Глава 24. КОСТЮМ ВОЗРОЖДЕНИЯ

Эпоха Возрождения включает два стилевых периода: в 15 в. господствующим становится собственно ренессансный стиль, постепенно вытесняющий франко-бургундский, в 16 в. доминирует маньеризм. В костюме Италии и Испании нашли свое выражение оба стиля. Ренессансный костюм отразил новые гуманистические идеи. Он призван не скрывать, не затушевывать, а, наоборот, подчеркивать прекрасные пропорции и формы. Тело теперь принято частично обнажать. Силуэт платья лишен жесткого каркаса и потому имеет спокойные, мягкие очертания, пластичен в своих округлых формах. Его доминанта - горизонталь: плечи, широкий низ. Особенно акцентирован плечевой пояс - пышный верх рукавов, открытый ворот рубашки или куртки, декольте у женщин. В 16 в. на смену ренессансному стилю пришел маньеризм, воплотившийся в испанском костюме. Испания противопоставила ренессансной модели свой идеал: закрытость, чопорность, высокомерие аристократов, претендующих на роль "господ мира".

Общими для европейского костюма являлись определенные виды одежды, приемы декорирования. Костюм Возрождения - "резаный": одежду в самых разных местах было принято "покрывать" разрезами55 различной формы и размеров. Длина одежды различна. Молодежь из знатных сетей носит короткое облегающее платье, а пожилые люди - длинную одежду. (Последняя была обязательна для должностных лиц, магистратов, судей, врачей.) В 16 в. появляются трикотажные (вязанные) чулки, доходящие до колен и поддерживающиеся подвязками. Штаны имеют разную форму и длину; иногда они двойные, т.е. на узкие, длинные нижние одевают широкие, пышные шаровары. Разнообразны головные Уборы: шапероны, драпируемые всевозможными способами, мягкие шляпы, бареты, высокие токи, украшенные перьями, пряжками, заколками. Молодые люди из знатных семей гладко бреют лицо и носят длин-
  


55. Разрезы позволяли обогатить фактуру ткани, они обшивались кантом, цветной нитью, сквозь них просвечивала подкладка (нижняя рубашка).
  


ные волосы, завивая и взбивая их. В зрелом и пожилом возрасте волосы стригут короче, мужчины отпускают бороду. Обувь мягкая, без каблуков, обычно широкая, с тупым квадратным носом. В разных странах она именовалась по-своему: "медвежья лапа" (Италия), "утиный нос" (Англия) или "коровья морда" (Германия). Наиболее распространенными тканями в это время традиционно являются шерсть и лен. Знать и богачи шьют верхнее платье из роскошных и дорогих тканей - парчи, бархата, шелка. Лидерство в производстве сложной ткацкой продукции принадлежало Италии (венецианские аксамиты и альтабасы).

Сводная таблица различных видов мужской одежды

* В 16 в. так стали называть все виды штанов до колен.

** С 16 в. - чулки.

 

Италия

Италия - родина Возрождения. В итальянском мужском костюме 15 в. почти не ощущается влияние рыцарских доспехов: он по своей природе "гражданский". Данью античным традициям являлись драпировки, особенно характерные для одежды пожилых, уважаемых горожан. Основные виды одежды - рубашка (камича), штаны-чулки (кальце), узкая безрукавка или куртка с рукавами (соттовесте, фарсетто, джуббоне), а также верхняя одежда типа плаща или накидки (джорне, догалине и др.) . Рубашки шьются из тонкого белого полотна, они объемны, с длинными рукавами56. Одежда крестьян и небогатых горожан проста и незамысловата: штаны-чулки (их носили вместе либо отдельно), рубашка и скромная куртка.

