БИНКИС, Казимирас (Казис) Антонович (4. XI. 1893-27.IV.1942) -литовский писатель, драматург. Лит. деятельность начал в 1911. Наиболее известна его пьеса "Поросль" (1938, Каунасский т-р, 1940, Т-р драмы Лит. ССР, Вильнюс), изображающая жизнь учащейся молодёжи бурж. Литвы. В пьесе "Генеральная репетиция" (1939, пост. 1959, Каунасский т-р) Б. оазоблачает поджигателей войны. А. Руз.
      БИНТЕР (Binter), Хильмар (10.XI.1884-1951) - деятель немецкого театра кукол. Обучался у актёра Э. Поссарта и др. Выступал в оперных т-рах Берлина и др. городов. Одновременно, с 1918, руководил Т-ром марионеток, созданным в 1903 (вначале как домашний т-р) его отцом. С 1921 т-р получил официальное при' знание и стал называться "Мюнхенским т-ром марионеток". В репертуар т-ра входили произв. Ганса Сакса, Гоцци, Мольера, Гёте, Клейста, Гофмана и др., ставились оперы Глюка, Гайдна, Моцарта, Россини, Доницетти, оперетты Оффенбаха и др., эстрадные представления. Т-р пользовался большой популярностью в Германии, выступал за рубежом. После 2-й миро' вой войны возобновил свою деятельность. И. Б.
      БИОМЕХАНИКА (греч. ????-жизнь и ????????- искусство построения машин) в театре - введённая В. Э. Мейерхольдом система тренажа актёра: совокупность приёмов и навыков (гимнастических, пластических, акробатических), с помощью к-рых актёр получает возможность сознательно, точно, целесообразно и естественно управлять механизмом дви жений своего тела. В практике Т-ра Мейерхольда Б. имела своё значение как педагогич. метод, воспитывающий при помощи различных технич. приёмов и пластич. этюдов физич. культуру актёра, умение регулировать своё поведение на сцене, подчинять движения определённому ритмическому рисунку, мгновенно и точно выполнять задания режиссёра. Однако система Б., выдвигавшая на первый план виртуозное владение актёра своим телом, придававшая преимущественное значение внешней технике, противопоставлялась "школе переживания" и приводила к недооценке внутренней актёрской техники.
      Лит.: "Печать и революция", 1922, кн. 1, с. 305-309 (рецензия В. Э. Мейерхольда на книгу "Записки режиссёра" А. Я. Таирова); "Эрмитаж", 1922, N 6, с. 10-11 (о докладе Мейерхольда 12 июня 1922 г.); В. Э. Мейерхольд об искусстве театра, "Театр", 1957, N 3, с. 120-121; Ильинский И., Сам о себе, "Театр", 1958, N 9, с. 131-134; Гладков А, Из воспоминаний о Мейерхольде, в кн.: Москва театральная. [Сб.], М., 1960; Гвоздев А., Театр им. Вс. Мейерхольда (1920-1926), Л., 1927; А л п е р с В.,Театр социальной маски, М.-Л., 1931 ;ФевральскийА., Десять лет театра Мейерхольда, М., 1931; Ростоцкий Б., О режиссёрском творчестве В. Э. Мейерхольда, М., 1960. Б. Рос.
      БИРЖАН (Кожагулов) (1825-87)-казахский народный певец, композитор и поэт. В знак особого уважения народ наделил Б. почётным прозвищем "Биржан-сал" ("избранник"). Странствуя по степям с группой певцов-импровизаторов, Б. смело обличал в своих песнях пороки правящих классов. Участвовал в айтысах (песенных состязаниях). Получившее широкую известность в казах, народе состязание Бир-жана с девушкой-акыном Сарой послужило сюжетом для оперы М. Тулебаева "Биржан и Сара" (1946, Т-р оперы и балета им. Абая, Ст. пр. 1949). В опере использованы подлинные мелодии Б. Н. Л.
      БИРИЛЛО, Степан Степанович[р.1(14).УП1.1903]- белорусский советский актёр. Нар. арт. БССР (1955). Член КПСС с 1943. Сценич. деятельность начал в 1918. В 1926-28 работал в 3-м Белорус. т-ре, с 1928- в 1-м Белорус. т-ре (ныне Т-р им. Я. Купалы) в Минске. Роли: Яков ("Последние"), Беркутов ("Волки и овцы"), Васин ("Русские люди"). Гаев ("Вишнёвый сад"), Полежаев ("Беспокойная старость" Рахманова), Гуде-ев ("Чтобы люди не журились" Макаёнка). В. Н.
      БИРЛИК (Birlic) [наст. фам.- Василиу (Vasiliu)], Григоре (р. 24. I. 1905) - румынский актёр. В 1926 начал сценич. деятельность. Засл. арт. Румынской Народной Республики. В 1931 вступил в труппу "Т-ра комедии" в Бухаресте. Перед освобождением Румынии от фашизма играл в этом т-ре и др. частных т-рах Бухареста гл. обр. комедийные и остро характерные роли зап.-европ. и рум. репертуара. В 1948 Б. становится одним из ведущих актёров Нац. т-ра им. Караджале в Бухаресте. Обладая выразит, внешними данными, ярким юмором, Б. создал на сцене этого т-ра яркие комедийные образы в произв. рум. классики: Данданаке, Брынзовенеску ("Потерянное письмо" Караджале); в совр. рум. комедиях и драмах - Бисерике ("Взбесившийся ягнёнок" Баранги), Забалон ("Чёрные годы" Баранги и Мо-рару), Тома Кэбуля ("Долина Кукушки" Бенюка), а также в мировом классич. репертуаре - Сганарель и Журден ("Дон Жуан" и "Мещанин во дворянстве" Мольера), Робинзон ("Бесприданница"), Расплюев ("Свадьба Кречинского"), Трубач ("Егор Булычев и другие"). Играя комедийные роли, Б. придаёт сценич. образам "маленьких людей" глубокую человечность, показывает индивидуальные особенности, привычки и причуды своих героев, создаёт трагико-медийные образы, в к-рых сочетается смешное и грустное: Канчано ("Самодуры" Гольдони), Яким ("Безымянная звезда" Себастьяна), Бобчинский ("Ревизор"). Снимается в кино. А. Гер.
      БИРМАН, Серафима Германовна [р. 29.VII(10. VIII).18901 - русская советская актриса и режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1946). Род. в Кишинёве. По окончании драм. школы А. И. Адашева (Москва) в 1911 была принята в труппу МХТ, в 1913 перешла в 1-ю Студию МХТ, продолжая участвовать в спектаклях МХТ. Первая роль в студии - г-жа Босс ("Гибель "Надежды"" Хейерманса, 1913), в МХТ-Гортензия ("Хозяйка гостиницы" Гольдони, 1914). В 1924-36 Б. - актриса МХАТа 2-го, созданного на основе 1-й Студии МХТ; роли - Халдейка ("Блоха" по Лескову), королева Анна ("Человек, который смеётся" по Гюго), Вдовствующая королева ("Эрик XIV" Стринд-берга), Анна Трощина ("Чудак" Афиногенова), Улита ("Тень освободителя" по Салтыкову-Щедрину), Домаха. Чуб ("Начало жизни" Первомайского) и др. В 1936-38 Б. работала в Т-ре им. МОСПС. Пост. здесь "Вассу Железно-ву" (1936), сыграв в этом спектакле гл. роль, исполнила роль матери в пьесе Афиногенова "Салют, Испания!". В 1938-58 Б.- актриса и режиссёр Моск. т-ра им. Ленинского комсомола. В этом т-ре наиболее полно раскрылись осн. особенности иск-ва Б.- публицистич. темперамент, чёткость психологич. решения образа, острота сценич. формы. Большое значение для творч. формирования актрисы имела её работа над образом Вассы Железновой. Сыграв эту роль вторично на сцене Т-ра им. Ленинского комсомола (1942), Б., не отказываясь от обличит. трактовки образа, подчёркивая обречённость своей героини, вместе с тем глубоко и тонко раскрывала противоречивый и сложный характер, показав одиночество, душевную силу, ум, материнскую любовь Вассы. Высокого трагич. подъёма достигла Б. в роли матери коммуниста Пали-Марии Эстераг ("Мой сын" Гергеля и Литовского, 1939). Исполнение Б. этой роли отличалось внутр. драматизмом и вместе с тем предельной внешней сдержанностью. Значит, актёрской работой Б. в этот период была также роль Фанни Ферелли ("Семья Ферелли теряет покой" Хелман). Лирич. сторона дарования Б. проявилась в созданном ею образе майора Анны Греч ("Так и будет" Симонова), воплощающем лучшие качества характера сов. человека. Лаконизм, чёткость, смелая театральность иск-ва Б. отличают также и её режиссёрские работы (занимается режиссурой с 1923 - "Любовь - книга золотая" А. Толстого, МХАТ 2-й). В Т-ре им. Ленинского комсомола Б. пост. спектакли: "Зыковы" (1940), "Живой труп" (1942); "Сирано де Бержерак" Ростана (1943), "Семья Ферелли теряет покой" Хелман (1945), "Под каштанами Праги" (1945) и "Русский вопрос" (1947) Симонова и др. Б. ставит спектакли и в др. т-рах: "Нашествие" (1942, Ташкент), "Мать" Же-лобинского (1938, Ленинградский Малый оперный театр), "Семён Котко" Прокофьева (1939, Муз. т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, Москва), "Факел" Алёшина (1959, Рижский т-р русской драмы). С 1925 Б. снимается в кино (Ефроси-ния Старицкая - "Иван Грозный", Ст. пр. 1946, и др.). Является автором книг и статей по сценич. иск-ву. Ведёт педагогич. работу.
      С о ч.: Актер и образ, М., 1934; Труд актера, М., 1939;
      Путь актрисы, М., 1959.
      Лит.: Марков П. А., Театральные портреты, М.-Л., 1939; Фельдман 3., Серафима Германовна Бирман, М.-Л., 1948.
      БИРМАНСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ. До 18 в. в Бирме все сценич. произв. (мистерии, нар. интермедии и др.) не имели постоянного текста, не записывались. Имена авторов этих произв. не сохранились. В 18 в. получили распространение пьесы о боге Раме на сюжеты из инд. эпоса "Рамаяна", известного в Бирме через Сиам (Таиланд); популярный при имп. дворе сиамский роман "Айндарвунтха" (соч. коллективное, имена авторов неизвестны) был переведён на бирм. язык, а затем переделан в пьесу "История Инаунга" поэтом и драматургом Мъявади. В пьесе были использованы мотивы "Рамаяны" и бирм. нар. легенда об Инаунге. В 1799 пьеса пост. при дворе. Вследствие большого объёма (600 страниц текста) не ставилась полностью, представление этой пьесы в сокращённом виде занимало обычно 2-3 вечера, значит, место отводилось музыке и пению. "История Инаунга", отличающаяся лиризмом, поэтич. простотой, нац. колоритом, популярна в Бирме и в наст. время. Пьеса заложила основы жанра "дворцовой драмы" ("нандвин-за"); в этом жанре были написаны и другие драматич. сочинения Мьявади, а в нач. 19 в.- пьесы поэтессы Кхин Соунг и др.
      К 19 в. относится расцвет бирм. классич. драмы. В 1-й пол. 19 в. выдающийся драматург и режиссёр У Чин У создал на основе нар. интермедий и дворцовых спектаклей новый жанр "пьяза" - драм. повествование, с занимательным и стремительно развивающимся сюжетом, без пения и танцев, с минимальным использованием музыки. Первые пьесы У Чин У представляли собой единое нерасчленённое действие, позже он ввёл деление на акты и картины. Лучшие произв. У Чин У - "Парпахейн", "Дэйвагоунбан" - отличались выразительностью языка,г были понятны широкому кругу зрителей, большое место в них занимали элементы фантастики, буддийские мотивы. Эти пьесы ставились не только при дворе, но и в нар. т-рах. Принципы драматургии У Чин У получили развитие в творчестве У ПоунНъя в пьесах "Падума" (1855), "Водонос" (1856), "Визайя", "Кодала" и др. У Поун Нья ещё дальше, чем его предшественники, отходит от придворной драмы; сюжеты его пьес проще, герои человечнее, в пьесах ослаблены буддийские элементы, в центре внимания - простые человеческие чувства и поступки. Персонажи произв. У Поун Нья- чистый и мудрый Водонос, смелый принц Кодала и др., пользуются популярностью среди массового зрителя до наших дней. В конце 19 в. появляются мно-гочисл. переделки и подражания пьесам У Чин У и У Поун Нья. Пьесы "История Тхатона" Схайя Йо (1877), "Дети обезьяны" (1877), "Буида" (1880), "Каркавуннья" (1881), "История Оккалаба" (1881), "Миннандар" (1883) драматурга и актёра У Ку отличаются обилием волшебных превращений, запутанным сюжетом, самодовлеющей развлекательностью. Нарушая традиции жанра "пьяза", созданные У Чин У и У Поун Нья, авторы вводят в драму пение, пантомиму, балет, иногда - заклинания и ритуальные "танцы духов". В жанре, близком муз. комедии, написана пьеса "Со Пэй и Со Мэй" Схайя Шу Тха, рассказывающая о любви и приключениях двух молодых людей. Эта первая в истории Б. д. комедия пользовалась большим успехом, вызвала ряд подражаний, популярна и в совр. Бирме. С конца 19 в., в период англ. владычества, нац. драматургия находилась в полном упадке. Влияние зап.-европ. иск-ва проявилось в создании произв. подражательного характера (драматург Дж. Хла Чжо и др.).
      Во время япон. оккупации была поставлена пьеса "Что делать?" (1944) крупного писателя и критика Маун Тина. Писатель Теин Пхе Мьин написал пьесу "Под японским владычеством". С национально-освободительной борьбой бирманского народа связано имя выдающегося современного бирм. писателя, поэта, историка, философа и драматурга Такин Кодо Хмаинга - лауреата Международной Ленинской премии "За укрепление мира между народами". В своих произведениях Такин Кодо Хмаинг разоблачал и высмеивал преступления империализма.
      После провозглашения независимости (1948) в Бирме начался процесс возрождения лучших традиций классич. драмы и формирования новой драматургии.
