БОРШТНИК (Borstnik), София (15.V. 1868-3.XII. 1948) - словенская актриса. Жена И. Борштника. Сценич. иск-ву обучалась в Любляне, Праге, Вене. Играла на словенском, хорватском, болг. и нем. яз. Сценич. деятельность начала в 1882 под фамилией Звонарева (Zvonarjeva). Работала в т-рах Любляны (1882-94, 1908-10, 1918-22), Загребе (1894-1902, 1903, 1914),Софии (1905-07), Осиека (1911). Обладала сильным темпераментом, в своих лучших ролях сочетала внешнюю эффектность с проникновением в сущность психологии героинь. Осн. роли: Х имена ("Сид" Корнеля), Леди Мильфорд ("Коварство и любовь"), Мария Стюарт; Антигона (о. п. Софокла); Нора; Маргарита ("Дама с камелиями" Дюма-сына), Федора (о. п. Сарду), Магда ("Родина" Зудермана), Фрекен Юлия (о. п. Стриндберга). Аг. М.
БОРЩАГОВСКИЙ, Александр Михайлович [р.1(14). X. 1913] - русский советский театральный критик и драматург. Член КПСС с 1940. Работал зав. лит. частью в киевских т-рах - им. И. Франко (1938-40), им. Леси Украинки (1945-46) и в Центр, т-ре Советской Армии в Москве (1947-49). Лит. деятельность начал в 1936. Автор пьес: "Жена" (1955, Ленингр. драм. т-р), "Медвежья шкура" (1958, Моск. т-р им. Пушкина) и др. Б. принадлежат театроведческие работы по укр. театру.
С о ч.: Шевченко i театр. [б. м.], 1941 (совм. с М. Иоси-пснко); Шекспир i укранський театр. в кн.: Вильям Шекспир. Сбiрка статей, Кив, 1939; Драматичнi твори iвана Франка, Кив, 1946; Амвросий Максимилианович Бучма, Кив, 1947; Драматургия Тобiлевича, Кив, 1948; Путь театра. - Очерк истории театра им. Франко, М.-Л., 1948.
БОРЬБА - вид спорта: единоборство по определённым правилам. Как цирковой жанр состоит в зрелищной демонстрации приёмов борьбы. С сер. 19 в. на ярмарках, площадях, гуляниях и в балаганах выступали проф. борцы. В рус. цирках Б. становится частью представления с 70-80-х гг. 19 в. Часто первые два отделения занимало цирковое представление, третьематчи Б. Первые соревнования проф. борцов были организованы в сер. 19 в. во Франции (отсюда назв.- "французская" борьба), в России первый чемпионат проф. "французской" борьбы был проведён в 1904 в Петерб. цирке Чинизелли. В конце 19 в. и в 1-м десятилетии 20 в. Б. становится в России популярным зрелищем. Организатором соревнований борцов был И. В. Лебедев ("Дядя Ваня"). В рус. до-революц. цирке выдвигаются борцы: И. М. Поддуб-ный, С. И. Елисеев, И. В. Шемякин, И. М. Заикин, Н. Г. Вахту ров и др. Однако многие предприниматели вводили в соревнования различные шарлатанские трюки.
В советском цирке Б. до 1933 включалась в программы цирков эпизодически (наиболее значительные чемпионаты в Москве - в 1922, 1923 и 1924). С 1933 проф. борцы были зачислены на постоянную работу в Гос. цирки. Наряду с борцами старшего поколения появились новые борцы М. М. Боров, И. К. Куксенко (Ян Цыган) и И. В. Плясуля, В. Г. Ярков, М. М. Стрижак и др. Распространение получила классическая Б. (прежние названия "французская", "греко-римская"), Б. как цирковой жанр тесно связана со спортом; многие борцы-спортсмены выступают в цирке, из числа цирковых борцов вышел засл. мастер спорта чемпион мира А. Г. Мазур и др. Б. входит в нар. празднества, проводимые во многих республиках СССР (Казахстан, Киргизия, Бурятия и т. д.). За рубежом Б. как цирковой жанр не распространена.
Лит.: Кузнецов Е., Арена и люди советского цирка, Л.-М., 1947; Галковский Н. М., К а т у л и н А.3., Ч и о н о в Н. Г., Борьба классическая и вольная, М., 1952; Гринвальд Я., Русский богатырь Иван Поддуб-ный, М.-Л., 1948; Лебедев И. (Дядя Ваня), История профессиональной французской борьбы, [M.], 1928.
БОРЯН, Гурген Михайлович (р. 2.VI. 1915) - армянский советский поэт и драматург. Член КПСС с 1940. Лит. деятельность начал в 1930. Автор пьес "На высотах" (1947) о Великой Отечественной войне, и "Под одной крышей" (1957) об установлении Советской власти в Армении и др. Пьесы Б., пост. в Т-ре им. Сундукяна (Ереван) и др. т-рах, отмечены поэтичностью, тонкостью психологич. характеристик. Б. А.
БОСКО (Bosco), Бартоломео (1793-1863) - итал. артист цирка; фокусник. Был наполеоновским солдатом. Во время войны 1812 попал в плен и выступал как фокусник в Сибири. После возвращения на родину выступал в крупных городах Европы и Америки. В 40-х гг. 19 в.- в Москве, Петербурге. В своих представлениях Б. сочетал мастерство манипулятора (демонстрировал проворство и ловкость рук) и иллюзиониста; применял специальные аппараты, при помощи к-рых появлялись и исчезали предметы.
Лит.: Дмитриев Ю. А., Русский цирк, М., 1953; К и о, Фокусы и фокусники, М., 1958. М. 3.
БОССЕ, Гуальтьер Антонович [9(21). IX. 1879- 1953] - советский певец (бас) и педагог. Отец - француз, мать - шведка. Засл. арт. РСФСР (1927). Пению обучался у Россета в Петербурге и Пин-торно и Ронкони в Милане. В 1905 участвовал в спектаклях итал. оперы в Петербурге, в 1906-09 работал в Киевском оперном т-ре, с 1910 -в Мари-инском т-ре в Петербурге. Партии: Кончак ("Князь Игорь"), Вотан ("Валькирия" Вагнера), Мефистофель ("Фауст"), Дон Базилио ("Севильский цирюльник") и др. Б. создал яркие и живые сценич. образы, обладал высокой музыкальностью, сценич. культурой, вокальной техникой. Голос Б.- сильный бас - отличался теплотой и выразительностью. Нек-рое время Б. работал оперным режиссёром в Малом оперном т-ре в Петрограде, пост. оперы "Миньон" Тома (1918), "Царь и плотник" Лортцинга (1919) и др.; выступал в качестве певца в своих постановках. С 1913 занимался педагогия, деятельностью (с 1914 - профессор Петерб. консерватории). Среди учеников Б.- А. П. Иванов, И. П. Яшугин и др.
БОСУЛАЕВ, Анатолий Федотович [р. 2(15).VI. 1904] - русский советский театральный художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1956). Учился в художеств. техникуме и изобразительных мастерских Пролеткульта в 'Харькове. Работу в т-ре начал в 1925 (декорации к спектаклю "Мандат" Эрдмана в 1-м рабочем т-ре Пролеткульта в Харькове). С 1929 оформлял спектакли в т-рах Ленинграда и Москвы (т-р им. ЛОСПС, Ленингр. Большой драм. т-р, Моск. т-р им. ВЦСПС и др.). С 1951- гл. художник Ленингр. т-ра драмы им. Пушкина. Характерная особенность творчества Б.- умение раскрыть в пластически конкретных формах декораций обобщённо-выразительный образ спектакля, его идейно-художественный смысл. В ряде своих театр. работ Б. применяет принцип единой лаконичной сценич. установки, сочетая ее изменения с разнообразными световыми эффектами (проекции и пр.). К лучшим работам Б. относится оформление спектаклей: "Разгром" Фадеева 1932, т-р им. ЛОСПС), "Матросы из Катарро" Вольфа (1932, Моск. т-р им. ВЦСПС), "Дачники" Горького (1939, Ленингр. Большой драм. т-р), "Победители" Чирскова (1946), "Оптимистическая трагедия" Вишневского и "Пучина" Островского (1955), "Игрок" по Достоевскому (1956) в Ленингр. т-ре драмы им. Пушкина, "Вечный источник" Д. Зорина (1957, Малый т-р), "Город на заре" Арбузова (1957, т-р им. Вахтангова) и др. Б.- художник фильмов "Горячие денёчки", "Семеро смелых", "Его зовут Сухэ-Батор", "Фронт", "Родные поля".
Соч.: С точки зрения художника, в сб.: Оптимистическая трагедия. Пьеса Вс. Вишневского на сцене Ленинградского государственного академического театра им. А. С. Пушкина, Л.- М., 1956, с. 73-85.
Лит.: Минчковский А., Анатолий Босулаев, в сб.: Театр и жизнь, Л.-М., 1957, с. 257-68. М. П.
БОТАЛИЕВ, Аширалы (р. 14.V. 1906) - киргиз ский советский актёр. Нар. арт. Кирг. ССР (1939). Член КПСС с 1940. В 1927 поступил в киргизскую театр. студию (Фрунзе), на основе к-рой в 1929 был создан Киргизский т-р. Б. обладал хорошими вокальными данными (тенор) и принимал участие в муз. спектаклях. С 1934 работал в муз. театре (с 1942- театр оперы и балета, Фрунзе). В драм. и му-зыкально-драм. спектаклях исполнял роли бойких затейников-острословов: плутоватый дружка жениха ("Несчастная Какей" Токобаева), Сулеймап ("Аршин мал алан" Гаджибекова), и героев, борцов за народное счастье: Джапар ("Алтын кыз" Боконбаева), Искендер ("Аджал ордуна" Турусбе-кова). В первой киргизской опере "Айчурек" Власова, Малдыбаева и Фере играл роли: чужеземного захватчика Чинкоджо и народного героя Семетея. Партии Б. в операх: Онегин; пастух Таз ("Кокуль" Раухвергера), Фрунзе ("Сын народа" Власова и Фере), Сапар ("На берегах Иссык-Куля" Власова, Малдыбаева и Фере).
С 1952 - артист Кирг. драм. т-ра (Фрунзе). Исполнял роль Ленина в спектаклях: "Человек с ружьём" (1952); "На высокой земле" Маликова (1956), а также роли: Звонцова ("Егор Булычев и другие"), Тихона ("Гроза").
Лит.: Львов Н., Киргизский театр. М., 1953; Аширалы Боталиев, Фрунзе, 1958. Н. Л.
БОТЕЛЬЮ (Botelho), Абел (1854- 1917) - португальский драматург, писатель, журналист и политический деятель. В своих драм. произведениях отражал жизнь и нравы совр. ему общества. Первая пьеса Б.- "Весёлая" - пост. в 1889. В том же году т-р "Жиназиу" (Лисабон) осуществил постановку драмы Б. "Родной". Написал также сатирич. комедию "Побеждённые жизнью" (1892), осмеивающую писателей-пессимистов, драму "Безукоризненный" (1897, "Т-р донны Марии" в Лисабоне) и др. Ал. С.
"БОУДА" (чеш. Bouda, букв. - будка, лачуга) - чешский драматический театр. Открыт в июле 1786 в Праге (на Вацлавской пл.). С момента организации "Б."чеш. труппа получила возможность ставить спектакли независимо от немецкой. "Б.) был центром театр. жизни Чехии того времени. Т-ром руководили актёры - К. Антони, Я. Кернер, Кс. Севе, А. Запне, Ф. Хёпфлер. В репертуар "Б." входили оригинальные пьесы: "Либуша, первая княжна и героиня в Чехии" и "Ян Жижка из Троцнова" Тандлера, "Брже-тислава и Итка" Тама, "Сельские бунтовщики в Чехии" Стуны, а также первые переводы на чеш. яз. "Макбета" и "Разбойников". Т-р был закрыт в октябре 1789. Л. Сол.
БОУТОН (Boughton), Ратленд (23.1. 1878-25.1. 1960) - английский композитор. В 1900-01 учился в Королевском музыкальном колледже в Лондоне у Ч. Станфорда и У. Дейвиса. Творч. деятельность начал в 1901. Поклонник музыки Р. Вагнера, Б. пытался сочетать в своих сочинениях вагнеровские концепции муз. драмы с традициями англ. хорового письма. В 1914 предпринял попытку создать "английский Байрёйт" в Гластонбери, где в небольшом т-ре с участием певцов-любителей пост. неск. своих муз.-дра-матич. соч. на сюжеты англ. легенд: "Круглый стол" (1916), "Рождение Артура" (1921), "Королева Корнуэлла" (1924) и др. Там же были пост. опера Б. "Бессмертный час" (1914) - одно из лучших соч. Б., отличающееся единством сценич. и муз. действия, широким использованием хоров, мелодич. богатством, и опера "Альцеста" (1922). Б. принадлежит мн. симф., камерных и др. соч. Вс. Т.
БОХИГАНГА (bojiganga) - бродячая театральная труппа в Испании 16 в. По свидетельству писателя А. Рохаса ("Забавные путешествия", 1602), Б. состояла из 2 женщин, мальчика и 6-7 мужчин. В репортуар Б. входили 6 комедий, 3-4 ауто, 5 интермедий. Труппа имела свои костюмы и различные сценич. аксессуары. С. И.
БОЧАРОВ, Александр Ильич [12(24).VII. 1886- 29. I. 1956] - русский советский артист балета, педагог. В 1904, окончил Петерб. театр. уч-ще и был зачислен в кордебалет Мариинского т-ра. Вскоре стал ведущим исполнителем характерных и мимич. партий. В 1908-09 гастролировал в Стокгольме, Берлине, Праге, выступал в зарубежной антрепризе А. П. Павловой (Лондон, 1910). После Октябрьской революции работал в ленингр. Т-ре оперы и балета им. Кирова (оставил сцену в 1947). С успехом исполнял мимич. партии Гамаша ("Дон Кихот"), Квазимодо("Эсмеральда"). Маркиза ("Пламя Парижа") и др. В 1922-23 вёл педагогич. работу в Школе русского балета, возглавляемой А. Л. Волынским (Петроград). В 1930-56 преподаватель характерного танца в Ленингр. хорео-графич. уч-ще. Б.-один из авторов теоретич. работы о характерном танце.
Соч.: Бочаров А. И., Лопухов А. В. и Ш и р я е в А. В., Основы характерного танца, М.-Л., 1939. В. Ч.
