ДУХОВНОЕ РАЗВИТИЕ ЛИЧНОСТИ НА УРОКАХ МИРОВОЙ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ КУЛЬТУРЫ
Е.Д. Сковородина (Маркушевская СШ, Тарногский район)
Что такое духовность? Словари не дают четкого определения этого понятия. Духовное развитие - это и образованность, и приобщенность к высоким достижениям культуры, это и вера, и осознание себя в мире, и ответственность за свои поступки.
Часто духовное развитие личности связывают лишь с религиозной культурой, христианством. Многие десятилетия политики государственного атеизма привели к столь разрушительным последствиям,- что характерное для современности стремление возвратиться к азам религиозной культуры понятно. Но все же думается, что и русская словесность, и искусство в целом играют важную роль в духовном развитии человека.
Говорить о духовности особенно важно сейчас, когда происходит резкое падение нравов, когда становится дефицитной человеческая доброта, когда повсеместно распространяются жестокость, агрессивность, потребительство, когда идет массированная атака на классические ценности. В условиях диктата неразвитых вкусов духовность ощущается чем-то крайне необходимым для дальнейшего существования культуры. Это тонкий слой, который очень легко разрушить.
Для русских художников всегда были характерны духовные искания, попытки строительства «духовного храма». Причем «храм» этот возводился общими усилиями, творческой работой представителей разных искусств и профессий.
Уроки МХК в Маркушевской средней школе - интегрированные, часто они представляют собой маленькие спектакли. На уроках мировой художественной культуры мы стремимся представить историко-культурную парадигму развития общества. Живопись, литература, музыка, театр способствуют созданию целостного представления о той или иной эпохе. Отбирая материал для анализа, учитель руководствуется собственными представлениями и вкусами. Но важно, чтобы при этом была соблюдена необходимая мера объективности.
Представляется, что предмет «Мировая художественная культура» играет существенную роль в формировании вкуса, эстетических ориентации, в конечном счете - в формировании личности. Когда происходит разрыв между духовными и материальными ценностями, искусство призвано заполнять эту брешь. Главная задача - пробудить в учащихся желание приобщаться к «высокому искусству».
Уже, наверное, можно признать как состоявшийся факт и считать национальной трагедией то, что наши ученики не могут слушать и воспринимать классическую музыку, увлеченно читать настоящую литературу. Любое восприятие художественного произведения, по словам П.А. Флоренского, требует духовного усилия. Но классического - в особенности. Требуются немалая подготовка и огромное терпение, чтобы настроить класс на восприятие произведений, имеющих глубокий смысл. Хочется верить, что курс мировой художественной культуры помогает воспитывать духовных, культурных, образованных молодых людей.
Не нужно доказывать, что лишь истинное искусство духовно, нельзя стать полноценной личностью, «питаясь» лишь массовой культурой. Противостояние духовной культуры и массовой с каждым годом все обостряется. Преподавателю порой бывает очень нелегко отстоять свою точку зрения, способствовать развитию у учащихся взыскательного вкуса. Много раз приходится повторять, что музыка, которую исполняют группы «Сливки» и «Блестящие», это еще не вся музыка, если вообще можно назвать ее таковой.
Юношеский возраст не позволяет ничего брать на веру. Значит, нужно искать такие приемы, чтобы свергать «идолов» массовой культуры не голословно, а убедительно и результативно. Можно, например, взять текст современной популярной песни, процитировать его, попытаться анализировать как лирическое стихотворение. Обычно школьников смешат убогие рифмы, бедное содержание текстов, если учитель сделает эти качества явными, подчеркнет их. Когда он дает подряд послушать несколько различных мелодий, то становятся очевидными их невысокие «достоинства» - скучные, однообразные музыкальные обработки. Нельзя лукавить с учениками. На каждом уроке мы должны их учить, создавать основу их знаний и убеждений. Прекрасно, когда занятие выстраивается таким образом, что учащиеся сами делают маленькие открытия, добывают знания, эмоционально обогащаются и постепенно овладевают непростым умением отличать подлинное и вечное от поддельного, сиюминутного.