В 16 в. меняются пропорции, силуэт становится другим: он расширяется, фигура приобретает квадратные очертания. В цветовой гамме исчезают яркие цвета, одежда становится более темной, сумрачной. Появляются ее новые виды. Штаны-чулки разделяются на чулки-кальце и штаны до колен, по-прежнему называющиеся кальцони. К головным уборам добавляется больцо в виде крупного жесткого валика. (Его носят и мужчины и женщины.) С 30-х годов 16 в., когда Испания фактически подчинила себе Италию, усиливается феодально-католическая реакция. Итальянский костюм все более испытывает воздействие так называемых "испанских мод", теряя свою самобытность (см. далее испанский костюм). Этот процесс не коснулся только северо-востока страны - Венеции, где издавна имелись тесные связи с Византией, и чувствовалось восточное влияние. Одежда выглядела здесь ярче и праздничней. В Италии 16 в. появляется нечто новое, что в последующие столетия получило название "элегантности" - эстетика простоты, сдержанная цветовая гамма, благородство форм57 (феномен был присущ в то время лишь итальянскому костюму).

Женский костюм состоял в основном из трех главных предметов: рубашки, платья и верхнего платья (накидки). Рубашка по-прежнему длинная, с длинными рукавами. Платье шьется с отрезным облегающим лифом, большим декольте, пышной, заложенной в складку или сосборенной юбкой. Линия талии иногда завышена, рукава пышные, широкие вверху, с разрезами и буфами (иногда привязывались тесем-
  


56 Горловина открытая, низко вырезанная, может быть собрана в пышные сборки. Край ворота и рукавов обшивался тесьмой, кружевом, украшался вышивкой.

57 Мерцалова М.Н. История костюма М., 1972.
  


ками к корсажу). Верхней одеждой служила симара, напоминавшая средневековый упелянд и имевшая свободную спинку, заложенную в складки. Костюм крестьянок и горожанок проще, он сшит из более дешевых и грубых тканей. У крестьянок платье, как правило, короче (подол не достигал земли), лиф со шнуровкой, на платье надевался фартук.

В 16 в. костюм становится более тяжелым и объемным, получает собственное решение, отразившее национальные особенности (характерен стиль венецианок, которых отличала любовь к крупным формам). Платья шьются из плотных, тяжелых тканей, под них надевают корсаж. Чрезмерно объемные рукава делаются с разрезами, буфами и зрительно еще более расширяют фигуру58. В моде низкое декольте и пышные, заложенные крупными складками юбки. Позднее корсаж заменяется металлическим корсетом, заканчивающимся углом (шнипом). В отличие от испанского он не сдавливает фигуру, но делает ее объемней, полнее. Чтобы не искажать пропорции, венецианки вставали на деревянные платформы-цокколи, что придавало особый колорит и величественность женскому облику. Цвета платьев яркие, рисунок крупный, поэтому костюм выглядел броским, кричаще пестрым. Это впечатление усиливалось бесконечным числом разрезов и буфов из контрастной ткани. Женщины любили венецианские кружева, украшали ими платья, рубашки, перчатки, головные уборы.

Богатые горожанки и аристократки увлекаются косметикой. Именно в ту пору изобретен был туалет59 и туалетная комната, где находился специальный стол, уставленный косметическими снадобьями, благовониями, безделушками. Женщины создают всевозможные прически из красиво переплетенных и уложенных завитых прядей и кос. Их украшают на античный манер сетками, повязками, заколками; носят шляпы и покрывала. По ренессансному канону красоты лоб должен был быть неестественно высок, и потому его подбривали, стараясь удалить одновременно и брови.

 

Испания

Реконкиста, длившаяся семь веков, наложила неизгладимый отпечаток на быт, нравы, менталитет испанцев: становление нации происходило в постоянной борьбе за освобождение страны от ига чужеземцев. Завое-
  


58 Венецианки настолько любили крупные формы, что даже позволяли себе зимой носить нижнее платье, подбитое мехом для тепла.

59 Первоначально означал скатерть для стола, где причесывалась женщина.
  