      Лит.: Maung Htin Aung, Burmese drama,Oxford, 1937, 1947, reprin., 1956; Поэт - министр Мьявади. по имени Уса, Рангун, 1954 (на бирм. яз.). Ю. О.
      БИРМАНСКИЙ ТЕАТР. Театр. представления издавна являлись составной частью бирм. религиозных и нар. праздников. Формы праздничных процессий и интермедий родились из культовых и религиозных обрядов, а также из трудовых процессов (движения и ритм). Первые упоминания о театр. представлениях относятся к 11 в. В это время получили развитие нар. танцы, музыкальные, песенно-танцевальные интермедии, пантомимы, карнавальные шествия. Постепенно в рели-гиозно-торжеств. представление вводились комич. сцены. В 15 в. развивается жанр "нибаткинг- мистерия со сказочным и религиозным сюжетом. Текст этих представлений нередко заимствовался из священных буддийских книг. "Нибаткинг" исполняли труппы бродячих актёров; сценой для представлений служили лёгкие повозки, декорации отсутствовали. Наряду с проф. актёрами, в каждой деревне существовали и актёры-любители, устраивавшие эти представления. В конце 18 в. появился придворный т-р, где на языках пали и санскрит, понятных только аристократии, ставились пьесы с религиозными сюжетами и на темы из придворной жизни. Представления были построены на речитациях, в к-рых рассказывалось о подвигах духов и королей. В несколько усложнённой форме жанр "нибаткинг" сохранился в народном бирманском театре и до наших дней.
      В народном бирм. т-ре сцены, занавеса и декораций не существует. Зрители сидят на циновках или просто на земле. В дворцовом т-ре знатные особы смотрели на актёров с возвышения, оркестр располагался позади исполнителей. Актёры пользовались простейшим реквизитом. Особое внимание уделялось костюмам, к-рые точно соответствовали одежде короля, придворных, монахов и т. п. Исполнители ролей колдунов, духов, животных носили маски. Перед каждой сценой оркестр исполнял вступление (во время действия оркестр использовался редко). Среди актёров были мужчины и женщины, но оркестр состоял только из мужчин. Дирижёр оркестра, как правило, являлся и главой труппы. Перед представлением актёры приносили жертву духам и пели ритуальные гимны. Актёр, изображающий в пьесе Будду, должен был предварительно сутки поститься. Актёрам запрещалось: надевать золотые туфли, являвшиеся признаком священности королевской особы, целоваться на сцене и т. п. (мн. из этих обычаев сохранились в Б. т. до наших дней).
      На бирманский т-р, как на народный, так и на придворный, оказало влияние иск-во Китая и, особенно,
      Индии и Сиама (Таиланда). Широкое распространение получили в Бирме пьесы и отдельные сцены на сюжеты из инд. эпоса "Рамаяны", проникшего в Бирму через Сиам. В сер. 18 в. создаётся т-р при дворе бирм. императора в столице Аве. Первыми актёрами были члены сиамской королевской семьи, взятые в плен во время войны с Сиамом. Здесь ставились сцены и пьесы на темы "Рамаяны". Они носили название "Рамаиза", "нандвинза" (дворцовая драма); народ называл их "Рама-кинг". Эти представления отличались пышностью и торжественностью постановки и высокой техникой мимич. иск-ва" Развитию жанра "нандвинза" способствовало творчество придворного поэта и драматурга Мьявади, поэтессы Кхин Соунг, поэта и переводчика У Toy (нач. 19 в.). К 19 в. формируется новый жанр Б. т.-"пьяза". Лучшие образцы "пьяза" ("Махо", "Парпахейн" У Чин У, "Водонос", "Вэйтхандайя" У Поун Нья и др.) ставятся и в современном бирм. т-ре. В представлениях "пьяза" меньшую роль играет музыка, исключаются танец и пение, являвшиеся непременными элементами представлений "нибаткинг" и "нандвийза".
      На формирование Б. т. оказало влияние развитие лит-ры на бирм. яз. Многие буддийские легенды стали сюжетом театральных представлений. Кроме пьес с религиозными и дворцовыми сюжетами, появляются пьесы на темы трудовой жизни народа, лирич. пьесы и т. д.
      В конце 18 - нач. 19 вв. (в годы правления императора Бодоупайя, 1781-1819) был создан департамент театр. иск-ва, проведены мероприятия по объединению придворной и нар. драмы и положено начало развитию общенациональной драмы. Были сделаны попытки поставить деятельность всех театр. трупп под контроль государства (это удалось только по отношению к кукловодам). Актёры награждались медалями и удостаивались звания "королевского артиста". В этот период для т-ра писали драматурги У Чин У и У Поун Нья.
      В период англ. господства (с конца 19 в.) Б. т. приходит в упадок, хотя в начале 20 в. существовало неск. театр. трупп- Дворцовый т-р в Рангуне (новая столица Бирмы) влачил жалкое существование. В эти годы почти не было создано значит, драматич. произведений; ставились лишь многочиел. подражания пьесам У Чин У и У Поун Нья. Для привлечения публики в представление вводятся пение, танцы; гл. внимание уделяется внешним эффектам. Лучшие произв. этого периода написаны писателями Схайя Йо, Схайя Шу Тха и актёром У Ку.
      В 80-90-е гь. 19 в. в Б. т. получает распространение импровизация. Текст представлений создаётся на репетициях и дополняется актёрами. Под влиянием европ. т-ра используются занавес, декорации, устраиваются спец. подмостки. В конце 19 в. в Рангуне было построено первое здание постоянного т-ра. Здесь выступали актёры - Аунгбалау Сейн Кадон, У По Сейн. Они имели собств. труппы, в к-рых занимали ведущее положение.
      В 20-е гг. 20 в. в Бирме впервые были пост. пьесы Шекспира, Мольера, Чехова. В театр. иск-ве нашла отражение тема борьбы бирм. народа за освобождение от колониального гнёта.
      После провозглашения нац. независимости Бирмы (1948) начался новый этап развития театр. иск-ва. Театр. деятели Бирмы бережно сохраняют клас-сич. традиции своего т-ра. Постоянные театр. труппы созданы во всех больших городах; почти во всех деревнях возникли любительские нар. т-рьь Многочиел. драм. и муз. труппы гастролируют по стране п дают представления во время праздников на временных площадках, под навесами, на открытом воздухе перед тысячами зрителей.
      Б. т. разнообразен по своим формам и сюжетам. Для него характерно слияние в одном представлении элементов разл. театр. жанров - драмы, оперы и балета. В представлениях Б. .т. органично сочетаются речитатив, музыка и танец. Театр. представления сопровождаются оркестром, состоящим из 3 - 10 музыкантов. Музыка тесно связана со всем ходом представления: точно определено, какая часть оркестра аккомпанирует тому или иному танцу, речитативу; установлена твёрдая последовательность муз. сопровождения сцен. В состав бирм. оркестра входят нац. бирм. муз. инструменты: саунг, джи-вайнг, сайнг-вайнг, паттала, медные тарелки, бирманский гобой, бамбуковые дощечки типа кастаньет и др.
      Важный жанр в бирм. т-ре - танцев, представления и пантомимы, построенные на танце. Нац. бирм. танцы отличаются чёткой ритмичностью и выразительностью; движения могут быть быстрыми и стремительными или плавными и грациозными* Нередко исполнитель танца сам себе аккомпанирует на муз. инструменте. Танцы разделяются на неск. осн. видов: 1) нар. массовые танцы "оузи", к-рые исполняют' ся как несколькими танцорами, так и большими груть пами; в содержании их отражена трудовая и обществ. тематика; обычно исполняются в сопровождении круглого барабана "оузи", от которого и получили свое название; 2) парный танец мужчины и женщины, сопровождаемый пением, в к-ром танцоры рассказывают о верности и чистоте чувств. Этот танец, отличающийся особой отточенностью, скульптурностью дви' жений, часто используется в представлениях бирм. классич. драмы; 3) женский сольный танец, высокий по Технике и сложный по рисунку, является частью представлений муз.-комедийного театра анп-ве.
      Танцев, пантомимы рассказывают о подвигах ми-фич. или религ. героев, в них действуют духи и чудовища, используются традиционные маски и костюмы, декорации. В Бирме существует также т-р марионеток, возникший в 16 в. Имеется и т-р теней, проникший сюда с Явы. Созданы гос. школы музыки и драмы, в к-рых готовятся нац. кадры актёров. Разработан проект строительства нового большого т-ра в Рангуне.
      Лит.: Maung Htin Aung, Burmese drama, Oxf.. 1956; R i d g e w а у W., The dramas and dramatic dances o! the non-European races..., Cambr., 1915; HI a P e. Down songs..., L., 1957; Чху Ч ж и - x e, Бирма, перевод с китайского, М., 1958: Pok N i, Konmara pya zat. (An example of popular Burmese drama in the XIX century), L., 1952. Ю. О., Св. М.
      "БИРМИНГЕМСКИЙ РЕПЕРТУАРНЫЙ ТЕАТР" (Birmingham Repertory Theatre) - один из ведущих театральных коллективов Англии. Открылся 5 февр. 1913 спектаклем "Двенадцатая ночь". Создан на осно' ве любительской труппы "Актёры-паломники", орга-низованной в 1907 театр. деятелем В. Джэксоном. "Б. р. т." в отличие от коммерч. т-ров, ставящих один спектакль, к-рый идёт до тех пор, пока делает сборы, имеет в своём репертуаре одновременно несколько постановок. Т-р знакомит зрителя с произв. Шекспи-ра, Мольера, Ибсена, Чехова, ставит совр. английскую (Шоу, Голсуорси и др.) и переводную (Стринд-берг, Метерлинк, Чапек и др.) драматургию. Среди спектаклей "Б.р.т.": "Авраам Линкольн" Дринкуотера (1919), "Назад к Мафусаилу" (1923) и "Тележка с яб-локами" (1929) Шоу и ряд пост. Шекспира. Протестуя против пышной декоративности, господствовавшей в то время на англ. сцене, Б. р. т. поставил в 20-е гг. "Цимбелина", "Макбета", "Гамлета", "Укрощение строптивой" Шекспира в лаконичном оформлении, современных костюмах. В 1952 на сцене "Олд Вик" "Б. р. т." показал 1-ю, в 1953 - 1-ю, 2-ю и 3-ю части "Генриха VI" Шекспира. В 1958 "Б. р. т'." пост. пьесу "Чайный домик августовской луны" Патрика, в 1959- "Гамлета" и муз. комедию "Дуэнья" Слейда (по Шеридану). На сцене "Б. р. т." выступали крупные англ. актёры - Л. Оливье, Р. Ричардсон, П. Эшкрофт, А. Ванбру, П. Скофилд, работал реж. Д. Сил и др. С конца 50-х гг. в труппе т-ра: реж. Б. Хептон, актёры - А. Пентелоу, Т. Лодж, М. Шер-мен, С. Фрейзер, Э. Спригс, И. Ричардсон, худ. П. Шелвинг и др.
      Лит.: К e m p T. С., The Birmingham Repertory Theatre, Birmingham, 1948. ф. К.
      БИРЮКОВ, Сергей Сергеевич [р. 8(20).1.1897]- русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1957). Член КПСС с 1947. Окончил драм. студию при Костромском отделе нар. образования (1922). Сценич. деятельность начал в Костромском т-ре в 1923. Работал в т-рах Ярославля, Иванова, Владивостока, Новосибирска. В 1932-60 - в труппе Новосибирского т-ра "Красный факел". Роли: Дорн ("Чайка"), Фома Опискин ("Село Степанчиково" по Достоевскому), Иван Коломийцев ("Последние"), Забелин ("Кремлёвские куранты"), Гарри Смит ("Русский вопрос"), Каренин ("Анна Каренина"), Стессель ("Порт-Артур" Степанова и Попова) и др. С 1960 Б. работает в Минском русском театре. Э. К.
      "БИРЮЧ ПЕТРОГРАДСКИХ ГОСУДАРСТВЕННЫХ ТЕАТРОВ" (бирюч по-древнеславянски - вестник, глашатай) -1) Советский театральный журнал. Издавался в Петрограде: в 1918 - еженедельно (с ноября, вышли NN 1-8); в 1919-один раз в две недели (NN 9-20; до мая). Редактор-А.С. Поляков. Журнал освещал гл. обр. жизнь гос. т-ров Петрограда; в нём печатались подробные либретто пьес и программы Спектаклей, комментарии к ним, театр. хроника, спец. "Календарь театра". В качестве приложения "Б." имел вкладку- "Репертуар гос. петроградских т-ров". 2) Сборники статей (всего вышло 2 сб.- 1919, 1920). Редактор - А. С. Поляков. Наряду с хроникально-информац. сообщениями здесь помещались историко-театр., теоретич. и др. статьи. Сборники отличались обилием фактич. материалов. А. Шн.
      БИС (лат. bis - дважды) - восклицание, выражающее требование повторения особенно понравившегося номера. В концертах с заранее объявленной программой играть в конце "на бис"-значит исполнить по просьбе публики дополнительные произведения сверх программы концерта.
      БИСКЕРТ (Bisquertt), Просперо (р. 18.VI.1881) - чилийский композитор. По специальности-инженер. Автор одной из первых чилийских нац. опер "Сайеда" на собств. либретто по мотивам сказки "Тысячи и одной ночи" (1929, Сантьяго). Балетная картина из оперы Б. "Сон Сайеды" много раз ставилась балетной труппой т-ра в Сантьяго. В 1940-45 - директор Ин-та распространения музыки в Чили. Л. X.
