и содержанию: «Свадьба» — близка к психологической драме, «Скоморох» —
образец социальной сатиры, а в «Перезвонах», навеянных личностью и
творчеством Василия Шукшина, сатирический элемент переплетался с мифическим,
сказочная фантазия – с реальной человеческой драмой.
Музыка Гаврилина быстро завоевала широкое признание. На слуху у всех были
его «Русские песни», его «страдальные» припевки и городские романсы, музыка
к балету «Анюта». Корни этой популярности обнажил композитор Георгий
Свиридов: «Музыка Гаврилина вся, от первой до последней ноты, напоена
русским мелосом, чистота её стиля поразительная. Органическое чувство Родины
– драгоценное свойство этой музыки, её сердцевина. Из песен и хоров
Гаврилина встаёт вольная перезвонная Русь. Но это совсем не любование
экзотикой и архаикой, не музыкальное «штукарство» на раритетах древнего
искусства. Это – подлинно. Это написано кровью сердца. Живая современная
музыка глубоко народного склада и – самое главное – современного
мироощущения, рождённого здесь, на наших просторах
Работоспособность Гаврилина была удивительна. Достаточно сказать, что Полное
собрание его музыкальных произведений, подготовленное издательством
«Композитор», издательством составляет 20 томов. К тому же он обладал
подлинным литературным даром. Его критические статьи и эссе раскрывают ещё
одну грань этой яркой личности. Он писал о Глинке и Мусоргском, Мравинском и
Рихтере, о фольклоре, бардовской песне и современной эстраде, всякий раз
настаивая на высокой миссии музыкального искусства.
Талант и творческая позиция композитора были оценены званием «Заслуженный
деятель искусств» (1979 год), а многие произведения отмечены почётными
наградами. Среди них – Государственная премия РСФСР (1967 год), премия
Ленинского комсомола (1980 год), Государственная премия СССР (1985 год).
В наши дни музыка Валерия Гаврилина остаётся всё такой же любимой и
востребованной народом. Вологодчина давно стала хранительницей памяти о
своём замечательном земляке. Каждый год в конце января, в годовщину
безвременной смерти композитора, не дожившего и до 60 лет, здесь проходят
Дни памяти Валерия Гаврилина.
Яркими музыкальными событиями стали Международный музыкальный Гаврилинский
фестиваль, Международный юношеский исполнительский конкурс имени Валерия
Гаврилина. В вологодских музеях развёрнуты постоянные экспозиции,
посвящённые его жизни и творчеству.
Наряду со своими земляками и современниками – писателями Василием Беловым,
Александром Яшиным, поэтом Николаем Рубцовым – композитор Валерий Гаврилин
остаётся в строю, проповедуя настоящую любовь к Отечеству.
|