БОЧАРОВ, Михаил Васильевич (1872-29.IV.1936)- русский советский артист оперы (баритон). Засл. арт. РСФСР (1925). Окончил юридич. ф-т Киевск. ун-та. Пению обучался у Эверарди и Петца в Киевском муз. уч-ще (окончил в 1898); совершенствовался в Италии. Впервые выступил на оперной сцене в Киеве в 1900. С этого года Б. работал в оперных театрах Москвы (опера Зимина и др.), Петербурга, Одессы и др.городов. С 1932 выступал преим. в концертах. Обладал голосом широкого диапазона, большим сценич. темпераментом и высокой общей и муз. культурой. Созданные певцом сценич. образы отличались тщательностью отделки, продуманностью, филигранностью деталей. Партии: Грязной; Кочубей ("Мазепа" Чайковского); Онегин, Демон, Эскамильо, Риголетто; Фигаро ("Се-вильский цирюльник"), Бекмессер ("Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера) и др.
Лит.: Шампаньер А. (сост. и изд.), Русский театр. [Киев, 1905], с. 53-54.
БОЧАРОВ, Михаил Ильич [1831 (1832?) - 13(25). VII. 1895] - русский театральный художник и пейзажист. Академик пейзажной живописи (1863). Учился в моек. Уч-ще живописи, ваяния и зодчества, затем в петерб. Академии художеств у М. Н. Воробьёва (окончил в 1858). С 1864 (св. 30 лет) был декоратором императорских (казённых) т-ров; заведовал декорационными мастерскими в т-рах Петербурга. Б. создал декорации к пьесам "Смерть Иоанна Грозного" А. К. Толстого (1867), "Борис Годунов" (1870), операм "Вражья сила" Серова (1871), "Кузнец Вакула" Чайковского (1877), "Руслан и Людмила" (1866), "Снегурочка", "Ночь перед Рождеством" (1895) и др. Художник реалистич. направления, Б. способствовал развитию нац. декорационного иск-ва. Знание археологии и истории, использование возможностей сценич. освещения, перспективной живописи помогали художнику создавать на сцене атмосферу реальной жизни, способствовали глубокому раскрытию образов спектакля.
Лит.: С ы р к и н а Ф., Русское театрально-декорационное искусство 2-й пол. XIX в., М., 1956. Ан. Ш.
БОШАН (Beauchamps), Пьер (1636 - ок. 1719) - французский артист балета, балетмейстер. Сын танцовщика и музыканта Л. Бошана (1597- ок. 1666). В сер. 50-х гг. Б. выступал и ставил спектакли при дворе короля Людовика XIV. Принимал участие в создании франц. Академии танца (1661), был её директором. В 1666 специально для Б. было установлено звание "суперинтенданта балетов короля", т. е. придворного балетмейстера. Много работал совместно с композитором Ж. Б. Люлли, Мольером. Б. были поставлены танцы в комедиях-балетах: "Докучные" (1664), "Господин де Пурсоньяк" (1669), "Мещанин во дворянстве" (1670) Мольера, муз. Люлли и др. Ставил также танцы в спектаклях Академии музыки (открылась в 1671). Среди пост.: "Дворец Флоры" (1689), "Комеддя фей" (1699) Лаланда и др. Выступал как танцовщик в партиях: Полександра, Плутона ("Алкидиан", "Рождение Венеры" Люлли) и др.
Б. приписывается установление пяти позиций в классич. танце, к-рые помогли танцовщикам сделать танец более выразительным и технически совершенным. Позиции, предложенные Б., легли в основу совр. классич. танца и сохранились до наст. времени. Существует предположение о том, что Б. работал также и над системой записи танца, но рукописи не сохранились. Е. С.
БОШКОВА (Boskova), Мария (р. 2.V. 1925) - югославская (македонская) актриса. В 1944 начала сце-нич. деятельность в Македонском нар. т-ре в Скопле (Скопье). С 1957 работает в Нар. т-ре в Белграде. Роли: Живка ("Госпожа министерша" Нушича), баронесса Кастелли-Глембай ("Господа Глембаевы" Крлежи), Виола и Себастьян ("Двенадцатая ночь"), Дездемона; Мурзавецкая ("Волки и овцы"), Настя ("На дне") и др. Актрисе присущи большой темперамент, эмоциональность. Аг. М.
БОЭРО (Воего), Фелипе (1.V. 1884-8.I.1958) - аргентинский композитор. Один из основоположников аргентинской оперы. Музыке обучался в Буэнос-Айресе у П. Берутти; совершенствовался в Парижской консерватории (1912-14) у П. Видаля. Композиторскую деятельность начал в 1900-х годах. В своих произв. широко использует мелодии и ритмы нац. муз. фольклора. Отличительные черты опер Б.- драматич. напряжённость сюжета и муз.-выразительных средств, наличие значит, оркестровых эпизодов. Одноактная лирич. опера Б. "Тукуман" (1918, т-р "Колон", Буэнос-Айрес), посвящённая провозглашению независимости провинции Тукуман (в 1812), была первой оперой, исполнявшейся в т-ре "Колон" на исп. языке. Б. принадлежат также оперы: "Ариадна и Дионис" (1920), "Ракела" (1925) на сюжет из жизни аргентинских крестьян, "Разбойник" (1929) по драматической легенде из жизни гаучо, "Цинкали" (не пост.), лирическая муз. драма "Сирипо" (1937), муз. сцена "Вакханки" по Еврипиду (1925) и др. Все эти произв. ставились в Буэнос-Айресе. Б. написал также ряд др. соч. в различных жанрах. Был видным обществ, деятелем, основателем творч. организации аргент. композиторов.
Лит.: Criordano A.. Musicos argentinos, в кн.: Cien musicos America, В. Aires, [l946]. Ал. Р.
БОЯДЖИЕВ, Григорий Нерсесович [р. 1(14).III.1909]-советский театровед и театральный критик.Доктор искусствоведения. В 1930 окончил Ростовский ун-т (лит. отделение педагогич. ф-та). Лит. деятельность начал в 1929. Занимается историей зап.-европ. т-ра (цреим. французского) и сов. т-ра. Ученик проф. А. К. Дживелегова. В соавторстве с ним написал "Историю западноевропейского театра от его возникновения до 1789 года" (1941; переведена на исп. яз.,2-е изд. 1957). Является редактором 1-го т. и автором ряда глав в 1-м и 2-м томах "Истории западноевропейского театра" (т. 1, 1956; т. 2, 1957). Написал предисловие к собранию соч. Мольера в 2 тт. (1957). В. принадлежит большое количество научных и кри-тич. статей в периодич. печати. Автор ряда глав в 1-ми 2-м томах "Очерков истории русского советского драматического театра" (1954, 1960). Ведёт педагогич. работу (с 1932 в ГИТИСе). Профессор.
Соч.: Предисловие к Собранию соч. Мольера, т. 3, Л., 1939; Расин и его "Федра", предисловие к изд.: Р а с и н Ж., Федра, пер. В. Брюсова, М.-Л., 1940; Жозеф Тальма, "Литературный критик", 1935, N 3; Театральность и правда, М.- Л., 1945; Борьба миров (о спектакле "Отелло" в т-ре им. Руставели в Тбилиси), в кн.: Шекспировский сборник 1947, М., [1948], с. 41-56; В. П. Марецкая, М., 1954; У истоков французской реалистической драматургии (XIII в.), в кн.: Ежегодник Института истории искусств. 1955. Театр. М., 1955; Любить человека, "Искусство кино", 1957, N 1, с. 29; Эдуарде де Филиппе и его герои, "Театр", 1957, N 2, с. 58-72; Молодой Мольер, "Сообщения Института истории искусств", 1957, N 10-11; Первая французская ренессансная комедия ("Евгений" Э. Жоделя), "Ученые записки Государственного научно-исследов. ин-та театра и музыки", т. 1. Сектор театра, Л., 1958, с. 401-428; Мольер -теоретик высокой комедии, "Театр", 1959, N 2; Театральный Париж сегодня, М., 1960; Поэзия театра, М., 1960. Н. Лит.
"БОЯРЫНЯ ВЕРА ШЕЛОГА" - опера П. А. Рим. с ко г о-Корсакова (пролог к опере "Псковитянка"), его же либретто по драме Л. Мея "Псковитянка". Поставлена 15 дек. 1898, Частная русская опера, Москва (Боярин Иван Семёнович Шелога - Мутин, боярыня Вера Дмитриевна - Гладкая, Надежда Насоновна - Стефанович, Юрий Токмаков - Бед-левич, Власьевна - Страхова; дирижёр Труффи).
Издания-Партитура, СПБ, Бессель, 1898. Н. Гр.
БРАБОРЕСКУ(ВгаЬоге8си),Штефан(р.15.У111.1880)-румынский актёр, режиссёр, театр. педагог. Нар. арт. РНР. Ученик крупнейших рум. актёров: К. Ноттара, А. Романеску, П. Личиу. Сценич. деятельность Б., начавшаяся в 1905, протекала в бухарестском т-ре "Бландузиа", в Нац. т-ре г. Крайовы, в Нац. т-ре г. Ясс. В своей актёрской и режиссёрской практике Б. использовал опыт Рейнхардта и Станиславского. Упадочным тенденциям бурж. рум. т-ра он стремился противопоставить реалистич. принципы иск-ва. Б. обладал большим темпераментом и высокой актёрской техникой. Среди лучших ролей: Рике Венту-риано ("Бурная ночь" Караджале), Штефан Великий ("Закат" Делавранчи), Гамлет (в собственном переводе), Орест ("Электра" Софокла), Сорин ("Чайка"), Сатин и Актёр ("На дне"), Миллер ("Коварство и любовь") и др. Значит, вклад в развитие румынского т-ра внесли режиссёрские работы Б.: "Сид" Корнеля, "Ромео и Джульетта"; "Рюи Блаз" Гюго, "Нора", "Живой труп"; "Источник Бландузии" Александри, "Влайку Водэ" Давиды и др. С 1944 Б.-актёр клужского Нац. т-ра, создал на сцене этого театра ряд значит, образов в пьесах совр. рум. драматургов: Спиридон ("Великий день" Бануш), сталевар Арон Гергей ("Огненная крепость" Давидоглу) и др. С 1944 Б. возглавляет Театр. ин-тв г. Клуже.
Лит.: "Contemporanub, 1955, N 42, с. 1; "Театр", 1956, N 3, с. 155. Н. Р.
БРАВИН (наст. фам.- В асяткин), Николай Михайлович [13(25).X. 1883-10.VI. 1956] - русский советский артист оперетты. Нар. арт. РСФСР (1954). Окончил Муз. уч-ще в Астрахани (1906); обучался пению у У. Мазетти в Московской консерватории, брал уроки у Р. Шпигель-Оленштейн. В 1906-07 Б. работал в драм. труппе П. Струйского в Астрахани, в 1908-09в театре оперетты А. Бл'юменталь-Та-марина,в 1909-10- в театре "Буфф", в 1910-15 - в театре "Эрмитаж", в 1915- 1918-в т-ре Е. По-топчиной; в 1918- 1922- в различных театрах на Дальнем Востоке. С 1922 Б. выступал в Москве (сначала в Дмитровском т-ре, затем - в Моск. т-ре оперетты). Обладал красивым голосом (баритон), пластичностью. Роли: Назар Дума ("Свадьба в Малиновке" Александрова), Сав-чук ("На берегу Амура" Блантера), Цезарь Галль ("Вольный ветер" Дунаевского), Воевода ("Девичий переполох" Милютина), Никита ("Холопка" Стрельникова), Баринкай ("Цыганский барон" Штрауса), Бокаччо (о. п. Зуппе), Данило ("Весёлая вдова" Легара), Раджа, Ферри ("Баядера", "Сильва" Кальмана), и др.
БРАВИЧ (наст. фам.-Б аранович), Казимир Викентьевич [1861-13(26).XI. 1912] - русский актёр. Учился в Псковском землемерном уч-ще. Участвовал в любительских спектаклях. В 1885 дебютировал на проф. сцене (г. Ржев). Играл в провинции (Новгород, Елец, Ростов-на-Дону). Участвовал в гастрольных поездках по России Г. Н. Федотовой и М. Г. Савиной. В 1897-1903 - актёр петерб. Малого т-ра (т-р Суворина), в 1903-08 - Т-ра В. Ф. Комиссаржевской. В 1909-12-моек.Малого т-ра.А.Р.Кугель писал о В.: "Имея неврастенический темперамент, Бравич ограничивал его волей и мыслью". Роли: Базаров ("Отцы и дети" по Тургеневу), Паратов ("Бесприданница"), Тригорин, Войницкий ("Чайка" и "Дядя Ваня"), Иван Шуйский ("Царь Фёдор Иоаннович" А. К. Толстого), Басов, Протасов ("Дачники", "Дети солнца"), Ранк ("Нора"), Карено ("У врат царства" Гамсуна), Акоста ("Уриэль Акоста" Гуцкова) и др.
Лит.: Словарь сценических деятелей, вып. 2, СПБ,[1899]; "Рампа и жизнь", М., 1912, N47; "Театр и искусство", СПБ, 1912, N 47, с. 926-27. E. X.
БРАВНИЧАР (Bravnicar), Матия (р. 24.XI. 1897) - югосл. композитор и педагог. В 1932 окончил консерваторию в Любляне. Композиторскую деятельность начал в конце 20-х гг. В 1919-45 Б.- артист оркестра Люблянской оперы, в 1945-49 - директор Муз. академии в Любляне (с 1952 - профессор). Автор опер "Привидение в долине Шентфюрьянской" (1930),"Слуга Ерней и его право" (1941) (поставлены в Любляне), симф. и др. произв. Б.- один из первых югосл. композиторов, использовавших в своих соч. муз. фольклор Словении. Ю. Ч.
БРАВО (итал. bravo - отлично) - возглас одобрения. В превосходной степени-"брависсимо" (особенно высокое одобрение).
БРАГАЛЬЯ (Bragaglia), Антон Джулио (р. 11.II.1890) - итальянский режиссёр и театральный деятель. Работу в т-ре начал в 1916. В 1918 организовал (совм. со своим братом Карло) в Риме "Дом искусств Брагальи", где ставились спектакли и читались доклады, посв. проблемам живописи, музыки и т-ра. В 1922 основал "Т-р Независимых" (Рим) - ночное кабаре, где ставились миниатюры итал. драматургов Пиранделло, Россо, Бонтемпелли, Паволино и др., а также драм. и танц. миниатюры и муз. пантомимы самого Б. С 1945 Б. работает гл.обр. как режиссёр, пост. "Маленький город" Уайлдера (1939), "Траур к лицу Электре" 0'Нила (1941), "Золотой мальчик" Одетса (1948, Венеция), "Иерма" Гарсиа Лорки (1948, Палермо), "Рога дона Фриолера" Р. Валье Инклана (1950, Палермо) и др. Б. выступает также как режиссёр кино. Ал. С,
Соч.: Del teatro teatrale, ossia Del teatro. Roma, 1929; Evoluzione del mimo, Mil., 1930; Pulcinella, Roma, 1953.