      БИСФЕМ (Bispham), Дейвид Скалл (5.1.1857-2.X. 1921) - американский артист оперы (баритон). В 1886-89 Б. обучался пению у Л. Ваннуччини (Флоренция) и Ф. Ламперти (Милан). Творч. деятельность начал в качестве концертного певца в Лондоне в 1890. В 1891 Б. впервые выступил в опере. В 1892 работал в т-рах "Друри-Лейн" и "Инглиш опера хаус", после чего неск. лет-в т-ре"Ковент-Гарден". С 1896 Б.- солист труппы т-ра "Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Широкую известность получил гл. обр. как исполнитель партий Вольфрама, Тельрамунда, Вотана и Альбери-ха, Курвенала, Бекмессера и Нахтигаля ("Таигей-зер", "Лоэнгрин", "Золото Рейна", "Тристан и Изоль-да", "Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера). Исполнял также партии: Эскамильо; Яго, Фальстафа ("Отел-по", "Фальстаф" Верди) и др. Б. был выдающимся камерным певцом и исполнителем амер. нар. песен. Вместе с М. Гаррисом, Л. Гейтс и А. Рейсом основал в 1916 "Общество амер. певцов", к-рое осуществляло пост. оперных произв. различных композиторов на англ. языке. В 1921 была учреждена памятная медаль имени Б., к-рая впоследствии присуждалась композиторам США за крупные достижения в области муз. т-ра (Д. Гершвин, В. Дамрош, Д. Тейлор, X. Хэдли и Др.).
      Лит. со ч.: A quaker singer's recollections, N. Y., 192 Bc. T.
      БИТНЕР (Bittnerowna), Барбара (р. 4.IX.1924) - польская артистка балета. Училась в Варшаве у С. Фа-лишевского, позднее-в балетной школе 3. Домбров-ского. С 1946 - ведущая танцовщица балетной труппы Гос. оперы в Познани; в 1949-51 - Оперного т-ра в Бытоме (Силезия). Партии: Молодая супруга ("Харнаси" Шимановского), Зелёный петух ("От сказки к сказке" Недбала), Коппелия, Джульетта. За успехи в области балетного и-ск-ва удостоена Нац. пр. (1952).
      Лит.: Т u r s k a J., Barbara Bittnerowna, газ. "Przeglad Kulturalny.), Warsz., 1953, Rok 11, N 40; Swinarski A. M., Barbara Bittnerowna, "Teatr", Warsz., 1953, *No 8, 16-30 kwietnia. Г. Ш.
      БИТОН (Beaton), Сесил (р. 14.1.1904) - английский театральный художник. В 1927 начал творч. деятельность ("Артс тиэтр", Лондон). В 1935 оформил спектакль "Следуй за солнцем" Джинса и Тёр пера (т-р "Адельфи", Лондон). Затем работал в различных нью-йоркских т-рах. Для декорац. работ Б. характерны лаконичность линий, салонная интимность, изысканность колористич. решения. Наиболее полно эти черты творчества Б. проявились в построении интерьеров в спектаклях "Веер леди Уиндермир" Уайльда (1945, т-р "Хеймаркет") и "Школа злословия" Шеридана (1949, т-р "Олд Вик"), в создании костюмов к спектаклю "Моя прекрасная леди" по Шоу (1956, "Марк Хеллингер тиэтр", Нью-Йорк). Б. оформил балеты "Щелкунчик" (1951, т-р "Сэдлерс-Уэллс"), "Лебединое озеро" (1952, т-р "Нью-Йорк сити балле") и др. С 1941 работает также в кино. Ф. К.
      БИТЮЦКИЙ, Вениамин Семёнович [р. 13(26).X. 1902]-русский советский режиссёр. Нар. арт. РСФСР (1956). В 1924 окончил Гос. мастерские театр. иск-ва в Саратове. В том же году начал сценич. деятельность как актёр в Саратовском т-ре. Затем играл в т-рах Бобруйска, Витебска, Архангельска, Перми, Свердловска и др. городов. Роли: Хлестаков; Карандышев и Мелузов("Бес-приданница" и "Таланты и поклонники"), Освальд; Сол-нышкин, Белкин ("Дальняя дорога" и "Шестеро любимых" Арбузова), Павел Корчагин ("Как закалялась сталь") и др. Впервые как режиссёр выступил в 1935. С 1938 занимается только режиссурой. С 1939 работает в Свердловском т-ре (с 1952-гл. режиссёр). Пост.: "Кремлевские куранты" (1940, 1957); "Зыковы" (1944), "Дачники" (1946), "Сомов и другие" (1953) Горького, "Счастье" Павленко (1949), "Семья" Попова (1950), "Любовь Яровая" (1952), "Вишнёвый сад" (1954); "Горное гнездо" по Мамину-Сибиряку (1959), "Братья Ершовы" по Кочетову (1959). Одна из лучших работ Б.- "Антоний и Клеопатра" Шекспира (1957). Спектакли, пост. Б., отмечены высокой режиссёрской культурой, характеризуются тщательной отделкой каждой роли. Э. К.
      БИХАРИ (Bihari), Йожеф (р. 14.1.1901) - венгерский актёр. Нар. арт. Венгерской Народной Республики (1953). В 1928 начал сценич. деятельность в т-ре "Вигсинхаз" (Будапешт). В 1945 вступил в труппу Нац. т-ра. Роли: Тиборц ("Банк-бан" Катоны), Варно ("Судья Шари" Морица), Йожа ("Пламя факела" Ийеша), Скоут ("Сон в летнюю ночь"), Бубнов ("На дне"), Вольф ("Шуба" Гауптмана). Б. создаёт жизненно правдивые образы, исполненные юмора и нац. самобытности. С 1938 снимается в кино ("Пропасть" и Др.). Пр. им. Кошута (1951, 1953).
      БИХТЕР, Михаил Алексеевич (11(23). IV.1881- 7. V. 1947] - русский советский дирижёр и пианист. Засл. деят. иск-в РСФСР(1938). В 1910 окончил Петерб. консерваторию (ученик А. Н. Есиповой и А. К. Лядова). В 1912-17 осуществил в Т-ремуз. драмы в Петербурге (совм. с реж. И. М. Лапицким) постановки опер: "Каменный гость" Даргомыжского, "Евгений Онегин", "Борис Годунов", "Снегурочка", "Нюрнбергские мейстерзингеры" и др. Пользовался известностью как аккомпаниатор. Выступал с Н. И. Забе-лой-В рубель, Ф. И. Шаляпиным, И. А. Алчевским и др. Вёл педагогич. работу; с 1934-профессор Ленинградской консерватории.
      Лит. соч.: Листки из книги воспоминаний, "Советская музыка", 1959, NN 9 и 12.
      Лит.: Л e в и к С., Памяти М. А. Бихтера, "Советская музыка", 1948, N3.
      БИЧЕМ (Вееcham), Томас (29.IV.1879-8.III.1961)- английский дирижёр и музыкально-общественный деятель. Творч. деятельность начал как симф .дирижёр в 1899, как оперный-в 1902. В 1910-20 был дирижёром и антрепренёром известных "Сезонов Б.", создавших эпоху в истории англ. муз. иск-ва. Б. пост. в различных т-рах Лондона с участием крупных артистов св. 100 опер, мн. из к-рых были неизвестны англ. слушателям. Выдающимися событиями в театр. жизни Лондона явились пост. Б. опер: "Саломея", "Ариадна на Наксосе" Р. Штрауса (1913), "Борис Годунов" (1913, с участием Ф. И. Шаляпина); "Так поступают все" и "Похищение из сераля" Моцарта (1910) и др. В 1933-39 Б.-директор лондонского т-ра "Ко-вент-Гарден", переживавшего в то время эпоху расцвета. В 1942-44 работал в нью-йоркском т-ре "Метрополитен-опера". Под руководством Б. были пост. "Золотой петушок" Римского-Корсакова, "Феб и Пан" Баха и др. В 1947 Б. дирижировал оперными спектаклями на Эдинбургских, в 1950 на Глайнд-борнских фестивалях, в 1953 - в Оксфорде, в 4958 - в Буэнос-Айресе (т-р "Колон"). Для Б. как дирижёра характерен чёткий, выразительный, лишённый аффектации жест. Особенно интересны трактовки Б. опер Моцарта. Вс. Т. БИЧУРИНА, Анна Александровна [1853-5(17).II. 4888] - русская артистка оперы (контральто). Муз. образование получила в Петерб. консерватории. С 1875 - солистка Мариинского т-ра, с к-рым была связана вся её сценич. деятельность. Б.- первая исполнительница партий Леля, Свояченицы ("Снегурочка", "Майская ночь" Римского-Корсакова), Солохи ("Черевички" Чайковского). Среди др. партий Б.: Ваня ("Иван Сусанин"), Спиридоновна ("Вражья сила" Серова), Хозяйка корчмы ("Борис Годунов"), Няня ("Евгений Онегин") и др. Б. обладала сочным грудным сильным голосом, большим сценич. дарованием. Создала остро характерные образы; была одной из лучших исполнительниц бытовых партий оперного репертуара О. В.
      БЛАЗИС (Blasis), Карло (4.XI.1795, Неаполь,- 15.VII.1878, Черноббио) - итальянский артист балета, балетмейстер, педагог. Хореографич. образование получил под рук. П. Гарделя О. Вестриса Л. Милона и др. педагогов. В 1817 дебютировал в "Гранд-Опера" (Париж) в опере "Баядера" Кателя (исполнял па-де-де). В 1818 - солист т-ра "Ла Скала" (Милан), где совершенствовал своё иск-во под рук. С. Вигано. Выступал в его балетах "Дедал", "Шпага Кенетта", "Жанна д'Арк" и др. Танец Б. отличался высокой техникой, красотой линий и гармонией движений. В 1819 Б. дебютировал как балетмейстер, поставив балет "Придворный феодал" Ф. Блазиса в т-ре "Ла Скала". В дальнейшем пост. более 80 балетов в т-рах Милана, Венеции, Лондона, Варшавы и др. Из его постановок известны: "Пандора" (1827), "Блудный сын" (1833), "Прекрасная сицилианка"( 1847) Ф. Блазиса, "Галатея" Ортори (1857). В 1861-63 ставил балеты в Большом т-ре (Москва): "Фауст" Паничи и Пуни (1861), "Орфа" Адана и Минкуса (1862) и др. Особенно велико значе ние Б. как педагога и теоретика. В 1837-50 он руководил миланской Королевской академией танца при "Ла Скала", воспитал известных артистов балета: К. Беретта, Ф. Фабри, С. Фуоко, В. Цукки, Л. Гран, К. Гризи, Ф. Черрито, Дж. Лепри и др.
      Преподавал в балетном уч-ще при Большом т-ре. Б. внёс большой вклад в развитие системы классич. танца, написал ряд книг по вопросам танца: "Элементарный учебник теории и практики танца" (1820), "Код Терпсихоры" (1828), "Полный учебник танца" (1830) и др.
      Соч.: Танцы вообще, балетные знаменитости и национальные танцы, М., 1864; Traite elementaire, theorique et pratique de 1'art de la danse, Mil., 1820; The code of Terpsichore. The art of dancing, L., 1828; Manuel compiei de la danse..., P., 1830; Crii amori di Adone e Venere. Ballo mitologico in 4 atti, L., 1835; Fausto. Grande ballo pantomimico, preceduto de una dissertazione intorno a Groette, Mil., 1843.
      Лит.: Классики хореографии (Отв. ред. Е. И. Чесно-ков), Л.-М., 1937; Левинсон А. Я., Мастера балета, М., [1915]. Ham. P.
      БЛАНТЕР, Матвей Исаакович [р.28.1(10.П). 1903]- советский композитор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1947). Музыке обучался в Курском и Моск. филармо-нич. уч-щах; брал уроки у Г.Э. Конюса. В 1921 работал как театр. композитор в "Мастерской Н. М. Форрегера" ("Мастфоро) в Москве. В 1926-27 - зав. муз. частью Ленингр. т-ра сатиры, в 1930-31 - Магнитогорского т-ра, в 1932 - передвижного т-ра журнала "Крокодил", в 1932-33 - Горьковского т-ра миниатюр. Автор оперетт: "Сорок палок" (1924, Москва), "Нос президента" (1926, Москва), "На берегу Амура" (1939, Моск. т-р оперетты), песен, музыки к спектаклям в различных т-рах, к фильмам и др. соч. Музыка оперетт Б., так же как и его песен, завоевавших широкую популярность в СССР и за рубежом, отличается простотой, жизнерадостностью, мелодичностью. Мн. песни и танцы Б., написанные для спектаклей, исполняются в виде отдельных номеров на концертной эстраде.
      БЛАНШ (Blanche), Август Теодор (17.IX.1811- 30.XI.1868) - шведский писатель-драматург. Лит. деятельность начал в 1838. Основоположник шведской комедии. Среди пьес Б. (указаны даты соч.): "Ненавидящий шарманку" (1843), "Богатый дядя" (1845), "Магистр Блекстадиус" (1844), "Подкидыш" (1847), "Странствующая труппа" (1848). Заимствуя сюжеты у иностр. авторов, Б. вносил в свои пьесы черты шведской действительности (в комедии "Странствующая труппа", 1848, использован сюжет "Комического романа" Скаррона).
      Соч.: Valda skrifter, dl 1-10, Stockh., 1918-22.
      Лит.: Erdmann N., A. Blanche och hans samtid, Stockh., l 892; Lamm M., August Blanche som Stockholms s kild rare, 2 uppl., Stockh., 1950. A.M.
      "БЛАНШ" (Blanche) - театральное здание в Стокгольме. Построено в 1879 нем. арх. Т. Бланшем. Вначале называлось "Водевильным т-ром". В 80-е гг. здание т-ра использовалось как выставочный зал, затем как кинотеатр. С 1915 в "Б." выступают Драм. труппы, иногда ставятся оперные спектакли. Н. Г.
      БЛАРАМБЕРГ, Павел Иванович [26. IX. 1841- 15(28).111.1907]-русский композитор. Музыке обучался самостоятельно; совершенствовался под рук. М. А. Балакирева, оказавшего решающее влияние на направление творчества Б. Впервые выступил как композитор с музыкой к драме Островского "Гроза" (1865). Среди произв. Б. наибольшей известностью пользовались оперы "Мария Бургундская" (1888) на сюжет пьесы "Мария Тюдор" В. Гюго и "Тушинцы" (1895) о восстании Ивана Болотникова. Обе оперы были пост. в Москве в Большом т-ре; часто шли на провинц. сцене. Б. принадлежат оперы "Скоморох" на сюжет пьесы А. Н. Островского "Комик XVII столетия" (1887), "Девица-русалка" по Мицкевичу (1888), "Волна" (не пост.), музыка к драме Островского "Воевода", а также ряд симф. и др. соч. Оперы Б. написаны в традициях рус. классич. школы; в их муз. языке отчётливо сказывается влияние композиторов "Могучей кучки", с к-рыми был близок Б. Для сценич. произв. Б. характерно бережное отношение к лит. первоисточнику, широкое использование интонаций и оборотов рус. нар. песен. Особенно удавались Б. массовые хоровые сцены. В 1888-93 Б.преподаватель композиции, затем - профессор Муз.-драм. уч-ща Моск. филармонич. об-ва.