ватели-арабы относились к иному миру - нехристианскому. Поэтому в этот период особенно велика роль церкви - оплота воинственной духовности испанских христиан. Эти исторические события повлияли на различные стороны повседневности и не в последнюю очередь на костюм60. С наступлением 16 в. испанский костюм претерпевает коренные изменения. В его основе металлический каркас, жесткие прокладки. Имитируя военные доспехи, он в полной мере отвечает требованию католической церкви убрать, спрятать грешную плоть. Одежда полностью закрывает тело, видны только кисти рук и голова.

Форма костюма статична, напоминает треугольники со сходящимися вершинами. Преобладает вертикаль. Платье чрезвычайно неудобно, сковывает движения, и поэтому жесты скупы, невыразительны, манера держаться чопорная, что соответствует правилам испанского этикета. Живая и яркая палитра все более уходит в прошлое, и к середине 16 в. воцаряются мрачные, преимущественно ахроматические тона: черный, серый, белый, коричневый61. Мрачные темные тона скрываются под блеском золота и драгоценных камней, которыми сплошь расшивается одежда грандов62. Костюм завершает белый стоячий воротник или кружевной рюш, который постепенно увеличивается в размерах. Во второй половине 16 в. он превращается в знаменитую испанскую горгеру - круглый плоеный (гофрированный) брыж-жевый воротник, достигающий 25-30 см, именуемый также "мельничным жерновом". Он был очень популярен во всех слоях общества, крестьяне не расставались с ним даже во время работ.

Мужской костюм состоял из рубашки (камисы), штанов-чулок (кальсес), узкого жилета без рукавов и куртки (хубона). Кальсес могли быть двойными: узкие нижние и широкие верхние, в последних разрезов было так много, что они состояли как бы из одних лент. Со второй половины 16 в. меняется фасон хубона. Линия талии опускается вниз, появляется выпуклость внизу живота - пане, так называемое "гусиное брюхо". Верхней одеждой был короткий роскошный ропон, зачастую подбитый мехом, а также разнообразные плащи, короткие и длинные (длинные одежды распространены мало).

Столетия Реконкисты, уничтожив былую свободу вестготской женщины, оставили в наследство традиционные для ислама требования жен-
  


60 Мерцалова М.Н. Костюм разных времен и народов. М., 1993. Т. 1.

61 Эта гамма соответствует цветам монашеских орденов и служит признаком "благонамеренности" ее обладателя, что было весьма важно в эпоху разгула инквизиции.

62 Костюм, расшитый золотом, мог весить 25-40 кг.
  


ской изоляции. Женский придворно-аристократический костюм получил законченную жесткую каркасную форму. Испанский корсет - железный, не имеет вогнутых линий, его задача - выпрямить фигуру, полностью скрыть ее формы. Лиф треугольный, заканчивается шнипом, талия опущена вниз. Плечи выпрямляются, укорачиваются, снабжаются ватным валиком. Шея полностью закрыта фрезой. Юбка натянута на каркас из металлических обручей - вердугос, образующих пирамидальную форму. Рукава имеют форму окорока, расширяясь вверху63. Строгие геометрические формы придают женской фигуре сухость и стройность. Горожанки и крестьянки не носят металлический каркас. Их одежда состоит из рубашки, корсажа на шнуровке и широкой юбки (нескольких юбок).

Прическу при высоком воротнике делали простую и гладкую, разделяя волосы на прямой пробор и укладывая надо лбом валиками. Их могла украшать наколка, либо высокий ток. Женщины из простонародья носили чепцы или платки (сверху на них надевали шляпы). По обычаю, горожанки не должны были выходить из дома, не закутавшись в покрывало, что также являлось отголоском восточных обычаев. Позднее покрывало превратилось в кружевную мантилью, колоритный элемент испанского быта.

