"Стихи из дома гонят нас..."

      В конце 50-х годов, незадолго до демобилизации, Рубцов пишет стихотворение "Поэзия" (1959), выдержанное в духе его тогдашних представлений о жизни и о себе, о своем настоящем и будущем, в котором, несомненно, стихи займут достойное место. Таким он и видит себя по окончании морской службы:

      Всю жизнь не забудется флот,
      И вы, корабельные кубрики,
      И море, где служба идет
      Под флагом Советской Республики...

      В попытках представить себе будущую жизнь немало наивного, идущего от юношеских фантазий ("Продолжится юность моя / В аллеях с цветами и танцами"), а также навеянного официальной пропагандой, насаждавшей упрощенное понимание счастья: "В труде и средь каменных груд, / В столовых, где цены уменьшены". И все же, несмотря на некий примитивный утопизм, этим стихам не откажешь в искренней вере в свое призвание, в преданности поэзии, уходящей корнями в жизнь:

      Все в явь золотую войдет,
      Чем ночи матросские грезили...
      Корабль моей жизни плывет
      По морю любви и поэзии.

      Через десять лет Рубцов напишет стихи под тем же программным и обязывающим названием. Но насколько теперь изменились его взгляды и представления о поэтическом искусстве. Подобно природе сама поэзия в стихотворении 1969 года предстает живым, одушевленным существом, неотрывным от человеческой жизни и труда на земле, всемогущей, но и бессильной перед неумолимым вторжением цивилизации:

      Теперь она, как в дымке, островками
      Глядит на нас, покорная судьбе, —
      Мелькнет порой лугами, ветряками —
      И вновь закрыта дымными веками...
      Но тем сильней влечет она к себе!

      Размышляя о земных истоках своего поэтического мироощущения, всем своим существом понимая, что прежде всего именно эта — "покоя сельского страница", "вместе с чувством древности земли" — способна дать его душе чистую радость, необходимую для творчества, Рубцов восклицает: "Но я молю, чтоб этот вид безвестный / Хотя б вокзальный дым не заволок!" Железные пути и стремительные скорости XX века, по мысли поэта, вряд ли могут способствовать рождению истинных талантов и даже гениев, какими была столь богата русская литература в прошлом:

      Пусть шепчет бор, серебряно-янтарный,
      Что это здесь при звоне бубенцов
      Расцвел душою Пушкин легендарный,
      И снова мир дивился благодарный:
      Пришел отсюда сказочный Кольцов!

      Именно к середине 60-х годов относятся особенно напряженные раздумья Рубцова о самой природе поэтического творчества, о том, как рождаются стихи и какова при этом роль пишущего их, наконец, о судьбах крупнейших поэтов XIX и XX веков. "О чем писать? На то не наша воля!" — заметил он в одном из стихотворений той поры. Тема творческой свободы художника и его зависимости от призвания нашла наиболее полное художественное выражение в программном произведении 1965 года:

      Стихи из дома гонят нас,
      Как будто вьюга воет, воет
      На отопленье паровое,
      На электричество и газ!
      Скажите, знаете ли вы
      О вьюгах что-нибудь такое:
      Кто может их заставить выть?
      Кто может их остановить,
      Когда захочется покоя?

      Здесь изначально утверждается суверенность, независимость и всемогущество поэзии, которая в противовес цивилизации с ее бесспорными достижениями в сфере быта и домашнего комфорта ("отопленье паровое", "электричество и газ") приравнивается к природным, внебытовым, нередко стихийным силам ("Как будто вьюга воет, воет..."), которая, как всякая стихия, неуправляема, не подвластна никому, не зависит от воли и желания человека. Эта образная параллель развивается и в последующих строфах, где поэтический процесс, рождение, появление на свет стиха сопоставляется с восходом и закатом солнца, завершаясь в финале афористической концовкой, прозвучавшей в то время определенным вызовом по отношению к общепринятым, установившимся в сознании большинства представлениям о поэзии:

      А утром солнышко взойдет, —
      Кто может средство отыскать,
      Чтоб задержать его восход?
      Остановить его закат?
      Вот так поэзия, она
      Звенит — ее не остановишь!
      А замолчит — напрасно стонешь!
      Она незрима и вольна.
      Прославит нас или унизит,
      Но все равно возьмет свое!
      И не она от нас зависит,
      А мы зависим от нее...

      В середине и второй половине 60-х годов Рубцов пишет ряд стихотворений, посвященных судьбам русских поэтов: "О Пушкине", "Дуэль" (о Лермонтове), "Приезд Тютчева", "Сергей Есенин", "Последняя ночь" (о Д. Кедрине), "Последний пароход. Памяти А. Яшина". В каждом из них приоткрывается какая-то грань человеческого облика и судьбы классика или современника и передана воплотившаяся в его творчестве самая суть представлений об истинной поэзии. Таково стихотворение "О Пушкине" (1965):

      Словно зеркало русской стихии,
      Отстояв назначенье свое,
      Отразил он всю душу России!
      И погиб, отражая ее...

      Эти афористические строки несут в себе большое обобщение. Думается, речь в них идет не только о Пушкине и других классиках русской поэзии. Здесь сказалось и нечто, имеющее более широкий смысл, быть может, даже провидческое и пророческое относительно собственного предназначения и судьбы, да и трагических судеб других поэтов XX века. Не случайно эти слова Рубцова стали эпиграфом, своего рода эмблемой издаваемой в настоящее время поэтической серии "Зеркало XX век", в которой уже вышли книги А. Галича, Б. Окуджавы, В. Высоцкого.
      В ином, не столь трагическом, а скорее чрезмерно высветленном, лишенном внутренней конфликтности и драматизма, сложности и противоречивости, отражающей трагизм бытия, предстает в стихотворении "Приезд Тютчева" (1965) далеко не простое в своей глубинной сути творчество этого поэта, показанного здесь Рубцовым, можно сказать, в роли какого-то заезжего путешественника:

      А он блистал, как сын природы,
      Играя взглядом и умом,
      Блистал, как летом блещут воды,
      Как месяц блещет за холмом!
      И сны Венеции прекрасной,
      И грустной родины привет —
      Все отражалось в слове ясном
      И поражало высший свет.

      Два стихотворения о Есенине, напротив, глубоко передают самую суть его судьбы и творчества. Они пронизаны острым ощущением одиночества, оторванности от родных полей, трагических предчувствий ("Последняя осень", 1968). И хотя в них есть некоторые банальности и общие места, не раз встречавшиеся в стихах о поэте, однако есть и другое — предельно искренние, прочувствованные строки, свидетельствующие о том, какое значение имело есенинское творчество для определения собственного пути и признания Рубцова:

      Версты все потрясенной земли,
      Все земные святыни и узы
      Словно б нервной системой вошли
      В своенравность есенинской музы!
      Это муза не прошлого дня.
      С ней люблю, негодую и плачу.
      Много значит она для меня,
      Если сам я хоть что-нибудь значу.

                                                                   ("Сергей Есенин ", 1962)


К титульной странице
Вперед
Назад