Особенно продуктивными становятся уроки мировой художественной культуры в «жанре» творческой мастерской. Эта форма дает ощущение абсолютного равенства преподавателя и его учеников, устанавливает тесное духовное общение, иногда привносит в него даже исповедальную ноту. Чтобы сохранить это удивительное равенство, учитель должен быть прекрасно осведомлен в том, что волнует и занимает подростков. Ему необходимо иметь представление и о музыкальных хитах, и о модных фильмах, зрелищах, представлениях, о наиболее популярных книгах. Ему необходимо знать это, чтобы вместо бездуховного предложить духовное. Результатом этой непростой и не всегда благодарной работы будет воцарение в детских душах образов А.С. Пушкина и Н.В. Гоголя, Ф.М. Достоевского и Л.Н. Толстого, П.И. Чайковского и А.Н. Скрябина. В.А. Серова и П.Н. Филонова.
Уроки мировой художественной культуры в 11 классе Маркушевской средней школы включают в себя краткую историю мирового кино. Этот вид искусства играл и играет большую роль в становлении личности молодых людей. Если читает далеко не каждый, то кинопродукцию потребляют почти все. Учитель должен ориентировать учащихся и в этом мире так, чтобы отличить истинные шедевры от второсортных фильмов, которыми насыщен современный кинорынок. Важно в каждом киножанре отметить лучшее, посмотреть и обсудить фильмы из разных стран, которые входят в «золотой фонд» мирового кино. Периодическое анкетирование позволяет выяснить, удается ли формирование хорошего зрительского вкуса, в какой мере успешны усилия учителя.
Внеклассная работа закрепляет все то, о чем говорили, чему учились подростки на уроках. Духовное общение учителя и ученика должно продолжаться и вне классных занятий.
Если на уроках мировой художественной культуры мы изучаем историю театра, то на практических и внеклассных занятиях работаем над постановкой выбранных произведений. Конечно, реализацию идеи школьного театра необходимо начинать с работы над речью учащихся. В этом убедила, например, постановка комедии Лопе де Вега «Собака на сене». Чтение текста, просмотр экранизации Я. Фрида создали нужное настроение для работы. И постановка комедии получилась веселой, задорной, лиричной. Всегда интересно и полезно прикосновение к драматургии В. Шекспира, А.С. Пушкина, А.В. Вампилова. Театральное искусство обладает колоссальным воспитательным потенциалом.
Очень интересны театральные зрелища, которые объединяют в один творческий коллектив ребят-актеров из разных школ района. Такими были бал литературных героев, театрализованное собрание поэтов начала XX века. Когда современные школьники танцуют вальс, мазурку, выбирают партнера по его девизу или «качеству», выясняют отношения во время мазурочной «болтовни», это не только знакомит их с элементами дворянской культуры, но и формирует их личностную культуру. Идейные разногласия, поэтические споры символистов, акмеистов, футуристов были представлены в виде инсценировок их собраний.
Всегда с большим увлечением осуществляется постановка сказок и произведений на фольклорно-мифологические сюжеты. Например, «Венок из сказок братьев Гримм», «Масленица».
Безусловно, духовное воспитание, развитие нужно начинать с себя, затем приобщать к нему и своих воспитанников. Владимир Соловьев вывел такую формулу духовности: «Без чистоты добра, без возможности во всяком практическом вопросе различить добро от зла безусловно и во всяком единичном случае сказать "да" или "нет" жизнь была бы вовсе лишена духовного характера и достоинства; без полноты добра, без возможностей связать с ним все действительные отношения, во всех оправдать добро и все добром исправить жизнь была бы одностороннею и скудною; наконец, без силы добра, без возможности его окончательного торжества над всем, до "последнего врага" - смерти - включительно, жизнь была бы бесплодна». Сказано это более столетия назад. Но слова Соловьева - очень точное выражение современных духовных потребностей.