      Лит.: Серова В., Павел Иванович Бларамберг, "Русская музыкальная газета", 1894, N 10.
      БЛАУВАРТ (Blauwaert), Эмиль (13. VI. 1845-2. II. 1891) - бельгийский артист оперы (бас-баритон). Пению обучался в Брюссельской консерватории у Ю. Гуссенса. Первоначально исполнял небольшие партии в т-ре "Фламанд" в Брюсселе. В качестве солиста выступил впервые там же в опере-оратории Бенуа "Лю-цифер" в 1865; после этого завоевал европ. известность. Как концертный и оперный певец гастролировал в Нидерландах, Франции, Германии, Австрии, Англии, России и др. странах. С большим успехом выступал в байрёйтских постановках опер Вагнера: Гурне-манц ("Парсифаль"), Тельрамунд ("Лоэнгрин") и др. Занимался педагогич. деятельностью. Л. М. БЛАУМАН, РудольфМатисович(1.1. 1863, Эргли,- 4. IX. 1908, Такахарыо, Бинландия) - латышский писатель, драматург. Сын крестьянина. Работал журналистом в Риге и Петербурге. Лит. деятельность начал в 1887. Выдающийся писатель-реалист, Б. глубоко раскрыл в своих произв. жизнь латыш. крестьянства, социальные конфликты своего времени. Творчество его отмечено демократич. тенденциями. Б. создал значит, драма-тич. произведения, заложившие основу латыш. реали-стич. бытовой драмы. В 1890 в рижском Латышском т-ре была пост. первая пьеса Б.комедия "Воры". В этом т-ре осуществлены и первые пост. большинства др. пьес Б.
      Крупнейшие драмы Б.-"Злой дух" (1891), "Блудный сын" (1893)-о ломке патриархальных устоев в деревне. Этой же теме посв. пьеса "Индраны" (1904), характеризующаяся мастерством д-раматургич. техники, живостью и остротой диалога. Б. писал так-ке комедии: "Грехи Трины" (1896), "Сладкое вино" (1901), "Дни портных в Силмачах" (1902). Последние пьесы Б.- "В огне" (1905), "Субботний вечер" (соч. 1908, пост. 1909). Произведения Б. отличаются мастерской композицией, в них созданы яркие выразительные образы простых людей (Кристина -"В огне"), даны острые сатирич. характеристики (Мантраусис - "Злой дух", Трина - "Грехи Трины"). Пьесы Б. ("В огне", "Индраны", "Блудный сын") вошли в репертуар т-ров Советской Латвии и др. республик.
      Соч.: Kopoti raksti, se. I-VIII, Riga, 1958-60; в рус. пер.-Избранное, М., 1951, 19 52;. Пьесы, вступ. ст. А. Вилсона, М., 1959.
      Лит.: V i l s о n s A., Latviesu literaturas klasies Rudolfs Blaumanis, Riga, 1956. А. В.
      БЛАХА (Blaha), Луиза (8.IX.1850-18.1.1926) - венгерская актриса. Начала выступать на сцене с 8 лет в провинции, с 1870 работала в Будапеште. С основания Народного т-ра (1875) играла на его сцене. Была популярной исполнительницей ролей крестьянок в венг. муз.-драм. "народных пьесах". Обладала красивым голосом, обаянием. Несмотря на условность жанра "народной пьесы", Б. стремилась к простоте и естественности игры. Её героини были наделены бесхитростными чувствами, душевной чистотой и жизнерадостностью. Роли: Рози ("Гроза деревни" Тота), Ж ос и Перак ("Красный кошелёк" Чепре-ги), Юлча ("Беглый солдат" Сиглигети), Катрин ("Мадам Сан-Жен" Сарду), Эстер ("Вино" Гардоньи), жена Шари ("Судья Шари" Морица) и др. В дни Венгерской советской республики, 1919 Б. горячо приветствовала освобождённый народ. Оставила сцену в 1922. А. Гер.
      БЛАХЕР (Blacher), Борис (р. 6.1.1903) - немецкий композитор. Композиции учился у Ф. Е. Коха и в Берлинском ун-те (окончил в 1932). Творч. деятельность начал в 30-х годах. Автор опер: "Княжна Тараканова" (1941, Берлин), "Вупперталь" ("Прилив") по мотивам новеллы Мопассана (1946, Берлин), оперы-балета "Прусская сказка" (1949, Берлин); сценич. ораторий: "Ромео и Джульетта" по Шекспиру (1950, Берлин) и "Великий инквизитор" по мотивам "Братьев Карамазовых" Достоевского (1947, Берлин); балетов: "Праздник на юге" (1937, Кассель), "Арлекинада" (1941, Берлин), "Первый бал" (1949, Берлин), "Чиарина" (1949, Берлин); балетов-пантомим с хором: "Лисистрата" по Аристофану (1951, Берлин), "Гамлет" (1950, Монако), "Отелло" (1951, Монако) по Шекспиру, а также ряда соч. в различных жанрах. В ранних произв. Б. заметен интерес к использованию нар. песенных -и танц. форм, к созданию законченных муз. образов, однако в 50-х гг. композитор всё больше переходит на формалистич. позиции. Соч. Б., написанные в эти* годы, отличаются нарочитой усложнённостью. В полной мере это проявилось в Абстрактной опере" (1953, Франкфурт-на-Майне). С 1938 Б. преподавал в Дрезденской консерватории (с 1948 - профессор). В 1954 Б.- директор Высшей школы музыки в Зап. Берлине.
      Лит.: Kosuzek Gr. F., Boris Blacher, "The Score", 1949, N l, Auar. Л. М.
      БЛАХО (Blaho), Янко (p. 15.XI.1901) - чехосло вацкий артист оперы (тенор). Обучался в Миланской консерватории. С 1927 - солист оперной труппы словацкого Народного т-ра в Братиславе. Партии: Еник ("Проданная невеста"), Принц ("Русалка" Дворжака), Каварадосси ("Тоска"), Фауст (о. п. Гуно) и др. Работал также в Братиславе оперным режиссёром и хормейстером. Л. М.
      БЛАХУТ (Blachut), Бено (р. 14.VI.1913) - чехословацкий артист оперы (драматич. тенор). Засл. арт. Республики (1958). В 1935-39 обучался в Пражской консерватории: пению - у Кадержабека, драм. иск-ву и декламации - у Пуймана. Впервые выступил на оперной сцене в Оломоуце в 1939; до 1941 - солист Оломоуцкого оперного т-ра. С 1941 Б.-один из ведущих певцов Народного т-ра в Праге. Партии: Ирка, Принц ("Черти Кача", "Русалка" Дворжака), Далибор (о. п. Сметаны), Ионтек ("Галька" Монюшко), Рауль ("Гугеноты"), Фауст (о. п. Гуно), Зигфрид (о. п. Вагнера), Хозе, Герман и др. Обладая выдающимися вок. данными, Б. с успехом исполняет наряду с драматическими и лирические партии оперного репертуара. В 1948 гастролировал в Вене и Познани, в 1954 - в СССР. Гос. пр. (1941). Вл. О.
      БЛЕЙБТРЁЙ (Bleibtreu), Хедвиг (23.XIL1868- 1958) - австрийская актриса. Окончила отделение драм. иск-ва Венской консерватории (ученица Б. Бау-мей стера и Ф. Kpa стеля). В 1886 дебютировала в Аугс-бургском гор. т-ре в роли короля Карла ("Каролин-ги" Вильденбруха). Работала в различных т-рах Германии,в венском"Карлстеатре".В 1893 вступила в труппу "Бургтеатра" (Вена). В своём творчестве Б. развивала лучшие традиции актёров "Бургтеатра"-стремление к точности замысла, законченности внешнего рисунка сценич. образа, высокой выразительности сценич. речи, лаконичности и скульптурности жеста. Создавала образы сильных, волевых женщин: Клитемнестра ("Орестея" Эсхила), Гонерилья ("Король Лир"), Ге-куба ("Троянки" Верфеля), Елизавета ("Мария Стюарт"), фру Альвинг. Среди лучших ролей Б. также: фрау Вольф, госпожа Фламм ("Бобровая шуба", /Роза Бернд" Гауптмана), Ревекка ("Салемские колдуньи" Миллера). В 1931-50 снималась в кино. А.Н.
      БЛЕХ (Blech), Лео (21.IV.1871-24.VIII.1958) - немецкий дирижёр и композитор. Музыке обучался в 1890-99 у В. Баргиля и Э. Рудорфа в Высшей школе музыки (Берлин). Занимался также у Э. Гумпер-динка. В 1893-99 Б.дирижёр Городского т-равАхе-не, в 1899-1906 - Нем. т-ра в Праге. С 1906 дирижировал в Королевской (позже- Государственной) опере в Берлине (в 1913-23 - "генералмузикдиректор"); одновременно руководил Берлинской нар. оперой (в 1924 и с 1926) и Венской нар. оперой (1925). С 1925 Б. выступал как дирижёр во мн. странах Европы (в т. ч. в СССР), а также в США. В 1937-41 дирижировал в Оперном т-ре в Риге, в 1941-49 - в Королевской опере в Стокгольме. В 1949-54 Б.- дирижёр Гор. оперного т-ра в Зап. Берлине. Автор опер: "Аглая" (1893, Ахен), "Керубина" (1894, Ахен), "Это был я" (1902, Дрезден), "Альпийский царь и мизантроп" на сюжет романа Ф. Раймунда (1903, Дрезден), "Опечатанный" (1908, Гамбург), оперетты "Соломенная вдова" (1920, Гамбург) и др.
      Лит.: Walter J., Leo Blech: ein Bravier, Hamb.-Lpz., 131. Л. M.
      БЛИЗИНЬСКИЙ (Blizinski), Юзеф (10.III.1827-29. I V. 1893)- польский драматург. В своих комедиях Б, критически изображает нравы буржуазии.упадок польского дворянства: "Панна с приданым" (1867), "Предусмотрительная мама" (1871), "Старый холостяк" (1870). Наиболее значит, комедии Б.- "Пан Дамазий" (1877) и "Обломки" (1881) - до сих пор сохраняются в репертуаре польского т-ра.
      Лит.: К г e je i К., Dejiny polske literatury, Praha, 1953:
      Z a b i c k i Zb., Wstep к изд. В 1 i z i u s k i J., Pan Da-rriazy, Wroclaw, 1955. С. И.
      БЛИННИКОВ, Сергей Капитонович (р. 30. VI I. 1901) - русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1948). С 1922-в труппе МХАТа. Яркий актёр преим. бытового плана, Б. рисует образ крупными и сочными мазками, стремясь к типизации и обобщению. Присущее Б. мастерство речи особенно ярко сказывается в рус. классич. репертуаре: Алошка и Бубнов ("На дне"), Яша и Лопахин ("Вишнёвый сад"), Гаврила и Курослепов ("Горячее сердце"), Восмибра-тов ("Лес"). Большой эмоциональной силы Б. достиг в ролях Прокофия Пазухина ("Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина), Луп-Клешнина ("Царь Федор Иоаннович" А. К. Толстого), Бессеменова ("Мещане"), Б. создал яркий типич. образ Собакевича ("Мёртвые души" по Гоголю). Ироническим спокойным юмором было проникнуто исполнение роли Нова Тро-тера ("Пиквикский клуб" по Диккенсу). В сов. репертуаре играл Ваську Окорока ("Бронепоезд 14-69"), Кондратьева ("Зелёная улица" Сурова, Ст. пр. 1949) и др. Ведёт преподавательскую работу в Школе-студии им. Немировича-Данченко. Выступает как режиссёр ("Сердце не прощает" Софронова, "Вторая любовь" Мальцева и Венкстерн, Ст. пр. 1951). Снимался в кино. П. М.
      БЛИНОВ, Борис Павлович (р. 19.IV.1909) - советский артист балета. Засл. арт. Эст. ССР (1957). По национальности русский. Один из основоположников балета в Эстонии. С 1926 работает в т-ре "Эстония" (Таллин) как солист балета и балетмейстер-ассистент. Исполняет преимущественно характерные партии: Гирей ("Бахчисарайский фонтан"), Фальстаф ("Виндзорские кумушки" Оранского), Сорте ("Калевипоэг" Каппа), Квазимодо ("Эсмеральда"), Командор ("Лау-ренсия"). Леа Т.
      БЛИСС (Bliss), Артур (р. 2.VIII.1891) - английский композитор и дирижёр. Мастер музыки её величества английской королевы. Музыке обучался у Ч. Станфорда и Р. Воан-Уильямса. Автор оперы "Олпм-пийцы" (1949, т-р "Ковент-Гарден", Лондон), балета "Шахматы" (1937, Париж), опер "Чудо в Горбалсе" (1944), "Адам Зеро" (1946) (обе оперы пост. в Лондоне), симф., камерных и др. соч., музыки к драм. спектаклям "Буря" (1921) и "Как вам это понравится" (1920) по Шекспиру, пост. в Лондоне, и др. В своих сценич. произв. Б. опирается на традиции классич. музыки, стремясь к доступности, простоте мелодич. рисунка, ясности и чёткости муз. характеристик. В 1956 Б. выступал в качестве дирижёра в СССР.
      Лит.: Frank A., Modern British composers, L., 1953. Bс. Г.
