В середине XIX в. в моду вошла земная телесная красота женщины. Во времена позитивизма женщина стала олицетворением добродетели и скромности, а ее дорогие наряды показывали богатство мужа и процветание семьи. О приближении элегантной дамы возвещало шуршание многочисленных нижних юбок и верхних шелков.
Женские юбки стали делать с кринолинами (от фр. crine — волос, lin — лен). В жесткую льняную ткань стали вшивать клетку из проволоки или конского волоса, как во все времена рококо. Юбка с кринолином имела несколько рядов воланов — от 3 до 16. Иногда платье состояло из нескольких юбок разной длины, причем в середине XIX в. выпускали купонные материи с узором разной величины. В конце 1860-х гг. на кринолине стали оставлять только нижние обручи, которые расширяли подол. Под верхнюю юбку надевали несколько жестко накрахмаленных нижних юбок. Лиф у платьев делали облегающим, круглым или мыском. В середине 60-х гг. женская мода в некотором смысле напоминала мужскую: спереди лиф с двумя мысками как мужской жилет, и сзади — баска, напоминающая фалды фрака. В 1860-е гг. окончательно утвердилась ретроспектива моды XVIII в. — платья со шлейфом, драпировки на бедрах и сзади.
Модные мелочи
|
Юбка с кринолином создавала массу неудобств: кавалеру приходилось идти на некотором расстоянии от дамы, юбка мялась в невместительных каретах и пачкалась от уличной грязи. Поэтому для поднятия кринолина придумали специальное устройство - вздержку. На изнаночной стороне платья спереди или сзади размещали металлические крючки. В том же месте укрепляли шнурок, на конце его крепилась металлическая петля с четырьмя отверстиями для четырех шнурков. Концы этих шнурков расходились веером и пропускались через колечки, пришитые к подолу платья. Когда подол надо было поднять, эта петля «вздергивалась» на крючок, а закрепленные снизу крючки поддергивали ткань кверху. |
Верхняя одежда женщин — ротонды, бурнусы, салопы, пелерины, манто, казаки — отличалась одной общей тенденцией — спереди она была заметно короче, чем сзади. Шляпы полагались очень маленькими, почти без полей. Маленькие поля по бокам приподнимали, а спереди опускали. Зимой поверх шляп надевали капюшон или башлык, носили капоры и меховые шапочки.
Веер и туфли. Вторая половина XIX в.
Бальные и вечерние платья 50-60-х гг. были декольтированы, с рукавами короткими или три четверти. С середины 60-х гг. вечерние платья стали закрытыми, с длинными или в три четверти рукавами, а бальные шили по-прежнему с декольте и короткими рукавами или на узких бретелях. Под вырезы подкладывали кружевные или кисейные вставки, узкое кружево, полупрозрачные косынки. Нарядные платья дополняли чепцами, током, наколками. Последние делали из бархата, лент, кружев, украшали цветами, стеклярусом, бусами. Диадемы и золотые обручи с эгретками использовали для балов. Для вечеров надевали сетки для волос из шелка, золотых нитей, украшенные жемчугом, маленькими золотыми цветочками или пчелами.
Серьги. 1862 г.
Модными считались украшения в русском стиле из цветных камней и эмали, с применением техники скани, а также отделки граненым стеклярусом. В русском стиле делали серьги, броши с подвесками, пряжки. В моде кольца с овальными или прямоугольными камнями в узкой оправе или в лапках, серьги с подвесками, серьги в виде двойного кольца с кораллами, бирюзой или жемчугом, бриллиантовые пряжки на бархотках. В украшениях была заметна тенденция к натуральным формам цветов, листьев, колосьев, пчел, мух, птиц.
Серьги. 1860-е гг.
В качестве бальной обуви использовали атласные ботинки, украшенные пряжками и кружевом. Цвет ботинок — черный или в тон платья, с острыми носками и тонкими каблуками. Короткие перчатки в середине 60-х гг. сменили длинные до локтя. Поверх перчаток надевали по два-три браслета на обеих руках. Веера носили кружевные или тюлевые, расшитые блестками или стальными гранеными бусами.
Веер и гребень. Вторая половина XIX в.