БРАГАМ, Б рей a M(Braham), Джон (20.III.1777 - 17.II.1856) - английский артист оперы (тенор). Пению обучался у Ф. Леони. Начал выступать на сцене еще мальчиком; дебютировал в Лондоне в 1787 в т-ре "Ковент-Гарден". Участвовал в спектаклях Итал. оперы в Лондоне (1796), гастролировал в 1798-1801 в Италии, Франции, Германии. С 1801 Б.- солист лондонского т-ра "Ковент-Гарден". Партии: Гюйон, Макс ("Оберон", "Вольный стрелок" Вебера), Ферран-до ("Так поступают все" Моцарта), Вильгельм Телль (о. п. Россини) и др. В 1840-42 гастролировал в Америке. В 1852 оставил сцену. Иск-во Б. характеризуется драматической силой, виртуозным мастерством.
Лит.: Levien J. Mewburn, The singing of J. Bratiam, L., 1945. Bс. T.
БРАГИН, Александр Михайлович [р. 3(15).XI.1881-г. смерти неизв.] - рус. сов. артист оперы и оперетты (баритон). Засл. арт. РСФСР (1926). В 1901 окончил Петерб. консерваторию по классу С. Габеля; совершенствовался в Вене и Берлине. Впервые выступил на оперной сцене в Киеве в 1899. После гастролей в 1901-05 в оперных т-рах мн. крупных городов России был приглашён в 1905 в Мариинский т-р, где пел до 1911 (в сезоне 1908-09 Б. пел в Большом т-ре). В 1911-14 выступал на сцене Петерб. т-ра оперетты, занимая ведущее положение. С 1914 гастролировал как оперный, опереточный и концертный певец. Обладал гибким и звучным голосом, славился как интерпретатор различных по характеру образов. Лучшие партии: Онегин, Демон; Томский, Кочубей ("Пиковая дама", "Мазепа" Чайковского), Риголетто; Фигаро ("Севильский цирюльник"), Жермон; в оперетте: Горный князь (о. п. Легара), Маркиз ("Корне-вильские колокола" Планкета) и др. В 1924 оставил сцену. С 1929 вёл педагогич. работу (с 1940 - профессор Каневской консерватории).
БРАГИН (наст. фам.- Владимиров), Сергей (Семён) Владимирович (1857-1923) - русский, советский актёр и театральный деятель. По окончании в 1878 Петерб. театр. уч-ща дебютировал в Алек-сандринском т-ре (роль Сандырова - "Счастливый день" Н. Соловьёва) и был принят в труппу. Исполнял комедийные роли. В 1881 Б. оставил актёрскую работу и в течение 20 лет занимался антрепренёрской деятельностью. Держал антрепризы на курортах (на Кавказе, в Старой Руссе и др.), на клубных сценах в Петербурге, в Сибири (Томск, Иркутск и др.). В 1901 вернулся в труппу Александрийского т-ра, где играл Счастливцева, Бобчипского и Добчинского; 2-го мужика и Старого повара ("Плоды просвещения" Л. Н. Толстого), Медведенко ("Чайка"), Мигаева ("Таланты и поклонники" Островского).
После Октябрьской революции Б. принял активное участие в строительстве сов. т-ра, был членом правления Союза работников иск-в; трижды избирался членом Петроградского совета.
Лит.: "Жизнь искусства", 1923, N 11; "Вестник работников искусств", 1925, N 5-6. А. Кл.
БРАГИНСКИЙ, Эмиль Вениаминович (р. 19.XI. 1921) - русский советский драматург. Лит. деятельность начал в 1944. Автор пьес "Раскрытое окно" (1958, Моск. драм. т-р им. Станиславского), "Дом на одной из улиц" (1959, Ленингр. т-р им. В. Ф. Комиссаржевской,в новой редакции-"На нашей улице", 1959, Моск. драм. т-р им. Станиславского), "Встречи на дорогах" (Моск. драм. т-р им. Станиславского, 1960). Работает и как киносценарист.
БРАДА (Brada), Реже (р. 1906) - венгерский артист балета и балетмейстер. Сын известного танцовщика и балетм. Э. Брада. Учился у отца, позднее в США у педагогов А. Раш и Ч. Хейл. В 1923, вернувшись в Будапешт, был принят в балетную труппу венгерской Королевской оперы. Исполнял ведущие партии в балетах: "Шехеразада" на муз. Римского-Корсакова, "Петрушка" Стравинского, "Сильвия" и "Коппелия" Делиба, "Треуголка" де Фальи и др. В 1935 был назначен балетмейстером Королевской оперы, где поставил: "Священный факел" Донаньи (1934), "Куруцскую сказку" К сдай (1935), "Великан-эгоист" на муз. Хубая (1936), "Лизистрату" Лайта, 1937, и др.
БРАЗИЛЬСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Первые театр. представления в Бразилии устраивались миссионерами для обращения индейцев в христианство. Для этих представлений, носивших религиозный и назидательный характер, разыгрывавшихся в иезуитских колледжах и на площадях, инсценировались произв. португ. лит-ры или писались ауто (гл. обр. на португ. и исп. яз. и на яз. тупи). Первое из сохранившихся драм. произв. - "Ауто о св. Лоренсу" Ж. ди Аншиеты. По инициативе Аншиеты в 16 в. было построено первое в Бразилии театр. здание - "Т-р св. Лоренсу для индейцев". В 17 в. по случаю торжественных событий ставились светские спектакли. Элементы театр. действия содержались в обрядовых играх афро-браз. культа, т. н. макумбах.
В домах миссионеров-европейцев давались спектакли с музыкой (часто текст спектаклей сочиняли сами участники). В сер. 18 в. в Рио-де-Жанейро состоялись первые любительские оперные спектакли, в к-рых исполнялись гл. обр. произв. итал. композиторов. В дальнейшем любительские спектакли ставились регулярно. В 18 в. предпринимались попытки создать постоянный т-р.В 1748 падре Вентура основал браз. т-р. "Дом оперы". В 1776 актёр М.Луис построил т-р "Новая опера",в к-ром впервые в Бразилии ставились пьесы Мольера (в конце 18 в. т-р был закрыт).
В репертуаре первых т-ров Бразилии преобладали религиозные по содержанию пьесы. Ставились пьесы М. Ботелью ди Оливейра (на исп. яз.) и А. Ж. да Силва (на португ. яз.), написавшего ряд комедий, в т. ч. "Война Алекрина и Манжерона" (1737). Ко 2-й пол. 18 в. относится деятельность т-ра в г. Оуру-Прету, в к-ром ставилась гл. обр. переводная драматургия. В это время появились пьесы и переводы поэтов "минасской школы" Алваренга Пейшоту, К. М. да Коста-представителей браз. классицизма, тесно связанных с движением за нац. независимость (пьесы не сохранились). В 1813 в Рио-де-Жанейро спектаклем "Клятва Нумы" Г. Ф. ди Камара открыт Королевский т-р св. Жуана, где выступали преим. португ. и итал. труппы.
Провозглашение нац. независимости (1822) создало предпосылки для развития нац. т-ра. Формирование нац. драматургии 19 в. (португ. яз.) проходило под знаком романтизма, основного направления в браз. лит-ре этого периода. Для драм. произв. браз. драматургов-романтиков характерны: пафос утверждения нац. иск-ва, отражение историч. прошлого страны, интерес к особенностям нац. уклада жизни. В центре историч. драм. романтиков - образы поэтов, гибнущих при столкновении с силами реакции. Среди наиболее значительных драм. произведений этого периода: драма "Антониу Жозе, или Поэт и инквизиция" Гонсалвеса ди Магальяинса о браз. драматурге А. Ж. да Силва, "Леонор ди Мендоса", "Беатриче Ченчи" Гонсалвеса Диаса, "Гонзага, или Революция в Минас-Жераис" Кастру Алвиса и др. Крупнейшим драматургом 19 в. был Л. К. Мартине Пена, автор бытовых комедий "Духовный брат" (1844), "Двое, или Англичанин-машинист" (1845), "Три доктора" (1845) и др., критически изображавших нравы Бразилии 1-й пол. Л 9 в. Реалистич. и народное по своему характеру и языку творчество Мартинса Пены оказало большое влияние на формирование жанра комедии в бразильской драматургии. Становлению бразильского театра содействовал крупный актёр Ж. Каэтану дус Сантус, воспитавший многих актёров Бразилии. В 1838 труппа Каэтану поставила пьесы "Антониу Жозе" Гонсалвеса ди Магальяинса и "Мировой судья в деревне" Мартинса Пены.
В 1-й пол. 19 в. в Рио-де-Жанейро были открыты т-ры: "Т-р ди Сан Педру ди Алкантара", "Т-р ду Пла-сиду", "Новый конституционный т-р" и др.; в г. Ре-сифи -"Т-р Санта-Изабел" - один из лучших т-ров Бразилии того времени. Во всех этих т-рах выступали браз., португ., исп. и итал. актёры. В 1843 основана Браз. консерватория драматич. иск-ва (Рио-де-Жанейро). В нач. 19 в. в стране организуются муз. учебные заведения, к-рые готовят певцов и актёров для драм. т-ров,
Первым браз. оперным композитором, получившим признание не только у себя на родине, но и в Европе, был К. Гомес. Нац. браз. музыка развивалась в конце 19 в. на основе фольклора страны, соединявшего элементы португ., негритянской и индейской музыки. В числе первых нац. композиторов Бразилии: Ф. Брага - автор опер "Джупира" (1900) и "Анита Гарибальди" (1901). Основоположником нац. браз. муз. школы был Э. Вила Лобос. Оперы, балеты и др. соч. этого композитора составили основу репертуара браз. нац. муз. театра.
В 1855 было организовано Драматич. об-во, деятельность к-рого способствовала обновлению драма тургии и т-ра. Борьба передовой общественности страны за отмену рабства в Бразилии определила стремление браз. драматургов к отражению современности, общественной жизни страны. Новые тенденции характеризовали творчество драматургов, связанных с Драматич. об-вом,- Ж. ди Аленкара и Ж. М. Маседу - авторов драм о совр. жизни Бразилии ("Слепой" Маседу, 1849; "Мать" Аленкара, 1860) и бытовых, часто сатир ич. комедий ("Семейный демон", 1857, "Конкурс на башню" Маседу, 1863). В конце 19 в. жанр сатир ич. комедии, отражавшей нравы бурж. среды, занял ведущее место в браз. драматургии и способствовал становлению реализма. Ряд комедий, отличающихся чёткостью построения, простотой стиля, написал крупнейший представитель реализма в браз. лит-ре Ж. М. Машаду д'Асис. Среди них "Протокол" (1862), "Почти министр" (1864) и др. Традиции творчества Мартинса Пены продолжал Ж. Ж. Франса Жуниор, высмеивавший в остроумных сатирических, иногда - гротескных, комедиях пороки совр. ему об-ва: "Образцовая республика" (1861), "Полчаса цинизма" (1861), "Как делался депутат" (1882), "Докторши" (1889). Реалистич. направленность характеризует творчество А. Азеведу, писавшего бытовые сатир ич. и муз. комедии. Азеведу был поборником развития нац. т-ра, вёл борьбу за помощь т-ру со стороны гос-ва.
Со 2-й пол. 19 в. широкое распространение получили лёгкие комедийные, гл. обр. муз. и эстрадные, представления. Особую популярность приобрёл жанр бурлетты. Тексты бурлетт писали Франса Жуниор, М. Сампаю, В. Магальяинс, К. Беттенкур и др. К 1883-1908 относится деятельность коллектива Д. Браги, в состав которого входила крупная браз. актриса А. Пинту. Наиболее популярными актёрами конца 19 -нач. 20 вв. были: Ф. К. Васкис (ученик Ж. Каэтану дус Сантуса), являвшийся с 1868 антрепренёром т-ра "Феникс драматико", Ш. Бая, Ф. ди Соза Мартине. Но развитию нац. т-ра препятствовали иностр. труппы, выступавшие в стране. Немногочисл. браз. труппы, работавшие в эти годы, испытывали большие трудности.
В период после 1-й мировой войны сокращается приток иностранных театр. компаний и начинается более интенсивное развитие Б. т. ид. В 1917 было основано Общество браз. театр. авторов (8ВАТ), ставившее целью развитие нац. драматургии, защиту прав авторов. Новые драматич. произведения относятся гл. обр. к жанру комедии: "Симпатичный Же-ремиас" (1918), "Там, где поёт сабиа" (1921) Г. То-жейру, "Верховный судья" (1921), "Замолчи, Этель-вина!" (1925) А. Гонзаги, "Журути" В. Коррея (1919), "Родная земля", "Солнечные утра" О. Вианы (обе 1921) и др. Авторы этих пьес ограничивались изображением провинциального быта, мещанского мира мелкой буржуазии, не касались важных проблем современности. Достоинством этих пьес было использование совр. разговорного языка.
К нач. 20-х гг. были созданы постоянные драматич. труппы К. ди Соза, А. Азеведу, Л. Фроиса, Г. Кардина, ставившие произв. нац. авторов и утверждавшие нац. сценич. иск-во. В 1927 литератор А. Морей-ра организовал "Игрушечный т-р", объединив вокруг него группу молодых писателей и драматургов. Этот т-р, носивший студийный характер, ставил своей целью подготовку новых актёров и драматургов, но деятельность его не оказала большого влияния на развитие театр. иск-ва Бразилии. В т-ре Морей-ры работал П. К. Магну - впоследствии один из организаторов и пропагандистов любительского т-ра в Бразилии. В конце 30-х гг. Магну (вместе сМ. Жа-синтой) основал "Т-р студентов Бразилии", в к-ром работали крупнейшие актёры (К. Беккер и др.).
В 30-е гг. продолжали работу для т-ра драматурги В. Коррея, О. Виана, получили известность и новые авторы. Э. Понжетти в пьесах "Подержанные мужья", "История Карлитоса", "Манекен" высмеивал нравы "высшего общества". Пьеса Ж. Камарго "Да подаст вам бог" (1932) отразила интерес автора к большим социальным и политич. проблемам. Р. Магальяинс Жуниор наряду с комедиями писал драмы на историч. темы - "Карлота Жоакина", "Галантный император" и др.
В годы 2-й мировой войны в Бразилии работали нек-рые деятели зарубежного т-ра, к-рые внесли оживление в театр. жизнь страны. Польский актёр и режиссёр 3. Зембиньский, театр. взгляды к-рого сложились под воздействием рус. театр. иск-ва, организовал любительский т-р "Комедианты". В спектаклях этого т-ра, отличавшихся новизной сценич. решения, все компоненты были подчинены единому режиссёрскому замыслу. Вслед за этим коллективом и др. т-ры начали поиски новых путей создания спектакля.
В пьесах видных драматургов 50-х гг.- Н. Род-ригиса, П. Блоха, Г. Фигейреду, М. Винисиуса ди Мораиса - определились характерные черты браз. драматургии этого периода: обращение к философским общественно важным проблемам, использование приёмов условной символистской драмы, гротеска. Драм. произведения 3. Селжан, А. Суасуна написаны по мотивам фольклора. Драматурги А. Перей-ра ди Алмейда, Ж. Андради, А. Каладу и др. создают пьесы в жанре психологич. драмы. Л. Бенедетти и М. К. Машаду работают для детского т-ра.
