Глава 2.
Вологда

Вологда
Спасо-Прилуцкий монастырь
Павло-Обнорский монастырь
Корнилиев Комельский монастырь

Вологда

47/48               БОГОМАТЕРЬ С МЛАДЕНЦЕМ НА ПРЕСТОЛЕ, С ПРЕДСТОЯЩИМИ СВВ. НИКОЛАЕМ И КЛИМЕНТОМ. 
XIV в.
84x66. ВОКМ, инв. 7896 
Происходит из церкви Архангела Гавриила в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1930. 
Реставрация: ВОКМ, 1930, 1974, 
реставраторы А.И.Брягин, Н.И.Федышин. 
      Один из ранних памятников живописи Вологодского музея, относящийся к новгородскому периоду в истории Вологды и отражающий связь вологодской иконописи этого времени с новгородской художественной традицией конца XIII—начала XIV в. Вероятно, является северной репликой с новгородского оригинала, поводом для создания которого послужило возведение в 1292 и украшение фресками церкви Николы на Липне тщанием новгородского архиепископа Климента и новгородца Николы Васильевича.
      В композиции адоративной сцены, высветленном звучном колорите, резко выраженной разномасштабности фигур, бессанкирном личном письме и некоторых иных особенностях иконографии и стиля исполнения иконы проявилось активное знакомство новгородских мастеров с художественной культурой романского Запада.
      Литература: Демина, № 297; Лазарев 1947, с. 266; Вздорнов 1972, с. 55, ил. 29; Рыбаков А.А. 1980, с. 11, ил. 1; Каталог выставки Н.И.Федышина, № 1; Рыбаков А.А. 1988, с. 288-303.

49                            СВ. НИКОЛАЙ ЧУДОТВОРЕЦ, В ЖИТИИ (НИКОЛА ЗАРАЙСКИЙ).
Начало XV в.
107,5x77. ВОКМ, инв. 7849
Происходит из церкви Андрея Первозванного в Вологде.
Реставрация: ВОКМ, 1929, 
реставратор А.И.Брягин; 
повторная реставрация: ВСНРПМ, 1970, 
реставратор Н.В.Перцев.

Порядок клейм: 1. Рождество Николы; 2. Крещение Николы; 3. Приведение во учение; 4. Поставление в диаконы; 5. Поставление в епископы; 6. Явление царю Константину; 7. Избавление от казни; 8. Явление трем мужам в темнице; 9. Изгнание беса из кладезя; 10. Избавление корабельников от потопления; 11. Спасение Димитрия со дна моря; 12. Избавление Агрикова сына Василия; 13. Преставление Николы; 14. Перенесение мощей.
      В северных новгородских волостях в XIII—XV вв. были популярны иконы, написанные на красном (киноварном) фоне. К их числу относится и Никола Зарайский, в житии из Андреевской церкви Вологды. Красный цвет символизировал на Руси свет, солнце и доброе начало. Крепкий рисунок, приземистые крупноголовые фигуры персонажей, плотный, словно эмалевый, красочный слой, праздничный перезвон аккордов киновари, белил, разбельных голубых, светло-зеленых и сиреневых тонов характеризуют руку мастера, воспитанного на образцах новгородской живописи конца XIV— начала XV в. и работавшего в рамках культуры северного посада под сильным влиянием народных эстетических представлений.
      Литература: Демина, № 54; Лазарев 1947, с. 266; Вздорнов 1972, с. 63; Древнерусская живопись, № 1; Живопись вологодских земель, с. 10—11; Перцев 1977, с. 90; Бочаров, Выголов 1979, с. 55; Рыбаков А.А. 1980, с. 11, ил. 6.

50                       СВВ. КОЗЬМА И ДАМИАН, В ЖИТИИ. 
Конец XIV—начало XV в.
109,5x61,3. ВОКМ, инв. 7825
Происходит из Воскресенской церкви в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1926.
Реставрация: ВОКМ, 1920-е, реставратор А.И.Брягин; ГЦХРМ, 1964, 
реставратор А.И.Гоголева.

Порядок клейм: 1. Рождение близнецов; 2. Крещение младенцев; 3. Приведение во учение; 4. Дамиан принимает от исцеленной Палладии яйца; 5. Явление Христа Козьме; 6. Исцеление бесноватых верблюдов; 7. Верблюд уговаривает людей похоронить Дамиана рядом с Козьмой; 8. Погребение Дамиана рядом с Козьмой; 9. Вселение змия во чрево некоего мужа; 10. Козьма и Дамиан прогоняют змия из чрева мужа; 11. Малх поручает свою жену Феклу в защищение Козьме и Дамиану; 12—14. Клейма с изображением сцен исцеления. На старом городище Вологды, что на Ленивом Торгу, по соседству с первым городским собором Воскресения Христова в древности стояла церковь Козьмы и Дамиана. В XVII в. она была упразднена, а престол во имя Козьмы и Дамиана был перенесен в придел деревянного Воскресенского собора, откуда житийная икона святых Козьмы и Дамиана поступила в музей. Динамическая композиция клейм, темный коричневыи санкирь личного письма этой иконы напоминают произведения псковских иконописцев XIV—XV вв. Однако определяющее колорит иконы цветовое сочетание голубца с киноварью более характерно для палитры изографов Ростова Великого. Древнейшее население Вологды формировалось из потомков новгородцев и выходцев из ростово-суздальских земель, приток которых особенно усилился в период татаро-монгольского владычества. Ростовская художественная традиция заметно проявляется в искусстве Вологды до второй половины XVI в.
      Литература: Демина, № 30; Ямщиков 1963, табл. 6; Овчинников, Кишилов, с. 14, 15; ил. 36—38, № 18; Вздорнов 1972, с. 55, ил. 30; Вздорнов 1975, с. 139-140; Попов Г.В. 1973, с. 22; Искусство земли Вологодской XIII—XX веков, с. 8, № 4, ил. на с. 61; Ikonen, Z-29, т. 38.

51                           БОГОМАТЕРЬ УМИЛЕНИЕ ВЛАДИМИРСКАЯ. 
Конец XV в. 
130x87. ВОКМ, инв. 11524 
Происходит из Владимирской церкви в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1930. 
Реставрация: ВСНРПМ, 1970, 
реставратор Н.В.Перцев.
      Культ иконы Богоматери Владимирской как покровительницы Московского государства начинает распространяться на Вологодской земле со второй половины XV в., после того как великий князь московский Василий Темный, бывший в 1446 по воле своего противника Димитрия Шемяки некоторое время удельным князем Вологды, вернул себе великое княжение и с новой энергией приступил к собиранию русских земель вокруг Москвы. К тому времени относится и возведение церкви в честь иконы Богоматери Владимирской на юго-западной окраине Верхнего посада Вологды, где данная икона была древнейшим храмовым образом. Неясный овал лица Девы Марии, плавно струящиеся линии силуэтов, мягко мерцающий в розоватых красках вохрения на ликах Богоматери и младенца отблеск непреходящего света еще несут в себе живые воспоминания об идеалах эпохи Андрея Рублева. Некоторым диссонансом в гармоническом строе этого произведения является письмо левой руки Богоматери и правой руки младенца, где первоначальная авторская живопись не сохранилась.
      Литература: Древнерусская живопись, с. 6, № 8; Рыбаков А.А. 1980, с. 10, ил. 46.

52/54               СВ. АПОСТОЛ И ЕВАНГЕЛИСТ ИОАНН БОГОСЛОВ СО СВ. ПРОХОРОМ НА О. ПАТМОС, В ЖИТИИ.
Начало XVI в. 
130x103,5. ВОКМ, инв. 10507
Происходит из Тошнинской церкви близ Вологды.
Поступила в ВОКМ в 1935. 
Реставрация: ГЦХРМ, 1970, 
реставратор С.В.Ямщиков.

Порядок клейм: 1. Апостолы вынимают жребий в Гефсимании; 2. Св. Иоанн и Прохор терпят кораблекрушение во время бури; 3. Прохор перед малоазийским мужем (?); 4. Встреча св. Иоанна и Прохора в Эфесе; 5. Владелица бани Романа избивает св. Иоанна за нерадивость; 6. Св. Иоанн воскрешает юношу, удавленного в бане бесом; 7. Спасение утонувшего отрока; 8. Вход в дом Мирона; 9. Рассказ Аполлонида; 10. Избиение св. Иоанна народом; 11. Крещение народа св. Иоанном; 12. Поучение в доме Мироновом; 13. Погружение Кинопса в море (?); 14. Клеймо не читается из-за утрат; 15. Св. Иоанн передает написанное Евангелие народу; 16. Погребение св. Иоанна.
     Творчество московского живописца Дионисия и мастеров его круга, много работавших для вологодских монастырей и храмов, оставило глубокий след в искусстве Вологодского края. Земли близ Вологды с конца XV в. отдавались в «кормление» слугам царя и великого князя московского. Возводя в своих вотчинах новые храмы, они содействовали и украшению их иконами московской ориентации. К числу таких икон относится и большой храмовый образ, представляющий апостола и евангелиста Иоанна Богослова с учеником Прохором, пишущим Евангелие во время пребывания их на о. Патмос. В клеймах по сторонам средника иллюстрируется житие св. Иоанна Богослова. Светлый колорит иконы, построенный на сочетаниях тонко нюансированных разбельных желтоватых, зеленоватых тонов с киноварью и приглушенной лазорью зеленого оттенка, роднит ее с произведениями круга мастеров дионисьевского времени. Но угловатая порывистость в движениях персонажей, глубокие цезуры в ритмическом построении сцен, тяжеловатые пропорции фигур выдают руку художника уже последионисиевской поры.
      Литература: Демина, № 250; Каталог IV выставки, с. 13; Ямщиков 1963; с. 35; Ямщиков 1969, с. 34—38; Древнерусская живопись, № 6; Вздорнов 1972, с. 63; Живопись вологодских земель, с. 40—41, № 32.

55                         УСПЕНИЕ БОГОРОДИЦЫ
      Первая четверть XVI в. 110,8x68,5. ВОКМ, инв. 6111/А. Происходит из Успенской церкви Успенского монастыря в Вологде. Реставрация: ВОКМ, 1977, реставратор Н.И.Федышин.
      Храмовый образ из Успенской церкви Горнего девичья монастыря в Вологде является одной из поздних реплик рублевского извода «облачного» Успения Богородицы. Этот извод включает изображения апостолов, «восхищенных» ангелами и переносимых ими к ложу усопшей Марии. К числу особенностей иконы относится несколько вытянутые пропорции иконной доски, а в колорите — активное звучание изумрудно-зеленых тонов. Мастер иконы, несомненно, уже знал дионисиевские варианты Успения (он мог видеть, в частности, Успение Дионисия в Троицком соборе Павло-Обнорского монастыря). Об этом свидетельствуют и иконография, и цветовое решение произведения. Но все же автор этой иконы ближе к эстетическим идеалам, рождавшимся в северных посадах, нежели ко вкусам аристократической среды, выпестовавшей феномен Дионисия. Образы данной иконы более статичны, чем у знаменитого московского мастера, краски резче по тону и цвету, а формы несколько аппликативны.
      Литература: Древнерусская живопись. Новые открытия, № 5; Ikonen, Z-46.

56/57                      СВ. НИКОЛАЙ ЧУДОТВОРЕЦ, В ЖИТИИ (НИКОЛА ЗАРАЙСКИЙ)
Первая половина XVI в. 
101x72,5. ВОКМ, инв. 10336
Происходит из церкви Иоанна Предтечи в Дюдиковой пустыни в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1929. 
Реставрация: ВСНРПМ, 1973, 
реставратор В.К.Седов.

Порядок клейм: 1. Рождество Николы; 2. Младенец Никола отказывается сосать грудь матери по постным дням; 3. Крещение Николы; 4. Исцеление сухорукой жены; 5. Учение Николы; 6. Поставление в иереи; 7. Поставление в епископы; 8. Явление царю Константину; 9. Явление епарху Евлавию; 10. Явление трем мужам в темнице; 11. Избавление трех мужей от казни; 12. Спасение Димитра со дна моря; 13. Никола покупает ковер у старца; 14. Никола возвращает ковер жене старца; 15. Преставление Николы; 16. Перенесение мощей. Активный процесс формирования специфического художественного языка вологодской иконописи наблюдается в конце XV — начале XVI в. На сложение самобытного облика вологодской иконы влияли многие факторы, но основное направление этого процесса прослеживается относительно стабильно: как правило, вологодские иконописцы охотно используют хорошо знакомые, привычные формы традиционной новгородской иконографии, в письме же применяют приемы, колористические традиции и открытия ростовских и московских мастеров. Икона Никола Зарайский, в житии из Дюдико-вой пустыни относится именно к этому начальному этапу формирования вологодской иконописи. По иконографической схеме, по рисунку это произведение живо напоминает Николу Зарайского краснофонного XV века из вологодской Андреевской церкви. Но вместо плотного «эмалевого» красочного слоя иконы-образа вологодский мастер покрывает изобразительное поле прозрачными лессировками, лишь слегка по необходимости уплотняя их в вохре-нии личного письма, а колорит строит на новомодных высветленных «дионисиевских» сочетаниях светло-зеленых и охристых тонов с киноварью и белилами.
      Литература: Живопись вологодских земель, с. 49, № 38; Рыбаков А.А. 1980, с. 306, ил. 44-45.