 

Франция

Костюм во Франции испытывает влияние испанского: становится каркасным, получает высокий стоячий воротник, яркие цвета сменяет темная гамма. Он состоит из рубашки, верхних штанов (о-де-шосс) и нижних штанов-чулок (ба-де-шосс). Во второй половине 16 в. появляются трикотажные чулки (до колен). На рубашку надевали пурпуэн (колет) - вид куртки (имел глубокий вырез, а также заимствованную у рыцарских доспехов съемную баску до колен, напоминавшую юбку). Верхняя одежда широкая и короткая - это сэ (без рукавов), шамарр (с рукавами), кабан, плащи и др. Пожилые люди носили длинную одежду.

Вторая половина 16 в. - период религиозных войн. Конфессиональные различия проявляются и в одежде. Гугеноты против роскоши в костюме, их платье темных тонов, почти лишено украшений, в том числе плоеной испанской фрезы, почитаемой за "дьявольское" изобретение. В этой атмосфере правление Генриха III ассоциируется с пиром во время чумы: страна разорена гражданскими войнами, а роскошь двора не знает предела. Это время наиболее странных, вычур-
  


63 Были еще двойные, парадные. В таком случае верхний рукав был откидной, на манжете и напоминал крылья (так называемые испанские рукава).
  


ных форм мужского придворного костюма64. Провинциалы, гугеноты, буржуа не разделяли этих пристрастий, и они не получили дальнейшего развития. Генрих IV возрождает старые традиции костюма середины века. Во Франции неоднократно издавались законы против роскоши: так, простолюдинам запрещалось шить одежду из шелка, бархата и парчи, носить золото и драгоценные камни65.

Женский костюм, как и мужской, испытывает итальянское, а затем испанское влияние. С 20-х годов начинается увлечение испанским каркасом вертюгаль. Форма его во Франции была иной - цилиндрической (барабанной), и юбки драпировались складками. Лиф представлял собой жесткий каркас, на который надевалось нижнее платье - котт и верхнее - роб с распашной юбкой (их длина достигала щиколотки). Квадратное декольте закрывали тонкой рубашкой, вставкой с воротничком-стойкой, либо не делали вообще. Начинают носить веерообразную плоеную фрезу из тонкого полотна либо кружева, иногда раскрывавшуюся спереди - "воротник Медичи". В правление Генриха III форма платья меняется: удлиняется шнип, рукава приобретают окорокообразую форму, роб получает на груди вертикальный разрез, достигающий талии (закрывается вставкой). Верх вертюгаля располагают наклонно и накрывают сверху крупной складчатой баской, подобной фрезе.

Прически просты, волосы начесывали на валик. Дворянки покрывали их арселе и аттифэ - головными уборами на серповидном (сердцевидном) каркасе, к которому прикрепляли вуаль. Могли надеть шляпу, барет или ток. Горожанки и крестьянки традиционно носили чепец, набрасывая на него при выходе на улицу темный шаперон. Среди знати и подражающей ей буржуазии популярны разнообразные аксессуары: маленькие подвесные зеркальца, кошельки, перчатки, веера, в том числе складные веера из кружев. Аристократки пользовались масками из черного бархата либо атласа для защиты от ветра, пыли, солнечных лучей, а также от любопытных глаз. Широко распространены перчатки.

 

Англия и Германия

Английский костюм постоянно испытывает разнообразные иноземные влияния, наиболее сильным из которых было итало-французское
  


64 Потакая женственным вкусам короля, придворные носят женский ток, серьгу в ухе. О-де-шосс превращается в валик на бедрах, ба-де-шосс получают форму женских нижних штанов (калесон). Пурпуэн приобретает низко висящие "брюхо" и рукава "окороки".

65 Буржуа, в отличие от крестьян и ремесленников, разрешалось использовать эти ткани для отделки, либо иметь одну шелковую одежду.
  