В эти годы создано много театр. трупп в Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу. Среди них: "Бразильский т-р комедии", труппы, возглавляемые крупнейшими браз. актёрами - Дулсиной-Одилон, А. Гарриду, Ж. Коста, П. Феррейра, Т. Карреру, А. Сели и П. Аутраном, "Народный художественный т-р" под рук. М. Коста, "Т-р студентов Бразилии", т-ры, возглавляемые К. Беккер, С. Кардозу, и др.
С 50-х гг. в Рио-де-Жанейро функционирует постоянный муниципальный оперный т-р (сезон продолжается несколько недель). В качестве солистов чаще всего выступают иностр. гастролёры. В репертуар входят оперы Моцарта, Верди, Пуччини, а также браз. композиторов К. Гомеса, Ф, Миньони, крупнейшего совр. композитора Бразилии К. Гуарньери и др. Оперные труппы в др. городах существуют на частные средства и функционируют нерегулярно. Большое распространение получили в стране муз.-драм. спектакли. Одно из наиболее популярных произв. этого жанра - "Орфей из Консейсона" В. ди Моранси, музыка А. К. Жобина (1956, Рио-де-Жанейро), - рассказывает о жизни бедняков в негр. кварталах Рио-де-Жанейро. Спектакль включает танцы, хоровые эпизоды, сольные номера, в нём широко использованы негр. нар. мелодии.
В 1955 по инициативе А. Диас ди Мораис основана театр. орг-ция "Бразильский фонд театра" (FBT), задачей к-рой является пропаганда нац. т-ра, проведение театр. фестивалей и конгрессов. При орг-ции работает театр. школа. Другие театр. учебные заведения: Драм. школа Мартинса Пены (осн. в 1910), Консерватория драм. иск-ва, Школа драм. иск-ва (осн. 1948) в Сан-Паулу; Школа драм. иск-ва ун-та Баия в Салвадоре; Курсы драм. иск-ва школы изящных иск-в ун-та (осн. в 1957) в Ресифи.
В различных штатах Бразилии существуют любительские т-ры, деятельность к-рых имеет большое значение для культурной жизни провинции.
Лит.: Coutinho A., A literatura no Brasil, v. 2, Rio de Janeiro, 1955; Lafayete Silva, Figuras de teatro, S. Paolo, [1928]; его же, Historia do teatro brasileiro. Rio de Janeiro, 1938; Machado de Assis J. М.,Critica literaria [e] critica teatral, Rio de Janeiro, 1938; S o u z а С., О teatro no Brasil, Rio do Janeiro, [s. a.]; A l m e i d a Prado D., Apresentacao do teatro brasileiro moderno, S. Paulo, [1956]; N u n e s M., 40 anos de teatro, v. 1-3, Rio de Janeiro, v. 1, 1956, v. 2-3 [s. а.]; Т a t i М., Estudos e notas criticas, S. Paulo. 1958. А. Ж., Л. M.
БРАИЛОВСКИВ,Леонид Михайлович (1868-1937)- русский театральный художник, живописец, архитектор. Академик архитектуры (1916). Учился в Академии художеств на архитектурном отделении. Свои лучшие декорационные работы создал в Малом т-ре: "Горе от ума" (1911), "Плоды просвещения" (1911); "Герцогиня Падуанская" Уайльда (1912), "Стакан воды" Скриба (1912), "Венецианский купец" (1916). Живописно-объёмные декорации Б. представляют собой красочные, стильные и гармоничные архитектурные композиции. После 1917 жил и работал за границей (с 1924 - в Риме). Увлекался абстрактной живописью, кубо-футуризмом. Ан. Ш. сБРАЙЛЬСКОЕ ТЕАТРАЛЬНОЕ ОБЩЕСТВО"-первая постоянная болгарская театральная труппа. "Б. т. о." основано в г. Браила в конце 1866 болгарским театральным деятелем Д. П. Войниковым. Румынский г. Браила был местом эмиграции революц. болг. интеллигенции, к-рая восторженно принимала спектакли "Б. т. о.". Труппа вначале состояла из 14- 15 актёров-любителей (в числе которых были и женщины), впоследствии её состав значительно расширился. 29 янв. 1866 состоялся первый спектакль труппы - хайдуцкая драма "Стоян-воевода", затем ставились народно-патриотич. и просветительские пьесы Вой-никова ("Раина княгиня", "Ложно понятая цивилизация" и др.). Спектакли "Б. т. о." были проникнуты патриотич. идеями, пробуждавшими нац. самосознание. Труппа разъезжала по рум. городам (Бухарест, Галац и др.) и давала спектакли с благотворительной целью. Деятельность "Б. т. о." оказала влияние на развитие любительского театр. иск-ва в Болгарии. Аг. М.
БРАЙДИ (Bridie), Джеймс[ наст. имя и фам.-Осборн Генри М e й в о р (Mavor)] (3.1. 1888, Глазго,-29.1. 1951, там же) - шотландский драматург. Врач по профессии. После 1-й мировой войны принял участие в движении за создание нац. шотл. театра. Его первая пьеса "Солнечная соната" (опубликована под псевд. Мэри Мендерсон) пост. в 1928 в Глазго труппой "Шотландских национальных актёров" (реж. Т. Гат-ри). Известность Б. началась с пьес: "Анатом" (1930) и "Товий и ангел" (1930). За этими пьесами последовали "Иона и кит" (1932), "Спящий священник" (1933), "Чёрный глаз" (1935), "Буря в стакане воды" (1936, переделка нем. пьесы Б. Франка того же названия), "Сусанна и старцы" (1937), "Король страны Нигде" (1938), "Что они говорят?" (1939), "Господин Болфри" (1943). Большинство пьес Б.- комедии и драмы на библейские или фантастич. сюжеты-посв.преим.мо-рально-этич. проблемам, обличению бурж. цивилизации и лицемерной морали. Остроумный диалог сближал Б. с Б. Шоу, к-рому он, однако, уступает в остроте социальной критики. Положительная программа Б. ограничивается утверждением гуманистич. принципов в общей форме. Занимательные завязки пьес Б. не получают развития в ходе действия, сосредоточивающегося на дискуссиях и словесных поединках персонажей. При нек-рой идейной ограниченности писателя, его драматургия представляет собой значит, явление в зарождающейся самобытной нац. драме Шотландии.
Лит.: Bannister W., J. Bridie and his theatre, L., 1955. A.A.
БРАКА (Braca), Винченцо (1566-1625) - итальянский драматург. Собирал, записывал и обрабатывал для театра нар. сатирич. сценки, высмеивавшие нравы жителей сельского местечка Кава (кавайольские фарсы). Согласно легенде, оскорблённые кавайольцы убили Б. Лучшие фарсы Б.: "Кавайольский фарс об одной школе" и "Учительница шитья". Б. долгое время приписывали не принадлежащий ему фарс "Приём императора в Каве".
Лит.: Дживелегов А. К., Итальянская народная комедия. Commedia dell'arte, M., 1954; S a n e s i I., La commedia, v. 1, 2 ed., Mil., [1954]. P.X.
БРАККО (Bracco), Роберто (10.XI. 1861-20.IV. 1943) - итальянский писатель, драматург, журналист. Выступая в качестве театр. и муз. критика, пропагандировал драмы Ибсена и оперы Вагнера. Дра-матургич. деятельность начал комедиями: "Не делай другим..." (1886), "Приключение во время путешествия" (1887). Б.- автор пьес "Женщина" (1892), "Маски" (1893), "Маленький святой" (1909), "Безумцы" (1921). В драм. произв. Б. заметно влияние драматургии Ибсена и Гауптмана. Пьесы Б. ставились в т-рах "Мандзони" (Милан), "Саннадзаро" (Неаполь), "Кариньяно" (Турин), в разных т-рах Рима. На рус. сцене шли: "Потерянные во мраке" (1903, т-р Кор-ша), "Вокруг любви" (1913, Малый т-р), "Настоящая любовь" (1916, Александрийский т-р) и мн. др. Ал. С.
БРАМ (Brahm) [наст. фам.- Абрамзон (АЬ-rahamsohn)], OTTO (5.II. 1856, Гамбург,-28.XI. 1912, Берлин) - немецкий режиссёр, критик, театральный деятель. Основоположник нем. сценич. натурализма. Родился в бюргерской семье. Обучался в Берлинском, Гей-дельбергском и Страсбург-ском ун-тах, где изучал лит-ру и философию. С 1879 в течение десяти лет выступал как лит. и театр. критик, написал серию монографий о драматургии и драматургах. В 1889 с группой критиков и журналистов основал в Берлине "Свободный т-р" по образцу парижского "Свободного т-ра" А. Антуана. Не имея собственного помещения, коллектив давал спектакли в ряде берлинских т-ров, гл. обр. в "Лессинг-театре". Программными работами первого сезона были пост. Б.- "Привидения" Ибсена (29 сент. 1899 на открытии "Свободного т-ра") и "Перед восходом солнца" Гауптмана. В этих спектаклях и в пост. затем пьесах Ибсена,Гауптмана, Гольца, Золя, Л. Толстого и др. получил художеств. воплощение прокламированный Б. манифест натурализма. Б. отстаивал главенствующую роль драматургии в т-ре; выступал против помпезности, декламационной манеры игры, премьерства, господствовавших на придворной сцене, направлял свои усилия на создание театра-ансамбля, утверждал, что в т-ре всё должно быть, как в жизни. Выдающуюся роль в истории т-ра имела пост. "Ткачей" Гауптмана (1894). Параллельно с работой в т-ре Б. занимался в созданном им в 1890 журнале "Свободный т-р" пропагандой пск-ва, отражающего совр. жизнь с позиций натурализма. С-1894 Б. становится руководителем берлинского Немецкого т-ра, в к-ром собирает превосходную труппу актёров-единомышленников (Р. Рит-нер, Э. Рейхер, О. Зауэр, М. Рейнхардт, Э. Леман, Р. Бертенс, впоследствии - А. Бассерман). Однако в этот период начинает всё более отчётливо выявляться ограниченный характер реформы Б. Последовательное проведение натуралистич. принципов, объективизм, перенесение на сцену "куска жизни" без выделения главного, типического, изгнание подлинной театральности постепенно привели т-р, руководимый Б., к творч. кризису. В 1905 Б. вынужден был уступить Немецкий т-р М. Рейнхардту и перейти в "Лессинг-театр", где работал до конца жизни. Последние годы творчества Б. ознаменованы двумя циклами пост. пьес Ибсена и Гауптмана, куда вошли почти все основные пьесы драматургов. В нек-рых из этих спектаклей вновь проявляются присущие Б. в ранний период его творчества элементы критич. реализма. Несмотря на отрицательное отношение Б. к совр. модернистской драматургии, он, уступая требованиям буржуазной публики, был вынужден ставить импрессионистские и символистские пьесы Г. Гофмансталя, М. Метерлинка и др. С 1910 начинается распад ансамбля "Лессинг-театра", лучшие представители к-рого постепенно переходят к Рейнхардту.
Соч.: Das deutsche Ritterdrama des 18. Jahrhunderts, Strassb.-L., 1880; Gottfried Keller, В., 1883; Heinrich von Kleist, B., 1884; Schiller, Bdl-2, B., 1888-92 (незаконч.); Karl Stauffer-Bern, B., 1892; Kritische Schriften uber Drama und Theater, hrsg. von P. Schienther, Bd 1-2, В., 1913-15.
Лит.: M e p и н г Ф., Литературно-критические работы, т. 1-2, M,-Л., 1934; Гвоздев А., Западноевропейский театр на рубеже XIX-XX столетий. Очерки, M.- Л., 1939; Игнатов С., История западноевропейского театра нового времени, M.-Л.. 1940; Schmidt E., O. Brahm, "Deutsche Rundschau", 1913, Jan.; Schienther T.. 0. Brahm, B., 1913; K o p l o w i t z O., Otto Brahm als Theaterkritiker, .Zurich, 1936; Os bor n M., Freie Buhne: Otto Brahm, "Der bunte Spiegel", 1945. В. К., Г. Гур.
БРАМАНТЕ (Bramante), Донато (1444'-11.III. 1514) - итальянский архитектор. Детство и юность провёл в Урбино, где познакомился с иск-вом выдающегося итал. живописца Пьеро делла Франческа. В 1470-99 работал в Милане, с 1499 - в Риме. Б. приписывается применение законов линейной перспективы.
Это подтверждает гравюра Б. (1495), изображающая декорацию городской площади с асимметричными портиками, уходящими в глубину, аркой с подчёркнуто высоким аттиком, башнями и храмом на четвёртом и пятом плане. При архитектурной обработке абсиды алтаря (хора) церкви Сан-Сатиро в Милане Б. построил за алтарём (на глубине 2 м) в перспективе парусный кессонированный потолок, покоящийся на боковых стенах, украшенных тремя перспективно построенными арками, создав т. о. иллюзию глубины абсиды в 13 м. Этот театр. эффект является первой попыткой создания искусств. перспективы в архитектурном строительстве, получивший наиболее яркое выражение в проекте портала "Театро Олимпико" в Виченце (арх. А. Палладио, 1584). Творчество РЗ. оказало огромное влияние на дальнейшее развитие европейской, в т. ч. театральной, архитектуры.
Лит.: В e p м а н К., История искусства всех времен и народов, пер. с нем., т. 3, СПБ, [1913]; Г а р т м а н К. О., История архитектуры, пер. с нем., т. 2, М.. 1938; Borcherdt H. H., Das europaische Theater im Mittelalter und in der Renaissance, Lpz., [1935]. B. Мюл.
БРАМБИЛЛА (Brambilla), Мариетта (6.VI.1807-6.XI.1875) - итальянская артистка оперы (контральто) и педагог. Дочь композитора П. Брамбиллы - автора ряда комич. опер и балетов, ставившихся в Милане и Турине. Пению обучалась в Миланской консерватории (окончила в 1826). В 1827 Б. впервые выступила на сцене Итал. т-ра в Лондоне. В последующие годы пела в т-рах Англии ("Ковент-Гарден"), Австрии (Венская опера, 1837, 1841), Франции (Париж, "Опера комик", 1841), Италии (Милан, "Ла Скала", 1848) и др. стран. Обладала голосом красивого тембра и большой гибкости, прекрасными внешними данными. В репертуаре Б. осн. место занимали ведущие партии в итальянских операх: Ар-саче, Розина, Золушка ("Семирамида", "Севильский цирюльник", "Золушка" Россини), Джульетта ("Ромео и Джульетта" Цингарелли), Лукреция, Линда ("Лукреция Борджиа", "Линда ди Шамуни" Доницетти) и др. В 1856 Б. оставила сцену и посвятила себя педа-гогич. работе, открыв в 1860 школу пения в Милане. Автор многих вокализов и романсов. Сестры Мариетты Б.- певицы Джузеппина, Тереза, Аннетта и Лаура - также пользовались широкой известностью. Л. М. Лит.: M о n a l d i G., Cantanti celebri, Roma, 1929.