58                                           ДЕИСУС. 
Первая половина XVI в.
40,6x63,6. ВОКМ, инв. 6538
Происходит из Леонтьевской церкви в Вологде.
Реставрация: ВОКМ, 1970-е, 
реставратор Н.И.Федышин.
      Выражая в деисусе идею молитвенного предстояния святых Христу Вседержителю, вологодский иконописец отступает от утвердившейся к этому времени канонической схемы деисуса и вводит в состав чина святых, вероятно, указанных заказчиком. Центральная пятифигурная группа деисуса — Иисус Христос, Богоматерь, Иоанн Предтеча, архангелы Михаил и Гавриил — остается неизменной. На месте же обычного изображения апостолов Петра и Павла написаны св. Николай Чудотворец и св. Леонтий Ростовский, которому был посвящен главный алтарь храма. Замыкают деисус преподобный Сергий Радонежский и апостол Андрей (?).
      Мастерством рисунка, строгим выверенным ритмом стройных фигур, желтоватым вохрением личного письма, атмосферой умиротворенной гармонии Деисус из Леонтьевской церкви приближается к иконам деисусного чина первой четверти XVI в. из Введенской церкви Корнилиева Комельского монастыря. Только чуть более плотные колера да резкие вспышки пробелов на ризах отодвигают его ко времени юности Иоанна IV — будущего Ивана Грозного.
      Литература: Каталог выставки Н.И.Федышина, № 28; Ikonen, Z-4, т. 26 в.

59                                     ДЕИСУС. 
Середина XVI в.
47x108. ВОКМ, инв. 10211 
Происходит из церкви Иоанна Предтечи в Дюдиковой пустыни в Вологде. 
Реставрация: сведений о реставрации нет.
      Трехфигурный Деисус с поясным изображением Иисуса Христа, Богоматери и Иоанна Предтечи в XVI—XVII вв. был наиболее распространен и имелся не только в монастырях и храмах Вологодской епархии, но и в присутственных местах, в избах крестьян и посадских людей. Располагался он обычно над входом в помещение. Над западными дверьми храма находился Деисус и в Дюдиковой пустыни — старом городском монастыре, обращенном после «литовского разорения» 1613 в приходскую церковь.
      Литература: Лукомский, с. 103, 106; Ikonen, Z-3, т. 26а.

60/61         БОГОМАТЕРЬ УМИЛЕНИЕ ВЛАДИМИРСКАЯ, С КЛЕЙМАМИ ПРАЗДНИКОВ
1548/1549
155x110. ВОКМ, инв. 7799
Происходит из Владимирской церкви в Вологде.
Реставрация: Москва, 1907, мастерская М. и Г.Чириковых; 
повторная реставрация — ВСНРПМ, 1971, реставратор А.А.Рыбаков.
      На нижнем поле иконы сохранилась киноварная вкладная надпись: «Лета 7057 го написана бысть сия икона при благоверном царе великом княз[е] Иване Васильевиче всея Руси при митрополите Макаре при епископе Киприяне пермьском и вологоцком в дом Пречистой к Володимерской всемирная». На поземе клейма Жены-мироносицы имеется надпись о реставрации иконы: «Сия икона до расчистки находилась под толстым слоем записей, из которых последняя была масляная и покрывала всю икону до неузнаваемости. По удалении записи открылось древнее письмо с летописью на нижнем золотом фоне. Утраченные места в иконописи восстановлены колерами в первоначальном древнем стиле. Иконописцы-реставраторы М. и Г.Чириковы. Москва, 1907 года». При реставрации 1971 прописи М. и Г.Чириковых с оригинала удалены. Достоверных известий о времени возникновения в Вологде церкви во имя Сретения иконы Богоматери Владимирской не имеется. Наиболее вероятной датой построения первой деревянной церкви с этим посвящением следует считать конец XV в., когда после спасения Москвы от нашествия ордынского хана Ахмата 23 июня 1480 было установлено празднование иконе Богоматери Владимирской. «Всемирная» икона была написана в уже существовавшую церковь; она находилась в местном ряду иконостаса, но не являлась храмовым образом (храмовой была икона Сретение иконы Богоматери Владимирской). Выбор праздников для клейм иконы и их равномасштабность определены, по-видимому, условиями заказа на исполнение от близлежащих одноименных приходов.
      По характеру живописи «всемирная» икона Богоматери Владимирской является произведением уже сформировавшейся вологодской иконописной школы, характерные особенности которой в технико-технологическом и стилистическом плане прослеживаются затем вплоть до конца XVII в.
      Литература: М[алиновский], № 13; Чириков, с. 107—108; Живопись вологодских земель, с. 50—52, № 47, ил. с. 53; Рыбаков А.А. 1980, с. 13, ил. 51; Ikonen, Z-10.

62/64                                           Дионисий Гринков
ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО, С КЛЕЙМАМИ ЗЕМНОЙ ЖИЗНИ ХРИСТА И ПРАЗДНИКОВ. 1567/1568
128x159. ВОКМ, инв. 10130
Происходит из Ильинской церкви в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1924.
Реставрация: ВСНПРМ, 1974-1975, реставратор Н.И.Федышин.
Порядок клейм праздников: 1. София Премудрость Божия Слова; 2. Сошествие во ад; 3. Неопалимая Купина; 4. Введение во храм; 5. Собор Богородицы; 6. Покров Богородицы; 7. Сретение иконы Богоматери Владимирской; 8. Суббота Всех Святых; 9. Апокалипсис; 10. Древо Иессеево.

На нижнем поле иконы имеется вкладная надпись, вырезанная по левкасу: «7076 при благоверном царе великом князе Иване Васильевиче всея Руси и при архиепископе митрополит[е] Филипе и при епископе Иасафе Пермьском и Вологоцком написана бысть сия икона Воскресение Господа Бога Спаса нашего Исус Христос написал сию икону раб божей Деонисей Дмитреев сын Гринков и поставил в дом в храм святаго пророка Ильи и преподобного отец Варлаама наугородцкого чюдотворца». Еще в XV в. белозерские и вологодские монастыри были втянуты в длительные «споры о вере», кончавшиеся порой для их участников костром или монастырским застенком. В 60-е годы XVI в. волны идеологических смятений докатились и до вологодских посадов. С 1565 Вологда неожиданно оказалась ввергнутой в водоворот столичной жизни. Сюда зачастил царь Иван Грозный со своим опричным окружением. Здесь по его приказу началось строительство мощной каменной крепости и большого Успенского собора. На улицах Вологды появились заморские купцы и специалисты, потянулись русские и иноземные послы со свитами. Огромное количество работных людей, нужных для грандиозного царского строения, прибыло с разных концов Московского государства. В этом «Новом Вавилоне» ходило множество слухов, в просвещенной прослойке еще жили отголоски борьбы с ересями жидовствующих, «нестяжателей», латинствующих, с идеями «калвинов» — протестантов.
      Атаки ересиархов на православие как идеологическую основу русской государственности шли и на богословском уровне (отрицание божественной ипостаси Христа), и в области церковного строительства (отрицание иерархии, «дорогой» церкви), и на обрядовом уровне (отрицание иконопочитания). Митрополит московский Макарий провел в жизнь целую программу утверждения православия в Московской Руси, которая коснулась многих сторон жизни русской церкви, религиозной доктрины и практики. При этом важную роль он отводил иконописи, изобразительному языку как средству информации и общения людей, в его окружении разрабатывались программы для иконописцев. Из выполненных по таким программам работ хорошо известен иконописный цикл, созданный для московского Благовещенского собора после пожара в Москве 1547, направленность которого, утверждающая ценности восточно-христианской церкви, не вызывает сомнений.
      Произведение Дионисия Гринкова, созданное для вологодской церкви Ильи Пророка, располагавшейся на Верхнем посаде близ рва западной стены начатого по велению Грозного строительства каменного кремля Вологды, во многом напоминает иконы христологического цикла, написанные в 1547—1551 псковскими иконниками для Благовещенского собора в Москве, и прежде всего, икону Обновление храма Христа Бога нашего Воскресения. И у псковичей и у Дионисия Гринкова основу иконографической схемы составляет изображение в среднике Воскресения Христова в изводе Сошествие в ад; средник обрамляют регистры сцен земной жизни Христа. Клейма верхних и нижних регистров не имеют разграничительных линий и непосредственно стыкуются друг с другом, образуя подобие развернутого свитка. Фигуры укороченных пропорций дробно заполняют изобразительное поле клейма; они представлены в живом движении, в диалоге друг с другом, сцены приобретают оттенок жанровости. И в московском и вологодском произведении лейтмотивом выступает идея непреходящей ценности искупительной жертвы Христа, утверждение его божественной сущности и единства лиц Св. Троицы.
      Вместе с тем, икона вологодского мастера имеет и значительные отличия от работы псковичей. Дионисий Гринков не ограничивается новозаветными и апокрифическими сценами совершения искупительной жертвы. В левой части иконного поля он размещает клейма с изображением сцен из Ветхого и Нового Завета, из апокрифов и гимнографии, подтверждающих две ипостаси Иисуса Христа: воплощение Бога Слова, прославление Девы Марии как Богородицы и как покровительницы церкви земной и рода человеческого, земное родословие Иисуса Христа и возвещанное в откровении Иоанна его второе пришествие.
      Разделенные широкой полосой белого левкаса, две части иконы приобретают вид раскрытого кодекса. Если иконы псковских изографов вызвали своими непривычными формами резкий протест со стороны дьяка Посольского приказа Висковатого, то икона Дионисия Гринкова более традиционна: композиции в регистрах у него хотя и стыкуются, но не перетекают одна в другую; для средника Воскресения Христова им использован извод, известный на Руси с XIV в. и развитый позднее Дионисием (Московским); неизобразимого, по определению VII Вселенского собора, Бога Отца Дионисий Гринков, в отличие от псковичей, вводит в сцены исключительно в виде благословляющей десницы.
      Художественное своеобразие произведению Дионисия Гринкова придает и искусно вырезанный по левкасу растительный орнамент — «травы». Пожелтевший от олифы и времени орнаментированный левкас сообщает иконе вид драгоценного произведения с обрамлением словно из украшенной резьбой слоновой кости.
      Литература: Лукомский, с. 176; Живопись вологодских земель, с. 52—54, № 53; Рыбаков А.А. 1980, с. 13, 307, ил. 61—63; Подобедова, с. 54—56, 100—104; 180—181; Каталог выставки Н.И.Федышина, № 16.

65                             СВ. НИКОЛАЙ ЧУДОТВОРЕЦ, В ЖИТИИ (НИКОЛА ВЕЛИКОРЕЦКИЙ)
Около 1556
58x47,6. ВОКМ, инв. 7868
Происходит из Воскресенского собора в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1924.
Реставрация: ВСНПРМ, 1975, 
реставратор Н.В.Перцев.
      Древняя икона Николы Великорецкого, по преданию, явилась на Вятке, при реке Великой в 1383. Впоследствии она была помещена в хлыновской церкви Прокопия Устюжского, а в позднейшее время находилась в Вятском кафедральном соборе. В середине XVI в. церковь Прокопия Устюжского сгорела, а чудотворную икону Николы Великорецкого едва успели спасти. По ходатайству Вятского клира, царь Иоанн IV приказал в 1555 доставить чтимую вятскую святыню в Москву на обновление. В Москве, по летописному свидетельству, поновлением иконы занимались сам митрополит Макарий и протопоп Благовещенского собора в Кремле Андрей, после чего икона была торжественно возвращена на Вятку. В Вологде существовало сказание о чудесном спасении города в 1555 от татарского нашествия с помощью чудотворного образа Николы Великорецкого, находившегося тогда в Вологде при препровождении его с Вятки в Москву и об исполнении с него копии — «списка» в 1556 при возвращении иконы на Вятку. По-видимому, как подтверждение этого факта следует рассматривать изображение св. Николая Чудотворца на вологодской иконе в золотых ризах: известно, что при поновлении древнего образа в Москве царь Иван Грозный повелел изготовить для него серебряную вызолоченную ризу, которая и хранилась при иконе в Вятском соборе.
      Образ Николы Великорецкого пользовался на Севере большой популярностью. Иконы этого иконографического извода имеются в музейных собраниях Костромы, Архангельска, Кирилло-Белозерского музея-заповедника.
      Литература: Рыбаков А.А. 1980, с 307, ил. 52, 53; Белов 19886, с. 203.

