59 / 194
ры и 44 лика! Нет сомнения, что ведущая роль принадлежала здесь Дио
нисию как главе артели.
В надписи на стене собора дата оказалась полустертой, что вызвало
споры среди специалистов. В настоящее время все сошлись во мнении ,
что стенописные работы продолжались 34 дня, с 6 августа по 8 сентября
1502 года (эта дата впервые была предложена вологодским ученым Н. И .Фе-
дышиным). К этому времени Дионисий был уже знаменит. Еще в 1482 году
он возглавил артель, написавшую иконы для иконостаса незадолго до того
построенного Успенского собора Московского Кремля, главного храма
Московской Руси. Это означало признание Дионисия ведущим москов
ским мастером. Росписи собора Ферапонтова монастыря являются самым
вдохновенным произведением этого замечательного мастера.
Росписи в целом довольно хорошо сохранились, однако для правиль
ного представления об их первоначальном колорите нужно учитывать не
которые изменения красок, произошедшие со временем. Голубые фоны и
белесовато-зеленые поземы первоначально выглядели темнее и насыщен
нее по цвету. Специалисты до сих пор еще не пришли к единому мнению
относительно красного цвета в росписи: был ли он более интенсивным. В
любом случае, первоначально вся живопись была ярче.
Вместе с тем Дионисий широко использовал и разбеленные краски ,
особенно в изображении архитектуры и горок. Сочетанием плотных кра
сок одежд и прозрачных фонов достигается особый декоративный эффект:
цветовые пятна фигур четко выделяются, в них особую роль приобретают
линии контура, несущие всегда большую смысловую нагрузку. Симмет
рично размещенные яркие пятна цвета создают впечатление уравнове
шенности, статичности каждой сцены. Впечатление богатства цвета Д ио
нисий достигал чисто живописными средствами, располагая сравнитель
но небольшим количеством красочных пигментов. Все они или почти все
были привозными. Красивая легенда о Дионисии, собирающем цветную
гальку на берегу Бородавского озера для приготовления из нее красок,
остается не более чем легендой.
В ферапонтовских росписях больше всего поражает мастерство компо
зиции. Это относится и к каждой отдельной сцене, и к размещению всей
росписи в целом. Композиции отдельных сцен, как правило, центростре
мительны, замкнуты внутри себя. Гибкие линии рисунка организуют дви
жение взгляда зрителя, не выходящее за пределы сцены. Склоненные на
встречу друг другу фигуры, плавные жесты, лаконичные линии рисунка
образуют мерный линейный ритм. Этот ритм обогащается отдельными
перебоями, в него вплетаются архитектурные фоны, всегда строго сораз
мерные фигурам.
Так же строго и логично организована система росписи собора в це
лом. Дионисий исходит из архитектурных членений интерьера, подчиняя
им размеры и пропорции живописных композиций. Этим достигается гар
мония архитектуры и живописи, легкая обозримость сцен. Здесь последо
вательно проведена идея посвящения храма Богоматери. Тема Богоматери
открывается в росписи наружной западной стены собора, где центральное
59