"БРАНД" ("Brand")-драматич.поэма в 5 д.Г.Ибсепа. Соч. 1865. Первоначально ставилась только в отрывках [1866-Христианин (Осло)-любительские кружки,затем-проф.т-р,там же; 70-е гг.- шведские т-ры]. Полностью "Б." поставлен впервые 24 марта 1885 в Новом т-ре (Стокгольм). Из последующих пост. "Б.": Норвежский т-р в Христианин (1895), "Новый т-р" (Париж, 1895), Шиллер-театр (Берлин, 1898), гор. т-р в Дюссельдорфе (1906). В России "Б." пост. впервые 20 дек. 1906 в Моск. художеств. т-ре (пер. А. и П. Ганзен, реж. Не-мирович-Данченко и Лужский, худ. Симов; Фогт - Лужский, Бранд - Качалов, мать Браида - Бутова, Агнес - Герма-нова, Эйнар - Адашев, доктор - Званцев, Пробст - Грибу-нин, Герд - Халютина). В дальнейшем "Б." ставился в провинции (Смоленск, Николаев, Херсон, Казань, Харьков и др.) в антрепризах и пост. Коралли-Торцова, Басманова, Б. Глаголина и др.(1907, 1908,- 1909). Роль Бранда играл J (спектакль продолжался 2 вечера) Орленев (Херсон, Нико-лаев-1907).
Издания - Первое изд. "Б." - 1866; Kbh., 1892 (на норв. яз.); первый русский перевод "Б."-А.Ивановой,в кн.: Ибсен Г., Собр. соч., т. 6, СПБ, 1897. Из последующих русских изд. "Б." - в пер. А. и П. Ганзен, М., 1904, и И б-сен Г., Собр. соч., т. 2, М., 1956. А. Шн.
БРАНДАН (Brandao), Раул (1867 или 1872-1930) - португальский драматург, писатель и литературный критик. Написал (вместе с Ж. Бранданом) пьесы "Рождественская ночь" (1899) и "Высшая кара" (1902). Автор пьес "Оборванец и тень", "Мнимый король", "Безумец и смерть" и др. Произведения Б. проникнуты социально-обличительной направленностью (трагикомедия "Иисус Христос в Лисабоне", совм. с Т. ди Пашкуаиша, 1928, и др.). Для творчества Б. характерны натуралистич. тенденции. Ал. С.
БРАНДЕС (Brandes), 1) Георг (4.11. 1842-19.11. 1927) - датский литературный критик. Лит. деятельность начал в 1864. Работы Б. о творчестве Пушкина, Тургенева, Толстого, Горького и др. русских писателей содействовали популяризации рус. лит-ры и, в частности, драматургии в Зап. Европе. Б. внёс значит, вклад в развитие театроведения (монографии и статьи о Хольберге, Эленшлегере, Ибсене, Бьёрн-соне, Шекспире и др.). В 70-е гг. выступал как театр. критик, отстаивая принципы сценич. реализма, обществ. значимости и актуальности театр. иск-ва. В нач. 20 в. в ряде статей полемизировал с датскими драматургами-декадентами.
Соч. в рус. пер. - Б p а н д e с Г., Собрание соч., т. 1-20, 2 изд., СПБ, 1906-14.
Лит.: S с h у b e r g Fr., Dansk teaterkritik, Kbh., 1937. Вл. M.
2) Э д в a p д (21.X.1847- 20.XI.1931)- датский драматург и театральный критик. Брат Георга Б. В 70-90-х гг. писал театрально-критич. статьи, вошедшие в сборники "Датское сценическое искусство" (1880), "Зарубежное сценическое искусство" (1881), "Хольберг и его сцена"(1898),в к-рых отстаивал принципы реалистич. иск-ва, связанного с проблемами современности, выступал против застоя и рутины в Королевском т-ре Копенгагена. Автор пьес: "Зыбкая почва" (1882, Королевский т-р), "Гость" (1885, "Даг-мартеатр"), в к-рых разоблачал фальшь и лицемерие буржуазии. В пьесе "Лекарства" (1881, Королевский т-р) выступил против религиозного ханжества и обскурантизма. Пьесы Б. являются попыткой создания социальной драмы, однако их художеств. значение невелико, они отличаются прямолинейным разрешением конфликтов, надуманностью характеров и ситуаций.
Соч.: Le theatre moderne en Danemark (Collection de pieces), P., 1895; Om Teater, Kbh., 1947; Brandes . og Brandes Ed., Brevveksling med nordiske forfattere og videnskabsmaend, bd l-8, Kbh., 1939-42; в рус. пер - Б ранде с Эд., Гость. Драма, М., 1893.
Лит.: Neiiendam R., Det kongelige teaters historie 1874-1922, bd 2-5, Kbh., 1923-30; Petersen C. og Andersen Vilh.,illustreret dansk litteraturhistorie,bd4, Kbh., 1925; Б ранде с Г., Собр. соч., т. 4, ч. 4, СПБ, 1907. Д. А.
БРАНДТ (Brandi), Марианна [псевд. Марии Анны Бишоф (Bischof)) (12. IX. 1842-9. VII. 1921) -австрийская артистка оперы (сначала меццо-сопрано, затем- контральто). Пению обучалась в Венской консерватории и в Баден-Бадене (у П. Виардо). Впервые выступила на оперной сцене в Граце в 1867. Была ведущей певицей Гамбургской (1867) и Берлинской (1868-86) опер; с 1886-нем. оперной труппы в Нью-Йорке. Гастролировала в "Байрейтском т-ре", оперных т-рах Лондона и др. городов. Обладала голосом большой силы и широкого диапазона; образы, созданные Б., отличались острым сценич. рисунком. Особенно успешно выступала в операх Вагнера: Ортруда, Бран-гена, Кундри, Адриано, Фрика, Эрда ("Лоэнгрин", "Тристан и Изольда", "Парсифаль", "Риенци", "Валькирия", "Зигфрид"); среди др. партий Б.- Амнерис, Азучена ("Аида", "Трубадур" Верди), Эглантина ("Эв-рианта" Вебера), Маргарита ("Геновева" Шумана), Орфей ("Орфей и Эвридика" Глюка). С 1890 Б. жила в Вене, где занималась педагогической деятельностью. Л. М.
БРАНДТС-БЁЙС (Brandts Buys), Ян (12.IX. 1868- 8. X II. 1933) - голландский композитор. Музыке обучался в консерватории Раффа во Франкфурте-на-Майне. Первая опера Б.-Б.- "Праздник фиалок" (1909, Берлин). Ряд его опер был пост. в Дрезденском оперном т-ре: "Колокольный звон" (1913), "Портные из Шёнау" (1916), "Завоеватель" (1918), "Человек на луне" (1922); в др. т-рах были пост. оперы "Страна снов" (1927), Улисс" (1937), балет "Машинизация" (1928).Б.-Б. принадлежит также ряд произв. др. жанров. Оперное творчество Б.-Б. характеризуется простотой и доходчивостью муз. языка, ярким юмором, большим технич. мастерством. В сочинениях композитора последних лет ощущается влияние импрессионизма. Л. М.
БРАНДШТЕТТЕР (Brandstaetter), Роман (р. 3. I. 1906) - польский драматург и поэт. Учился в Кракове и Париже. Жил в Литве, на Среднем Востоке, в Италии. В 1948 возвратился в Польшу и начал дра-матургич. деятельность. Написал пьесы: "Пшемы-слав II" (1948), "Ночи народные" (1949) об Адаме Мицкевиче, "Возвращение блудного сына" о Рембрандте (1947, "Старый т-р" в Кракове). В ранних пьесах Б. история является лишь фоном для раскрытия отвлечённых психологич. и этич. коллизий. Реалистич. тенденции намечаются в либретто оперы "Бунт жй-ков" (муз. Т. Шелиговского, 1951, "Вроцлавская опера"), в пьесах "Король и актёр" (1952) о В. Богуславском, "Бонапарт и Сулковский" (1953). Более отчётливое выражение эти тенденции получили в пьесах "Лунная драма" (1956, "Т-р Шлснски", Катовице), "Упадок каменного дома" (1958, "Т-р Земи Поморскей", Торунь). Б. Рос.
БРАНИ (Brani), Петар(9.1Х. 1840-19.IX. 1914) - хорватский актёр. Сценич. иск-ву обучался в Вене у И. Финдейзена. В 1864 дебютировал в Загребском т-ре драмы (роль Мортимера - "Мария Стюарт"). В 1870-74 играл в Новисадском и Загребском т-рах. В 1874-85 был учителем. В 1885 возобновил сценич. деятельность в Загребском т-ре. Б. была присуща декламационная манера игры. Роли: Дмитр Хваря-нин ("Теута" Деметра), Яго;в пьесах Шиллера-Вурм ("Коварство и любовь"), Вильгельм Телль (о. п.), Франц Моор и др. В 1898 оставил сцену. Б.- переводчик мн. драм и оперных либретто. Аг. М.
БРАНКАТИ (Brancati), Витальяно (24.VII. 1907- 25. IX. 1954) - итальянский писатель, драматург и сценарист. Драматургич. деятельность начал в 1930 (пьеса "Эверест", "Т-р молодёжи", Рим). В 1932 создал патриотич. драму "Пьяве" (т-р "Балле", Рим, труппа Риччи). В пьесах Б. "Этот брак должен совершиться" (соч. 1939), "Евстахиевы трубы" (1942, "Университетский т-р", Рим), "Невольный Дон Жуан" (1943, "Т-р искусств", Рим), критикующих итал. бурж. .общество, отчётливо проявились элементы сатиры. По произв. Б. поставлен ряд фильмов (в т. ч. "Трудные годы", "Лёгкие годы" и др.). Ал. С.
БРАНН (Вгапп), Пауль (р. 5.I.1873) - деятель немецкого театра кукол. В 1905 вместе с группой художников-экспрессионистов (Брадль, Ваккерле, Гуль-брансон и др.) основал "Т-р марионеток мюнхенских художников", получивший вскоре известность в Европе. С 1910 т-р работал в спец. помещении (в Выставочном парке) с новой для того времени вертящейся сценой. Репертуар т-ра предназначался гл. обр. для взрослых зрителей. В него входили "Фауст", "Дон Жуан", произв. Шницлера, Метерлинка, оперы Глюка, Моцарта, Доницетти, оперетты Оффенбаха и др. Значит. событием в жизни т-ра был спектакль "Гёте на экзамене" Фриделя и Польгара, сатирически изображавший псевдоучёных педантов. В 1935 Б. эмигрировал в Англию. И. Б.
БРАННЕР(Вгаппег), Пер Аксель (р. 25. I. 1899) - шведский актёр и режиссёр. В 1921 по окончании школы при Королевском драм. т-ре (Стокгольм) был принят в труппу этого т-ра. В 1924- 1931 играла стокгольмском театре "Бланш". Роли: Вениамин ("Пасха" Стриндберга), Ранк ["Кукольный дом" (Нора)] и др. Для творчества Б. характерно стремление актёра к психологической разработке характеров. В 30-е гг. работал режиссёром в кино. С 1947 возглавляет стокгольмский "Оскар-театр". Среди наиболее значительных пост.: "Привидения" (1951), "Дядя Ваня" (1955); "Судья" Муберга (1957) и др. Вл. М.
БРАННЕР (Вгаппег), Ханс Кристиан (р. 23.VI. 1903) - датский писатель, драматург. Лит. деятельность начал в 1932. Осн. проблематика его психо-логич. драм "Братья и сестра" (1952), "Всадник" (1952), "Фермопилы" (1958), поставленных Королевским т-ром в Копенгагене,- крах мелкобуржуазного гуманизма. Критика Б. мелкобуржуазной идеологии непоследовательна, в своём творчестве он пытается примирить антагонистич. социальные силы и мировоззрения. Б. принадлежит также большое количество радиопьес.
Лит.: Erichsen S., Det frie teater, Kbh., 1953. ss. 104-108. Вл. М.
БРАНСЕЛЛЬ, Бранцелл (Branzell), Карин Мария (р.24. IX. 1891)-шведская артистка оперы(меццо-со-прано). Член Швед. муз. академии (с 1937).В 1909- 1913 работала органисткой в Стокгольме;училась пению у Т. Хофер, пластики и драм. иск-ву - у Э. Йортберг. Впервые выступила на сцене оперного т-рн в Стокгольме в 1912. В 1913-18 Б.- солистка Королевской оперы в Стокгольме, в 1920-34 - Берлинской гос. оперы, в 1935-38 - лондонского т-ра "Ковент-Гарден",1939-44-т-ра "Метрополитен-опера" в Нью-Йорке. Гастролировала в Мюнхене, Буэнос-Айресе, Флоренции, Цюрихе и др. городах; в 1930 и 1931 участвовала в Байрёйтских фестивалях. Была известна как исполнительница опер Вагнера; партии: Ортруда, Брангена, Фрика ("Лоэнгрин", "Тристан и Изольда", "Кольцо Нибелунга"), а также партий Амнерис, Азучены ("Аида", "Трубадур" Верди), Иродиады, Клитемнестры ("Саломея", "Электра" Р. Штрауса), Вдовы сторожа ("Енуфа" Яначека), Лауры ("Джоконда" Понкьелли), Кончаковны("Князь Игорь") и др. Выступала в концертах; занималась педагогической деятельностью. Н. Г.
БРАСЛАУ (Вrаslau), Софи (16.VIII.1892-22.XII.1935) - американская артистка оперы (контральто). Происходила из рус. семьи. Пению обучалась у Г. Уайт-спун, М. Зембрих и др. Впервые выступила на оперной сцене в 1914 в Нью-Йорке; с этого же года пела в т-ре "Метрополитен-опера". В 20-х гг. считалась одной из лучших амер. певиц. С особым успехом выступала в операх рус. и совр. амер. композиторов. Партии: Марина Мнишек и Фёдор ("Борис Годунов"), Амелфа ("Золотой петушок"), Хуа ("Оракул" Леони), Шаневис ("Шаневис" Кэдмена) и др. В 30-х гг. выступала главным образом как концертная певица. Л. М.