66/67                               БОГОМАТЕРЬ ОДИГИТРИЯ ГРУЗИНСКАЯ. 
Вторая половина XVI в.
138,8x106,5. ВУИАХМЗ, инв. 10522
Происходит из Спасо-Болотской церкви в Вологде.
Реставрация: ВОКМ, 1970-е, 
реставратор Н.И.Федышин.
      Отличительной особенностью этого извода Одигитрии является изображение частично видимой на отворотах цветной (киноварной или зеленой) исподи мафория. Позы Богоматери и младенца близки к типу иконы Богоматери Тихвинской. Наименование «Грузинская» (зеркальный перевод — «Иерусалимская») за этим вариантом Одигитрии закрепилось в сравнительно позднее время и применяется с известной долей условности. Иногда, как на данной иконе, младенец держит в правой руке маленький алый крин (цветох). Особую выразительность монументальному образу Богоматери придает мягко мерцающий светлый фон, декорированный резным по левкасу рельефным травным узором (в старину такой фон на иконе называли «резь по бели»).
      Литература: Каталог выставки Н.И.Федышина, № 11.
      Воспроизводится впервые

68/70                         ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО, С КЛЕЙМАМИ ЗЕМНОЙ ЖИЗНИ ХРИСТА
Конец XVI в.
160x131. ВОКМ, инв. 5922
Происходит из церкви Иоанна Предтечи в Дюдиковой пустыни в Вологде
Поступила в ВОКМ в 1924
Реставрация: ВСНРПМ, 1973-1975, 
реставратор Т.П.Рыбакова.

Порядок клейм: 1. Св.Троица; 2. Благовещение; 3. Рождество Христово; 4. Сретение; 5. Преполовение; 6. Богоявление; 7. Призвание Петра и Андрея; 8. Брак в Кане Галилейской; 9. Исцеление сына сотника; 10. Исцеление жены кровоточивой; 11. Воскресение дочери Иаира; 12. Исцеление двух слепцов; 13. Богоматерь перед храмом и Христом; 14. Христос читает книгу пророка Исайи во храме; 15. Христос и самарянка; 16. Исцеление расслабленного; 17. Хождение Петра по водам; 18. Исцеление слепого у купели Силоамской; 19. Христос с учениками; 20. Воскрешение Лазаря; 21. Вход в Иерусалим; 22. Преображение; 23. Притча о смоковнице; 24. Христос в доме Симона прокаженного; 25. Тайная вечеря; 26. Омовение ног; 27. Причащение хлебом; 28. Причащение вином; 29. Моление о чаше; 30. Поцелуй Иуды; 31. Приведение Христа к Анне; 32. Отречение Петра; 33. Поругание Христа; 34. Христос перед Пилатом; 35. Шествие на Голгофу; 36. Утверждение Креста; 37. Восшествие на крест; 38. Распятие; 39. Иосиф и Никодим перед Пилатом; 40. Снятие со креста; 41. Положение тела Христа в пелены; 42. Перенесение тела Христова; 43. Положение во гроб; 44. Явление Христа Марии Магдалине; 45. Жены-мироносицы; 46. Явление Христа ученикам; 47. Явление Христа Луке и Клеопе на пути в Эммаус; 48. Явление Христа Луке и Клеопе в горнице (в преломлении хлеба); 49. Уверение Фомы; 50. Вознесение Христово; 51. Сошествие Св. Духа; 52. Успение Богоматери.
      Иконографически Воскресение из Дюдиковой пустыни является повторением правой части иконы Дионисия Гринкова (см. кат. № 62—64), за исключением изменений в последовательности клейм из-за рядности и перестановки некоторых сюжетов. Но в колористическом решении и в технике исполнения отличия между ними значительны. Если в произведении Дионисия Гринкова преобладают сочетания киновари с ярко-синим голубцом и светлой охрой, в чем активно проявляется ростово-суздальская традиция — одна из формирующих в вологодской иконописи, то колорит иконы из Дюдиковой пустыни более приглушен. Он формируется по преимуществу охрами темных и красных тонов в сопровождении празелени разных, в основном, темных оттенков, вследствие чего изображаемые сцены приобретают как бы приземленное звучание. Краски этой иконы хотя и положены «плавью», но более плотны, менее прозрачны, чем у Дионисия Гринкова. В этом произведении отчетливо видны характерные, уже вполне сложившиеся черты вологодской школы иконописи.
      В манере письма клейм заметно, что над иконой работали два мастера. Один из них, писавший клейма верхних регистров, заполняет композиционное поле плотно, крупными отточенными формами, использует больше красок темных тонов. Мастер нижних регистров в композиции более динамичен, в его клеймах больше пространства, а краски легче по тону и звучнее по цвету.
      Литература: Живопись вологодских земель, с. 54, № 54; Рыбаков А.А. 1980, с. 13, ил. 58—60.

71/72                                         ПОХВАЛА БОГОРОДИЦЕ
Конец XVI в.
109,2x86,8 ВОКМ. инв. 5983
Происходит из теплой Георгиевской церкви в Вологде.
Реставрация: ВОКМ, 1970-е, 
реставратор Н.И.Федышин.
      В центре композиции на золотом фоне представлена Богоматерь, восседающая на престоле. Вокруг нее в обрамлении процветшей лозы изображены Христос-Эммануил и тринадцать пророков, пророчествовавших о рождестве Мессии от Девы. Каждый из пророков обращен к Богоматери, в руке держит развернутый свиток с текстом пророчества, рядом изображен прореченный аллегорический символ Богородицы. Из пророков представлены: слева (сверху вниз) — Захария, текст «Аз видех серп сходящ с небес, потребляя от земля грешныя», символ — серп; Иоиль, текст «Иоиль рече исторгните серца ваша а не ризы ваша», символ — сердце; Иеремия, текст «Иеремия рече поуть тя видех отроковице новыя благодати», символ — дорога; Аарон, текст «Арон рече цветоущоу тя преже моего жезла», символ — процветший жезл; Моисей, текст «Моисей рече скрыжали завета господня», символ — скрижали; Давид, текст «Давыд рече аз киот святыни твоея прозвох отроковице», символ — киот. Справа (сверху вниз) — Иезекеиль, текст «Езекеил рече дверь затворенную прозвах тя отроковице», символ — закрытые двери; Иаков, текст «Ияков рече аз видех лествицу тя во сне... ангели хожаху по ней», символ — лестница; Гедеон, текст «Гедеон рече руно святое прозвал тя отросенное отроковица», символ — руно (шерсть); Даниил, текст «Даниил рече гору тя разоумную прозвах от нея же камень отторжеся», символ — гора с обломком скалы; Исайя, текст «Исайя рече клешу тя и оугль носящ божества прозвах тя откровице», символ — клещи с горящим углем; Соломон, текст «Соломон рече премудрость созда себе храм...», символ — пятику-польный храм. В нижней части иконы в резком движении изображен «еллинский пророк» Валаам, текст «Валаам рече воссияет звезда от Иякова востанет человек ото Израиля» (Валаам редко изображается на иконах, т.к. в конце своей жизни за мзду предал израильтян при прохождении их через страну Моав, вопреки предостережению Бога, данному через его ослицу, заговорившую человеческим голосом).
      Литература: Лукомский, с. 112; Каталог выставки Н.И.Федышина, № 30; Ikonen, Z-12.

73/74                                               О ТЕБЕ РАДУЕТСЯ
Вторая половина XVI в.
128,3x104,1 ВОКМ, инв. 7800
Происходит из Ильинской церкви в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1930.
Реставрация: ВОКМ, 1920-е, 
реставратор А.И.Брягин.
      Литературно-поэтическую канву сюжета иконы составляет песнопение из литургии Василия Великого «О Тебе радуется, Благодатная, всякая тварь, ангельский собор и человеческий род, освященный храме и раю словесный, девственная похвала, из нея же Бог воплотися и Младенец бысть прежде век сый Бог наш...» Икона из вологодской Ильинской церкви в основном повторяет извод композиции, сложившийся в среде московских мастеров к началу XVI в., отличаясь от него деталями — силуэтом деревьев в изображении «рая освященного», частичной перегруппировкой персонажей «рода человеческого», смягчением обратной перспективы в изображении «храма освященного», введением некоторых дополнительных персонажей (так, между двумя группами «рода человеческого» в нижней части иконы появилось изображение трех фигурок детей в белых рубашках). Но по передаче настроения богородичного песнопения произведение вологодского иконника отстоит от московского прототипа с его возвышенной патетикой довольно далеко. Все элементы композиции вологодской иконы — фигуры людей, архитектурные формы, деревья — выполнены с блестящим мастерством, по рисунку и пропорциям безукоризненны, однако они более приземисты, коренасты и, может быть, излишне прочно для воплощения данного сюжета стоят на зеленой тверди. Этому впечатлению способствует и колорит иконы, в котором много темно-зеленых, темно-синих и коричневых тонов.
      Жесткие контуры, четкие силуэты, активные акценты белильных «светов» на ризах персонажей настойчиво напоминают о том, что на формирование вологодской иконописи с отдаленных столетий большое влияние оказывала художественная традиция древнего патрона Вологды — Великого Новгорода. Известны и факты переселения новгородских художников — иконописцев, серебряников — в Вологду, особенно в тяжелые времена покорения Новгорода Иваном III в XV и Иваном Грозным в XVI в.
      Литература: Живопись древнего Новгорода и его земель, с. 25; Живопись вологодских земель, с. 55, ил. на с. 63.

75/78                                      ПОХОДНАЯ ЦЕРКОВЬ
Около 1589
70x225. ГТГ, инв. 12772-12782
Поступила в ГТГ из ГИМ в 1930. 
Сведений о реставрации не имеется.
Походный иконостас состоит из одиннадцати икон.
Средник — Богоматерь Знамение, с херувимами, Воскресение Лазаря, Вход в Иерусалим, Спас в силах. Слева от средника: Царь Давид, Сретение, Богоматерь, Пророк Исайя, Богоявление, Архангел Михаил, Пророк Иеремия, Благовещение, Св. Василий Великий, Пророк Моисей, Св. Троица, Св. Иоанн Златоуст. Справа от средника: Царь Соломон, Распятие, Иоанн Предтеча, Пророк Иезекеиль, Сошествие во ад, Архангел Гавриил, Пророк Гедеон, Вознесение, Апостол Павел, Пророк Аввакум, Преображение, Св. Григорий Богослов, Пророк (праотец) Иаков, Успение Богородицы, Св. Николай Чудотворец. На оборотной стороне иконы с изображением царя Давида, Сретения и Богоматери имеется подпись: «Архиепископа Ионы Вологоцкого». Иона хиротонисан на вологодскую кафедру в 1588, поставлен в архиепископы в 1589, а в 1603 переведен в Ростовскую епархию. Был известен даром прорицателя: он предсказал Борису Годунову явление Григория Отрепьева.
      Живопись иконостаса выдержана в характерных для вологодской иконописи конца XVI в. темных тонах, контрастирующих с темно-синим крутиком и теплой празеленью риз.
      Литература: Антонова, Мнева, т. II, № 630.

79/82                                         МИНЕЙНЫЕ ИКОНЫ.
Конец XVI в. 
Происходят из церкви Димитрия Прилуцкого на Наволоке в Вологде. 
Поступили в ВОКМ в 1930.

ФЕВРАЛЬ
53,4x43,8. ВОКМ, инв. 5855/6 
Реставрация: Вологодский филиал ВХНРЦ, 1990—1992, 
реставратор С.П.Белов.
Представлены: 1. Муч. Трифон; 2. Сретение Господне; 3. Симеон Богоприимец, Анна Пророчица; 4. Преп. Исидор Пелусиот, преп. Кирилл Новозерский; 5. Св. мученица Агафия; 6. Преп. Парфений; 7. Преп. Вукол; 8. Пророк Захария Серповидец, великомученик Федор Стратилат; 9. Муч. Никифор, муч. Маркелл; 10. Муч. Харлампий; 11. Св. Власий Севастийский, преп. Димитрий Прилуцкий; 12. Св. Мелетий, муч. Федора; Преставление св. Алексея митрополита Московского; св. Антоний патриарх Константинопольский; 13. Преп. Мартиниан Белозерский, преп. Марин; 14. Св. Кирилл Словенский; преп. Евлогий Александрийский; преп. Симеон Сербский; 15. Апостол Онисим; муч. Анфим; 16. Преп. Флавиан; св. Парамон; 17. Св. великомученик Феодор Тирон; 18. Св. Лев, папа Римский; 19. Апостол Архипп; 20. Преп. Лев Катанский; 21. Преп. Тимофей; 22. Обретение мощей мучеников, иже во Евгениевых; 23. Св. муч. Поликарп; 24. Обретение главы Иоанна Предтечи; 25. Св. Тарасий Константинопольский; 26. Св. Порфирий Газский; 27. Преп. Прокопий Декаполит; 28. Преп. Василий исповедник; св. муч. Нестор Магиддийский; 29. Преп. Вассиан Римлянин.

МАЙ
53,2x45. ВОКМ, инв. 5855/9
Реставрация: Вологодский филиал ВХНРЦ, 1987—1988, 
реставратор С.Б.Веселов.
Представлены: 1. Пророк Иеремия; 2. Афанасий Александрийский; Борис и Глеб; 3. Св. мученик Тимофей и Мавра; Преставление преподобного Феодосия Печерского; 4. Св. муч. Пелагия; 5. Св. муч. Ирина; Св. муч. Сильван; 6. Иов Праведный; 7. Св. Антоний Печерский; Знамение креста на небе в Иерусалиме; 8. Иоанн Богослов; 9. Пророк Исайя; св. муч. Христофор; Принесение мощей св.Николая Чудотворца из Мир Ликийских в Барград; апостол Симон Зилот; П. Св. Мокий; 12. Св. Епифаний Кипрский; 13. Муч. Гликерия; 14. Св. муч. Исидор; св. Исидор Ростовский; 15. Преп. Пахомий Великий; Исайя епископ Ростовский; 16. Преп. Феодор Освященный; 17. Апостол Андроник; 18. Муч. Феодот; 19. Св. муч. Петрикий Прусский; 20. Муч. Фалалей; Обретение мощей Алексея митрополита Московского; 21. Константин и Елена; 22. Св. муч. Василиск; 23. Преп. Михаил Синадский; обретение мощей Леонтия епископа Ростовского; 24. Преп. Симеон Дивногорец; преп. Никита Переяславский; 25. Третье обретение главы Иоанна Предтечи; 26. Апостол Карп; 27. Св. муч. Ферапонт епископ Синадский; 28. Преп. Никита Халкидонский; Игнатий епископ Ростовский; 29. Св. муч. Феодосия; 30. Преп. Исаакий Далматский; 31. Апостол Ермий.