      "БЛИСТАТЕЛЬНЫЙ ТЕАТР" ("Illustre-Theatre")- театр. существовавший в Париже в 1643-45 (организован в нач. 1643). Первый спектакль состоялся 1 янв. 1644. Во главе "Б.т." стояли Мольер и актриса М. Бежар. Репертуар т-ра, ставившего драматургически слабые пьесы Н. Дефонтена, Т. Л. Эрмита, П. Дюрийе, не пользовался успехом у зрителя, и "Б. т." не мог конкурировать с привилегированными т-рами (т-ром "Бургундского отеля" и т-ром "Mape"). Просуществовав до осени 1645 (сменив несколько помещений), "Б. т." должен был прекратить своё существование из-за материальных трудностей. Мольер, отвечавший за финансовое положение театра, по требованию кредитора был посажен в долговую тюрьму (август 1645), После закрытия "Б. т." Мольер и М. Бежа, возглавив труппу, уехали из Парижа. Труппа Мольера играла в провинции, где приобрела широкую известность.
      Лит.: Мокульский С. С., Мольер (1622-1673), М., 1936; М а н ц и у с К., Мольер. Театры, публика, актеры его времени, пер. с франц., М., 1922; Бояджиев Г., Молодой Мольер, в кн.: Сообщения Института истории искусств, N 10-11, M,-Л., 1957; M i с h a u t Gr., La jeunesse de Moliere, P., 1922. Гр. Б.
      БЛИЦШТЕЙН (Blifczstein), Марк (р. 2.III.1905) - американский композитор и пианист. Композиции обучался на муз. отделении Пенсильванского ун-та, затем- в Муз. ин-те Кёртиса в Филадельфии (19241926) и в Берлинской академии иск-в (у А. Шёнберга, 1927). Композиторскую деятельность начал в 1926. С сер. 30-х гг. работал в основном над соч. для сцены. Автор ряда произв., в к-рых выражен протест против эксплуатации рабочего класса. Первая большая опера Б.-"Колыбель будет качаться" (соч. в 1936 на собств. либретто). В этой и последующей опере "Нет - вместо ответа" (1941, на собств. либретто) выражены мысли и чувства амер. бевработных, участников забастовочного движения, сатирически изображается совр. амер. действительность. Обе оперы были исполнены первоначально любительскими рабочими коллективами в Нью-Йорке (в сопровождении рояля), т. к. пост. их была запрещена; опера "Колыбель будет качаться" была пост. в проф. т-ре только в 1947. К числу наиболее известных соч. Б. принадлежит также опера "Регина" по пьесе Л. Хелман "Лисички" (1949). Б. написал хоровую оперу-ораторию "Осуждённые" (1933), радио-оперу "Я достал мелодию" (1937), опе-pv-фильм "Ночная смена" (1942), ряд одноактных опер, балеты "Каин" (1930), "Представление" (1946), музыку к спектаклям "Юлий Цезарь" Шекспира (1937) и "Дантон"Бюхнера(1938,"Меркьюри-тиэтр",Нью-Йорк), "Другая сторона леса" Хелман (1946, т-р "Кермит Блумгарден", Нью-Йорк), "Андрокл и Лев" Шоу (1947, Нью-Йорк), музыку к фильмам, антифашистские и рабочие песни и др. соч. в различных жанрах. Б.- один из первых амер. композиторов, сделавших попытку создания нац. оперы. Б. стремился развить лучшие традиции амер. муз. т-ра (тесная связь с нар. творчеством, сочетание элементов драмы и оперы). Оперно-драматнч. соч. Б. содержат как музыкальные, так и речевые эпизоды. Композитор широко использует интонации популярных песен. Творчество Б. характеризуется яркостью муз.-сценич. образов, сатирич. остротой. В 1932 был удостоен премии Филадельфийского оркестра, в 1940 - премии фонда Гугген-гейма.
      Лит.: Brant С. Н., Marc Blit/stein, "Modern Music", 1946, July. Л. М.
      БЛОДЕК (Blodek), Вилем (3.X.1834-1.V. 1874) - чешский композитор и педагог. Муз. образование получил в Пражской консерватории. Автор опер "Кла-рисса" на либретто Б. Сметаны (1934, Прага), "В колодце" (1867, Прага), "Зитек" (1934, Прага), а также музыки к драм. спектаклям, симф. и др. соч. Комич. опера из сельской жизни "В колодце", вошедшая в репертуар мн. чеш. оперных т-ров и любительских кружков, близка по характеру музыки к операм Б. Сметаны. С 1860 Б.- профессор Пражской консерватории. Л. Т., Е. П.
      БЛОК, Александр Александрович [16(28). XI. 1880, Петербург,-7.VIII.1921, Петроград] - русский поэт. Род. в дворянской семье. Отец - профессор Варшавского ун-та, мать (А. А. Бекетова)писательница. В 1898-1901 учился на юридич. ф-те Пе-терб. ун-та, затем перешел на славяно-рус, отделение исто-рико-филологич. ф-та, к-рое окончил в 1906. Лит. деятельность начал в 1903 ("Стихи о Прекрасной даме") как поэт-символист.
      Театр играл чрезвычайно большую роль в жизни Б. Театр. впечатления широко претворялись в его поэзии, драматургии. Б. принадлежит большое количество работ по вопросам т-ра (статей, рецензий, докладов и т. д.). Он был крупным театр. деятелем, активным участником строительства нового т-ра в первые годы Советской власти, одним из создателей и руководителей петрогр. Большого драм. т-ра.
      Интерес к т-ру появляется у Б. еще в детские годы. В юности он участвовал в любительских спектаклях; с успехом играл роли Гамлета, Чацкого. Мечтал о сценич. деятельности. Тогда же определяется любовь Б. к Моск. художеств. т-ру и Станиславскому. Реализм чеховских спектаклей МХТ навсегда остаётся для Б. высоким проявлением художественной правды в т-ре. Театр. темы входят в лирику Б. (ряд стихотворений, связанных с образом Гамлета,- стихотворение "Бала-ганчик" и др.). Из стихотворения зарождается замысел его первой пьесы "Балаганчик" (1906), направленной против "мистиков", воспринимающих простые реальные вещи как нечто роковое, потустороннее, и в то же время раскрывающей двойственность, неустойчивость совр. человека. "Балаганчик", как и последовавшие за ней пьесы "Король на площади" и "Незнакомка", составившие трилогию (1906),-драмы лирические. Б. писал в предисловии к этим драмам, что в них "переживания отдельной души, сомнения, страсти, неудачи, падения, - только представлены в драматической форме" (Соч., 1946, с. 584).
      Б. широко применяет в трилогии приём романтич. иронии, направляя его против раздвоенности символистского сознания, его искусственной усложнённости. Ирония для Б.- средство восстановления внутренней цельности лирического миросозерцания. Его герои ищут, хотя и не находят еще, жизни реальной, "жизни прекрасной, свободной и светлой". В творчество Б. все сильнее входит тема революции. Она претворяется и в содержании драмы "Король на площади", но Б. еще не может выйти за пределы ал-легорич. символики и терпит творческую неудачу. "Незнакомка" - произведение, наиболее богатое элементами реалистич. изображения действительности, резко осмеивающее буржуазно-обывательскую пошлость; в образах пьесы выступают черты социальной типизации, острой жизненной характерности.
      В 1906 "Балаганчик" был пост. В. Э. Мейерхольдом на сцене Т-ра В. Ф. Комиссаржевской. Режиссёр, он же исполнитель роли Пьеро, Мейерхольд создал спектакль ярко передавший своеобразие стиля Б. В 1913 в "Студии молодых актёров" С. Халютиной при Моск. лит.- художеств. кружке была осуществлена пост. "Незнакомки". В 1914 обе пьесы шли в постановке Мейерхольда в зале Тенишевского уч-ща (Петербург). Тесно примыкает к трилогии по своему содержанию написанный в том же 1906 диалог "О любви, поэзии и государственной службе", в к-ром Б. иронизирует над растерянностью художника, жаждущего "пожертвовать своей фантазией общественному благу", но не имеющего еще для этого достаточно сил.
      В 1907 Б. переводит французский миракль "Действо о Теофиле" (пост. в петербургском "Старинном т-ре"), а в 1908 - трагедию австрийского романтика Ф. Гр иль-парцера "Праматерь", к-рая представляется ему "предостерегающим" отражением эпохи реакции, подобной той, к-рую переживало русское общество.
      Обращение т-ру Б. считал "выходом из лирического уединения". Мысли о роли т-ра в период, ознаменованный, по мнению самого Б., кризисом старой, гибнущей дворянской культуры и рождением культуры новой, народной, связанной с революционным движением жизни, полнее всего развиты поэтом в статье "О театре" (1908). Здесь Б. пишет, что причина кризиса т-ра в его оторванности от народа, зависимости от развлекающейся привилегированной публики. Ставя вопрос - нужен или не нужен т-р, Б. солидаризируется с А. В. Луначарским в его высказываниях о т-ре социалистич. общества. Он предрекает русскому т-ру путь "...к пышному расцвету высокой драмы с большими страстями, с чрезвычайным действием, с глубоким потоком идей". "Рабочие и крестьяне действительно нуждаются в театре,-пишет Б.,- ... они требуют от театра не только развлечения, а чего-то более высокого, я полагаю - высокого искусства.. " ("О театре", Собр. соч., т. 12, 1936, с. 46, 50). Только приход нового зрителя возродит, по мнению Б., совр. т-р, победит равнодушие автора, "...даст актерам почувствовать реальность и жизненность их дела, даст им настоящие крылья..." (там же, с. 51).
      Размышления о т-ре связаны с более широким кругом проблем, волновавших Б. в период между двумя революциями. Центральная из этих проблем - Россия и судьбы рус. интеллигенции, её участие и отношение к нар. революции. Эта тема получила отражение в следующей пьесе Б.- "Песня судьбы" (1908), рисующей сложные пути интеллигента, заблудившегося в своих исканиях. Пьеса свидетельствует об усилении социальных мотивов в творчестве Б., хотя они выражены здесь в аллегорической форме. Она исполнена веры в будущее России, в красоту и силу народа.
      Приветствуя грядущую революцию, Б. в годы реакции поднимает вопрос о "пользе" искусства и долге художника перед народом, о единстве прекрасного и должного, вступая в открытый бой с декадентами, защитниками бурж. теории "искусства для искусства". Он требует от художника правды, простоты, искренности, народности. Важнейшей творч. декларацией Б. является пролог поэмы "Возмездие" (1911), в к-ром он призывает художника помогать своим иск-вом рождению нового общества, пристально всматриваться в жизнь, быть точным в её изображении.
      Стремление Б. к реализму пронизывает его поэзию и сказывается в его драматургии. В драме "Роза и Крест" (1913), основанной на тщательно изученном историч. материале (Франция. Бретащ" 13 в.), Б. создаёт живые, реальные характеры, верные своей эпохе, стремясь при этом выразить через них близкую ему проблему трагического разлада между высокой мечтой и действительностью. Пьеса была принята к постановке МХТ; Б. увлечённо работал над подготовкой спектакля, но интересы драматурга и т-ра до конца не совпали и начатая пост. осталась неосуществлённой. В 1913-14 у Б. формируется замысел реалистич. драмы на совр. тему - "Нелепый человек", в к-рой он собирается показать вытеснение дворянской России Россией промышленной, буржуазной. Этот замысел, хотя и неосуществлённый, намечает сближение Б. с традицией чеховской драмы, свидетельствует о дальнейшем усилении реалистич. тенденций в его творчестве.
      Б. глубоко и безоговорочно принял Октябрьскую революцию (поэмы "Двенадцать" и "Скифы", статьи "Интеллигенция и Революция", 1918, "Крушение гуманизма", 1919, и др.). Активно участвовал в строительстве социалистич. культуры. Он работал в правительственной комиссии по изданию рус. классиков, был председателем репертуарной секции петерб. Театр. отдела (ТЕ О) Наркомпроса, руководя обновлением репертуара, и т. д. По поручению Горького Б. разрабатывал план серии "Исторических картин" - небольших произведений на темы мировой истории для т-ра и кинематографа. В 1919 он сам написал для этой серии одноактную пьесу "Рамзес" из жизни Др. Египта, наметил и частично разработал ещё несколько сюжетов.
      В 1919 по инициативе Горького и Б. в Петрограде был организован Большой драм. т-р. Будучи председателем режиссёрского управления этого т-ра, Б. утверждает направление его как т-ра высокой героич. трагедии и романтич. драмы, показывающего нар. зрителю лучшие произведения нац. и мирового репертуара. Б. выступал с речами перед труппой и зрителями, пропагандируя и разъясняя важные задачи т-ра, его творч. принципы. Особенный интерес представляют высказывания Б. о драме Шекспира, Шиллера и его речь "О романтизме" (1919).
      С о ч.: Собрание соч., т. 1-12, изд. "Советский писатель", Л., 1932-36.
      Лит.: О р л о в В., А. Блок, М.,1956; Тимофеев Л. И., А. Блок, М., 1957; Волков Н., А. Блок и театр. М., 1926; Ростоцкий Б. (статья), в кн.: Маяковский и театр. М., 1952; Волков Н., А. Блок и проблема Гос. театров, "Но* вая рампа", М., 1924, .No 10; Р ы б н и к о в а М. А., А. Блок-Гамлет, М., 1923; Бекетова М. А., А. Блок, 2 изд.. Л." 1930; Головин А.Я., Встречи и впечатления, Л.-М., 1940; Медведев П., Драмы и поэмы Ал. Блока, [Л.], 1928; Р[о с-к и н ] А., А. Блок обращается к Чехову, "Литературный кри тик", 1939, .N 3; Вирен В., Театральные увлечения молодого Блока, "Театральная неделя", 1940, *N 20; О р л о в В., Неосуществленный замысел А. Блока - драма "Нелепый человек", в кн.: Ученые записки Ленинградского гос. педагогического института им. А. И. Герцена, т. 67, Л., 1948. Т. Р.
