От полонеза до котильона
   

Карнэ. Начало XIX в.


Танец. Конец XVIII в.


Танец гавот


Танцы. Гравюра. Начало XIX в.


В. Гельмерсон. На балу

 

 

 

      Первым танцем в эпоху Екатерины II на балах оставался «общественный» полонез. Он со временем стал менее торжественным, более свободным и романтичным. Кавалеры, оставляя дам в конце круга, делали зигзаги и поворачивались. Первая пара задавала тон, а через два круга дама сама выбирала партнера. Так польский стал «белым танцем», а изменения в составе ведущей пары приводили к постоянному изменению танцевальных фигур. Однако полонез был исполнен внутреннего достоинства и такта, каждый жест кавалера подчеркивал уважение к даме. Первой парой был хозяин дома с самой почтенной дамой. Далее шли лучшие пары, поступь, осанка и утонченность манер которых вызывали восхищение. Музыку к полонезам и другим танцам писали организаторы придворных празднеств на темы любимых и модных опер.
      Англез превратился в экосез, в котором каждая пара в ряду выделывала фигуру, а остальные пары ее повторяли.
      Популярным танцем на балу XVIII в. был гавот, когда четыре пары вставали лицом к центру в четырех углах. Пары делали движения по кругу и в каждом такте занимали новый угол. Кроме реверансов и движений по кругу, танец вбирал в себя контрдвижение корпусом влево и вправо. Это движение должно было быть ровным и связным, непринужденным и легким, руки имитировали взмах голубиного крыла, шаг должен был быть воздушным, корпус и голова четко согласовывались с ритмом танца. Позже к гавоту была близка кадриль, когда пары образовывали четырехугольник каре. Каждая кадриль имела свой цвет костюма и своего лидера. Каждая из четырех кадрилей пыталась выделиться среди остальных. Музыку для контрдансов и кадрилей писали на сюжеты модных балетов, популярных опер, песен и романсов.


Фигуры полонеза

      В последние десятилетия XVIII в. культ естественности природы и идеалы эпохи Просвещения вызвали к жизни новые танцы. Среди них был вальс. Этот танец наносил удар по придворному этикету своими естественными движениями. Моду на вальс сравнивали с модой на курение табака. Из всех танцев ни один танец не выдержал такого долгого испытания временем: он существует до сего дня. Осуждение «вульгарного» вальса только работало на его популярность.

Строкой источника


Д. Д. Благово. «Рассказы бабушки»
«Съезжались обыкновенно в 6 часов, потому что обедали рано; стало быть, 6 часов — это был уже вечер, и в 12 часов все разъезжались по домам. Танцующих бывало немного, потому что менуэт был танец премудреный: поминутно то и дело, стой или присядь, или поклонись, и то осторожно, а иначе, пожалуй, или с кем-нибудь лбом стукнешься, или толкнешь в спину; мало этого, береги свой хвост, чтоб его не оборвали, и смотри, чтобы самой не попасть в чужой хвост и не запутаться. Танцевали только умевшие хорошо танцевать, и почти наперечет знали, кто хорошо танцует... Вот и слышишь: «Пойдемте смотреть — танцует такая-то — Бутурлина, что ли, или там какая-нибудь Трубецкая с таким-то». И потянулся изо всех концов зала, и обступят круг танцующих, и смотрят как на диковинку, как дама приседает, а кавалер низко кланяется.
      Тогда и в танцах было много учтивости и уважения к дамам. Вальса тогда еще не знали и в первое время, как он стал входить в моду, его считали неблагопристойным танцем: как это обхватить даму за талию и кружить ее по зале...»


      После вальса танцевали мазурку, которая появилась в конце XVIII в. Ее главное очарование — сравнительно личная свобода пары. В начале танца все пары берутся за руки и составляют одну большую движущуюся цепь. Они образуют круг, одна-две пары вылетают в этот круг, кавалер встает на колено, а дама описывает три круга, затем кавалер поднимается и приподнимает даму. Он кружит около нее и исполняет прыжки на левой и правой ноге.
      В конце XVIII в. узкие прозрачные платья изменили реверансы. Дамы не могли за них взяться и при легком приседании руки складывали ладонь в ладонь. Кавалер теперь делал ногой шаг в сторону и легкий поклон корпуса, затем вставал назад и корпус выпрямлял. Чем далее от начала бала, тем танцы становятся меньше похожими на придворный балет, все больше в нем свободы движений и танцевальной игры. Прощальным выступлением участников бала был котильон. Один из кавалеров являлся кондуктором, то
      есть распорядителем танца. Он давал распоряжения оркестру и называл фигуры танца. Все садились на стулья лицом к залу. Сначала кондуктор с дамой делали тур вальса, пары по очереди повторяли. Одна из фигур котильона — танец втроем, когда дама брала двух кавалеров, а кавалер — двух дам и они делали круги. В котильоне практиковался выбор партнеров из двух, причем для этого использовали цветы, карты и другие предметы. Во второй половине XVIII в. на балах подавали ужин, ставили карточные столы и померанцевые и лимонные деревья в кадках. Во время бала лакеи обносили приглашенных конфетами, прохладительными напитками и мороженым. На балах играла музыка оркестра.

 
К титульной странице
Вперед
Назад