в первой половине 16 в. и испанское - во второй. Мужчины на рубашку надевали дублет и джеркин с безисом, т.е. широкой баской в складку (могла быть съемной) - характерной деталью английского платья. Парадной одеждой служил гаун. Английский костюм в целом был массивен, имел квадратный силуэт. Следуя испанской моде, вставляют жесткие прокладки в джеркин и верхние штаны, которые приобретают шарообразную форму (транк-хоус). В 80-х годах распространяются "венецианские" баллонообразные штаны до колен - бричз. Появляется фреза, причем в Англии она приобретает огромные размеры и становится цветной. "Брюхо" принимает карикатурный вид: в дублете уже нельзя нагнуться.

В женской одежде вначале используют кожаный корсет, а позднее - испанско-французский каркас. Верхнее платье - гаун делают с распашной юбкой. Национальная особенность платья аристократок - тройные рукава энджел-слив66. Носят шляпы, в том числе ток, особенно популярен французский аттифе ("французская шляпа"). Национальный головной убор англичанок гейбл делался на каркасе, напоминавшем домик. Эклектизм разнообразных заимствований испанских и французских мод настолько велик, что приводит к полной потере стиля, платье кажется карикатурой на испанской костюм (одновременно могло иметь декольте, закрытое вставкой, огромный раф, "воротник Медичи" или меховой воротник). Каркас юбок английских аристократок, так называемый фарзингейл67, укорачивает и уродует пропорции женской фигуры, зрительно опуская талию.

Для немецкого костюма характерны перегруженность деталями, обилие отделки, измельченность форм. В Германии с запозданием воспринимают новые тенденции ренессансного костюма, там преобладают его средневековые элементы. В целом одежда как в Германии, как и в Англии отличается провинциализмом, утратой стилевого единства итальянского или испанского костюма. Наиболее яркое явление того времени - костюм ландскнехта. Именно ему принадлежит "честь" введения в обиход "резаного" платья68. Костюм наемника отличался чрезвычайно пестрыми, кричащими цветами, экстравагантными формами. Они изобрели вычурные шаровары огромных размеров, поддерживаемые узорчатыми лентами - плюдерхозе. Специфической одеждой, идущей от военного костюма, являлся фальтрок: юбка в складку до колен, получившая позднее лиф и ставшая самостоятельным платьем.

Основные виды мужской одежды: рубашка, на которую надевался вамс (куртка) и сверху нарядная одежда знати - шаубе. (Крестьянам и подмастерьям носить ее было запрещено.) Красная или фиолетовая шаубе была атласной или бархатной, подбивалась дорогим мехом (у богатых горожан, священнослужителей шилась из темного сукна). На голове носили плоские бареты, токи и шляпы. С 30-х годов вместо длинных волос предпочитали короткую стрижку, отпускали усы и бороду.

Женское платье сохраняет готические формы, большое влияние на него также оказала франко-бургундская мода. Верхняя часть из-за низкой и узкой проймы как бы спелёнывает женщину. На узких рукавах, перетянутых "браслетами" из ткани, много разрезов и буфов. Верхнее платье, не имеющее каркаса (он видоизменен настолько, что утрачивает свою пирамидальную форму), зачастую имеет шлейф и драпируется таким образом, чтобы придать фигуре "готическую кривую". Большое квадратное декольте закрывается рубашкой или специальной пелеринкой (голлер). Женщины, как и мужчины, носят шаубе и бареты. Типично немецкий женский убор - громоздкий высокий колпак, надетый поверх надвинутого на лоб чепца (хаархаубе). Из украшений предпочитают золотые цепи. Для костюма крестьян и городских низов как Германии, так и Англии еще долго будут характерны средневековые черты.
  


66 Они состоят из собственно рукава до локтя, огромных воронкообразных отогнутых манжет и вторых нижних рукавов.

67 Любимая модель Елизаветы.

68 Дыры и разрезы на одежде, приобретенной грабежом и мародерством, естественно, первоначально не являлись средством украшения. Однако впоследствии идея "резаной" ткани превращается в модный прием отделки, и увлечение этим новшеством охватывает всю Европу.


К титульной странице
Вперед
Назад