БPACCEP(Brasseur), Пьер [наст. имя и фам.- Альбер Э с п и н а с (Espinasse)] (р. 22. XII. 1905) - французский актёр и драматург. Учился в Консерватории (курс драм. искусства). С 1925 играл в Театрах Бульваров Парижа. Затем выступал в театрах "Мариньи", "Ели-сейских полей", "Сары Бернар" и др. Среди лучших ролей Б.: Легардер ("Горбун" Феваля и Буржуа), Кин ("Кин" Дюма-отца в переработке Сартра) и др. В настоящее время (1960) - актёр т-ра "Атеней", где сыграл Петруччио ("Укрощение строптивой", сезон 1957-58), Дон Жуана (в о. п. Монтерлана, сезон 1958-59). Б. широко известен также как киноактёр (снимается с 1925). Роли: Жюжю ("Пор де Лила", в сов. прокате- "На окраинах Парижа"), Люсьен Моблан ("Великие семьи", в сов. прокате - "Сильные мира сего") и мн. др. Творчество Б., владеющего иск-вом внешнего и внутреннего перевоплощения, отмечено яркостью, сочностью красок, тщательной разработкой деталей, острой характерностью. Б. является автором ряда пьес - "Чёрное сердце" (1927), "Человек света" (1928), "Газ" (1936), "Святая Сесиль" (1944), "Волнение на реке" (1947), "Ангел пролетает" (1959, театр "Атеней", в главных ролях Б. и его сын - К. Брассёр) и др., ставившихся как во Франции, так и в других странах. И. Гин.
БРАТБУСТ (Bratbost), Карл Микаэль (3.III. 1860- l.VI 11. 1904) - норвежский артист оперы (драматич. тенор). Пению обучался в Стокгольме, Париже и Милане. Впервые выступил на оперной сцене в 1886 в Стокгольме. В 1891-93 пел в Гётеборге в оперном об-ве А. Линдберга, в 1893-1902 - в Королевской опере в Стокгольме. Партии: Давид,Тангейзер ("Нюрнбергские мейстерзингеры", "Тангейзер" Вагнера), Фауст; Оберон (о. п. Вебера), Рудольф ("Вильгельм Телль" Россини), Канио, Хозе и др. Б. пользовался большой популярностью.. в Скандинавии.
Лит.: Fosvold A., Osterdoler og andre, Oslo, 1926. В. Ц.
БРАТИСЛАВА (Bratislava) -город в Чехословакии, гл. город Словакии (252 тыс. жит. на 1958). Б., возникшая в 9 в. как крупная словацкая крепость и населённая гл. обр. словаками, еще в 11 в. подверглась венгерской, а с 12 в. и нем. колонизации. Это привело к тому, что в течение неск. столетий т-р в Б. развивался только как венгерский и немецкий. Первый нем. т-р был открыт в Б. в 1609. Первое представление нем. оперы состоялось в 1738. В 1741 в связи с коронацией Марии Терезии был выстроен большой деревянный 3-ярусный т-р для выступлений венских артистов. В дальнейшем представления австр. и венгерских трупп происходили и в др. театр. зданиях Б., во дворцах нем.и венг. аристократов. В 1886 в Б. было выстроено здание "Городского т-ра" ("Штадттеатр"), где работали австр. и венг. труппы, ставившие развлекательный, а с нач. 20 в.- почти исключительно опереточный репертуар. Освобождение Словакии из-под австро-венгерского гнёта и объединение её в 1918 с братской Чехией содействовали развитию словацкой театр. культуры.В 1920 здание "Городского т-ра" было сдано в аренду театр. коллективу - "Словенске народне дивадло" ("Словацкий национальный т-р"). 1 марта 1920 был показан первый спектакль Словацкого т-ра - опера Сметаны "Поцелуй". В репертуар т-ра входили драмы, оперы и оперетты. Труппа делилась на оперную и драматическую. Т-р ставил пьесы нац. авторов (П. Гвездослава, И. Г. Тайовского и др.). Оперная труппа поставила ряд чешских опер и первую словацкую оперу "Ковач Виланд" Белла. В 1930 в Б. открылся 2-й драм. т-р - "Людове дивадло" ("Народный т-р"). После оккупации Словакии фашистской Германией театр. жизнь Б. почти полностью заглохла. Подлинный расцвет т-ров Б. наступил после освобождения Чехословакии. В 1946-47 "Словенске народне дивадло", помимо двух своих основных театр. трупп (работают в разных зданиях), открыл филиал: "Нова сцена народнего дивадла", где ставятся словацкие, чешские и советские пьесы, прогрессивные пьесы зарубежных писателей. Ведущими деятелями "Словенске народне дивадло" со времени его основания являются Я. Бородач и А. Багар. После войны в Б. открыта Высшая театр. школа, при к-рой работает театр. студия.
Лит.: В a g а r A., Z historie Narodneho divadla v Bratl-slave, в кн.: "Divadelny Festival Bratislava", Bratislava, 1950.
"БРАТСТВА" - средневековые театральные полулюбительские организации. "Б." представляли собой первичные формы театр. трупп. Наибольшее распространение имели во Франции, Англии, Голландии, Германии. Формировались в процессе секуляризации театр. иск-ва и совершенствования любительских выступлений цехов. "Б." обладали постоянным составом труппы, подчинялись своим уставам; обретая самостоятельность, уходили из подчинения церкви. Во главе "Б." стояли выборные "короли". По своему характеру "Б." делились на религиозные или комические в зависимости от репертуара. Религиозные "Б." были связаны своими истоками с церковными организациями, комические создавались в результате объединения гистрионов. Древнейшие "Б." - итал. "Братство Гонфалоне" (1264), участники к-рого показывали мистерии на арене римского Колизея, и франц. "Братство жонглёров" в Аррасе (9 в.). "Б." иногда создавались специально для пост. одного ми-стериального представления (напр., в Валансьепне в 1547). Комич. "Б." существовали как сообщества "Дураков", а позже, с 14 в., превратились в разнообразные комич. союзы: "Базогии" "Беззаботные ребятам и Др.
Своеобразным видом "Б." были объединения нем. мейстерзингеров (15-16 вв.), занимавшиеся не только поэтич. и муз. творчеством, но и сценич. игрой, и голландские "камеры риторов" (15 в.), известные своими пост. аллегорич. пьес морализующей и политич. направленности. В конце 14 в. во Франции было создано "Братство страстей господних, с деятельностью к-рого связано начало перехода от любительства к профессионализации сценич. иск-ва. В 1402 это "Б." получило монопольное право играть в Париже. Представления его были перенесены с площади в закрытое помещение. Монопольное положение "Братства страстей господних" способствовало повышению сщенич. культуры (большая композиционная целостность оформления и т. д.), но препятствовало свободному развитию театр. иск-ва. Ставя гл. обр. мистерии, "Братство страстей господних" вносило в представления бытовую и даже комич. окраску, что вызывало нарекания со стороны гор. и церковных властей. В 1548 указом парижского парламента "Братству страстей господних" было запрещено играть мистерии, но его театр. монополия сохранялась. "Б." приспособило для спектаклей помещение "Бургундского отеля" и сдавало его различным труппам, став т. о. административной организацией. В 1676 "Братство страстей господних" прекратило своё существование.
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т. l, M., 1956; Гвоздев А. и Пиотровский А., История европейского театра, М.- Л., 1931; P e t i t de J u l l e v i l l e. Les comediens en France au moyen age, P., 1885. Гр. Б.
"БРАТЬЯ КАРАМАЗОВЫ" - l) Отрывки из одноимённого романа Ф. М. Достоевского, инсценировка В. И. Неми-ровича-Данченко. Пост. 12 OKT. 1910 в Моск. Художественном т-ре (реж. Немирович-Данченко и Лужский, худ. Симов; Фёдор Карамазов - Лужский, Митя - Леонидов, Иван - Качалов, Алёша - Готовцев, Смердяков - Воронов, Григорий - Уралов, Катерина Ивановна - Гзовская, Грушенька- Германова, Снигирёв - Москвин, Арина Петровна -Бутова, Перхотин -Подгорный, судебный следователь - Сушкевич).
2) Инсценировка Б. Н. Ливанова. Поставлена в 1960 в МХАТе [реж. Ливанов (он же-исполнитель роли Мити), П. Марков и В. Марков, худ. Гончаров, комп. Попов; Фёдор Карамазов - Прудкин, Иван - Смирнов, Алёша - Алексеев, Смердяков - Грибков, Катерина Ивановна -Кошукова, Грушенька - Л. Попова]. О других инсц. и пост. "Б. К." в России и за рубежом см. в ст. Достоевский Ф. М.
Лит.: Виленкин В. Я., Вл. И. Немирович-Данченко, М., 1941, с. 164-176; Д и к и и А., Повесть о театральной юности, М., 1957, с. 56-109. А. Шн.
БРАУ (Вгаи), Сальвадор (1837-1913) - пуэрториканский писатель, драматург. Лит. деятельность начал в 1858. Среди наиболее известных драматич. произведений Б.: "Возвращение домой", "Герой и мученик", пьеса "Ужасы победы" (1887), посвящённая нац.-освободительной борьбе против исп. господства. Пьесы Б. ставились в Муниципальном т-ре (г. Сан-Хуан). Творчество Б. способствовало развитию пуэрториканской драматургии и т-ра.
Лит.: Estrella Gutierrez F., Suarez C a l i m a n o E., Historia de la literatura americana y argentina, В., Aires, [1940]. Ал. Р.
БРАУВЕНСТЁЙН (Brouwenstijn), Гре (р. 26. VIII. 1915) - голландская артистка оперы (драматич. сопрано). Пению обучалась в Амстердаме, где после окончания консерватории (в 1946) была солисткой оперы. Одна из ведущих певиц Нидерланд ов. Гастролировала в Лондоне, Риме, Париже, Гамбурге, Барселоне, участвовала в Байрёйтских фестивалях. Среди лучших партий Б.: Елизавета, Зиглинда, Гутруна ("Тангейзер", "Валькирия", "Гибель богов" Вагнера). Л. М.
БРАУДО, Евгений Максимович [8(20). II. 1882- 17. X. 1939] - русский советский музыковед и критик. Засл. деят. иск-в РСФСР (1932). Учился в Муз. уч-ще в Риге. В 1911 окончил историко-филологич. ф-т Петерб. ун-та. Муз.-критич. работу начал в 1903, педагогич.- в 1914 (с 1921 - профессор Ин-та истории иск-в в Петрограде). Автор мн. книг, статей и исследований об оперном иск-ве.
Соч.: Всеобщая история музыки, т. 1-3, M., 1922-27; Александр Порфирьевич Бородин. Его жизнь и творчество, П., 1922; Рихард Вагнер и Россия (новые материалы к его биографии), М., 1923; Свадьба Фигаро. Опыт разбора текста и музыки, Л., 192G; "Борис Годунов" Мусоргского, М.-Л., 1927 (совм. с А. Н. Римским-Корсаковым).
Лит-: Е. М. Браудо (некролог), "Советская музыка"), 193 9, N -10. Б. Ш.
БРАУН (Braun), Карл (2.VI. 1885-1960) - немецкий артист оперы (бас-баритон). Впервые выступил на оперной сцене в Берлине в 1905. В 1905-06 пел в Берлинской королевской опере, в 1907-11 - в Висбадене, в 1911-13 гастролировал в городах Германии, Австро-Венгрии, Нидерлан-дов. В 1913-17 пел в т-ре "Метрополитен-опера", в 1918-31 - в Берлинской государственной опере. С 1906 принимал участие в Байрёйтских фестивалях. В репертуаре Б. осн. место занимали партии в операх нем. композиторов, в т. ч. в операх Вагнера,- король Марк ("Тристан и Изольда"), Погнер ("Нюрнбергские мейстерзингеры"), Фазольт, Хундинг, Фаф-нер, Вотан, Хаген (тетралогия "Кольцо Нибелупга"), Гурнеманц ("Парсифаль"), Рокко ("Фиделио" Бетховена); среди др. партий Б.-Тоас ("Ифигения в Тавриде" Глюка), Марсель ("Гугеноты"). Б. обладал голосом красивого тембра; сценич. образы певца отличались филигранной разработкой деталей. Л. М.
БРАУНИНГ (Browning), Роберт (7.V. 1812, Лондон,-12.XII. 1889, Венеция) - английский поэт и драматург. Лит. деятельность начал в 1833. Первая опубликованная пьеса Б.-"Парацельзий" (соч. 1835, пост. в Лондоне в 80-х гг. 19 в.). Последующие исто-рич.драмы Б.-"Страффорд" (1837),"Возвращение дру-зов" (1839), "Король Виктор и король Чарльз" (1842) - были написаны для лондонского т-ра "Ковент-Гар-ден" и для актёра У. Макреди. Из этих пьес Мак-реди пост. лишь "Страффорда" (1837) и сам исполнил в спектакле заглавную роль. На сцене т-ра "Ковент-Гарден" впоследствии были пост. пьесы Б. "Пятно на гербе" (1843) и "День рождения Колумба" (соч. 1844, пост. 1853). Историч. и романтич. пьесы Б. продолжали традиции поэтич. драмы Байрона и Шелли. Борясь против поверхностной и вульгар' ной мелодрамы, господствовавшей на сцене англ. т-ра, Б. стремился возродить серьёзную этич. проблематику, следовать в своих драмах психологич. правде ("Страффорд" и "Пятно на гербе"). Однако это стремление к углублённому психологизму не было принято деятелями англ. т-ра, и Б. всё больше отходил от сценич. драматургии к жанру "драмы для чтения", к к-рому принадлежит пьеса "Пиппа проходит"(1841). Б. разработал особый жанр "драматич. монолога" - лирико-эпич. поэмы, написанной от первого лица, насыщенной событиями, драматизмом, трагическим напряжением. В этих пьесах раскрываются глубокие духовные драмы героев - искателей истины, ставится вопрос о назначении человека в жизни ("Действующие лица", 1864, и др.).
Соч.: Complete works, v. 1-12, N. Y.-Boston, 1898; тоже, N. Y., [1912].
Лит.: История английской литературы, т. 2, вып. 2, М.,1955 (АН СССР.Ин-т мировой литературы имени А. М. Горько). А. А.
БРЕВАЛЬ (Breval), Люсьенн (наст. имя и фам. - Берт Агнес Лизет Шиллинг (Schilling)] (4. XI. 1869-15.VIII. 1935) - швейцарская артистка оперы (сопрано). Сначала обучалась игре на фп. в Женевской консерватории, затем пению - в Парижской консерватории (окончила в 1890). Впервые выступила на оперной сцене в Париже в 1892. В 1892-1920солистка т-ра "Гранд-Опера" в Париже. Завоевала известность исполнением ведущих партий в операх Вагнера: Венера ("Тангейзер"), Брунгильда ("Валькирия". и "Зигфрид"), К ундри ("Парсифаль"),Ева("Нюрн-бергские мейстерзингеры"). Успешно выступала в операх франц. композиторов - Селика ("Африканка" Мейербера), Микаэла ("Кармен"), Ариадна ("Сид" Массне), Пенелопа ("Пенелопа" Форе), пела также в операх д'Энди, Рамо, Глюка и др. композиторов. Гастролировала в Англии (1899) и США (1900). Обладала сильным голосом, разнообразным по тембру и краскам, ярким драматич. дарованием. Л. М.