      БЛОК (Bloch), Жан Ришар (25.V.1884, Париж,-15.III.1947, там же) - французский писатель, публицист, драматург, театральный и общественный деятель. Коммунист. Драматургия, деятельность начал в 1910 пьесой "Мятущаяся" (т-р "Одеон"- 1911). Б. сыграл значит, роль в истории франц. т-ра, выступив продолжателем Р. Роллана и Ф. Жемъе, боровшихся за создание нар. реалистич. т-ра. В 1919-20 написал историч. драму "Последний император" (1926, т-р "Одеон"),пост. по инициативе Жемье и вошедшую в репертуар Народного Нац. т-ра в Трокадеро, а затем т-ров Женевы и Берлина (пост. К. X. Мартин и Э. Пи-скатор). В 20-30-е гг. Б. написал также либретто балета и муз. драм. В кн. "Судьба театра" (1930) и др. Б. обличал реакц. бурж. иск-во, призывал к созданию т-ра "больших мыслей и страстей", выступал за нар. т-р. Б. принял активное участие в орг-ции и работе Нар. т-ра в Париже (осн. в 1935). Соз дал сценарий массового нар. спектакля "Рождение города" (пост. в помещении Зимнего велодрома, 1937). В 30-е гг. вместе с А. Барбюсом, Р. Ролланом, П. Вай-яном-Кутюрье боролся с фашизмом. Во время 2-й мировой войны работал в антифашистском подполье. В 1941-45 жил в СССР, где продолжал лит. работу. Написал патриотич. драмы "Обыск в Париже" (1941), "Тулон" (соч. 1943, пост. в Алжире и ряде городов Сев. Африки - 1944, "Одеон" - 1945; в СССР - Читинский т-р, 1945). Творчество Б. имело большое значение для формирования совр. франц. прогрессивной драматургии. В 1950 Б. посмертно присуждена Золотая Медаль Мира.
      Соч.: Destin du theatre, P., 1930; Les plus belles paes de Jean-Richard Bloch, P., 1948 (См. также вступ. ст. Л. Арагона); на рус. яз.- Обыск в Париже, "Интернациональная литература", 1941, N 11-12; Тулон. Франц. хроника (1942-1943), М.-Л., 1944.
      Лит.: А г a s о n L., Adieu a Jean-Richard Bloch, в кн.: La culture et les hommes, P., 1947. Л. Лев.
      БЛОКС (Blockx), Ян (25.1.1851, Антверпен,- 26. V. 1912, там же) - бельгийский композитор. Один из основоположников нац. фламандской оперы. Музыке обучался в Антверпене во Фламандской муз. школе у П. Бенуа и в Лейпцигской консерватории у К. Рей-неке. Композиторскую деятельность начал в 70-х годах. Автор сценич. произв., написанных в основном на сюжеты из фламандской истории, в т. ч. опер "Принцесса таверн" (1896, Антверпен, т-р "Фламандская опера"), "Тиль Уленшпигель" (1900, там же), "Морская невеста" (1901, там же), балета "Миленка" (1886, Брюссель, т-р "Де ля Монне"), а также симф., вок. и др. соч. В 1886-1901 Б.- профессор Фламандской муз. школы, с 1901 - директор Фламандской консерватории (Антверпен). В последние годы жизни возглавлял муз. общество "Фламандское музыкальное движение", пропагандировавшее нац. фламандскую музыку.
      Лит.: S о 1 v a y L., Notice sur Jan Blockx, Brussels, 1920; Blockx F., Jan Blockx, Brussels, 1943. В. Дан.
      БЛОНДЕН (Blondin) [наст. имя и фам.- Жан Франсуа Эмиль Граале (Gravelet)l(1821-93)- французский цирковой артист, канатоходец. В 1859 в присутствии 25 000 зрителей прошёл по канату, протянутому над Ниагарским водопадом, над серединой водопада Б. исполнил неск. упражнений. Этот смелый переход прославил Б. на весь мир. Позднее в Австралии он прошёл над пропастью глубиной в 100 м. Выступал во всех больших городах Европы и Америки, в т. ч. в Петербурге и Москве (в нач. 80-х гг. в саду "Эрмитаж" М. В. Лентовского).
      Лит.: Кузнецов Е., Цирк, М.-Л., 1931. М. 3.
      БЛОХ (Bloch), Педро (р. 1914) - бразильский драматург. Род. в Житомире. Драматургич. деятельность начал пьесой "Рука Эвридики" (т-р Пен-клуба Бразилии, Рио-де-Жанейро). В этой пьесе Б. обличает антигуманистич. сущность капиталистич. об-ва, уродующего душу человека. В 1951 пьеса была удостоена премии А. Азеведу, а Б.- как "лучший автор года" получил золотую медаль. В последующие годы Б. написал пьесы "Враги не присылают цветов", "Этой ночью шел денежный дождь", "Каменная улыбка", "Ирене" и др. Наиболее значительны - антивоенная пьеса "Дона Шепа" (1952, труппа А. Гарриду, Рио-де-Жанейро) и комедия "Бразильцы в Нью-Йорке" (1958). Для творчества Б. характерны психоаналитич. подход к раскрытию темы, небольшое количество действующих лиц; во мн. его пьесах использован приём общения героев со зрителями. Пьесы Б. ставятся в Португалии, Испании, странах Лат. Америки, Италии, США, Франции и др. Б. работает также для радио и кино. В. Ж.
      БЛОХ (Bloch), Эрнест (24.VII.1880-15.VII.1959)- швейцарский композитор,дирижёр и педагог. Почётный член муз. академии "Санта Чечилия" (Италия). Муз. образование получил в Брюссельской и франкфуртской консерваториях. Композиторскую деятельность начал в 1895. Одно из наиболее значит, соч. Б.-опера "Макбет" по Шекспиру (1910, Париж); опера "Изабелла" осталась неоконч. В 1911-17 Б.-профессор Женевской консерватории. С 1917 жил (с перерывами) в США. Директор Кливлендского муз. ин-та (1920-25), профессор консерватории в Сан-Франциско (1925- 1930).
      Лит.: С о h e n AL, Ernest Bloch's Macbeth, "Music and Letters", 1938. v. XIX, p. 143; Т i Ь a 1 d i-C h i e s a М., Ernest Bloch, Torino, 1933. Л. М.
      "БЛУДНЫЙ СЫН"- трагедия в 5 д. Р. Блаумана (о разложении семьи в среде зажиточного латыш. крестьянства). Соч. 1893 (на латыш. яз.). Пост. 1893 рижским Латышским т-ром (реж. Озолинь). Среди последующих пост.: Латв. т-р драмы, Рига (1945, реж. Амтман-Бриедит), Художественный т-р, Рига (1951, реж. Смильгис, худ. Муйжниек), Рус. т-р в Да-угавпилсе (1955), Каунасский ТЮЗ (1957).
      Издания- Первое изд. "Б.с." на рус. яз.. в пер. В. Яковлева, "Библиотека театра и искусства", кн. X, 1915. Из последующих изд.: Блауман Р., Избранное, пер. Л. Блюм-фельда, "М., 1959.
      "БЛУДНЫЙ СЫН" - пьеса в 3 д. Э. Раннета (о людях, изменивших Родине, работавших во время Великой Отечественной войны в иностранной разведке и прошедших впоследствии тяжкий путь глубокого, но запоздалого прозрения и раскаяния). Соч. 1957 (на эст. яз.). Пост. 8 февр. 1958 в Т-ре им. Кингисеппа в Таллине (реж. Таммур, худ. Уно Мартин; Март Туйск - Карм, Лээна Туйск - Вяльбе, Лембит Педаяс-О. Эскола, и др.). На 3-й Прибалтийской театр. весне (195 8) спектакль удостоен диплома 1-й степени. В 1958-59 "Б.с." пост. 174 т-ра СССР, в т. ч. Моск. драм. т-р им. Станиславского (реж. Гиацинтова, она же - исполнительница роли Лээны, худ. Шифрин; Март - Урбанский);
      Ярославский т-р им. Волкова (Лээна - Чудинова, Март - Кузьмин, Райесмик - Белов); Свердловский т-р (Лээна - Токарева, Март - Молчанов); Харьковский т-р рус. драмы (Лээна - Воронович, Райесмик - Аристов); Горьковский т-р; Костромской т-р; Сталинградский т-р; Русский т-р БССР (Минск); Тульский т-р; Пермский т-р; Башкирский Академич. т-р драмы, Уфа (реж. Файзи, худ. Калимуллин; Март - Ку-цашев, Лээна - Бикбулатова, Анника - Камалетдинова); Узб. т-р им. Хамзы, Ташкент (реж. Т. Ходжаев; Лээна - Са-дриева. Март - А. Ходжаев, Анника - Алиева); Сталинский укр. т-р им. Артёма; Грузинский ТЮЗ (Тбилиси); Бухарский т-р; Туркменский т-р им. Сталина (Ашхабад) и мн. др.
      "Б. с." пост. в ГДР (т-р Г. Гауптмана в Гёрлице, т-р в Бор-на), Югославии (т-р "Сербске людове дивадло"), Чехословакии (т-р Народной армии), Болгарии (филиал Народного т-ра).
      Издания - Первое изд. "Б. с.", рус. пер. Я. Апушкина, М., 1959. А. Шн.
      БЛУМ (Bloom), Клэр (р. 15.II.1931) - английская актриса. Училась в "Гилдхолл-скул" - школе музыки и драмы (ученица Э. Торндайк). и в Центральной школе сценич. речи. В 1946 дебютировала на сцене Оксфордского репертуарного т-ра в роли Джесси Кил-лигру ("Зависит от того, как понимать" Брайди), затем работала в лондонских т-рах ("Дачесс" и "Хиз маджестис"). В 1948 выступала в шекспировских спектаклях Мемориального т-ра (Стратфорд-он-Эйвон), где играла роли Бланш ("Король Джон"), Офелии; Пердиты ("Зимняя сказка"). С 1949 работает в различных театрах Лондона, в 1952-54 - в "Олд Вик", где исполнила роли Элизон Элиот ("Леди не для сожжения" Фрая), Изабеллы ["Сияние вокруг луны" ("Приглашение в замок") Ануя] и др. Среди ролей шекспировского репертуара, сыгранных в этом т-ре,- Джульетта. Сценич. образы Б. отличаются чистотой, полнотой чувств. С 1949 снимается в кино ("Огни рампы", "РичаОд III" и др.). Ф. К.
      БЛУМЕНФЕЛЬД, Феликс Михайлович [7(19).IV. 1863-21.1.1931] - русский советский дирижёр, пианист и педагог. По национальности поляк. Окончил Петерб. консерваторию в 1885 (был учеником H. А. Римского-Корсакова). С этого же года-преподаватель, с 1897 - профессор Петерб. консерватории, в 1918-22 - профессор и директор Киевской консерватории, в 1922-31-профессор Моск. консерватории. В 1898-1918 Б. работал дирижёром Мариинского т-ра. Под управлением Б. был впервые исполнен ряд рус. опер, в т. ч. "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Римского-Корсакова (1907). Б. осуществил также в 1908 пост. оперы "Борис Годунов" в Париже. Выступал как пианист-виртуоз, ансамблист и аккомпаниатор. Автор фп. и др. соч.
      Лит.: Баренбойм Л., Ф. М. Блуменфельд, в кн.: Вопросы музыкально-исполнительского искусства. Сб. 2, М., 1958.
      БЛЫСКОВ, Илия (1839-1913) - болгарский писатель и театр. деятель. Воспитанник Д. Войникова, Б. принимал участие в его школьных спектаклях. По повести Б. "Похищенная Станка" была написана популярная в 70-х гг. в Болгарии одноимённая пьеса, прославлявшая болг. хайдуков и их героич. подвиги. Эта пьеса в Болгарии была запрещена. Написал ряд статей по истории болг. т-ра.
      Соч.: Блъсков Ил., Първо българско театро в Шумен, "Паметник", 1895, кн. Ill; Материал по историята на нашето възраждание, Шумен, 1907. Аг. М.
      "БЛЭКФРАЙЕРС" (Blackfriars) - первое закрытое театральное здание в Лондоне в конце 16 -нач. 17 вв. Ранее в этом здании находился монастырь монахов доминиканского ордена, носивших чёрную рясу и именовавшихся "чёрными братьями" - blackfriars. В сер. 16 в. здесь находился склад театр. костюмов и реквизита для придворных спектаклей. В 1556 трапезная монастыря была переоборудована в театр. зал, где с этого времени до 1584 выступали детские труппы. Здесь ставились комедии Дж. Лили ("Галатея", "Эн-димион" и др.). В нач. 1600-х гг. труппа участвовала в "войне театров", в 1605 здесь впервые была пост. комедия "Эй, к востоку" Б. Джонсона, написанная им совм. с Д ж. Марстоном и Дж. Чапменом. В 1596 здание "Б." приобрёл Дк. Вёрбедж а после его смерти "Б." был сдан детской труппе, игравшей здесь до 1607. С 1609 в "Б." давала спектакли труппа Р. Бёр-беджа, выступавшая также в т-ре "Глобус" и ставившая пьесы Шекспира, Бомонта, Флетчера. В 1642 с закрытием всех т-ров пуританами "Б." прекратил работу.
      БЛЭР (Blair), Дейвид (р. 27.VII.1932)- английский артист балета. С 1946 учился в школе при труппе "Седлерс-Уэллс". Ученик Э. Эспиносы. В 1947 выезжал на гастроли с труппой "Седлерс-Уэллс". В 1948 был принят в младшую труппу т-ра, вскоре исполнял все ведущие партии репертуара. Танец Б. мужествен и выразителен. Исполняет характерные партии (Арлекин - "Арлекин в апреле", Ариелла, капитан Бэлэй - "Пайнаппл Полл" Салливена) и партии классического репертуара (Зигфрид - "Лебединое озеро", Альберт - "Жизель" и др.).
      Лит.: Рославлева Н., Английский балет, М., 1959. Ham. P.
      БЛЮМ (псевденим - С а д к о), Владимир Иванович (1877-1941) - русский советский театральный и музыкальный критик. Член ВКП(б) с 1917. Автор злободневных полемич. статей по вопросам т-ра и монографии "Любовь Яровая на сцене Малого театра" (1940). Был редактором журналов "Вестник театра"(1919-21), "Новый зритель" (1924-26), работал в журн. "Жизнь искусства", руководил музыкально-театр. секцией Главреперткома. Б. активно боролся за новый сов. т-р, за сов. репертуар, но статьи его содержали и ошибочные положения (недооценка роли классич. наследия, значения МХАТа). А. Шн.
