Значительное место в русской иконописи XVIII века занимает направление, в котором отчетливо проявилось воздействие европейской живописи барокко. Художники этого направления использовали прямую перспективу, элементы пейзажа, светотеневую моделировку и другие приемы, непосредственно заимствованные из светского искусства. В изображениях святых подчеркивалась объемность, физическая красота, для их образов характерна повышенная экспрессия, барочная патетика и взволнованность. Подобная манера письма получила широкое распространение в городах Русского Севера.
      К этому направлению принадлежат произведения иконописца Димитрия Сумарокова, имя которого часто встречается в вологодских документах этого периода. Известно, что в 1750-х годах Сумароков выполнял заказы Архиерейского дома и Вологодской консистории. В экспозиции находится его икона «Рождество Христово» 1785 года (илл. 123), написанная для вологодской Ильинской церкви.
      В живописно-объемной манере выполнена икона последней четверти XVIII века «Ярославские чудотворцы князья Феодор, Давид и Константин и преподобный Максим Исповедник» (илл. 124) из церкви Димитрия Прилуцкого на Наволоке. Святые, изображенные на фоне пейзажа, возводят очи к небу, где на облаках восседают Бог Отец и Бог Сын.

123. Рождество Христово. Дмитрий Сумароков. 1785 г. 124. Ярославские чудотворцы князья Феодор, Давид и Константин и преподобный Максим исповедник. Последняя четверть XVIII в.

      Князь Феодор, прозванный Черным, сын смоленского князя Ростислава Мстиславича, родился в первой половине XIII века и происходил из потомков Владимира Мономаха. Тяжесть татарского ига на Руси усугублялась в то время междоусобной борьбой удельных князей, в которую был вовлечен и князь Феодор. Он княжил в Можайске, а после женитьбы на ярославской княжне Марии Васильевне (после 1262 года) получил Ярославское княжество. В 1277 и 1278 годах Феодору пришлось участвовать в двух походах татарского хана Менгу-Темира против непокорных Орде ясов и Волжской Болгарии. В этих походах он проявил свою воинскую доблесть и завоевал благосклонность хана, который из любви к князю несколько лет удерживал его в Орде, а после смерти княгини женил на своей дочери, принявшей христианство. От этого брака у Феодора родились два сына - Давид и Константин. Князь Феодор отличался благочестием и преданностью вере, соблюдал посты и щедро раздавал милостыню. Находясь в Орде, он помогал пленным, строил храмы для проживавших там христиан. В 1299 году перед смертью князь принял схиму в ярославском Спасо-Преображенском монастыре, где и был похоронен.
       В 146З году, когда были обретены мощи святого Феодора, в его гробнице обнаружили и мощи Плащаница с изображением Положения во гроб его сыновей Давида и Константина. Житие святых князей повествует, что у их раки получило исцеление множество страждущих, особенно слепых. Молва о ярославских чудотворцах быстро распространилась по всем окрестным территориям, в том числе и в вологодских землях.
Кроме икон XVII—XVIII веков, в собрании музея находится несколько интересных памятников лицевого шитья этой эпохи. В 1662 году в мастерской Анны Ивановны Строгановой была вышита плащаница с изображением Положения во гроб (илл. 125), которая поступила в музей из вологодского Софийского собора. В этот период сольвычегодская мастерская именитых людей Строгановых была одной из лучших в России. Плащаница шита по камке. В ее среднике представлен лежащий во гробе Христос, голова которого покоится на коленях Богоматери, сидящей у изголовья и оплакивающей своего Сына. Рядом с ней стоят Марфа и Мария Магдалина, а у ног Христа изображены скорбящие Иоанн Богослов, Иосиф Аримафейский и Никодим. Над гробом в сегменте неба представлен Господь Саваоф, из уст которого исходит луч со Святым Духом в ореоле. По углам в сегментах вышиты символы евангелистов Матфея (ангел), Марка (орел), Иоанна (лев) и Луки (телец). На кайме размещены литургический текст и вкладная надпись: «СИЯ ПЛАЩАНИЦА СТРОЕНИЕ ДИМИТРИЯ АНДРЕЕВИЧА СТРОГАНОВА». Плащаница была даром Строгановых вологодскому архиепископу Маркеллу.
       Небольшая шитая икона «Троица Ветхозаветная» датируется 1804 годом (илл. 126).Святая Троица. Шитая икона Изображение вышито на белой шелковой ткани, прикрепленной к льняной основе. В шитье использованы цветные шелковые и золотные нити, канитель и бить. Композиция обрамлена широкой каймой с орнаментом, вышитым золотными нитями «по карте» швом «в прикреп», который создает рельефный узор, состоящий из стилизованных веточек и завитков. Приемы шитья выявляют пластику фигур, придают им объемность, «живописность». Эмоциональное состояние персонажей передается мимикой, жестами и позами, напоминающими произведения второй половины XVIII века. Вероятно, икона повторяет более ранний образец. Надпись на основе в нижней части иконы указывает имя вкладчицы - Евдокии Григорьевны Булдаковой, дочери иркутского купца Григория Шелихова, которая в пятнадцать лет была выдана замуж за великоустюжского купца Михаила Булдакова. По мнению исследователей, это произведение было создано в великоустюжских монастырских мастерских и вложено в Христорождественский храм Великого Устюга как моление о благополучном возвращении мужа старшей сестры Евдокии Анны из кругосветного путешествия, которое он совершил в 1803-1805 годах.
        Искусство деревянной скульптуры в последнем разделе экспозиции представлено резным изображением Николы Можайского, относящимся к XVIII веку. Оно восходит к скульптурному изображению XIV века, находившемуся в Можайске и почитавшемуся как чудотворный образ. Резные фигуры Николы Можайского были широко распространены в русском искусстве XVI—XVIII веков. Несмотря на то, что в эпоху Петра I резные образа считались не соответствующими канонам православия и изымались из храмов, эта древняя традиция сохранила свое былое значение, и северные мастера продолжали создавать резные образы почитаемых святых.
       Горельефная скульптура Николы Можайского (илл. 127) выполнена в манере, тяготеющей к плоскостной резьбе. Одежды святого сплошь украшены растительным орнаментом, поверх узоров на омоф нанесены четырехконечные кресты. Рисунок узоров напоминает орнаменты на дорогих тканях того времени. К сожалению, памятник утратил некоторые важные детали - меч и храм, которые Никола держал в руках.