БРЕГВАДЗЕ, Борис Яковлевич (р. 19. III. 1926)- советский артист балета. Нар. арт. РСФСР (1957). По национальности грузин. В 1939-44 учился в балетной студии при Саратовском т-ре оперы и балета. В 1947 окончил класс усовершенствования при Ленингр. хореографич. уч-ще (педагог Б. В. Шавров) и в том же году дебютировал на сцене ленингр. Т-ра оперы и балета им. Кирова в партии Андрея ("Татьяна" Крейна). Обладая эмоциональной выразительностью, развитой прыжковой техникой, динамичной пластикой, Б. создаёт преим. героико-романтич. образы. Среди партий Б.: Солор ("Баядерка" Минкуса), Фрон-досо ("Лауренсия" Крейна), Батыр ("Шурале"), Спартак (о. п. Хачатуряна), Ленни ("Тропою грома" Караева), Отелло (о. п. Мачавариани) и др. В. Ч.
БРЕДЕРО (Bredero), Гербранд (16.III. 1585-23. VIII. 1618) - голландский поэт, драматург. Лит. деятельность начал в 1611. Среди наиболее известных произв. Б.: "Фарс о корове" (1612) и комедия "Испанский брабантец" (1617), созданная по мотивам плутовского романа "Ласарильо с Тормеса", приписываемого исп. писателю Менд осе. Комедия изображает нар. быт Амстердама. Пьесы Б. характеризуются реалистич.обрисовкой характеров, написаны нар. языком. "Испанский брабантец" до наст. времени входит в репертуар голландских т-ров.
С о ч.: G. A. B r e d e r o's volledige werken, dl l-3, Amst., 1918-29.
Лит.: Knuttel J.A. N.,Bredero,Lochem,1949. A. B.
БРЕДОВ, Альберт (1828-23.IV. 1899) - рус. театральный художник. По национальности немец. С 1856 работал в России. Был декоратором моек. (1856-62) и петерб. (1860-71) императорских т-ров. Осн. работы: "Иван Сусанин" (1860) и "Руслан и Людмила" (1861). Декорации Б. отличались парадностью, эффектностью, идиллич. изображением "пейзанских" ландшафтов.
Лит.: С ы р к и н а Ф., Русское театрально-декорационное искусство второй половины XIX века, М., 1956. Ан. Ш.
БРЕЗОВАЧКИ (Brezovacki), Тито (4.1. 1757-29. X. 1805) - хорватский драматург и поэт (писал на кайкавском диалекте). Изучал теософию и философию в Будапеште. Был священником. Написал религиозную драму "Святой Алексей" (1786). Наиболее значительные произв. Б.- светские комедии "Матиаш Грабанциаш - диак" (1804; с 1929 до наст. времени идёт в переработке Т. Строцци; в рус. пер. "Матвей-чародей") и "Диоген, или Слуга двух потерянных братьев" (соч. 1805; пост. 1925), сатирически изображающие мещанскую жизнь. С. И.
БРЕЗЯНУ (Brezeanu), Ион (1. XII. 1868-17.III.1940)-румынский актёр. В 1889 окончил Консерваторию драм.иск-ва в Бухаресте.В1888 был приглашён в труппу бухарестского Нац. т-ра, директором к-рого в то время был И. Л. Караджале. Актёр выдающегося комедийного дарования, Б. был единомышленником Караджале и продолжателем его традиций. Боролся за утверждение рум. драматургии, за развитие нац. сценич. школы. Играл в первых пост. многих пьес Караджале, осуществлённых при помощи самого автора. Роли: Ипинджеску ("Бурная ночь"), Подвыпивший гражданин ("Потерянное письмо"), Ион ("Напасть") и др. В числе лучших ролей Б. также: Сбилц ("Красная страсть" Сорбула), Городничий, Шейлок, Гарпагон; Сганарель ("Дон Жуан" Мольера). Б. как актора определяла чёткость замысла, умение выделить гл. черту характера изображаемого персонажа, яркая сценич. форма. В 20-30-е гг., когда Нац. т-р испытывал влияние декадентских течений и находился в упадке, Б. выступал гл.обр. в классическом репертуаре, продолжая упорно отстаивать принципы реалистического искусства.
Лит.: Alterescu S.si Т о г n e a P., Teatrul National J. L. Caragiale, Buc., 1955;"Almanahul teatruli rornin", 1943; Vasiliu M., Jon Brezeanu, Buc., 1960. H Р
БРЁЙЕР (Вrеuеr),Ханс(27.1У.1868-11.Х. 1929) - немецкий артист оперы (тенор). Пению обучался в Кёльнской консерватории у А. Ифферта и Б. Штольценберга; совершенствовался у Ю. Книзе в Байрёйте, где дебютировал в 1896. Гастролировал в оперных т-рах США, Австрии, Англии, Нидерландов, Германии, Швейцарии и др. стран. Пользовался известностью как выдающийся интерпретатор опер Моцарта и Вагнера. Партии: Октавио, Бельмонт, Феррандо, Тамино ("Дон Жуан", "Похищение из сераля", "Так поступают все", "Волшебная флейта" Моцарта), Риен-ци, Эрик, Тангейзер, Лоэнгрин, Фро ("Риенци", "Летучий голландец", "Тангейзер", "Лоэнгрин", "Кольцо Нибелунга" Вагнера) и др. Л. M.
БРЕЙТИНГ (Breiting), Герман (24.X. 1804-4.XII. 1860) - немецкий артист оперы (драматич. тенор). В 1826 впервые выступил на оперной сцене в Ман-гейме, после чего пел в Мюнхене и Берлине, с 1832- в Вене. В 30-40-х гг. гастролировал в Германии, Англии, России (впервые- в сезоне 1837-38). Был одним из крупнейших певцов своего времени, обладал голосом исключит. силы и обширного диапазона, приближавшимся по характеру звучания к лирич. баритону. Особенно удавались певцу драматич. эпизоды, к-рые он исполнял с экспрессией и патетикой. Партии: Альфонсо ("Цампа" Герольда), Джордж Браун ("Белая дама" Буальдьё), Поллион ("Норма" Беллини), Мазаньело, Фра-Дьяволо ("Немая из Портичи", "Фра-Дьяволо" Обера) и др. Лучшая партия Б.- Роберт ("Роберт-дьявол" Мейербера). Вс. Т.
БРЕКЕНРИДЖ (Brackenridge), Хью Хенри (1748- 25 .VI. 1816) - американский писатель, поэт и драматург. Один из первых амер. драматургов. Окончил колледж в Нью-Джерси. Лит. деятельность начал в 1772. Автор пьес, посв. борьбе за независимость, проникнутых патриотич. пафосом. В стихотворных драмах Б. "Сражение при Банкер-Хилле" (1776), "Смерть генерала Монтгомери" (1777) воспроизводятся подлинные историч. события.
Лит.: Goad O.S.andMimsE., The American stage, New Haven, 1929; История американской литературы, т. 1, М.-Л., 1947. К. Б.
БРЕМА (Brema), Мария [наст. имя и фам.-Минни Ф е р м а н (Fehrmann)] (28.II. 1856-22.III. 1925)- английская артистка оперы (меццо-сопрано). Пению обучалась у Дж.Хеншеля в Лондоне, где дебютировала в 1891, сначала- в концертном исполнении оперы "Ганимед" Шуберта, затем - в партии Лолы на премьере "Сельской чести" Масканьи в Оксфорде. Гастролировала в Байрёйте (1894, 1896, 1897), где с успехом исполняла гл. партии меццо-сопрано в операх Вагнера: Ортруда, Кундри, Брангена, Фри-ка ("Лоэнгрин", "Парсифаль", "Тристан и Изольда", "Кольцо Нибелунга"). Выступала в Нью-Йорке (в т-ре "Метрополитен-опера", 1894), Брюсселе, Берлине, Париже (в 1898); исполняла партии в операх Вагнера под рук. дирижёра Г. Рихтера. В нач. 20 в. жила в Англии, выступала в т-ре "Ковент-Гарден" и др. Партии: Далила ("Самсон и Далила" Сен-Санса), Ам-нерис ("Аида"), Беатриче ("Много шума из ничего" Станфорда), Орфей ("Орфей и Эвридика" Глюка) и др. В 1910 оставила сцену. Руководила оперной школой Роролевского музыкального колледжа в Манчестере. Л. М.
БРЕНКО, Анна Алексеевна [1848 (1849?)-1934]- русская советская актриса и театр.деятель. Засл.арт. Республики (1924). Окончила Высшие педагогич. курсы. Брала уроки драм. иск-ва в Петербурге (у П. Д. Боборыкина, К. А. Тарновского, Е. Н. Васильевой), а также за границей. В 1878 была принята в труппу Малого т-ра. В 1879, сумев обойти монополию императорских т-ров, организовала в Москве труппу, спектакли к-рой шли под названием "Вольные выступления артистов". В 1880 открыла первый в Москве частный т-р, известный как Пушкинский театр. но официально именовавшийся "Драматич. т-р А. А. Брен-ко в доме Малкиеля". Это было товарищество актёров, имевшее лишь форму антрепризы. Т-ром руководили М. И. Писарев и В. Н. Андреев-Бурлак. В состав труппы входили П. А. Стрепетова, А. Я. Глама-Мещерская, М. Т. Иванов-Козельский, А. И. Южин, В. П. Далматов. Спектакли имели большой успех, что, однако, не спасло т-р от финансовых трудностей, к-рые привели его в 1882 к закрытию. После 1882 Б. занималась педагогич. деятельностью в Киеве, затем в Петербурге. В 1885- 1887 играла в Александрийском т-ре (Петербург). Б. активно способствовала развитию рабочей театр. самодеятельности. В 1900 организовала рабочий самодеятельный т-р в Москве, в 1914 из учеников моек. Пречистенских курсов создала Рабочий т-р, обслуживавший во время гражданской войны части Красноп Армии. В 20-х гг. руководила рабочей студией при Моск. отделе нар. образования. Актриса с тонким вкусом, превосходно знавшая т-р, Б. воспитывала молодёжь ". ..в горячей любви к идеалу и честному отношению к искусству..." ("М. Н. Ермолова", [сб.], 1955, с. 262). Б. является автором двух пьес-"Современный люд" (1883, Малый т-р) и "Дотаевцы".
Лит.: В и р е н В., Подвиг Анны Алексеевны, "Театральная жизнь", 1959, N18, с. 26; Е р м о л о в а М. Н., Письма. Из литературного наследия. Воспоминания современников, М, 1955; Юрьев Ю., Записки,М.- Л., 1948; Г л а м а-М е-щерская А. Я., Воспоминания, М.-Л., 1937. А. Кл.
БРЕННИГЕН (Brannigan), Оуэн (р. 10.III.1908) - английский артист оперы (бас). В 1934-42 обучался пению в Лондоне. Дебютировал на сцене т-ра "Сэдлерс-Уэллс" в 1940; в 1940-47 - солист этого т-ра. В 1947-49 выступал в спектаклях Глайндборн-ской оперной компании.С 1948 Б.-в т-ре "Ковент-Гарден". Гастролировал в Амстердаме, Париже, Брюсселе, Гааге и др. городах. Завоевал известность как один из лучших интерпретаторов совр. англ. опер; партии: Осте ("Сэр Джон влюблён" Воан-Уильямса), Суоллоу, Коллатинус ("Питер Граймс", "Поругание Лукреции" Бриттена) и др. Исполняет также партии классич. репертуара: Бартоло; Джеронимо ("Тайный брак" Чп-марозы), Дон Паскуале (о. п. Доницетти), Спарафу-чиле, Банко, Фра-Мелитоне ("Риголетто", "Макбет", "Сила судьбы" Верди), Миха и Кецал ("Проданная невеста" Сметаны) и др. Л. М.
БРЕНТАНО (Brentano), Клеменс (8 или 9.IX. 1778, Эренбрейтштейн,-28.VII.1842, Ашаффенбург)- немецкий поэт, новеллист, собиратель фольклора и драматург. С 1804 - один из руководителей Гейдельбергского кружка "младших" романтиков, выступавших с апологетикой средневекового иск-ва, против эстетич. программы просветительства. Пьесы Б. отличает абстрактность, риторика, бездейственность, композиционная рыхлость. Б. принадлежат комедии "Понс де Леон" (1801), "Весёлые музыканты" (1803, в том же году положена на музыку Э. Т. А. Гофманом), а также проникнутые мистич. тенденциями нем. романтизма драмы "Алоиз и Имельда" (1811), "Основание Праги" (1812). Рассчитанные гл. обр. на чтение, эти пьесы не имели успеха на сцене. Нек-рый обществ. резонанс получили сатирич. фарс "Густав Ваза" (1803), направленный против одноимённой пьесы А. Коцебу, и патриотич. аллегорич. зингшпили, посв. победе немцев над Наполеоном: "На Рейне, на Рейне!" (1813, Вена) и "Виктория и её сородичи" (1817, Вена). Однако и здесь реакционная сущность творчества Б. проявилась в нападках на идеи франц. просветителей, в защите феодальных порядков. В 1813-17 Б. выступал в качестве театр. критика, издавал совместно с поэтом-романтиком И. Арнимом "Письма о новом театре", написал работу "о засилии на современной европейской сцене второстепенных атрибутов театра - костюмов и декораций и о несоответствии их требованиям подлинного сценического искусства" (1814). Эти статьи и книги принадлежат к лучшим образцам немецкой театр. критики, в них Б. пропагандировал драматургию и сценич. принципы Шекспира и Кальдерона. В последние 20 лет жизни Б. не занимался художеств. творчеством.
Соч.: Brentanos ausgewahlte Werke in vier Banden, hrsg. von W. Worris, Lpz., 1904; Brentanos Werke, hrsg. von Dohmke, Lpz.-W., [s.a.]; Dramen,L., 1938 (совм. с Arnim).
Лит.: Немецкая романтическая повесть..., т. 2, M.-Л., "Academia", 1935; Heininger F., Brentano als Dramatiker, Breslau, 1916; К о s с h W., C. Brentano. Seine Leben und Schaffen, Wurzb., 1943; P f e i f f e r - B e l l i W., C. Brentano. Ein romantisches Dichterleben, Freib., 1947. Г. Гур.
БРЕТОН ДЕ ЛОС ЭРРЕРОС (Breton delos Herreros), Мануэль (19.XII. 1796-8.XI. 1873, Мадрид)- испанский поэт и драматург. Лит. деятельность начал в 1817. Б.-автор св. 150 оригинальных пьес и переработок франц. комедий в стихах. В своём творчестве следовал традициям нравоучительной драматургии 18 в. В 30-40-е гг. сблизился с представителями бытописательского (костумбристского) направления. В лучших комедиях Б. "Я возвращаюсь в Мадрид" (1828; "Т-р драмы", Мадрид), "Марсела, или Которая из трёх?" (1831, "Придворный т-р", Мадрид), "Школа брака" (1852, там же) меткое изображение нравов сочетается с элементами критики бурж.-дворянского общества.