ИЮНЬ
53x45. ВОКМ, инв. 5855/10
Реставрация: Вологодский филиал ВХНРЦ, 1990—1992, 
реставратор С.Б.Веселов.
Представлены: 1. Муч. Иустин философ; преп. Дионисий Глушицкий; 2. Св. Никифор патриарх Константинопольский; преп. Димитрий Прилуцкий; 3. Муч. Лукиллиан; 4. Св. Митрофан патриарх Константинопольский; 5. Св. Дорофей епископ Тирский; св. муч. Маркиан; 6. Преп. Илларион Новый; 7. Св. муч. Феодот Анкирский; 8. Св. великомученик Феодор Стратилат; 9. Св. Кирилл патриарх Александрийский; преп. Кирилл Белозерский; 10. Преп. Феофан Антиохийский; св. Тимофей епископ Прусский; 11. Апостолы Варфоломей и Варнава; 12. Преп. Онуфрий Великий; 13. Св. муч. Акилина; св. Трифиллий Кипрский; 14. Пророк Елисей; св. Мефодий патриарх Константинопольский; 15. Пророк Амос; 16. Св. Тихон епископ Амафунтский; преп.Тихон Луховский (?); 17. Мученики Мануил, Савел, Исмаил; 18. Св. муч. Леонтий; 19. Апостол Иуда, брат Господен; 20. Св. муч. Мефодий епископ Патарский; 21. Св. муч. Иулиан Тарсийский; 22. Св. муч. Евсевий епископ Самосатский; 23. Св. муч. Агриппина и Евстохия; 24. Рождество Иоанна Предтечи; 25. Преп. Феврония дева; св. Петр и Феврония Муромские; 26. Преп. Давид Солунский; 27. Преп. Сампсон Странноприимец; св. Николай Качанов; 28. Св. муч. Кир и Иоанн; 29. Апостолы Петр и Павел; 30. Собор двенадцати апостолов.

ИЮЛЬ
53,3x45,2. ВОКМ, инв. 5855/11 
Реставрация: Вологодский филиал ВХНРЦ, 1987—1988, 
реставратор С.П.Белов.
Представлены: 1. Св. бессребреники Косма и Дамиан; 2. Положение ризы Богородицы; 3. Св. муч. Иакинф; 4. Св. Андрей архиепископ Критский; 5. Преп. Афанасий Афонский; преп. Сергий Радонежский; 6. Преп. Сысой Великий; 7. Преп. Фома иже в Малец; 8. Св. Прокопий Устюжский; 9. Св. Панкратий епископ Тавроменийский; 10. 45 мучеников в Никополе Армянском; 11. Св. великомученица Евфимия Всехвальная; 12. Св. муч. Прокл; 13. Собор архангела, Гавриила; 14. Преп. Онисим Чудотворец; 15. Св. Кирик и Иулита; св. великий князь Владимир; 16. Св. муч. Афиноген; 17. Память св.отцов шести Вселенских соборов; 18. Преп.Лазарь Галисийский; 19. Св. муч. Емилиан; 20. Преп. Макрина; 21. Пророк Илия; 22. Пророки Елисей и Иезекииль; 23. Св. муч. Христина; св. Борис и Глеб; 26. Св. праведница Анна; преп, Евпраксия дева; 27. Св. муч. Ермолай; преп. Моисей Угрин Печерский; 28. Св. Пантелеймон Целитель; 29. Апостолы Прохор и Никифор; 30. Св.муч.Каллиник; 31. Апостолы Силуан и Иоанн; 32. Св.праведный Евдоким Каппадокиянин. Всего в собрании ВОКМ хранятся одиннадцать икон этого минейного цикла, который по своей полноте, мастерству исполнения и количеству представленных северных святых не имеет аналогий. По технико-технологическим и стилистическим признакам раскрытых икон цикла определяются две авторские манеры: один из мастеров предпочитает теплую колористическую гамму, фигуры святых изображает плотными и коренастыми (Февраль, Май, Июнь), у другого — палитра выдержана в холодных зеленовато-коричневых тонах, а фигуры персонажей отличаются более стройными, слегка удлиненными пропорциями. При этом оба иконописца не выходят за рамки утвердившихся норм вологодской иконописи.
      Литература: Искусство земли Вологодской, № 33-34; Рыбаков А.А. 1991, ил. на с. 13; Ikonen, Z-47—50, т. 48.

83             Ждан Дементьев, Василий Новгородец.
СОФИЯ ПРЕМУДРОСТЬ СЛОВА БОЖИЯ
1618
195x133. ВОКМ, инв. 6110
Происходит из местного ряда иконостаса Софийского собора в Вологде.
Реставрация: ВСНРПМ, 1968-1972, 
реставратор И.П.Ярославцев.
      Главный престол вологодского кафедрального собора был освящен в конце XVI в. во имя Софии Премудрости Слова Божия. С того времени вологодский Архиерейский дом стал именоваться подобно новгородскому «Домом святой Софеи», а икона с изображением Софии Премудрости Слова Божия стала епархиальным символом.
      После «литовского разорения» 1613 потребовались годы для восстановления разграбленных и порушенных храмов Вологды. Только к 1622 были завершены восстановительные работы на соборном иконостасе. Новый храмовый образ Софии был написан в местный ряд иконостаса по приказу архиепископа Макария несколько раньше, за письмо вологодские иконники Василий Новгородец и Ждан Дементьев получили рубль денег.
      София Премудрость Слова Божия из вологодского Софийского собора является иконографической репликой одноименной иконы из новгородского Софийского собора. В центральной части композиции изображен огнезракий ангел в царской ризе, золотой короне и со скипетром в правой руке — аллегорический образ воплотившегося Слова Божия, Царя царствующих и Господа господствующих, по откровению Иоанна, «яко пламень огнен». Ему предстоят Богоматерь, через которую воплотилась Премудрость, и Иоанн Предтеча, предуготовивший путь Премудрости. В XVI—XVIII вв. существовал целый ряд иных вариантов изображения Софии Премудрости Слова Божия и других истолкований этого образа.
      Литература: Суворов Н.И. 1863, с. 53—56; Рыбаков А.А. 1980, с. 308, ил. 117.

84/85                   ДВЕРЬ ПОНОМАРСКАЯ, С КЛЕЙМАМИ: 
                            ЛОНО АВРААМОВО, ИЗГНАНИЕ ИЗ РАЯ, 
                            НАКАЗАНИЕ ГРЕШНЫХ, ПОМИНОВЕНИЕ УСОПШИХ. Конец XVI в.
171,1x78,5. ВОКМ, инв.10974
Происходит из церкви Иоанна Предтечи в Рощенье в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1965.
Реставрация: ВСНРПМ, 1970—1979, 
реставраторы А.А.Рыбаков, С.Б.Веселов.
      На пономарских дверях жертвенника и диаконника северных храмов в XVI в. было принято изображать сцены, напоминавшие о потерянном рае, о грядущем наказании за грехи, о тщете земной суеты. В верхнем круглом клейме двери из церкви Иоанна Предтечи символически изображены райские кущи, где пребывают праведные (их представляют Авраам, Исаак и Иаков с Благоразумным разбойником). В среднем клейме написаны сцены грехопадения и изгнания из рая: у распахнутых врат рая стоит крылатый ангел в кумачовой рубахе, который замахнулся саблей на уходящих Адама и Еву. Охраняющий вход в рай херувим также держит в руке саблю. В нижней части иконы слева иконописец показывает сцену наказания грешных: ангелы опаляют их огнем и погружают в пасть Ада. Тут же, в адовой тьме, видна бледная фигура скованного человека, возле которого подпись «богатый немилостивый». Справа написан открытый гроб с человеческими костями, над которым склонились два монаха. Сцена сопровождается надписью: «Духовная моя братия и спостницы, не забудите мене, егда молитеся, видевше мой гроб, поминайте мою любовь и молитесь, да учинит дух мой с праведными». Подобные сцены, близкие к народным представлениям о загробном мире, о воздаянии за добро и зло, составляли содержание ставших популярными в это и последующее время рукописных лицевых синодиков.
      Литература: Рыбаков А.А. 1971, с.211—214.

86/88                                 СПАС ВСЕМИЛОСТИВЫЙ (СМОЛЕНСКИЙ). 
Около 1657 
195,5x145,5. ВОКМ, инв.1082 
Происходит из местного ряда иконостаса Софийского собора в Вологде. 
Реставрация: ВСНРПМ, 1972, 
реставраторы А.А.Рыбаков, Т.П.Рыбакова, В.К.Седов.
      Возникновение иконографического варианта изображения Спасителя в рост, с припадающими Сергием Радонежским и Варлаамом Хутынским и наименование его Смоленским связано со взятием Смоленска в 1514, которое было отмечено помещением на Фроловской (Спасской) башне Московского Кремля иконы Спаса Всемилостивого, замененной в 1521 стенным письмом. На иконе из вологодского Софийского собора к подножию Христа молитвенно припадают преподобные Сергий Радонежский, Варлаам Хутынский, Зосима и Савватий Соловецкие (впоследствии при поновлении иконы в XVIII в. изображение Сергия Радонежского было поименовано как Димитрий Прилуцкий). В верхней части композиции среди клубящихся зеленоватых облаков написаны летящие ангелы с орудиями страстей. Свет (фон) иконы выполнен охрой, что, видимо, предполагало скорее украшение иконы серебряным окладом, который и был изготовлен вологодскими серебряниками Иваном Имянинниковым, Третьяком Ворониным и Федором Исаевым в сентябре 1657. Возможно, исполнение иконы связано с изгнанием поляков и возвращением Смоленска в состав России в 1654, а также с прекращением моровой язвы в Вологде. Традиционную адоративную сцену вологодские иконописцы помещают уже в определенном реальном пространстве, которое символически изображается облаком вверху и горками на поземе. Живопись выдержана в светлых охристо-зеленых тонах, оттененных сдержанными красными и коричневыми колерами.
      В 40—50-е годы XVII в. в Софийском соборе почти все иконописные работы выполняли иконописцы Иван Полиехтов и Константин Кириллов (Грешной), которыми, вероятно, написан и образ Спаса Смоленского.
      Литература: Суворов Н.И. 1863, с.50—51, Рыбаков А.А. 1980, с.309, ил. 126.

89                           СОФИЯ ПРЕМУДРОСТЬ СЛОВА БОЖИЯ. 
1660-е
66x53. ВОКМ, инв.6156
Происходит из праздничного ряда иконостаса Цареконстантиновской церкви в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1930.
Реставрация: Вологодский филиал ВХНРЦ, 1990—1994, 
реставратор Л.Я.Калачева.
      Образ Софии Премудрости Слова Божия из Цареконстантиновской церкви является вариантом новгородского извода композиции, который использован и для храмовой иконы вологодского кафедрального собора. Но если главное содержание иконы из Софийского собора составляет тихое благоговейное созерцание, предстоятельство Воплотившемуся Богу Слову, то цареконстантиновский праздничный образ более динамичен и театрален. Огневидный ангел здесь изображен с крыльями, энергично вскинутыми вверх. Богоматерь представлена не в молении, а в исполненном достоинства предстоянии. Иоанн Предтеча также не столько внутренне обращен к Премудрости, сколько демонстрирует Огненного Ангела молящимся, что подчеркивается и развернутым свитком в его руке с текстом «Се агнец Божий вземляй грехи всего мира, Покайте[ся]". Икона более празднична, эффектна и по исполнению. Она написана на золоте (т.е. на золотом фоне), краски живописи более звучны, приподняты по цвету. Ведущую роль в колорите играют сочетания темного голубца (крутика) с киноварью, а также с золотом и светлой охрой полей.
      Включение иконы София Премудрость Слова Божия в состав праздничного ряда иконостаса — явление довольно редкое. В данном случае оно, несомненно, было обусловлено посвящением Софии главного престола кафедрального собора и празднованием Софии Премудрости в Вологде как престольного праздника (оно совершалось в день Успения Богородицы).
      Публикуется впервые

90/91                            СТРАШНЫЙ СУД
Вторая половина XVII в.
158x135. ВОКМ, инв.1031
Происходит из Мироносицкой церкви в Вологде.
Реставрация: ВСНРПМ, 1975, 
реставратор В.А.Митрофанов.
      В старых описях вологодских церквей нередко встречаются упоминания о существовавших в них икон Страшный суд. Картина судного дня, тема воздаяния за добро и зло живо интересовали и волновали мысль средневекового русского общества, особенно на изломе исторических эпох. Интерес к эсхатологической тематике резко возрос в России во второй половине XVII в., когда широко распространилось пламя раскола и гибель сотен «капидонов» — сторонников древнего благочестия, заживо сгоравших на кострах, была страшным жертвоприношением религиозному фанатизму. Грандиозная картина Страшного суда, написанная в 1686 на западной стене вологодского Софийского собора, как и икона из Мироносицкой церкви, являются красноречивыми памятниками социальных бурь многомятежного XVII столетия.
      Исчезла прежняя строгая ярусность размещения сцен Страшного суда. Два цвета господствуют на иконе: зеленый — цвет жизни, цвет земли, и красный — цвет очищающего и пожирающего пламени. Этими двумя цветами объединяются все сцены, происходящие в верхних сферах, где обитают силы небесные и души праведных, в средней, зеленой, сфере, где происходят события самого Суда, и в подземном мире, где испытывают адские мучения души грешников. Воссоздается цельная панорамная картина мира в конечный момент его бытия, воспринятая как бы с птичьего полета или из космоса. В то же время в общую картину вплетено множество сцен, имеющих самостоятельную фабулу, что делает процесс рассматривания иконы увлекательным и достаточно длительным, действо Страшного суда во времени как бы развивается.
      Письмо иконы отличается беглым, легким, экспрессивным характером. Процессии праведников, шествие грешников, среди которых видны «поганые агаряне» — турки и татары, а также немцы, ляхи и голландцы, напоминают скорописные миниатюры в лицевых рукописях XVII—XVIII вв. простонародного (крестьянского или посадского) происхождения.
      Литература: Лукомский, с. 136; Рыбаков А.А. 1980, ил. 122; Рыбаков А.А. 1991, с.16.