      БЛЮМЕНТАЛЬ-ТАМАРИН, Александр Эдуардович [1859-1(14).XII.1911 ] - русский режиссёр и актёр. В 1876 окончил Петерб. театр. уч-ще. В том же году дебютировал на сцене Александрийского т-ра (Петербург) в роли Клеонта ("Мнимый больной"). В 1883 переехал в Москву, работал в Малом т-ре, оперетте М. В. Лентовского; затем - в провинции (Киев, Харьков, Вильно, Минск). В 1908-11 возглавлял т-р "Буфф" в Москве. Исполнял гл. обр. роли простаков в собств. постановках: Швальбе ("Наши дон-жуаны" Рота), Менелай ("Прекрасная Елена" Оффенбаха) и др. Игра Б.-Т. отличалась хорошим вкусом, изяществом, тонким юмором. Б.-Т. был одним из первых русских опереточных режиссёров. Пост. им спектакли характеризуются эффектностью, зрелищной яркостью, тонкой разработкой деталей, слаженностью ансамбля: "Гейша" Джонса (1897), "Птички певчие" Оффенбаха (1896), "Ночь в Венеции" Штрауса (1896), "Приключения в Египте" Зуппе (1896), "Продавщица универсального магазина" Карилля (1898) - в т-ре Шелапутина (Москва); "Орфей в аду" Оффенбаха (1902), "Игрушечка" Одра-на (1905) - в Панаевском т-ре (Петербург); "Морские купанья"Бульяра (1911)-в т-ре "Буфф" (Москва) и др.
      Лит.: К а р н е е в М. В., А. Э. Блюменталь-Тамарин, СПБ, 1896; Ярон С. Г., Воспоминания о театре [1867 г.-1897г.], Киев, 1898, с. 297-99. Е. X.
      БЛЮМЕНТАЛЬ-ТАМАРИНА (урождённая- Климова), Мария Михайловна (16.VII.1859, Петербург,- 16. X.I 938, Москва) - русская советская актриса. Нар. арт. СССР (1937). Отец Б.-Т., бывший крепостной, управлял домами помещика Кашина в Петербурге. В 1875 окончила Мариинскую женскую гимназию с дипломом домашней учительницы. В 1878 вышла замуж за А. Э. Блюменталъ-Тамарина.С 1885 начала выступать на любительской сцене. В 1887 дебютировала в проф. летнем т-ре в Петровском парке в Москве (Китти - "Кин, или Беспутство и гений" Дюма-отца), в 1889-у М. В. Лентовского в "Т-ре мелодрам и разных представлений" (б. т-р "Скоморох"). В 1890-1901 работала в провинции (Тифлис, Владикавказ, Ростов-на-Дону, Харьков). В 1901-14 и в 1921-33-актриса моек. Т-ра Корша [в сов. время наз. Драм. т-ром и т-ром "Комедия" (б. Корш)]. В 1914-15 играла в т-ре Суходольского, в 1918-20- в Показательном гос. т-ре. В 1933-38- в труппе Малого т-ра. Большую роль в творч. жизни Б.-Т. сыграл выдающийся режиссёр Н. Н. Синельникова с к-рым она работала в течение ряда лет (1894-1910) сначала в провинции, затем в моек. Т-ре Корша. Б.-Т. выступала гл. обр. в ролях старух. Свои лучшие сценич. образы (преим. в рус. классич. драматургии) Б.-Т. создала уже в ранний период своего творчества в провинции и в т-ре Корша: Галчиха ("Без вины виноватые", 1891), Домна Панте-левна ("Таланты и поклонники", 1894), Анфуса ("Волки и овцы", 1896), Матрёна ("Власть тьмы"), няня Марина ("Дядя Ваня", 1896); играла также Феклушу и Каба-ниху ("Гроза", 1894, 1896), Елизавету Антоновну ("Дни нашей жизни" Андреева, 1909). Созданные ею образы отличались искренностью, задушевностью, мягкостью. Б.-Т. обладала филигранной актёрской техникой, высоким мастерством, иск-вом внутр. перевоплощения. Она играла как комедийные роли, проникнутые мягким юмором (Пошлёпкина - "Ревизор"), так и драматич. роли (Ванюшина-"Дети Ванюшина" Найдёнова, 1901). Особое значение придавала Б.-Т. слову, речевой выразительности, чистоте рус. языка, что сближало её иск-во с творчеством выдающихся мастеров Малого т-ра. Среди лучших ролей Б.-Т. в сов. репертуаре - Мотылькова ("Слава" Гусева, 1936), Князева ("На берегу Невы" Тренёва, 1937). С 1915 Б.-Т. снималась в кино (Бабчиха - "Встречный", Двойра - "Искатели счастья", и др.). Лит.: Марков П., Блюменталь-Тамарина, в кн.: Народные артисты Союза СОР, вып. 1, М.-Л., 1937, с. 31-32; Ходунова Е., Народная артистка, "Театр", 1959, N 8, с. 136-139. Е. X.
      БОБОРЫКИН, Пётр Дмитриевич [15(27). VIIL 1836-12.VIII.1921) - русский писатель-романист, драматург, теоретик театра. Род. в Нижнем Новгороде в богатой дворянской семье. Учился в Казанском и Дерптском ун-тах, слушал лекции во Французском коллеже, Сорбонне, посещал курсы Парижской и Венской консерваторий. Лит. деятельность начал в 1858 комедией "Шила в мешке не утаишь" (в переработке- "Фразёры"). Б. был сторонником теории натурализма Э. Золя. Для его драматургич. творчества характерны злободневность, скрупулёзное воспроизведение деталей. Пьесы Б., ярко отражающие быт, но лишённые больших обществ, идей, конфликтов и характеров, имели шумный, хотя и кратковременный, успех. Ставились на сцене Александрийского т-ра (Петербург): "Однодворец" (1861), "Ребёнок" (1862), "Иван да Марья" (1867), "Старые счёты" (1883), "Накипь" (1899). В Малом т-ре в Москве были пост.: "Ребёнок (1862), "Клеймо" (1886), "Божья коровка" (1889) и др. В пьесах Б. играли М. Н. Ермолова, А. И. Южин, В. Н. Давыдов, М. Г. Савина, В. Ф. Комиссаржевская, Г. Н. Федото"а и др. Б.- автор ряда статей по театр. иск-ву. Болыпой интерес представляют его "Лекции о сценическом искусстве". Выступал также как критик и ре-'цензент. В своих теоретич. работах Б. утверждал, хто русский т-р подражает западноевропейскому и прежде всего французскому и итальянскому т-рам. Отсюда его постоянные поиски аналогии между русскими драматургами, актёрами и деятелями иностранной сцены. Б. вёл театрально-педагогическую работу.
      Соч.: Сочинения, т. 1-12, СПБ, 1885-87; Театральное искусство, СПБ, 1872; Лекции о сценическом искусстве (лекции 1-6), "Артист", 1891-92, N 17-21; то же, [7-я лекция], "Дневник артиста", N 1. Прилож. к журн. "Артист", 1892, апрель; Алексей Потехин, СПБ, 1902; Столицы мира. Мемуары, М., 1911 (в частности, о театральной жизни Парижа и Лондона 1865-95 гг.); Театральные очерки, СПБ, 1914; За полвека (Мои воспоминания), М.-Л., 1929.
      БОБЫШОВ, Михаил Павлович [р. 7(19).XI.1885] - русский советский театральный художник и педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1955). В 1907 окончил уч-ще технич. рисования Штиглица в Петербурге. Как театр. художник работал с 1911. Оформлял спектакли в т-рах миниатюр (Троицкий театр. "Кривое зеркало", "Пиковая дама" и др.). Вначале Б. испытывал влияние декораторов группы "Мир искусства". Первые театр. работы характеризуются стремлением к декоративности, стилизации (балет "Эрос" на музыку Чайковского, Мариинский т-р, 1915, и др.). Позднее в работах Б. в Ленингр. Малом оперном театре проявляется также влияние конструктивизма ("Иоланта" Чайковского и "Золотой петушок" Римского-Корсакова, 1923, "Похищение из сераля" Моцарта, 1925, "Жёлтая кофта" Легара, 1926, и др.). Но в зрелый период своего творчества Б. создаёт оформление спектаклей, отличающееся глубоким пониманием изображаемой эпохи, чувством стиля, цветовой насыщенностью. Романтич. звучание его декораций создаётся контрастными сопоставлениями света и тени, укрупнёнными масштабами архитектурных форм, переданными средствами живописи, но сохраняющими гра-фич. очерченность контуров. Среди работ Б. спектакли: "Риголетто" (1939, Оперный т-р им. Станиславского), "Женитьба Белугина" Островского и Соловьёва (1945, моек. Малый т-р), "Раймонда" (1946, Киевский т-р оперы и балета им. Шевченко), "Медный всадник" (Ленингр. т-р оперы и балета им. Кирова и Большой т-р в Москве, 1949), "Пиковая дама" (1955, Т-р народной оперы в Софии), "Красный цветок" (Ленингр. т-р им. Кирова, 1958) и др. С 1924 преподавал в Художественно-промышленном техникуме, с 1926 - во ВХУТЕИНе. Профессор (с 1939) Ин-та живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина в Ленинграде.
      Соч.: Живопись в театре, "Искусство и жизнь", 1941, N 4 (О работе с К. С. Станиславским над "Риголетто"); "Искусство", 1938, N 63, с. 57-59.
      Лит.: Бартошевич А., Янковский М., Михаил Павлович Бобышов. Живопись и театр. Л., 1947; Михаил Павлович Бобышов (Авт. текста В. И. Кручина-Богданов), М., 1957. М. П.
      БОВАЛЬ (Beauval) (наст. фам.-Бургиньон; Bourguignon),Жанн Оливье (1647-1720)-франц. актриса. Вступила в труппу Мольера в 1670. Яркая исполнительница ролей служанок, мн. из к-рых были написаны Мольером специально для неё. Первая роль, порученная Боваль Мольером,- Николь ("Мещанин во дворянстве", 1670). Среди др. ролей Б.: Зербинетта, Туанетта ("Проделки Скапена", "Мнимый больной") и др. Игра Б. отличалась простотой, динамизмом и заразительной весёлостью. Она создавала образы, отмеченные чертами народности, близкие героиням фарсов. Демокра-тич. иск-во Б. было чуждо придворным кругам. Людовик XIV недолюбливал Б., и Мольеру приходилось защищать её перед королём. Гр. Б.
      БОВЕ, Осип Иванович [24. Х(4.XI). 1784-21.VII (2.VIII).1834] - русский архитектор. Один из выдающихся мастеров рус. классицизма 1-й пол. 19 в. Принадлежал к известной семье художников и архитекторов конца 18-1-й пол. 19 вв. Ученик Компорези и М. Казакова. Провёл большую работу по реконструкции Москвы после пожара 1812 (возглавлял "Комиссию для строений в Москве"). В 1824 по проекту Б. (в основу был положен проект А. Михайлова) был построен Большой (Петровский) т-р, ставший главным зданием Театральной площади. После пожара 50-х гг. здание т-ра было перестроено А. Кавосом. Б.- создатель проекта здания Малого театра (внутренние помещения перестроены в 1840; фасад сохранился без изменений).
      Лит.: Люди русской науки, т. 2, M.-Л., 1948, с. 1185-92;
      Снегирев В. Л., Московское зодчество. Очерки по истории русского зодчества XIV-XIX веков, М., 1948, с. 263-68. Ан. Ш.
      БОВИ (Bovy), Берт Маргерит Жанн (р. 6.1.1887)- французская актриса. Род. в Льеже. По национальности бельгийка. С 13 лет обучалась актёрскому иск-ву у старейшей актрисы т-ра "Комеди Франсез" Тордеюс. В 1906 окончила класс комедии Парижской консерватории. В 1907 дебютировала в "Комеди Франсез" в роли Адрианы ("Господин Альфонс" Дюма-сына). Играла здесь до 1942. В 1942-50 работала в "Парижском т-ре", в т-ре "Атеней" и "Студии Елисейских полей". С 1950-снова в труппе "Комеди Франсез". Актриса тонкого комедийного дарования, Б. лучшие сценич. образы создала в комедиях Мольера: Люсинда, Марианна, Анжелика, Генриетта, Агнеса ("Лекарь поневоле", "Скупой", "Мнимый больной", "Учёные женщины", "Школа жён"). Среди ролей Б.: Изабелла ("Сутяги" Расина), Керубино и Розина ("Женитьба Фигаро" и "Севильский цирюльник"), Инфанта ("Сид" Корнеля). Играла также в пьесах А. Бека, Ж. Ренара, А. Бернстейна, М. Метерлинка, Л. Пиранделло и др. С 1908 снимается в кино. В 1954 в составе труппы "Комеди Франсез" выступала в СССР. Н. Б.
      БОВИ (Bovy), Вина (р. 22.V.1900) - бельгийская артистка оперы (сопрано). Пению обучалась в консерватории в Генте. Впервые выступила на оперной сцене там же в 1917. В 1920-23 Б. - солистка т-ра "Де ла Монне" в Брюсселе. Пела в т-рах Брешии и Кремоны (Италия), в т-ре "Колон" в Буэнос-Айресе (совм. с Т. Даль Монте и Б. Джильи), в т-ре Мадрида (совм. с Ф. Шаляпиным, 1928) и др. В 1929-36 Б. работала в т-ре "Опера комик" (Париж), в 1936-47 - в "Метропблитен-опера" (Нью-Йорк). Партии: Гре-тель ("Гензель и Гретель" Гумпердинка), Луиза (о. п. Шарпантье), Манон Леско ("Манон" Массне), Царица ночи ("Волшебная флейта"), Парася ("Сорочинская ярмарка" Мусоргского), Шемаханская царица ("Золотой петушок"), Розина, Виолетта и др. С1С43 Б.- директор оперного театра в Генте. Л. М. БОВТ, Виолетта Трофимовна (р. 9. V. 1927) - русская советская артистка балета. Засл. арт. РСФСР (1954). В 1935-44 училась в Моск. хорео-графич. уч-ще при Большом т-ре (класс М. А. Кожуховой), по окончании к-рого была принята в балетную труппу Муз. т-ра им. Станиславского и Немнровича-Данчен-ко. Дебютировала в партии Анны Пейдж ("Виндзорские проказницы" Оранского, 1944). Технически сильная танцовщица, Б. с одинаковым успехом исполняет драм. и лирические партии. Хореографич. образы, созданные Б., отличаются большой психологической глубиной. В героико-романтич. образах - Лола (о. п.Василенко), Жанна ("Жанна д'Арк" Пейко) и др.-Б. утверждает торжество подвига во имя народа. Выдающаяся работа Б.- партия Одетты-Одиллии (1953). Среда партий: Наташа ("Берег счастья" Спадавеккиа), Эсмеральда (о. п, Пуни, Глиэра, Симона), Медора ("Корсар" Адана) и др.