Соч.: Breton de los Herreros M., Obras, v. 1-5, Madrid, 1883-84.
Лит.: М о 1 i n s M. de, Breton de los Herreros. Recuerdos de su vida у de sus obras, Madrid, 1883; A s e n s i o J. M., El teatro de Breton de los Herreros, в кн.: Espana moderna, [?. l.], 1897; L e Oentil Gr., Le poete Manuel Breton de los Herreros et la societe espagnole de 1830 a 1860, P., 1909. В. Ч.
БРЕТТИ (Bretty) [наст. имя и фам.-Анна Мария Б олыпези (Bolchesi)], Беатриса (р. 1893) - французская актриса. В 1914 окончила класс комедии Парижской консерватории (ученица Сильвена). В 1915 дебютировала в Париже в т-ре "Комеди Франсез" в роли Дорины ("Тартюф"). Эта роль надолго вошла в репертуар Б.; вместо традиционного образа субретки Б. создаёт образ женщины из народа, раскрывая нац. характер. Лучшие роли Б.- в произв. Мольера: Николь ("Мещанин во дворянстве"), Не-рина ("Господин де Пурсоньяк"), Като ("Смешные жеманницы"), Эльмира ("Тартюф"). Выступала также в пьесах Ж. Ф. Реньяра, А. Дюма-сына, А. Батая и др. Б. присущи интонационная точность и выразительность речи,пластика движений.В годы фашистской оккупации участвовала в Движении Сопротивления (награждена орденом Почётного легиона). В составе труппы "Комеди Франсез" в 1954 выступала в СССР. Автор мемуаров.
С о ч.: La Comedie Francaise a l'envers, P., [1957]. H. Б.
БРЕХЕР (Brecher), Густав (5.II.1879-1940) - нем. дирижёр, композитор и муз. писатель. Дирижированию и композиции обучался в Лейпциге у Р. Гофмана, Г. Шлемюллера и др., а также у Г. Малера. Работал дирижёром в оперных т-рах Лейпцига (1898-1901), Вены (1901), Оломоуца (1902), Гамбурга (1903-10), Кёльна (1911-16), Франкфурта-на-Майне (19161924) и др. городов Австрии и Германии. Был директором оперы в Лейпциге (1924-33). Пользовался известностью как своеобразный и тонкий интерпретатор опер "Фауст", "Кармен", "Пиковая дама", "Тоска"; "Немая из Портичи" Обера, "Оберон" Вебера, "Самсон и Далила" Сен-Санса и др. Б. принадлежит ряд симф. произв., труды по истории оперы и др.
Соч.: Uber die veristische Oper, Analysen zu Werken von Berlioz und StrauS, R. StrauS., Lpz., 1900; Mascanis Cavalleria rusticana und die italienische realistische Oper, Lpz., [1900]; Opern-Ubersetzungen, [B., 191l]. Л. M.
БРЕХМАНЕ-ШТЕНГЕЛЕ, Мильда Яновна (р. 20.Х. 1893) - латышская советская артистка оперы (сначала меццо-сопрано, затем-драматич. сопрано). В возрасте 11 лет выступала на сценах рижских драм. т-ров. Пению училась сначала у М. Зандера, затем - в Рижском муз. уч-ще. Впервые выступила на оперной сцене в Риге в 1913. Совершенствовалась как певица во Франции, Италии и Германии. В 1919-53 Б.-III.- артистка оперного т-ра в Риге. Партии: Банюта и Майга ("Банюта" Калныня), Спидола ("Огонь и ночь" Я.Медыня),Кармен;Маргарита ("Фауст"), Аида; Дездемона ("Отелло"Верди),Елизавета, Эльза ("Тангейзер", "Лоэнгрин"), Лиза ("Пиковая дама"), Феврония ("Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии" Римского-Корсакова) и др. Выступала в концертах. Обладает высоким вок. мастерством и ярким драм. талантом. С 1944 занимается педагогич. деятельностью (с 1955 - педагог оперного класса Латв. консервато рии). Я. В.
БРЕХТ (Brecht), Бертольт (10.II. 1898, Аугсбург, - 14. VIII. 1956, Берлин) - немецкий драматург, поэт, публицист и театральный деятель. Родился в бурж. семье. Участвовал в Ноябрьской революции 1918, работал в Аугсбургском совете рабочих и солдатских депутатов. Первые пьесы Б.: "Ваал" (1918, Лейпциг- 1923), "Барабаны в ночи" (1919, Мюнхен-1922), "В джунглях городов" (1923) и обработка трагедии К. Марло "Жизнь Эдуарда II" (в соавторстве с Л. Фейхтвангером, 1924, Мюнхен) направлены против милитаризма, основ бурж. общества, но не содержат чёткой положительной программы. Сближение с Коммунистич. партией Германии, изучение марксизма-ленинизма приводит Б. с середины 20-х гг. к стремлению создать драматургию и т-р, обнажающие пороки капиталистич. строя. Этой задаче посв. пьесы Б.: "Человек есть человек" (1926, Дармштадт и Берлин) и, созданная Б. с композитором К. Вейлем на сюжет "Оперы нищих" Гея "Трёхгрошовая опера" (1928, "Т-р ам Шиффбауэрдамм", Берлин). Оформлению эстетич. теории Б. способствует сближение его с Э. Пискатором, в т-ре к-poro он сотрудничал в 1927 (лит. обработка ряда пьес, участие в инсц. романа Я. Гашека "Похождения бравого солдата Швейка"), а также творч. связи Б. с пролетарскими театр. коллективами Германии, у к-рых он заимствует нек-рые художеств. формы (агитобозрение, декламационные хоры, скетчи и т. п.). Стремясь повысить воспитательную роль т-ра,к-рый,по его мнению,должен воплощать революц.-политич. идеи, драматург усиливает публи-цистич. элементы своего творчества. Этой задаче отвечает его цикл "дидактических" пьес (пост. любительскими коллективами Германии): "Баденская назидательная пьеса", или "Полёт Линдберга" (1929), "Счастливый конец" (1929),школьная опера "Говорящий "да" и говорящий "нет"" (1930), "Исключения и правило" (1930). В пьесе "Высшая мера" (1930) Б., рассказывая о героической деятельности коммунистов-подпольщиков, не создал полнокровные художеств. образы, в пьесе сказалось незнание Б. подлинной революционной практики коммунистов, которую он показал недостаточно верно.
Пьеса "Святая Иоанна скотобоен" (1930, Гамбург, 1959) Б. раскрывает преступления, связанные с созданием капиталистич. треста. Последний опыт "назидательной" драматургии - пьеса "Мать" (по мотивам Горького, 1932, Берлин), определившая новый этап в творчестве Б.
После захвата власти фашистами (1933) Б. эмигрировал. Жил во многих странах, в т. ч. в Дании (1933-39), Финляндии, США. Период эмиграции отмечен созданием выдающихся антифашистских произведений: "Круглоголовые и остроголовые" (1936, т-р "P ид де реален", Копенгаген), "Винтовки Тересы Каррар" (1935, Париж), "Страх и отчаяние в Третьей империи", документальный монтаж из 24 сцен (1944, Нью-Йорк), "Сны Симоны Ма-шар" (совм. с Л. Фейхтвангером, 1942, Мюнхен - 1958), "Швейк во второй мировой войне" (1943, Нью-Йорк). Ряд др. пьес Б., хотя и не рисует непосредственно фашизм, несёт в себе мысль - человек обязан выступать против отжившего миропорядка. К их числу относятся: "Мамаша Кураж и её дети" по Грим-мельсгаузену (1939, Цюрих - 1941), "Допрос Лукулла" (1939, использована П. Дессау в качестве либретто оперы "Осуждение Лукулла", Берлинская гос. опера, 1951), "Жизнь Галилея" (первая ред. 1939, Цюрих - 1943; вторая ред. 1945, Берлин - 1956), "Добрый человек из Сезуана" (1940, Цюрих - 1943), "Господин Пунтила и его слуга Матти" по X. Вуо-лийоки (1940, Цюрих - 1948), "Восхождению Артуро У и можно было помешать" (1941, Гамбург - 1959). Уже в пьесе "Круглоголовые и остроголовые" художник побеждает в Б. рационалиста-дидактика. В последующих произведениях Б., написанных после 1939, этот процесс выявляется ещё отчётливее, разработка характеров здесь особенно глубока.
С 1948 Б. жил в Берлине, здесь были им завершены: "Кавказский меловой круг" (1948, "Берлинер ансамбль" - 1954) и "Дни Коммуны" (1949, т-р в Карл-Маркс-Штадте - 1956). Здесь же Б. занимался переработкой в плане своей идейной и эстетич. программы пьес: "Антигона" Софокла (1948), "Гувернёр" Ленца (1950), "Бобровая шуба" и "Красный петух" Гауптмана (1951), "Кориолан" Шекспира (1952),"Трубы и литавры" Фаркера (1956) и др. В 1924 Б. впервые выступил как режиссёр, пост. в мюнхенском Камерном т-ре "Жизнь Эдуарда II". В 40-50-е гг. Б. основное внимание уделял созданному им в 1948 т-ру ((Берлине? ансамбль, в к-ром стремился воплотить на практике свои воззрения на драму. Б. пост. здесь совм. с Э. Энгелем пьесы: "Мамаша Кураж и её дети" (1949), "Господин Пунтила и его слуга Матти" (1949), последнюю редакцию "Жизни Галилея" (1956); совм. с К. Неером - "Гувернёр" (1940), затем-"Мать" (1951), "Кацграбен" Штриттматтера (1953) и "Кавказский меловой круг" (1954).
Теоретич. взгляды Б. изложены в статьях: "Широта и многообразие реалистической манеры письма" (1938), "Народность и реализм" (1938), "Новая техника актёрского искусства" (1940), "О народной пьесе" (1948), "Малый органон для театра" (1949), "Диалектика на театре" (1957), "Несколько заблуждений по поводу манеры игры "Берлинского ансамбля"" (1957) и др., а также в примечаниях к ряду пьес ("Мать", 1935, "Круглоголовые и остроголовые", 1936, и др.).
Б. называл свою теорию "эпическим т-ром", взяв этот термин у Шиллера и Гёте, но вложив в него новое содержание. Для Б. большое значение имело замечание Энгельса о том, что драма будущего будет представлять собой "полное слияние большой идейной глубины, осознанного исторического смысла,...с шекспировской живостью и действенностью..." ("К. Маркс и Ф. Энгельс об искусстве", т. 1, 1957, с. 29). Б. стремился вернуть т-ру, на новой ступени его развития и для новых задач, синтез развлекательности и поучительности, присущий драматургии Просвещения. Осн. задача театра, по Б.,-художественными средствами донести до широкого зрителя законы развития человеческого общества, заставить его задуматься над своей социальной позицией и прийти к выводу о необходимости переустройства мира. Б. утверждал существенное отличие пропагандируемой им драмы от предшествующей (названной им "аристотелевской"), вызывавшей, по его мнению, чувства жалости, сострадания к людям. Взамен этих эмоций Б. призывал деятелей т-ра пробуждать своими спектаклями такие чувства как гнев против поработителей народа, восхищение героизмом новых людей. Вместо драматургии, предполагающей сопереживания зрителя чувствам персонажа, Б. выдвигал драматургию, вызывающую удивление и любопытство перед авторской мыслью, приводящую зрителя к осознанию необходимости перестройки отживших общественных отношений. С этой целью Б.вводит приём, названный им "эффектом отчуждения" ("Verfremdungseffekt"), состоящий в том, что хорошо знакомое явление предстаёт в спектакле с неожиданной стороны, требует от зрителя новизны его осознания. Средством для осуществления этого является постоянное нарушение натуралистической иллюзии, "подлинности" происходящего на сцене. Б. добивается фиксации внимания зрителя на важнейших мыслях автора, и с этой целью вводит песни (songs), хоры и т. п., концентрированно выражающие авторскую мысль(напр., "Песня о великой капитуляции" в пьесе"Мамаша Кураж и её дети").
Теория драмы Б. потребовала и создания новой теории актёрского и режиссёрского искусства. Б. считал, что главная задача актёра- активно отстаивать новый строй. В процессе подготовки спектакля Б. рекомендует актёру подойти к образу, созданному драматургом, с позиций свидетеля на суде, страстно заинтересованного в выяснении истины (метод "от свидетеля""), т. с. глубоко и всесторонне проанализировать поступки действующего лица и их побудительные мотивы. Б. допускает актёрское перевоплощение, но лишь в репетиционный период, т. к. окончательным творческим актом на сцене, по мнению Б., является "показ'. Мизансцены должны быть не просто выразительными, но и предельно точно раскрывать смысл изображаемого явления "пользуясь различными средствами художеств. выразительности вплоть до метафоры, даже символа. Б. строил мизансцены по принципу кинокадра. С этой целью он использовал т. н. "метод модели", т. е. фиксации на фотоплёнке наиболее ярких мизансцен и отдельных поз актёра с целью их закрепления. Б. был противником иллюзорного воссоздания среды, а также сценич. оформления и световых эффектов, излишне "пропитанных настроением"; функции декораций он ограничивал обозначением места действия с помощью точно найденных реалистич. деталей и созданием наиболее удобных условий для игры актёра.
Б. был членом Всемирного Совета Мира. За свою деятельность драматурга и режиссёра награждён Нац. пр. (1949), а как активный борец за мирМеждунар. Ленинской премией "За укрепление мира между народами" (1954).
Соч.: Stucke, Bd 1-12, В., 1955-59; Uber experimentelles Theater, "Theater der Zeit", В., 1959, N 3; в рус. пер.- Диалектика на театре, "Театр", М., 1957, N 5; Эпические драмы, M.-Л., 1934; Пьесы, M., 1956; О театре. Сб. статей, М.,1960.
Лит.: P а й х Б., Бертольт Брехт, М., 1960; Фрадкин И., Лтература новой Германии, М., 1959; Эткинд Е., Театр Бертольта Брехта, "Нева", Л., 1957, N 8; Л а ц и с А., Революционный театр Германии, пер. с нем., М., 1935; Schumacher E.. Die dramatischen Versuche Bertolt Brechts 1918-1933, В., [1955]; Hecht W., Die Entwicklung von Brechts Theorie des epischen Theaters 1918-1933, Tl 1-3, "Theater der Zeit". Studien, 1958, N 9,zu Heft 12; 1959, N 10, zu Heft 3; R i l l а Р., Essays, В., 1955; Сборник: Theaterarbeit. 6. Auffuhrungen des Berliner Ensembles, Dresd., [l952]; "Sinn und Form", Beitrage zur Literatur. Erstes und zweites Sonderheft, Bertolt Brecht, [Potsd., 1957]; Wekwerth M., Theater in Veranderung, B., 1960. B. K.