92                                     ПРОРОК ИЛЬЯ В ПУСТЫНЕ
Вторая половина XVII в.
32x26,5. ВОКГ, инв.15-ДЖ
Поступила в ВОКГ из коллекции Е.А.Калягиной в 1982.
Реставрация: Вологодский филиал ВХНРЦ, 1989—1990, 
реставратор С.Б.Веселов.
Публикуется впервые

93                                        Григорий Агеев, Тимофей Петров, Петр Савельев
АРХИСТРАТИГ МИХАИЛ. 
1687
166x142. ВОКМ, инв. 5165
Происходит из церкви Иоанна Богослова в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1930.
Реставрация: мастерская М. и Г.Чириковых (Москва), 1906; 
повторная реставрация: ВСНРПМ, 1970, 
реставратор Т.П.Рыбакова.
      На поземе в правом нижнем углу иконы имеется запись о ее поновлении: «У сей местной иконы святого Архангела Михаила до 1904 года была подпись, которая гласила: "В 1687 году сию икону писал Вологодский изуграф Григорий Агеев". В 1904 году с вышеуказанной иконы был счищен до доски древний золотой фон с летописью и воспроизведена новая позолота с расчеканкой и эмалью; изображение Архангела, а равно и многие другие иконы (из верхних ярусов) прописаны заново одним живописцем города Вологды. Вся позднейшая нанесенная запись у икон с новейшею позолотой удалена, утраченные места в иконописи восстановлены в первоначальном стиле. Весь древний пятиярусный иконостас с иконами и золочеными резными украшениями реставрирован в Иоанно-Богословской церкви г. Вологды при священнике В.Ф.Кулакове и старосте И.В.Беляновском. Под наблюдением члена Императорского Археологического общества И.С.Остроухова и председателя Вологодской церковно-археологической комиссии любителей истории и древностей И.Н.Суворова. Иконописцы-реставраторы братья М. и Г.Чириковы. Москва, 1906 г.». Участие в исполнении иконы Федора Григорьева и Тимофея Петрова устанавливается по сообщению И.Н.Суворова, который видел авторскую подпись до поновления иконы (письмо И.Н.Суворова в ИАК от 29 июля 1905, - Архив ЛОИА, ф. 1, д. 128, 1905). При поновлении М. и Г.Чириковых авторская живопись на ризах и крыльях Архангела, а также на изображении облака в подножии была прописана, живописная поверхность обработана олифой, за прошедшие годы сильно потемневшей. При повторной реставрации в 1970 потемневшая олифа и позднейшие прописи с оригинала удалены, но свет иконы (фон), покрытый золотом-двойником, с надписью «Образ Архангела Михаила», а также позем (кроме облака), заново подведенные М. и Г.Чириковыми, сохранены.
      Образ Архангела Михаила имеет широкое распространение в христианской иконографии как Востока, так и Запада. Если Симон Ушаков, написавший подобную икону в 1676, использовал иконографический вариант, распространенный в западном искусстве (Архангел Михаил — победитель дракона), то вологодские иконописцы, не уступая Ушакову в тонкости письма, тщательности моделировки личного, крыльев, воинских доспехов, за образец принимают средник древней храмовой иконы московского Архангельского собора, с которой они могли познакомиться и при вызовах в Москву к государственным иконным делам, и по иконописным тетрадям-подобникам. В этом факте проявляется характерный для вологжан традиционализм: они охотно воспринимают новую манеру письма, новые технические приемы, стараясь при этом не слишком отрываться от традиционных форм в иконографии и привычных сочетаний излюбленных цветов в колорите. Но в отличие от образа мужественного воина-защитника, который предстает на иконе конца XIV в. из Архангельского собора, Архангел Михаил у вологодских изографов, как и у Симона Ушакова, в соответствии с идеалами второй половины XVII в. предстает несколько манерным, до театральности грациозным и женоподобным. И в русской иконописи вступает в свои права эстетика нового времени — эстетика эпохи барокко, в которой «сочетание несочетаемого» было одним из принципиальных условий творчества.
      Литература: Лукомский, с. 194—195, ил. с. 190; Евдокимов 1916, с. 19—27; Вздорное 1972, с. 80; Живопись вологодских земель, с.60-62, ил. с. 67; Рыбаков А.А. 1980, с. 309, ил. 127; Брюсова, с. 139—140.

94/95                     Ермолай и Яков Сергиевы, Григорий Агеев, Федор Григорьев, Семен Карпов, Петр Савельев, Тимофей Петров
ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ. 
1687
106x100. ВОКМ
Происходит из праздничного ряда иконостаса Софийского собора в Вологде.
Поступила в ВОКМ из Богоявленской Раменской церкви в 1974.
Реставрация: ВСНРПМ, 1976, 
реставратор Т.П.Рыбакова.
      Новый шестиярусный иконостас вологодского Софийского собора был изготовлен в 1686— 1695 при архиепископе Гаврииле. Иконы для него написаны в 1687 артелью вологодских иконописцев (7 человек) под руководством Ермолая Сергиева, о чем сообщалось в надписи на тыльной стороне иконы Пророк Гад: «Лета 7195 году месяца июня в 8 день по благословению преосвященного Гавриила архиепископа Вологодскаго и Белозерскаго, а трудившимися вологодскими изуграфы Ермолаем и Яковом Сергиевы, да Григорья Агиева, Федора Григорьева, Семена Карпова, Петра Савельева, Тимофея Петрова, во славу Богу». Около 1738 иконы этого иконостаса были переданы в Богоявленскую церковь села Раменского — вотчины вологодского Архиерейского дома, где погибли около 1940 (переделаны на кормушки для скота и ульи).
      Уцелела лишь единственная икона — Тайная вечеря из праздничного ряда, найденная экспедицией А.А. и Т.П.Рыбаковых в 1974 под грудой дров в сарае раменской Богоявленской церкви.
      На иконе из Софийского собора сюжет Тайной вечери на евангельский текст со словами Христа о предстоящем предании его на позорную смерть соединен со сценой омовения ног апостолам Иисусом. В композиции сцен использованы традиционные элементы иконографии XV—XVI вв., а также гравюры Библии Писка-тора. Живопись иконы выполнена в характерных для творчества Ермолая Сергиева горячих, пламенеющих тонах с контрастным противопоставлением им глубоких темно-синих и темно-зеленых колеров. Интерес северных иконописцев XVII в. к бытовым реалиям проявился в изображении пиршественного стола, его сервировки, декора стенных панелей.
      Публикуется впервые

96/97                                    Ермолай и Яков Сергиевы, Петр Савин и Семен Карпов
ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО, С КЛЕЙМАМИ СТРАСТЕЙ. 
1692
158x132. ВОКМ, инв. 6095
Происходит из церкви Иоанна Богослова в Вологде.
Поступила в ВОКМ из Городской центральной библиотеки в 1935.
Реставрация: ВСНРПМ, 1969-1970, 
реставратор А.А.Рыбаков.

Порядок клейм: 1. Тайная вечеря с омовением ног; 2. Выход в Гефсиманский сад; 3. Христос с учениками в Гефсиманском саду; 4. Моление о чаше; 5. Иуда перед архиереями; 6. Поцелуй Иуды; 7. Приведение Христа к Каиафе; 8. Приведение Христа к Анне; 9. Возвращение серебряников; 10. Ударение по ланите; 11. Приведение Христа к Пилату; 12. Христос перед Иродом; 13. Пилат умывает руки; 14. Бичевание Христа; 15. Поругание Христа; 16. Се человек; 17. Несение креста; 18. Приведение Христа на Голгофу; 19. Распятие; 20. Иосиф Аримафейский перед Пилатом; 21. Снятие со креста; 22. Оплакивание Христа; 23. Положение во гроб; 24. Стражи у гроба Христова. На кайме под средником вкладная надпись: «Лета 7200-го написан сий святый образ Воскресение Христа Бога нашего со страстьми по обещанию Федора Тимофеева сына Сычугова и сына его Иякова Вологоцкими изуграфами Ермолаем и Яковом Сергиевым и Петром Савиным, Семеном Карповым, а совершися сий святый образ на память Иоанна Богослова майя восьмой день во славу Богу». Руководитель артели иконописцев, работавших над иконой, Ермолай Сергиев был ведущим изографом Вологды в 80—90-е годы XVII в. Именно ему поручал вологодский архиепископ Гавриил все главные иконописные дела в Архангельском доме и в кафедральном Софийском соборе.
      Воскресение, со страстями из церкви Иоанна Богослова демонстрирует высшие достижения вологодских иконописцев своего времени. Бывая у иконописных работ в храмах Московского Кремля, в царских палатах, вологодские иконники хорошо усвоили уроки Симона Ушакова, Ивана Зубова, Тихона Филатьева и других выдающихся жалованных иконописцев и живописцев, в то же время не забывая уроков своих предшественников и не отказываясь от их наследия. Они с большим мастерством справляются с созданием сложных композиций, включающих сотни персонажей, множество богато и тонко разработанных пейзажных и архитектурных мотивов, на фоне которых совершается действие сюжета. В построении пространственных сцен они уверенно пользуются элементами прямой перспективы. Персонажи и в среднике, и в клеймах живут энергичной деятельной жизнью, их фигуры полны движения и включены в систему динамических связей сюжета. И в позах, и в выражении лиц мастера стараются передать эмоциональное содержание сцены. Но им не удается избежать одного из коренных противоречий эстетики барокко, в рамках которой в значительной мере работали в это время и русские живописцы, — противоречия между внешним антуражем и внутренним содержанием сюжета. Так, в этом Воскресении исполненные боли и страдания сцены хождения Христа по мукам предстают как мажорные и торжественные события, происходящие среди идеального гармонического пейзажа или в пышных, изукрашенных золотом и серебром, царских чертогах. Впрочем, сами мастера никакого противоречия в этом не видели, ибо для них важнейшим, определяющим эмоциональную окраску произведения было Воскресение Христово — торжество жизни над смертью, радостный и праздничный акт искупления грехов мира.
      Литература: Лукомский, с. 195, ил. с. 193; Древнерусская живопись. Новые открытия, № 21, ил. 11,12; Живопись вологодских земель, с. 58—60, № 64, ил. с. 71; Рыбаков А.А. 1980, ил. 124-125; Брюсова, с. 139-140; Ikonen, Z-45, т. 47.

98/99                                    Иван Марков
ВОСКРЕСЕНИЕ ХРИСТОВО, С ПРАЗДНИКАМИ. 
1702
78,4x67,6. ВОКМ, инв. 10245
Происходит из Спасо-Болотской церкви в Вологде.
Реставрация: ВОКМ, 1978, 
реставратор Н.И. Федышин.

Порядок клейм: 1. Отечество; 2. Рождество Богородицы; 3. Введение во храм; 4. Благовещение; 5. Рождество Христово; 6. Сретение; 7. Богоявление; 8. Воскрешение Лазаря; 9. Вход в Иерусалим; 10. Преображение; 11. Жены-Мироносицы у гроба Господня; 12. Успение Богородицы.
На нижнем поле иконы надпись: «Изволением Отца и споспешением Сына и совершением Святаго Духа написан сий образ Воскресения Господа нашего Иисуса Христа 1702-го году». В нижней части средника подпись: «Писал Иван Григорьев сын Марков». После Ермолая Сергиева с начала XVIII в. ведущей фигурой среди вологодских иконописцев становится Иван Григорьев Марков. В своем творчестве он развивает достижения Ермолая Сергиева и вместе с тем приближает традиционную иконопись к формам европейского пространственного искусства. Воскресение, с праздниками из Спасо-Болотской церкви написано ювелирно-тонкой кистью миниатюриста, икона превращается в драгоценное произведение декоративного искусства.
      Возрастает влияние на живопись книжной гравюры: на иконе Ивана Маркова знакомство с голландской гравюрой сказывается в композиции некоторых клейм (Рождество Христово, где над яслями, в которых лежит младенец, возвышаются конструкции балочно-стоечной системы хлева), надписи на полях заключены в штриховые картуши, а клеймо Отечество с декоративными сферами Сил Небесных напоминает книжную заставку. Да и самый шрифт надписей на иконе воспроизводит латинизированный рисунок букв русских печатных книг конца XVII в.
      Литература: Каталог выставки Н.И.Федышина, № 67.