127. Святитель Николай Чудотворец (Никола Можайский). Киотная скульптура. XVIII в. 128. Запрестольный крест. 1785 г.

       Редким памятником декоративно-прикладного искусства XVIII века является запрестольный крест 1785 года (илл. 128). Он происходит из церкви Николы ко Владычной слободе города Вологды, где находился в главном алтаре храма, посвященном Живоначальной Троице.
       Двусторонний крест сделан из кипариса и украшен серебряными чеканными накладками и эмалевыми вставками с пышными барочными обрамлениями. На дробницах изображены евангельские сцены и праздники. Эмали были выполнены Сергеем Кожевниковым, который оставил свое имя на нижней части эмалевого «Распятия», обрамленного жемчужной обнизью.
       На лицевой стороне креста расположены серебряные дробницы с изображениями Бичевания Христа, Приведения к Пилату, Моления о чаше, Положения во гроб, Тайной вечери и Снятия со креста. С оборотной стороны крест украшен чеканными изображениями Троицы Ветхозаветной, Богоявления, Сретения, Воскресения, Рождества Христова, Рождества Богородицы, Вознесения, Благовещения, Успения и Воздвижения Креста.
       Искусной резьбой по дереву украшена «тощая свеча» 1664 года из церкви Преображения (Андрея Первозванного) во Фрязинове («тощими свечами» называли полые подсвечники, изготовленные из цельного ствола дерева с выбранной сердцевиной). Ее поверхность покрывает стилизованный растительный орнамент, выполненный в невысоком рельефе. По верхнему краю под металлическим узорным обручем вырезана вкладная надпись.
       Создававшееся на протяжении многих веков искусство Русского Севера является неотъемлемой частью духовной и художественной культуры Древней Руси. Северные иконы, скульптура и прикладное искусство свидетельствуют о своеобразии местных традиций и составляют единый образ, рожденный творчеством множества известных и безымянных изографов, серебряников, золотошвей, резчиков по дереву и других талантливых мастеров, замечательные работы которых представлены в экспозиции Вологодского музея-заповедника.
 


К титульной странице
Назад
Вперед