      Лит.: С у р и ц Е., По Чайковскому (О новой постановке "Лебединого озера"), "Театр", 1953, .N 8, с. 49-62. Л. П.
      БОГАТЫРЁВ, Анатолий Васильевич [р. 31.VII (13.VIII).1913] - белорусский советский композитор. Заел деят. иск-в БССР (1944). Член КПСС с 1952. Деп. Верх. Совета БССР 1-4-го созывов. В 1937 окончил Минскую консерваторию по классу проф. В. А. Золотарёва. Б.- один из первых нац. оперных белорус. композиторов. Автор опер "В пущах Полесья" (1939, Белорус. т-р оперы и балета, Минск, Ст. пр. 1941) - о борьбе белорус. народа против белопо-ляков в 1920, "Надежда Дурова" (1957, там же), музыки к фильмам, симф. и др. произв. С 1949 занимается педагогич. деятельностью, с 1960 - профессор Минской консерватории. Бр. С.
      "БОГДАН ХМЕЛЬНИЦКИЙ" -1) пьеса А. Корней. чу-ка в 5 д. (об укр. гос. деятеле и полководце Богдане Хмельницком, возглавившем освободит, борьбу укр. народа против панской Польши в 1648-54. о воссоединении Украины с Россией). Соч. 1938 (на укр. яз.). Пост. 4 марта 1939 в Т-ре им. Франко (Киев) (реж. Г. Юра, худ. Петрицкий, комп. Реву цкий; Богдан - Шумский, Богун - И. Кононенко, Кривонос - Ватуля, Тур - Г. Юра, Лизогуб - Сергиенко, Варвара - Борисоглебская). В марте того же года премьера "Б. X." состоялась в Харьковском т-ре им. Шевченко (реж. и исполнитель роли Гаврила - Крушельницкий, худ. Меллер, композитор Крыжановский; Богдан - Марьяненко, Кривонос - Антонович, Богун - Сердюк, Тур - М. Кононень-о, Лизогуб - Радчук, Варвара - Горленко). 10 авг. 1938 пост. в моек. Малом т-ре (руководитель постановки Судаков, реж. Волков, худ. Петрицкий; Богдан - Ленин, Богун - Анненков, Кривонос - С. Головин, Тур - Зражевский, Лизогуб - Истомин, Гаврило - Ильинский, Варвара - Яблочкина). 5 марта 1940-Т-р им. Руставели (Тбилиси) (перевод Дади. ани, пост. Васадзе, худ. Гамрекели, композитор Габи' чвадзе; Богдан - Давиташвили, Богун - Сагарадзе, Кривонос - Чихладзе, Лизогуб - Мжавия, Соломия - Лапа-чи); Ростовский-на-Дону т-р (1939); Свердловский т-р (1939); Одесский т-р им. Октябрьской революции (1939; реж. Василько); Днепропетровский т-р (1940); Кировский т-р (1941); Укр. т-р им. Щорса (1940; реж. Магар, Богдан - Кле-паченко); Кемеровский т-р (1954); Украинский т-р им. Артёма (Сталине) и др.
      И з д а н и я.- Первое изд. "Б. X.", Кив, 1939 [на укр. яз.]; на рус. яз. [пер. Н. Ушакова], М., 1939; из последующих изд.: "К о р н ? й ч у к А., П'си", Кив, 1949; К о р н е й ч у к. А., Сочинения, пер. Я. Бодухна, т. 1, М., 1956.
      Лит.: "Театр", М., 1939, N 7, с. 111-123 и 1940. N 10, с. 13-41 и 80-86. А. Шн.
      2) Опера К. Данскрвича, либр. А. Корнейчука п В. Василевской, рус. пер. Т. Волгиной и Г. Литвака. Соч. 1949-51. Пост. 29 янв. 1951 в Т-ре оперы и балета им. Шевченко (Бог-дан -Гришко, Кривонос - Гмыря, Богун - Борищенко, Варвара - Литвиненко-Вольгемут, Гаврило - Паторжинский, Гелена - Гайдай, Соломия - Руденко, Лизогуб - Коган. Дирижёр Пирадов, реж. Стефанович, худ. Хвостов, балетм. Сергеев). 2-я ред. оперы пост. 21 июня 1953, там же (Бсгд?н- Грншко, Кривонос - Гмыря, Богун - Борищенко, Гаври' ло - Роменский, Варвара - Гончаренко, Соломия - Руденко, Гелена - Лобанова-Рогачёва, Лизогуб - Коган. Дирижёр Пирадов, реж. Крушельницкий, худ. Петрицкий, хормейстер Колесник, балетм. Сергеев). Пост. в т-рах др. городов Советского Союза: Одесса (1951, нов. ред.-янв. 1954), Тбилиси (1954), Львов (1954), Харьков (1954).
      И з д а н и я.- Кив, "Мистецтво", 1954 (текст на укр. и РУС- яз.). Н. Гр.
      БОГДАНОВ (Bogdanov),neTpeKo4Ko(p.l2.III.1913)- югославский артист оперы (тенор) и композитор. Один из основателей Гос. оперы при Македонском нар. т-ре в Скопье. Музыке обучался в Белграде: композиции - у М. Милоевича и И. Славенского, пению-у И. Ста аатовича, Р. Ертла, П. Холодкова, С. Назора, Н. Кудели. В 1947-53 Б.солист и исполнитель гл. теноровых партий в оперном т-ре в Скопье. Партии: Альфред; Туриду ("Сельская честь" Масканьи), Ка-аио; Каварадосси, Рудольф ("Тоска", "Богема"), Еник ("Проданная невеста") и др. С 1954 Б. работает на радио в Скопье. Л. М.
      БОГДАНОВА, Надежда Константиновна (1836- 1897) - русская артистка балета. Дочь известного танцовщика К. Ф. Богданова и балерины Т. С. Кар-паковой. Училась у отца в его балетной школе в Москве. В 1848-50 Б. гастролировала с семьёй по русским провинц. городам. В 1851 занималась в Париже у балетмейстеров Ж. Мазилье и А. Сен-Леона. Успешный дебют в конце того же года на сцене "Гранд-Опера" в заглавной партии балета "Маркитантка" Пуни и последующие выступления принесли Б. широкую известность. Во время Крымской войны (1853-56) Б. порвала с "Гранд-Опера",отказавшись участвовать в спектакле по случаю падения Севастополя. В 1855 вернулась в Россию, где выступала на петерб. и моек. сценах до 1864. Лирич. одухотворённость танца, незаурядный актёрский талант и виртуозная техника позволили Б. стать выдающейся исполнительницей гл. партий в романтич. балетах - "Сильфида" Шнейцгоффера, "Жизель", "Эс-меральда" и др. Покинув рус. сцену после конфликта с придворной конторой, Б. гастролировала до 1867 в Париже, Вене, Варшаве. Была одной из первых рус. танцовщиц 19 в., утвердивших мировую славу рус. балета.
      Лит.: Артистическое семейство Богдановых, СПБ, 1856;
      Красовская В. М., Танцовщица Надежда Богданова, в кн.: Научно-исследовательский институт театра и музыки. Ученые записки, т. 1, Л., 1958. В. Ч.
      БОГДАНОВА-ЧЕСНОКОВА, Гликерия Васильевна [р. 13(26). V. 1904]-русская советская артистка оперетты. Засл. арт. РСФСР (1957). В 1924 окончила Школу рус. драмы в Петербурге и поступила на сцену Александрийского т-ра, где дебютировала в роли Люсиль ("Мещанин во дворянстве"). В 1934-45 Б.-Ч. работала в ленингр. т-рах "Мюзик-холл" и Эстрады и миниатюр, ансамбле оперетты под рук. Б. Бронскойидр. С 1946 Б.-Ч. - артистка Ленингр. т-ра музкомедии. Роли: Гапуся ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Клементина Марич ("Вольный ветер" Дунаевского), Хивря ("Сорочинская ярмарка" Рябова), Серафима Степановна ("Белая акация" Дунаевского), Розалия ("Поцелуй Чаниты" Милютина), мамаша Рыымуокс ("Только мечта" Кырвера), мадам Арно ("Фиалка Монмартра" Кальмана), княгиня Веглерсхейм ("Сильва" Кальмана) и др. Снималась в фильмах ("Мистер Икс" - Каролина, и др.). О. В.
      БОГДАНОВ-БЕРЕЗОВСКИЙ, Валериан Михайлович [р. 4(17). VI. 1903] - русский советский музыковед, композитор и педагог. E 1927 окончил Ленингр. консерваторию. С 1924 выступает как музыковед и критик. Автор оперы "Дочь Бармака, или Граница" (соч. 1939), балетов "Девушка с крыльями" (соч. 1949), "Сын полка" (соч. 1955), музыки к спектаклям, фильмам, а также симф. и др. произв. С 1951 Б.-Б. -зав. репертуарной частью Ленингр. Малого оперного т-ра.
      С о ч.: Б. В. Асафьев, [Л.], 1937; Оперное и балетное творчество Чайковского, Л.-М., 1940; Советская опера, Л.-М., 1940; Чайковский, Л., 1942; Советская оперная культура, в кн.: Театральный альманах, кн. 2, М., 1946; А. Я. Ваганова, М.-Л., 1950; О. А. Кашеварова, Л., 1950; Федор Стравинский, М.-Л., 1951; Иван Ершов, М.-Л., 1951; К. М. Сергеев, Л. ,1951; Г. С. Уланова, М., 1949, и др.
      "БОГЕМА" ("La Boheme") - опера Дж. Пуччипи, либр. Дж. Джакозы и Л. Иллики (на сюжет "Сцен из жизни богемы" А. Мюрже, 1895). Пост. 1 февр. 1896, Турин (Мими-Феррари, Рудольф - Горджа. Дирижёр Тосканпни). В России впервые пост. 11 февр. 1900, Мариинский т-р (Петербург) (Мими - М. Фигнер, Мюзетта - Мравина, Рудольф - Н. Фигнер, Марсель-Яковлев, Шонар - Бухтояров, Колен- Серебряков. Реж. Кондратьев, худ. Иванов, Каменский и Яковлев). Пост. впервые на сов. сцене 20 нояб. 1919, Ленингр. т-р оперы и балета, 16 дек. 1921-Ленингр. Малый оперный т-р (Мими - Коваленко, Мюзетта - Бронская, Рудольф - Балашов, Марсель - Легков). Пост. также 12 апр. 1927 в оперной студии т-ра им. Станиславского (Москва). 8 дек. 1956 пост. в филиале Большого т-ра (Москва) (Рудольф - Масленников, Мими -И. Масленникова, Мюзетта - Звездина, Марсель - Кибкало, Шонар - Дементьев, Колен - Панков. Дирижёр Семков, реж. Ансимов, хормейстеры Рыбнов и Савва). Пост. в т-рах др. городов: Тбилиси (1945), Алма-Ата (1948), Вильнюс (1951), Киев (1958), Львов (1958), Ташкент (1959).
      И з д а н и я.- партитура, MiL, Gr. Ricordi Со, [1920]; клавир. Mi]., G. Ricordi Со, [1896]; рус. изд.-М., Юрген-сон, 1896 (текст на рус. и итал. яз. Пер. с поел. итал. изд. с прибавлением автора М. Ярона и А. Паули). Н. Гр.
      БОГОЛЮБОВ, Николай Иванович (р. 22.X.1899)- русский советский актёр. Нар. арт. РСФСР (1945). Член КПСС с 1950. Учился в студии при Рязанском т-ре. Одновременно (с 1919) выступал на сцене этого т-ра. В 1920 был призван в армию; выступал в самодеятельном красноармейском коллективе. После демобилизации снова работал в Рязани. Роли: Бессеменов ("Мещане"), Клещ и Сатин ("На дне"), Дорн ("Чайка") и др. В 1922 Б. приехал в Москву. В 1926 окончил Гектемас - студию при Т-ре РСФСР 1-м. Был актёром этого т-ра с 1923 (впоследствии Т-р им. Вс. Мейерхольда). В 1929 исполнил героич. роль вожака партизанских отрядов Чуба ("Командарм 2" Сельвинского). Характерная особенность пск-ва Б.-сочетание высокой патетики с простотой, обаянием, естественностью - ярко проявилась в роли старшины Бу-шуева ("Последний решительный" Вишневского). В 1938-58 Б.-в труппе МХАТ. Продолжая работу над созданием образа положит. советского героя, Б. сыграл роли Рыбакова ("Кремлёвские куранты"), Кремнёва ("Зелёная улица" Сурова, Ст. пр. 1949), Макеева ("Чужая тень" Симонова, Ст. пр. 1950). В 1946 в спектакле "Победители" Чирскова (Ст. пр. 1947) Б. создал образ 'командующего фронтом-генерала Муравьёва, показав талант, одарённость, волю, мужество, глубокую человечность своего героя. К числу лучших ролей Б. принадлежит также Кондратьев ("Офицер флота" Крона, Ст. пр. 1946). С 1931 Б. снимается в кино. Выдающаяся работа артиста - образ большевика Шахова в фильме "Великий гражданин" (1-я и 2-я серии, 1938-39, Ст. пр. 1941). Играл также в фильмах "Семеро смелых" (Илья Летников), "Крестьяне" (Николай Миронович), "Оборона Царицына" (К. Е. Ворошилов, Ст. пр. 1942) и др.
      Лит.: Кузнецова И., Николай Иванович Боголюбов, М., 1956.

К титульной странице
Вперед
Назад