100/102                          Иван Марков и Иван Никифоров
СВ. НИКОЛАЙ ЧУДОТВОРЕЦ, В ЖИТИИ
1713
159x130,5. ВОКМ, инв. 6046
Происходит из церкви Иоанна Богослова в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1930.
Реставрация: ВСНРПМ, 1973—1974, 
реставратор А.А.Рыбаков.

На кайме под средником надпись: «Изволением Отца и споспешением Сына и совершением Святаго Духа написася сий святый образ вологодскими изуграфы Иоанном Григорьевым Марковым и да Иоанном же Никифоровым. Слава Свершителю Богу, давшему нам помощь. Во веки аминь. 1713 году марта в 17 день». Порядок клейм: 1. Рождество Николы; 2. Крещение Николы; 3. Учение Николы; 4. Поставление в иереи; 5. Отплытие епископа в Палестину и раздаяние имущества; 6. Спасение трех девиц (Чудо о трех девицах); 7. Усмирение бури; 8. Возвращение Николы в Ликию; 9. Поставление Николы в епископы; 10. Разрушение храма Артемиды; 11. Первый Вселенский собор в Никее; 12. Избавление Мир Ликийских от голода; 13. Никола и воевода, посланные на усмирение мятежа; 14. Сцены у епарха Евлавия и в темнице (Оклеветание трех воевод); 15. Избавление трех мужей от казни; 16. Избавление воевод из темницы; 17. Избавление корабельников от потопления; 18. В 50-ти миниатюрных композициях на нижнем поле изображены сцены преставления Николы, перенесения мощей из Мир Ликийских в Бари и его чудеса.
      Несмотря на большие размеры иконы и крупный масштаб полуфигуры Николая в среднике, она так же, как и малоформатные работы Ивана Маркова, выглядит любовно и тщательно выполненным произведением ювелирного искусства. Фелонь Николы богато изукрашена золотыми и серебряными травами, на омофоре изображены шелками и золотом вышитые сцены Благовещения и Вознесения Христова. Даже фон средника украшают золотые и серебряные облачка. Усложнена композиция произведения: в каждом клейме представлено несколько сцен сюжета, а в нижней части иконы житийное повествование сливается в единый поток (прием, ранее разработанный ярославскими иконописцами). По сравнению с его произведениями раннего периода в колористическом решении иконы появляются более земные зеленоватые оттенки в сочетании с темно-синими и темно-малиновыми красками. При всей тщательности работы и мастерстве исполнения произведения Ивана Маркова к середине первой четверти XVIII в. уже выглядели несколько перегруженными, статичными и старомодными. Творчеством Ивана Григорьева Маркова завершается древнерусский период вологодской иконописи.
      Литература: Живопись вологодских земель, № 67; Рыбаков А.А. 1980, ил. 195; Брюсова, с. 141.

103/105                       ЧИН ПРАЗДНИЧНЫЙ
Около 1717
Происходит из иконостаса церкви Иоанна Предтечи в Рощенье в Вологде. 
Поступили в ВОКМ в 1972. 
Реставрация: ВСНРПМ, 1975-1976, 
реставратор Т.П.Рыбакова.
БЛАГОВЕЩЕНИЕ 
90x71. ВОКМ, инв. 16432/5 
ВОЗДВИЖЕНИЕ КРЕСТА ГОСПОДНЯ 
90x71,5. ВОКМ, инв. 16432/1 
Иконы иконостаса церкви Иоанна Предтечи в Рощенье были поновлены в 1863. При этом авторский левкас и красочный слой на полях были счищены, на это место подведен новый грунт с позолотой и расчеканкой, а живопись переписана. В ходе реставрационных работ 1975—1976 красочный слой поздней записи на праздничных иконах с оригинала удален, а позолоченные узорные поля XIX в. сохранены.
      Живопись праздников из церкви Иоанна Предтечи знаменует собой следующий шаг в развитии новой художественной культуры на Вологодском Севере. Иконописцы уже более последовательно пользуются приемами прямой перспективы и передают объемность фигур и предметов, глубину пространства. Прежние «нутровые палаты» постепенно превращаются в изображение интерьера, в оконных и дверных проемах которого просматривается дальний план с элементами окрестного пейзажа и архитектуры. Фигуры персонажей изображаются в сложных поворотах и ракурсах.
      Литература: Рыбаков А.А. 1980, ил. 197.

106/107                 СВ. АПОСТОЛ АНДРЕЙ ПЕРВОЗВАННЫЙ, В ЖИТИИ.
Около 1717
162x61. ВОКМ, инв. И-3024
Происходит из местного ряда церкви Иоанна Предтечи в Рощенье в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1972 из церкви Иоанна Предтечи в Рощенье.
Реставрация: ВСНРПМ, 1972, 
реставратор А.А.Рыбаков.

Порядок клейм: 1. Призвание Петра и Андрея; 2. Беседа Петра и Андрея с Христом; 3. Петр и Андрей следуют за Христом; 4. Иисус Христос с Петром и Андреем перед Иоанном Предтечей; 5. Исцеление Андреем жены царевой; 6. Влачение и побиение камнями; 7. Распятие Андрея на кресте.
      Главными вкладчиками и жертвователями в церковь Иоанна Предтечи были богатые вологодские купцы Иван Смуров и Андрей Шапкин. Их вклад в строительство новой каменной Предтеченской церкви и украшение ее иконами и фресками был отмечен по обычаю того времени помещением изображений небесных патронов дарителей («ангелов») среди икон иконостаса. Так, на иконе Вседержитель на престоле в местном ряду Спасу предстоит Иоанн Златоуст — «ангел» Ивана Смурова, а на южной стене местный ряд завершался иконой «ангела» Андрея Шапкина «Апостол Андрей Первозванный, в житии».
      Ныне существующий золотой расчеканенный свет и такие же поля на иконе — след поновления 1863. Первоначальный фон был голубым с постепенным высветлением к линии горизонта (позема).
      Живопись иконы выполнена в манере «фряжского письма», уже без разделения житийных сцен на клейма, но с исполнением разновременных событий как бы в едином пространстве, со множеством реалий, написанных уже не в иконописной традиции, а в новомодном стиле. От иконописи здесь сохраняется еще только техника личного письма с традиционными санкирем, вохрением и белильными оживками-движками. Эффектная «фряжская манера», обогащенная игрой светотени и иллюзией глубины пространства, позволяла живописцу создать образ святого более приближенный к реальной земной обстановке и к зрителю, наполнить его новым эмоциональным, драматизированным содержанием.
      Литература: Суворов Н.И. 1866, с. 585, 596.
      Публикуется впервые

108                     Максим Искрицкий
ИКОНЫ ИКОНОСТАСА СОФИЙСКОГО СОБОРА. 
1736-1738
      В 1724 в Софийском соборе случился пожар, при котором значительно обгорел иконостас с иконами 1687. Но только спустя двенадцать лет вологодский епископ Амвросий нашел средства на исполнение новых икон. Будучи в Петербурге, в 1736 он заключил контракт с живописцем польского происхождения Максимом Калининым Искрицким, согласно которому Искрицкий с семьей выехал в Вологду и приступил к работе. По контракту, он должен был написать новые иконы для всех рядов иконостаса, включая местный, всего 64 большие иконы (размер икон в местном ряду 240x119, в праздничном — 90x125, в трех верхних ярусах — 247x125, с некоторыми вариациями). К лету 1738 почти вся работа была им выполнена, за исключением четырех икон местного ряда и двух пономарских дверей. Встретив не очень доброжелательное отношение к себе со стороны служителей Aрхиерейского дома, он вынужден был бежать из Вологды, не завершив работу над местным рядом.
      Вероятно, причиной неласкового приема М.Искрицкого в Вологде были не только его личные качества, но и характер живописи его икон, еще очень непривычных для вологжан. Это было уже не «фряжское письмо», а по сути станковая масляная живопись европейского барокко с ее контрастами света и тени, вспышками цвета на свету, с румяными, пышущими здоровьем лицами мятущихся, беспокойных персонажей. В обеих столицах такая живопись уже давно не являлась новостью, но в глубине России была непривычна. Живопись иконостаса вологодского Софийского собора ныне остается уникальным памятником художественной культуры времен императрицы Анны Иоанновны.
      Литература: Суворов 1863, с. 49—57; Древнерусская живопись. Выставка новых открытий с. 9, №№ 24-26; Рыбаков А.А. 1980, с. 14.

109              УСЕКНОВЕНИЕ ГЛАВЫ СВ. ИОАННА ПРЕДТЕЧИ.
1730-е 
233,5x109
      Находится в местном ряду иконостаса вологодского Софийского собора. Реставрация: ВСНРПМ, 1969, реставратор А.А.Рыбаков.
      Престол придельного храма во имя Усекновения главы св. Иоанна Предтечи в недостроенном Успенском (ныне Софийском) соборе Вологды был освящен в 1588 в память о строителе собора Иоанне IV Грозном, крещенном в день этого праздника. Придел размещался в нижней апсиде (диаконнике) собора и существовал до капитального ремонта его интерьера в 1848—1850. Икона Усекновение главы св. Иоанна Предтечи находилась в маленьком придельном иконостасе (см.: Опись Софийского собора 1764 г. - ГАВО, ф. 496, оп. 1, д. 2479, л. 15). В XIX в. авторская живопись была перегрунтована, на ней был написан маслом образ Иоанна Предтечи в рост. С ликвидацией придела икона заняла свое нынешнее место в местном ряду в завороте иконостаса на южной стене.
      После реставрационных работ в 1969 открылась авторская живопись 1730-х, представляющая большой историко-художественный интерес. Она выполнена по тонированному грунту, но не красно-охряного тона, как на иконах Максима Искрицкого, а серо-зеленоватого оттенка. Необычна композиция произведения — крупные фигуры плотно заполняют пространство. На первый план выдвинут обезглавленный торс Иоанна Предтечи с грамотно проработанной мускулатурой. Саломея в характерном для эпохи богатом платье, обтягивающем бюст, с полуоткрытой грудью, в украшенном жемчугом кокошнике со спокойно-торжествующим видом держит блюдо с усекновенной головой. Серебристо-жемчужный колорит иконы, в котором словно светятся и растворяются фигуры людей и архитектурные формы, напоминает произведения Ивана Вешнякова и его учеников.
      Публикуется впервые

110/113                Алексей Колмогоров (?) 
ИКОНЫ ИЗ ИКОНОСТАСА ПРИДЕЛА МАКСИМА ИСПОВЕДНИКА ЦЕРКВИ ДИМИТРИЯ ПРИЛУЦКОГО НА НАВОЛОКЕ
Около 1778
Придельный иконостас поступил в ВОКМ в 1965.
Реставрация: ВСНРПМ, 1974, 
реставраторы А.А.Рыбаков, В.А.Митрофанов

СВ. ВЕЛИКОМУЧЕНИЦА ЕКАТЕРИНА, ИЗ МЕСТНОГО РЯДА
90x40

АРХАНГЕЛ МИХАИЛ, ПОПИРАЮЩИЙ САТАНУ, ИЗ МЕСТНОГО РЯДА 
91x36

ЖЕНЫ-МИРОНОСИЦЫ, ИЗ ПРАЗДНИЧНОГО РЯДА 
21,5x25

УСЕКНОВЕНИЕ ГЛАВЫ СВ. ЕКАТЕРИНЫ, ИЗ ПРАЗДНИЧНОГО РЯДА
20,5x27
      Авторство одного из выдающихся устюжских живописцев XVIII в. Алексея Васильева Колмогорова (ок. 1743—1780) устанавливается на основании идентичности технико-технологических и стилистических характеристик живописных произведений из придела Максима Исповедника и икон местного и праздничного рядов иконостаса Троице-Гледенского собора в Великом Устюге, где имеются подписные работы этого мастера, датируемые 1776—1780, то есть тем же временем, что и иконы из Вологды. «Фряжеское письмо» в творчестве Алексея Колмогорова достигает, кажется, предела своих изобразительных возможностей. С удивительной тщательностью, используя и корпусный красочный слой в светах, и тонкие лессировки в тенях, он пишет фигуры главных персонажей и свободным, смелым мазком изображает окружающий пейзаж — землю, травы, деревья, облачное небо. Излюбленная гамма колорита в его произведениях — сочетание светло-голубых и киноварно-красных с активными акцентами почти открытых синих и киноварно-красных колеров, обогащенных всплесками золотых бликов. Эта гамма придает сценам любого, даже трагического, содержания жизнеутверждающий смысл, настроение радостного праздника жизни. В этом его искусство отдаленно перекликается с образным строем «галантных сцен» живописцев французского рококо.
      Придел Максима Исповедника был устроен в 1779 на средства богатых вологодских солепромышленников и торговцев Рыбниковых, состоявших в родстве с Колмогоровыми. Одна из ветвей Колмогоровых в XVIII в. проживала в Вологде в приходе церкви Димитрия Прилуцкого на Наволоке (см. Духовные росписи церкви Димитрия Прилуцкого на Наволоке с 1780 по 1820.- ГАВО, ф. 543, оп. 1, д. 4).
      Литература: Живопись вологодских земель, с. 68, № 70; Рыбаков А.А. 1980, ил. 199; Дедюхина, Рузавин, с. 196 —197.

114/115                СВ. ГЕОРГИЙ, В ЖИТИИ
Середина XVIII в.
111,5x88,5. ВОКМ, инв. 18145
Происходит из Раменской Богоявленской церкви бывшего Грязовецкого уезда. 
Поступила в ВОКМ в 1974. 
Реставрация: ВСНРПМ, 1974, 
реставратор Т.П.Рыбакова.

Порядок клейм: 1. Проповедь Георгия перед Диоклетианом; 2. Пытка на колесе; 3. Георгий во рву с известью; 4. Волхв Афанасий поит Георгия волшебным питьем; 5. Георгий воскрешает мертвого; 6. Явление Христа Георгию в темнице; 7. Усекновение главы Георгия; 8. Уязвление иконы Георгия стрелой сарацина; 9. Возвращение в дом плененного юноши; 10. Возвращение пресвитеру Георгиевской церкви плененного сына; 11. Чудо о четырех купцах; 12. Чудо о змии.
      Литература: Живопись Вологодских земель, № 69; Рыбаков А.А. 1980, с. 311, ил. 198.

116/117               ПРЕП. НИЛ СТОЛБЕНСКИЙ, В ЖИТИИ. 
1771 
123x94. ВОКМ, инв. 6658 
Происходит из церкви Иоанна Предтечи в Дюдиковой пустыни в Вологде. 
Поступила в ВОКМ в 1929. 
Реставрация: ВСНРПМ, 1978-1979, 
реставраторы Т.П.Рыбакова, М.Р.Кирьянов.

Порядок клейм: 1. Рождество Нила; 2. Крещение Нила; 3. Учение грамоте; 4. Пострижение в монахи; 5—10. Прибытие на остров Столобное; 11. Ископание пещеры; 12. Создание келий и часовни; 13. Возделывание земли; 14. Избавление от врагов; 15,16. Избавление от неистовых жителей; 17,18. Чудо о разбойниках; 19,20. Принесение даров рыбаками; 21,22. Чудо о дровосеке; 23. Обретение места для погребения; 24. Изготовление гроба; 25. Плач над гробом; 26. Благовестие о преставлении; 27. Моление о причастии; 28—32. Посещение игуменом и причащение; 33—35 Преставление и погребение Нила; 36. Посещение монахами острова; 37,38. Устроение раки; 39,40. Чудо о похищении покрова и исцелении расслабленного; 41,42. Чудо о посечении древа; 43. Чудо об исцелении болящей жены; 44. Чудо об исцелении болящего глазами; 45,46. Поставление церкви Богоявления на острове Столобном; 47. Написание образа Нила; 48. Чудо над образом;
      49,50. Чудо о явлении Нила болящей жене; 51,52. Чудеса исцеления у гроба. Высоко чтившийся на Севере отшельник и схимник Нил Столобенский скончался в 1555. Позднее, около 1595, на острове Столобное, окруженном водами озера Селигер, где совершал свой подвиг преподобный, выходцами из Николо-Рожковской обители был основан Нилов Столобенский монастырь. Культ Нила Столобенского как покровителя сирых и гонимых получил особенное развитие после обретения его мощей в 1667, в период развития старообрядческого движения. С этого времени в монастыре начинается каменное строительство, завершившееся в середине XIX в.
      При жизни преподобный Нил проводил свои дни в непрестанных трудах и молитве, не позволяя себе прилечь для отдыха и на короткое время. Когда от усталости он уже не мог стоять, то опирался плечами на деревянные крюки, вбитые в стену кельи. Резные деревянные скульптуры, изображающие преподобного Нила в таком «подвешенном» виде, в большом количестве распространялись по всему Русскому Северу. Повсеместное почитание преподобного Нила началось по приказу Синода с 1756. На иконе представляет большой интерес подробное изображение монастырских строений, видимых как бы с птичьего полета. Подробно проиллюстрировано Житие преподобного Нила, составленное иноком Филофеем Пироговым около 1600. В основе подобного рода икон обычно находились «печатные листки» — гравюры, продававшиеся при монастыре и на ярмарках.
      Литература: Барсегян Ш. Наследие Нила. — Памятники отечества. (Альманах), 1993, № 2— 3, с. 165-172.
      Публикуется впервые

118/119               Димитрий Сумароков 
РОЖДЕСТВО ХРИСТОВО.
1785 
144,2x75,8. ВОКМ, инв. 10022
Происходит из Ильинской церкви в Вологде. 
Поступила в ВОКМ в 1930. 
Реставрация: ВГИАХМЗ, 1988, 
реставратор Н.И.Федышин.
На поземе подпись: «Написана сия икона 1785 года мца октоврия. Писал Димитрий Сумароков».
      Имя вологодского иконописца Димитрия Сумарокова встречается в документах Архиерейского дома и Вологодской консистории в 1750— 1780-е довольно часто. Он выполнял большие заказы на иконописные работы и для уездных приходских храмов. Его творчество развивается в том же русле, что и у устюжанина А.Колмогорова. При этом Д.Сумароков сохраняет интерес к повествовательности иконы, он включает в состав композиции целый ряд жанровых сцен.
      Публикуется впервые

Спасо-Прилуцкий монастырь

120/121                     Дионисий
ПРЕП. ДИМИТРИЙ ПРИЛУЦКИЙ, В ЖИТИИ
Около 1503
139,5x111. ВОКМ, инв. 1593
Происходит из местного ряда Спасского собора Спасо-Прилуцкого монастыря в Вологде.
Поступила в ВОКМ в 1924.
Реставрация: ВОКМ, 1927, 
реставратор А.И.Брягин.

Порядок клейм: 1. Пострижение Димитрия в монахи; 2. Поставление Димитрия в иереи; 3. Димитрий устраивает монастырь во имя Николы близ Переяславля-Залесского; 4. Беседа Димитрия Прилуцкого и Сергия Радонежского; 5. Великий князь Димитрий Донской встречает Димитрия Прилуцкого, приглашенного в Москву крестить великокняжеских детей; 6. Крестьяне изгоняют Димитрия Прилуцкого и его ученика Пахомия с реки Лежи близ Вологды; 7. Димитрий Прилуцкий и Пахомий идут к Вологде, встреча с Исидором и Ильей Выпрягами, уступившими часть своих земель в прилуке реки Вологды для устройства монастыря; 8. Димитрий Прилуцкий чудесным образом узнавший о смерти великого князя, сообщает об этом удивленной братии; 9. Димитрий благословляет брата на торговлю с языческими племенами; 10. Перед кончиной Димитрий Прилуцкий благословляет на игуменство своего ученика Пахомия; 11. Кончина Димитрия; 12. Погребение; 13. Чудо о вятчанах; 14. Исцеление бесноватого; 15. Чудо о построении третьей соборной церкви в Прилуцком монастыре; 16. Исцеление у гроба.
      Местным населением образ Димитрия Прилуцкого почитался как чудотворный и приписывался кисти Дионисия Глушицкого. По описи Спасо-Прилуцкого монастыря 1623, икона находилась в соборном иконостасе справа от царских врат. Она была обложена серебром (средник — «оклад вново»), имела венцы и гривны (цаты). К иконе крепилась золотая бархатная пелена с крестом из белой тафты (ГАВО, ф. 512, оп. 1, д. 21, л. 5-5 об.). Как сообщает «Вологодский летописец», икона была послана в дар московским великим князем Иоанном III, привезена в Вологду 3 июня 1503 и торжественно встречена горожанами во главе с епископом Никоном. На месте ее встречи была заложена церковь Сретения образа преподобного Димитрия Прилуцкого и установлен ежегодный крестный ход из Спасо-Прилуцкого монастыря к этой церкви. В последующие столетия братия монастыря хранила икону преподобного Димитрия как одну из главнейших реликвий. Ее уберегли в лихие дни «литовского разорения» в 1613, когда погибло множество монастырских насельников, вынесли из горящего собора в сентябре 1811.
      В житии преподобного Димитрия содержится известие, что в молодости он привлекал внимание красотой своей внешности и, страдая от этого, вынужден был постоянно закрываться капюшоном. В среднике иконы Димитрий представлен как мудрый учитель жизни, в облике которого внешняя красота отражает красоту духовную. Стройная фигура с покатыми плечами, характерные очертания продолговатого лика, крупные, близко поставленные глаза — очень близки образам святых, написанных на подпружных арках Богородице-Рождественского собора Ферапонтова монастыря в 1502 Дионисием с сыновьями Владимиром и Феодосией.
      В сценах жития преподобного Димитрия в клеймах сохраняется неторопливость диониси-евского ритма, благородная сдержанность в позах и движениях персонажей при высоком напряжении духовной жизни. Однако тяжеловатые, слегка приземистые пропорции фигур в клеймах, да теплый золотисто-коричневатый колорит заставляют предполагать, что в исполнении клейм принимали участие его ученики, возможно, сыновья Владимир и Феодосий (Попов Г.В. 1989, с. 116). Такое предположение кажется тем более вероятным, что в исполнении последней работы мастера — икон для Богоявленской церкви Иосифо-Волоколамского монастыря, написанных в 1504 или 1506, — участие Дионисия в которой документально зафиксировано описью монастыря 1545, главную роль играли уже его сыновья (Попов Г.В. 1989, с. 76). Следует отметить и тот факт, что если рукой великого мастера бесспорно определяется характер росписи подкупольного пространства Богородице-Рождесхвенского собора Ферапонтова монастыря, исполненной в августе — сентябре 1502, то фрески алтарных апсид, расписанных позднее, видимо в 1503, настолько отличаются от нее и в технико-технологическом и в стилистическом отношении, что личное участие в их создании самого Дионисия представляется весьма проблематичным (Рыбаков А.А. 1987, с. 285—287). Русские мастера стенного письма, много работавшие в холодных каменных храмах, обычно страдали от разного рода простудных заболеваний (не с этим ли связана и известная болезнь ног у Дионисия?) и редко доживали до глубокой старости. По-видимому, икона Преп. Димитрий Прилуцкий, в житии является последней совместной работой Дионисия с сыновьями в ряду сохранившихся до наших дней их произведений (участие Дионисия в работе над более поздними иконами с изображением московских митрополитов Петра и Алексея из Успенского собора в Москве представляется невероятным как по историческим обстоятельствам, так и по художественным особенностям их живописи; кстати, грузноватые и статичные фигуры митрополитов в средниках этих икон напоминают изображения святителей на алтарной паре столпов собора Ферапонтова монастыря).
      Литература: Суворов В.И. 1874, с. 358—359; Луковский, с. 249; Богусевич, с. 13—19, ил. на с. 23-26; Лазарев 1955, с. 513-514, ил. на с. 496, 497; Вздорнов 1972, с. 63—64, ил. 36-38; Бочаров, Выголов 1979, с. 113, ил. 58; Живопись Вологодских земель, с. 42—44, № 21, ил. на с. 33; Рыбаков А.А. 1980, с. 13, ил. 41-43; Рыбаков А.А. О датировке фресок Дионисия в Рождественском соборе Ферапонтова монастыря. — Памятники культуры. Новые открытия. 1986. Л., 1987, с. 283-289; Смирнова 1988, № 148; Попов 1989, с. 113—116, ил. 181—182.

122/123                   БОГОМАТЕРЬ КАЗАНСКАЯ
Вторая четверть XVII в.
Оклад — вторая половина XVII в.
37,6x32,2. ВОКМ, инв. 5474
Происходит из Спасо-Прилуцкого монастыря.
Поступила в ВОКМ в 1924.
Реставрация: ВОКМ, 1976, 
реставратор Н.И.Федышин.
      На полях иконы написаны св. Гурий, первый архиепископ Казанский (ум. в 1564) и св. Варсонофий епископ Тверской (ум. в 1576), казанские чудотворцы. Их мощи обретены 4 октября 1596. Они почитались как просветители Казани, основатели и устроители Казанской епархии.
      Икона Казанской Богоматери явилась в Казани на дворе стрельца Данилы Онучина 8 июля 1579 после пожара, охватившего большую часть города, и стала христианским палладиумом Казани. Общероссийское почитание иконы приняло особенно широкий размах после освобождения Москвы от поляков 22 ноября 1612 ополчением князя Дмитрия Пожарского и Козьмы Минина. В их походной церкви находилась чудотворная икона Казанской Богоматери. В Вологде иконе Казанской Богоматери впоследствии был посвящен главный престол каменного храма на Болоте, заложенного повелением царя Ивана Грозного в воспоминание о закладке каменного вологодского кремля 28 апреля 1566.
      Особый интерес представляет серебряный золоченый оклад иконы, украшенный чеканными «травами», крупными образами и полудрагоценными камнями. В возглавии Богоматери и младенца прикреплен серебряный же чеканный венец с рельефным изображением поясного Деисуса, а на нагрудном украшении - цате - выбита композиция Св. Троица. Работа местного мастера, возможно, из числа служебников Спасо-Прилуцкого монастыря. В 1678 среди монастырских служебников, проживавших в с. Коровничье (под стенами монастыря) значится серебряник Матвей Андреев (ГАВО, ф. 512, оп. 1,д. 106, л. 10).
      Литература: Каталог выставки Н.И.Федышина, № 44; Рыбаков А.А. 1980, ил. 142.

Павло-Обнорский монастырь

124/127                       Дионисий
ИКОНЫ ИЗ ИКОНОСТАСА ТРОИЦКОГО СОБОРА ПАВЛО-ОБНОРСКОГО МОНАСТЫРЯ.
1499/1500
СПАС В СИЛАХ, ИЗ ДЕИСУСНОГО ЧИНА
192x130. ГТГ, инв. 22971
Поступила в ГТГ из Вологодского музея в 1936.
Реставрация: ГТГ, 1950-е, 
реставратор И.А.Баранов.

РАСПЯТИЕ, ИЗ ПРАЗДНИЧНОГО ЧИНА
85x52. ГТГ, инв. 29554
Поступила в Вологодский музей из Павло-Обнорского монастыря, 
вывезена И.В.Федышиным 8 августа 1924. 
В ГТГ с 1934.
Реставрация: ВОКМ, 1927-1928, 
реставратор А.И.Брягин.

УВЕРЕНИЕ ФОМЫ, ИЗ ПРАЗДНИЧНОГО ЧИНА
85x54. ГРМ, инв. 2737
Поступила в Румянцевский музей в 1914, 
вывезена из Павло-Обнорского монастыря Б.Н.Эдингом. 
С 1921 в ГИМ, с 1933 — в ГРМ.
Реставрация: Москва, 1916—1928.

УСПЕНИЕ БОГОРОДИЦЫ, ИЗ МЕСТНОГО РЯДА
159,8x118,5. ВОКМ, инв. 10128
Поступила в Вологодский музей из Павло-Обнорского монастыря, 
вывезена И.В.Федышиным 8 августа 1924.
Реставрация: ВСНРПМ, 1972-1984,
реставратор А.А.Рыбаков; ВНИИР, с 1985.
      На тыльной стороне иконы Спас в силах вырезана надпись: «В лето 7008 писан диисоусъ и празъники и пророци Денисьева письмени». На основании этой надписи, а также по характеру исполнения и стилистическим признакам автором икон из иконостаса Троицкого собора Павло-Обнорского монастыря считается Дионисий (московский). Как указано в писцовой книге 1628—1630, в монастыре «Божие милосердие образа, свечи, книги, ризы, колокола и всякое церковное строение блаженныя памяти Государя царя и Великаго князя — Василия Иоанновича». В монастыре существовало предание, что иконы иконостаса Троицкого собора, а также аналойный (пядничный) образ Павла Обнорского принадлежат кисти преподобного Дионисия Глушицкого. Согласно описи монастыря 1654, в деисусном чине иконостаса Троицкого собора было пятнадцать икон. В соответствии со сложившейся к XV столетию в московской живописи традицией в качестве средника деисусного чина Дионисий воспользовался иконографическим изводом Спаса в силах. Иисус Христос изображен в светоносных золотистых ризах на фоне огненного ромба и зеленовато-голубой сферы-мандорлы с витающими серафимами и поддерживающими его подножие багряными «престолами». На раскрытой книге евангелия текст: «Приидете ко мне вси труждающеися обремененнии и аз упокою възмете иго мое на себя и научитесь от мене яко кроток бе и смирен сердцем» (Мф., 11: 28—29). Черты лика Спасителя на иконе повторены Дионисием позднее в изображении Вседержителя на скуфье купола Рождественского собора Ферапонтова монастыря.
      Над деисусным чином в тябловом иконостасе Троицкого собора размещался праздничный ряд, включавший двадцать икон, из которых сохранились Распятие и Уверение Фомы. Оставляя в основе композиции Распятие византийскую иконографическую схему, Дионисий развивает ее, наполняя новым содержанием. Кроме двух ангелов над перекладиной креста он изображает еще четыре фигурки летящих ангелов под распростертыми руками Христа. Едва держащуюся на ногах от горя Богоматерь бережно поддерживают четыре окружившие ее жены. Изменена поза Иоанна Богослова: его фигура с прижатой к груди правой рукой исполнена молитвенного предстояния, преклонения перед искупительной жертвой Учителя. В трактовке Дионисия акцент в теме распятия переносится с выражения трагической коллизии преданного и распятого Богочеловека в более мажорную сферу свершившегося торжества искупления и победы над смертью.
      В 1767 году в Троицком соборе произошел пожар, при котором сильно пострадал иконостас. Работа над новым иконостасом в монастыре была завершена к 1783. При этом часть сохранившихся икон работы Дионисия в серебряных окладах была включена в новую конструкцию, остальные же иконы рассредоточили по разным монастырским строениям. Икона из праздничного чина Уверение Фомы тогда была вставлена в киот над монастырскими вратами, где находилась, по сведениям Б.Н.Эдинга, около 11 лет. При ремонте ворот в 1860-е она была убрана на церковный чердак, где ее и обнаружил в 1914 Б.Н.Эдинг. Для иконы, прошедшей столь суровые испытания, живопись ее сохранилась относительно хорошо. Колорит строится на характерных для Дионисия сочетаниях зеленовато-голубых и разбельных охристо-палевых тонов. Смягчая резкость движений апостолов и объединяя их группы с фигурой Христа в едином ритме душевного порыва, Дионисий наполняет изображаемую сцену глубоким внутренним волнением со свойственным его творческой манере умиротворенно-элегическим оттенком. В 1972 при составлении программы реставрационных работ ВСНРПМ для Вологодского музея в его фондах внимание специалистов привлекла большая икона Успение Богородицы из местного ряда неизвестного храма, на тыльной стороне которой имелись восковые печати
      Павло-Обнорского монастыря. Как выяснилось из старых книг поступления экспонатов, икона была доставлена в музей И.В.Федышиным из Павло-Обнорского монастыря 8 августа 1924, одновременно с иконой Распятие работы Дионисия. В надписи на иконе Спас в силах отсутствует упоминание об иконах местного ряда как о работе Дионисия, но реставрационным исследованием и в ходе последующего раскрытия памятника, установлено, что по технико-технологическим (характер обработки доски, паволоки, состав красок, приемы их наложения и др.) и стилистическим признакам икона Успение Богородицы является произведением тех же мастеров, которыми созданы Спас в силах и Распятие 1499/1500, то есть мастерской Дионисия. Согласно описи Троицкого собора 1654, икона находилась в местном ряду иконостаса справа от царских ворот (ГАВО, ф. 521, оп. 1, д. 1, л. 4). В композиции павло-обнорского Успения Дионисий использовал иконографический вариант с «восхищенными» (летящими) апостолами, который был апробирован им ранее в храмовой иконе дмитровского Успенского собора и основой которого является иконографический извод храмового Успения 1479 из Успенского собора Московского Кремля. Но при этом икона из Павло-Обнорского монастыря отнюдь не является копией дмитровского Успения. Если в работе над дмитровской иконой с ее крупными, тяжеловатыми фигурами первого плана и темноватым колоритом творческий почерк Дионисия еще как будто находится в процессе формирования, то в монументализированных формах иконы из Павло-Обнорского монастыря манера письма мастера известная по иконам праздничного и деисусного чинов Троицкого собора и работам ферапонтовского цикла, предстает уже во вполне зрелом, сложившемся виде. Масштабное уменьшение фигур Богоматери, апостолов и ангелов на первом плане смягчило диспропорцию в их соотношении с фигурами второго плана, они стали более стройными и легкими и гармонично включаются в праздничный церемониальный ритм произведения. В более звучном и приподнятом ключе решен и колорит иконы, чему способствует применение в ряде деталей более светлых колеров (так, святители Дионисий, Иерофей, Иаков, Тимофей облачены в белые крещатые ризы, крылья у ангелов светлого золотистого тона, высветлена и пелена ложа Богоматери).
      Представление Дионисием сцены успения Богородицы как радостного праздника торжества бессмертного духа над смертной плотью и вместе с тем его стремление к гармонизации отношений мира внешнего и мира горнего, по сути, является вдохновенным оправданием красоты чувственной, земной как отражения красоты надмирной, созданной волей Божественного Промысла.
      Литература: Эдинг, с. 125—126, ил. на с. 126; Олсуфьев, с. 32, рис. 16; Антонова 1952, с. 15— 16; Лазарев 1955, с. 486, 500, 529-530; Алпатов 1955, с. 106; СССР. Древние русские иконы, т. XXX; Древнерусская живопись в собрании ГТГ, табл. 52; Антонова, Мнева, т. 1, № 276, 277, с. 332—334; Вздорнов 1972, с. 64, ил. 39—40; Живопись вологодских земель, № 24; Попов Г.В. 1989, с. 97-99, 121, табл. 137-140, 193; Дионисий и искусство Москвы XV—XVI столетий, № 54—56, ил. 44—48; Кочетков 1981, с. 261—267; Смирнова 1988, № 135—138; Denkmaler, S. 17, № 61.

Корнилиев Комельский монастырь

128/132           ИКОНЫ ИЗ ИКОНОСТАСА ВВЕДЕНСКОЙ ЦЕРКВИ. 
Около 1515 
БОГОМАТЕРЬ, ИЗ ДЕИСУСНОГО ЧИНА 
192x66,5. ВОКМ, инв. 10530
СВ. ИОАНН ПРЕДТЕЧА, ИЗ ДЕИСУСНОГО ЧИНА
192x68,5. ВОКМ, инв. 10528
АПОСТОЛ ПЕТР, ИЗ ДЕИСУСНОГО ЧИНА
192x62,5. ВОКМ, инв. 10527
СНЯТИЕ СО КРЕСТА, ИЗ ПРАЗДНИЧНОГО ЧИНА
Иконы поступили в ВОКМ из Грязовецкого музея в 1932. 
Реставрация: ВСНРПМ, 1969—1973, 
реставратор Н.В.Перцев.
      Первая небольшая церковь во имя Введения Богородицы в Корнилиевом Комельском монастыре построена в 1501, но уже вскоре она оказалась тесной для увеличившейся братии, и к 1515 был возведен новый, более обширный Введенский собор. Основатель монастыря преподобный Корнилий происходил из знатного рода ростовских бояр Крюковых, его дядя Лукиан и сам он в молодости служили в Москве при дворе великой княгини Марии Ярославны, супруги великого князя Василия II Темного. Впоследствии преподобному Корнилию и созданному им монастырю покровительствовал великий князь Василий III, при содействии которого, видимо, и были написаны московскими мастерами иконы для нового собора. По описи Корнилиева монастыря 1659 (ГАВО, ф. 674, оп. 1, д. 1) деисусный чин иконостаса Введенского собора содержал 21 икону, в праздничном ряду было 24 и в пророческом — 21. При игумене Ювеналии Воейкове в 1775—1780 иконостас XVI века в соборе был разобран и изготовлен новый с новыми же иконами. Иконы древнего иконостаса, о которых в описи 1775 сказано, что они "полиняли и краски отвалились», большей частью погибли. В 1924— 1932 в Вологодский музей поступили 6 икон деисусного чина иконостаса XVI в. (Богоматерь, Св. Иоанн Предтеча, Апостол Петр, Апостол Павел, Св. Иоанн Богослов, Св. Иоанн Златоуст) и 10 икон праздничного чина (Благовещение, Рождество Христово, Воскрешение Лазаря, Вход в Иерусалим, Преображение, Омовение ног, Жены-мироносицы, Снятие со креста, Положение во гроб, Сошествие Св. Духа).
      Иконы иконостаса Введенского собора отличаются высоким уровнем технического исполнения — от необычайно тщательно обработанных досок до применения высококачественных тонкотертых пигментов. Фигуры безукоризненного рисунка плотно вписаны в границы изобразительного поля иконы, сохраняя дионисиевское достоинство поз. При этом особое внимание уделяется красоте и выразительности силуэта, неспешность ритма приобретает качества стоп-кадра, фиксированного движения. Образы святых наделены характеристиками интеллектуальной напряженности внутреннего мира, исполнены духа элитарного аристократизма.
      В эпоху Василия III художественные поиски в этом направлении разрабатывались в кругу преемников Дионисия, прежде всего в мастерской его младшего сына Феодосия (Попов Г.В., 1975, с. 120—122). Можно предполагать, что именно в этой среде и возник живописный ансамбль иконостаса Введенского собора Корнилиева Комельского монастыря.
      Литература: Лазарев 1954, с. 268; Древнерусская живопись, № 3—5, ил. 2—3; Бочаров, Выголов 1979, с. 56; Живопись вологодских земель, № 27, 28; Рыбаков А.А. 1980, с. 13, ил. 15-18; Смирнова 1988, с. 37-38, № 165-169.
     

К титульной странице
Вперед
Назад